Cu toții suntem ucigași

We Are All Assassins ( franceză:  Nous sommes tous des assassins ) este un film dramă franco-italian din 1952 regizat de André Caillat . Imaginea a participat la programul competițional al celui de-al 5-lea Festival Internațional de Film de la Cannes în 1952, primind Premiul Special al Juriului .

Plot

Filmul începe la Paris în timpul ocupației germane . René Le Guin, un tânăr care trăiește în sărăcie cu o mamă alcoolică, o soră prostituată și un frate mai mic, a lăsat în voia lui. Într-un acces de furie, sora lui înjunghie într-o cameră de hotel un soldat german care a insultat-o ​​cu baioneta, după care a fost închisă de patronul instituției, care se temea de represalii din partea autorităților ocupante, în aceeași cameră cu cadavrul. . Rene este informat despre crima comisă de sora lui și i se cere să ascundă cadavrul. El refuză, spunând că nu-i pasă de ea. Cu toate acestea, după ce a aflat că poate câștiga bani din asta, este de bunăvoie de acord. Noaptea târziu, împreună cu sora lui, aruncă cadavrul pe fereastră în stradă, unde îl așteaptă fratele său, alături de o urgie montată pe căruță. După ce au așezat cadavrul ucisului în cazul unui instrument muzical, îl duc prin oraș, dar cu câteva minute înainte de începerea stării de acces, începe un raid aerian și, la îndrumarea polițistului, acesta a fost obligat să mergeți la adăpostul anti-bombă, unde inspectorul, prin sângele scurs al bărbatului ucis, descoperă un cadavru în ghiurba. Totuși, temându-se de necazuri pentru că este acuzat de implicarea în asasinarea unui soldat german, sub influența lui Rene și a înfățișării inteligente a bărbatului care a asistat la această scenă, polițistul preferă să ascundă acest caz de publicitate și pleacă fără să ia nicio măsură. Rene și bărbatul rămân singuri, acesta din urmă se dovedește a fi tipografia Maurice Sautier, care îl invită să vorbească după ce cadavrul este ascuns. Mai târziu, îl prezintă pe Rene unuia dintre liderii grupului underground francez, care este cunoscut sub numele de Căpitanul Bayard, și ei spun că Rene le poate fi de folos. Acesta din urmă răspunde că nu se teme de nimic și este gata să facă ceea ce i se cere. Alăturându -se mișcării de rezistență , Rene îndeplinește sarcini crude și periculoase cu riscul vieții sale la instrucțiunile subteranului. După mai multe arestări ale membrilor rezistenței, suspiciunea de trădare cade asupra lui Sautier, care îl are pe René ca ambalator pentru tipografie. El, conform ordinului lui Bayard, îl împușcă pe Sautier cu un pistol în subsolul tipografiei. În ziua eliberării Parisului, subteranul se luptă cu colaboratorii rămași, iar Rene în acest moment se îmbătă foarte tare și, aflându-se într-unul din apartamente în timpul raidului, împușcă căpitanul Bayard care a apărut brusc dintr-o mitralieră.

După eliberarea Franței și reîntoarcerea vieții pașnice, Le Gen, încă sărac și incapabil să citească sau să scrie, continuă să se angajeze în mașinațiuni și crime ilegale: „Odată cu apariția păcii, el continuă să ucidă. Tocmai asta l-a învățat societatea” [3] . Fratele său mai mic este plasat în custodie publică, unde este îngrijit prost, obligat să facă treburi și împiedicat să meargă la școală.

Mai târziu, Rene ucide un angajat al acestei instituții și un polițist care a venit să-l aresteze sub suspiciunea că a ucis un vecin într-o baie publică cu un pistol. Tânărul avocat ambițios Philip Arnaud, bucuros să participe la un proces zgomotos cu trei crime, se angajează să-l apere pe Le Gen, dar acesta din urmă este condamnat la moarte prin ghilotină . În discursul său acuzator, procurorul îl caracterizează pe Rene drept o persoană care reprezintă un pericol permanent pentru societate.

În condamnatul cu moartea din închisoarea Sante Rene, el se întâlnește cu colegi de deținuți într-o celulă: corsicanul Gino Bollini, care așteaptă execuția pentru crimă pe baza unei vendete ; doctorul Albert Duthoit, condamnat pentru că și-a otrăvit soția și și-a negat categoric vinovăția. Luminile din condamnatul morții nu sunt niciodată stinse, condamnații sunt încătușați și încătușați, sunt urmăriți în permanență printr-o fereastră cu gratii de un gardian. Noaptea, ei nu pot dormi liniștiți, deoarece se așteaptă să vină dintr-o dată pentru a executa o condamnare la moarte și să se liniștească abia odată cu răsăritul zorilor. În camera de execuție, ei vin primii la Duthoit, care își neagă până la urmă vinovăția, refuză să mărturisească și își jură nevinovăția. Printre alți prizonieri, există un fel de cult al atacatorilor sinucigași, care, înainte de începerea execuției, aprind o lumânare în fața unui portret dintr-un album foto făcut în casă al celui care urmează să moară și o stinge după executarea pedepsei, rostind cuvintele: „... a murit de o moarte glorioasă”. După ce s-a îmbolnăvit, Rene ajunge într-un spital de închisoare, unde, după o operație, încearcă să învețe să scrie și vrea să scrie președintelui Franței pentru a-i spune despre soarta lui. Revenit la închisoare, află că în celula lor a fost plasat un atacator sinucigaș, Marcel Boche, care, în stare de acuzație de alcool, și-a ucis fiica cu un poker, ceea ce l-a împiedicat să doarmă. El a fost următorul din celula lui Le Gen care a fost executat.

René este vizitat în închisoare de sora lui, care îl informează, printre altele, că mama lor, în stare de ebrietate, a murit sub roțile unei mașini și că un polițist german din vremea ocupației este acuzat de uciderea lui Sautier. Rene relatează că a lichidat tipografia și mărturisește alte crime comise de el din ordinul rezistenței, dar nu-l cred pe el și pe avocat, considerând această mărturisire o modalitate de a întârzia executarea lui. După ce i s-a refuzat grațierea lui Gino, acesta a fost și executat, dar mama lui insistă asupra aderării la obiceiurile crude din Corsica.

Avocatul încearcă să obțină o grațiere pentru Rene, așteaptă un telefon cu privire la decizie. Chiar și înainte de asta, decide să-și adăpostească fratele mai mic alături de părinții săi, care aproape au mers pe aceeași cale criminală ca și Rene [4] . După ce abia au primit permisiunea tatălui și a mamei lor pentru ca băiatul să locuiască în casa lor comună, ei așteaptă cu nerăbdare un telefon cu privire la decizia de grațiere.

Distribuie

Creare

Filmul este piesa centrală a unei serii în trei părți pe care colaboratorii obișnuiți André Caillat și Charles Spaak au numit-o „trilogia justiției”, printre filme precum „ Justice Is Done ” (1950) și până la „The Black Folder” [en] (1955) [4] . Regizorul filmului, fost avocat și jurnalist, a venit la cinema în anii 1930, iar filmele pe teme sociale acute i-au adus cea mai mare faimă. Kayat a creat, în colaborare cu Spaak, o serie de filme despre neajunsurile și viciile sistemului juridic francez, deseori bazate pe procese reale [5] . Potrivit coautorilor, în filmele lor s-au străduit să creeze un „cinema obiectiv”, care se caracterizează printr-un apel la subiecte morale, sociale și politice ascuțite, cel mai adesea aceste probleme sunt luate în considerare în planul juridic și penal-detective. Într-unul dintre interviuri, regizorul a explicat că există subiecte care îl preocupă profund și este dependent de ele: „În primul rând, aceasta este tema solidarității, nu solidaritatea sentimentală, ci solidaritatea organică. Suntem cu toții conectați unii cu alții și responsabili unul față de celălalt. Suntem responsabili față de studentul de culoare căruia i se interzice accesul la universitate și față de țăranul indian care moare de foame . Charles Spaak a spus că imediat după ce a terminat munca la filmul „Justice Is Done!” el și André Cayat au început să se gândească la alegerea unui complot pentru un nou film. Problemele și problemele legate de pedeapsa cu moartea le-au stârnit interesul aprins: „Dar ne temeam că, dovedind cât de josnic și inutil folosirea ei, vom pierde un an din viața noastră, spărgând ușile deschise...” Pentru a ne pregăti pentru film, Spaak și Kayat și-au efectuat propriul sondaj asupra oamenilor despre dacă susțin sau nu pedeapsa cu moartea. După ce s-au asigurat că majoritatea francezilor sunt adepți ai aplicării acesteia, autorii au decis că tema viitorului lor film este foarte relevantă pentru societatea franceză: „Nu numai că nu am fost amenințați că vom sparge ușile deschise, mai degrabă, a riscat să ne spargem nasul la ușă, încătuși cu armură...” [3] Spaak a explicat că el și regizorul în niciun caz nu iau ucigași sub protecția lor, crezând că societatea ar trebui să se protejeze de crimă: „Dar ne-am dori ca fă-o într-un mod inteligent, dar cel mai important, cu sens, și nu prin metode barbare care nu dau nimic. Potrivit scenaristului, autorii filmului au căutat să expună pedeapsa cu moartea și să o prezinte pe ecran „ca o pedeapsă absurdă, dezgustătoare, intolerabilă”, în niciun caz din poziția ucigașilor și nu în interesul lor, ci cu sarcina de a „proteja pe cei care trăiesc în pace.” astăzi și vor fi uciși mâine” [3] . Pentru a atinge realismul, majoritatea episoadelor dedicate personajelor încarcerate ale filmului au fost filmate în chilii reale de închisoare [5] .

Filmul a fost lansat în Franța pe 21 mai, iar în Italia pe 30 octombrie 1952 [6] . În țările vorbitoare de limbă engleză, filmul a fost proiectat cu un titlu modificat care a adăugat un semn de întrebare: „Are We All Murderers?” [5]

În 1952, a fost lansată o versiune italiană a filmului ( italiană:  Siamo tutti assassini ), regizat tot de Kayat. Distribuție - aceeași distribuție, doar actorii Jean-Pierre Grenier și Jacqueline Pierreux în versiunea italiană au fost înlocuiți de Amedeo Nazzari și Yvonne Sanson [4] .

Caracteristici artistice

Acest film a avut un mare protest public, în primul rând în Franța, care s-a reflectat în diferite articole și evaluări critice. În ciuda faptului că autorii au afirmat că au atribuit-o „trilogiei justiției”, alături de filmele „Justice Is Done” și „The Black Folder”, criticii au pus printre „tetralogia” condiționată: „Justice Is Done”, „We Are All Killers”, „Before the flood”, „Black folder”, care are un caracter social distinct [7] . Conform observației criticului de film André Bazin , regizorul André Caillat a creat un nou tip de film social în cinematografia franceză, care s-a impus și a provocat multe imitații. Potrivit lui Bazin, care critică producțiile Kayat și Spaak, acest film, ca și al lor Before the Flood, poate fi clasificat drept unul dintre acele filme în care, sub masca realismului, retorica juridică este prezentată în imagini cinematografice. „We Are All Murderers” este un film extrem de convingător, după vizionarea căruia spectatorul a simțit groază și încredere în enormitatea absurdă a pedepsei cu moartea, iar o conștiință alarmată și-a găsit oarecare liniște [8] .

Pierre Leproon a considerat poza ca o continuare a filmului anterior al lui Kayat și Spaak – „Justice is Done” – care, în opinia sa, se caracterizează prin: convenții evidente; poziţia tendenţios definită a autorilor, împingând telespectatorii la anumite concluzii; exagerarea frecventă, care duce, dacă nu la artificialitate, atunci la atipicitatea imaginilor prezentate; moralitatea excesivă a episoadelor, în special în ceea ce privește juriul. După cum notează criticul francez de film, „S-a făcut dreptate” este indicativ atât pentru munca ulterioară a lui Kayat, cât și pentru „cinema ideologic” în general: „Cinema are o putere de convingere atât de mare încât orice spectacol de acest gen ar trebui să trezească suspiciuni. Și tocmai aceste virtuți ale cinematografiei nu fac decât să complice situația. Ca confirmare a punctului său de vedere, Leproon citează opinia lui Bazin: „Kayat a inventat un gen fals. El pune minciunile artei în slujba a ceea ce autorii consideră a fi adevărul . După problema condamnării din filmul „Toți suntem ucigași”, care, potrivit coautorilor, a devenit a doua parte a trilogiei lor, aceștia acționează dintr-o poziție și mai precisă, evitând orice ambiguitate. după cum o demonstrează chiar numele imaginii [3] . În timp ce Leproon observă că, pentru unele dintre meritele filmului, claritatea premisei îl face mai convingător decât filmul anterior, dar conceptul său este prezentat și în același mod direct: aceleași tehnici care să ne ghideze gândirea și să ne obligă să ne acceptăm. punct de vedere” [3] . Leproon vede patru drame independente în această imagine. Prima este povestea unui băiat care este condus la crimă de „sărăcia, războiul, nevoia de a se proteja de adversitate”. Odată cu sfârșitul războiului, el continuă să ucidă, pentru că asta l-a învățat societatea. Alți criminali prin acțiunile lor resping și mai mult și provoacă și mai mult dezgust. Arătând aceste infracțiuni grave, regizorul nu caută să le justifice, ci încearcă să le explice, să arate motivele și să găsească mijloace pentru ca acestea să nu se repete, ceea ce, în opinia sa, pedeapsa cu moartea nu este în niciun caz în măsură să le realizeze. , întrucât „nu poate fi justificată sub nicio formă.” din ce punct de vedere – nici din punct de vedere moral, nici social, nici religios, nici medical. „Această formă de apărare a societății”, continuă André Caillat, „nu este doar crudă, dar nici nu își atinge scopul. Este necesar să se elaboreze și să se aplice măsuri preventive de protecție” [3] . Potrivit autorilor, este important, în primul rând, să se desființeze instituția pedepsei cu moartea, adică să nu mai fie efectiv criminali și tocmai în acest fel ar trebui să conducă cele patru povești ale criminalilor afișate pe ecran. privitorul. În ciuda faptului că problema pedepsei cu moartea este extrem de importantă, pericolul constă în faptul că logica filmului se bazează pe ficțiune, iar regizorul folosește în mod arbitrar surse incompatibile, ceea ce duce la construirea unei imagini distorsionate și la crearea a unui gen fals. După cum notează Leproon, scopul stabilit de regizor poate fi atins doar pe baza unui caz de încredere verificat cu atenție [3] . Pierre Leproon ajunge la concluzia că, în ciuda interesului generat de dorința lui André Caillat de a stabili noi sarcini pentru cinema, de a-l conduce pe noi căi, se pare că aceste căi nu duc nicăieri. Descriind munca regizorului, criticul de film a scris în a doua jumătate a anilor ’50: „Trebuie să presupunem că, ca bun avocat, André Caillat nu și-a epuizat încă toate argumentele în lupta pentru dosar, pe care îl apără. cu pasiunea unui sudic, cu căldura convingerii profunde, cu o claritate a logicii mereu captivantă” [3] .

Jacques Lourcel a caracterizat filmul drept „ideologic” în adevăratul sens al cuvântului, care denunță pedeapsa cu moartea, găsind putere în convingerea pasională a autorului într-o atmosferă naturalistă destul de impresionantă. Potrivit aceluiași autor, pretențiile critice la adresa imaginii în natura sa ideologică au condus adesea la faptul că nu au văzut în ea o serie de avantaje reale, cărora le-a atribuit o recreare detaliată a ocupației și spiritului postbelic al timp, care, poate, privează universalitatea de caracterul acuzator al conceptului, dar dă o tensiune deosebită intrigii. De asemenea, Lourcel a atribuit calităților interesante și expresive ale filmului [4] :

sincer și chiar un fel de pesimism uterin, care contravine bunelor intenții reformiste ale autorului, dar dă imaginilor sale multă expresivitate; o dramaturgie bazată pe o abundență exuberantă de personaje și - o calitate inerentă precedentului - pe o actorie variată și talentată, tipică unei epoci (care se apropia deja de sfârșit) în care cinematografia franceză mai avea la dispoziție un uriaș arsenal. de actori geniali si originali al 2-lea plan [4] .

În opinia lui Lourcel, alături de astfel de argumente tradiționale, uneori prezentate într-o manieră destul de artificială, împotriva instituției pedepsei cu moartea, regizorul se concentrează intenționat să arate pe ecran cel mai convingător argument al său împotriva pedepsei cu moartea: „o imagine de încredere și sfâșietoare. a vieţii în închisoare”. Condițiile de detenție a condamnaților și, într-un sens mai restrâns, așteptarea executării de către condamnatul la moarte sunt arătate ca ceva „dezgustător și insuportabil”. Astfel de scene includ: gardieni desculți, care se strecoară în liniște și pe ascuns pe coridoare în dimineața execuției; după fiecare execuție, prizonierii din alte departamente desfășoară un fel de ceremonie, suflând o lumânare în fața imaginii celui executat și rostind cuvintele rituale: „Unul și așa a cunoscut o moarte frumoasă”. Potrivit lui Lourcelle, într-un mod atât de convingător regizorul arată întreaga inconsecvență a pedepsei cu moartea ca pedeapsă exemplară, întrucât, potrivit „unilor prizonieri, ea transformă automat fiecare persoană executată într-un erou” [4] .

Premii

• 1952 - al 5-lea Festival de Film de la Cannes 1952
  • Premiul special al juriului [9] .

Note

1. ↑ Jolly Film Arhivat 6 februarie 2020 la Wayback Machine la unifrance.org
2. ↑ http://www.imdb.com/title/tt0044977/
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Leproon, Pierre. André Caillatte // Regizori de film francezi moderni. - M . : Editura de literatură străină, 1960. - 698 p.
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 Lurcelle, Jacques. Nous sommes tous des assassins / Toți suntem asasini // Enciclopedia de filme a autorului. - Sankt Petersburg. : Editura Rosebud, 2009. - Vol. 2. - ISBN 978-5-904175-02-3 .
5. ↑ 1 2 3 Dunaevsky, 2010 , p. 493.
6. ↑ Nous sommes tous des assassins (1952) - JPBox-Office . www.jpboxoffice.com Preluat la 16 octombrie 2019. Arhivat din original la 28 august 2016. (nedefinit)
7. ↑ Markulan, 1975 , p. 111.
8. ↑ Bazin, André. Cibernetica lui Andre Caillatte // Ce este cinematograful? [: Sat. articole]. - M . : Art, 1972. - S. 223-231. — 382 p.
9. ↑ NOUS SOMMES TOUS DES  ASSASSINS . Festivalul de la Cannes 2021 . Preluat la 18 iulie 2021. Arhivat din original la 14 februarie 2021.

Literatură

• Bazin, André . Cibernetica lui Andre Caillatte // Ce este cinematograful? [Sam. articole]. - M . : Art, 1972. - S. 223-231. — 382 p.
• Dunaevsky A. Festivalul de Film de la Cannes 1939-2010. - M. : Amforă, 2010. - 688 p. - (Cinema acasă). - ISBN 978-5-367-01340-5 .
• Leproon, Pierre . André Caillatte // Regizori de film francezi moderni. - M . : Editura de literatură străină , 1960. - S. 534-558. — 698 p.
• Lurcelle, Jacques . Nous sommes tous des assassins / Toți suntem asasini // Enciclopedia de filme a autorului. - Sankt Petersburg. : Editura Rosebud, 2009. - Vol. 2.
• Markulan, Janina. Detectiv de film străin. - Leningrad: Art, 1975. - 168 p.

Link -uri

• "Toți suntem ucigași  la baza de date de filme pe Internet

Site-uri tematice	AllMovie AlloCine ČSFD Afinitate de film Baza de date de filme pe Internet Rosii stricate