„Expoziție-Acțiune” - desfășurată la 25 august 1974 la Moscova pe Bulevardul Gogolevsky , a marcat începutul unui nou tip de expoziții stradale, care au devenit parte integrantă a culturii anilor '70. Pozele agățate între copaci au fost văzute de trecători, care au fost atrași de sunetele unui gramofon, și de jucătorii de domino așezați pe bănci. Artistul care a dezvoltat genul acțiunii, acțiunii artistice: Alexander Popov [1] .
Diferența evidentă între întreprinderea de atunci a artistului față de evenimentele care l-au urmat în scurt timp - expozițiile „ buldozerul ” și „ Izmailovo ” - a fost că a acționat singur, și mai degrabă cu o imprudență aventuroasă, o întreprindere riscantă, dar amuzantă, decât cu responsabilitate. gândit, planificat și departe.acțiune țintită. În consecință, nu a existat un cerc de oameni asemănători uniți prin etica solidarității și o „cauză comună”. Printre obiectivele acțiunii nu se număra atragerea atenției „publicului” (nici autohton, nici străin), în vederea dobândirii statutului de atunci deja onorific de nonconformist persecutat – „ disident ”. Toate acestea, poate relevante pentru alții, nu l-au deranjat pe artist - scandalul nu părea de dorit [1] .
Scopul expoziției de pe Bulevardul Gogolevsky a fost nevoia firească a artistului de a familiariza publicul, dincolo de cercul de prieteni, cu opera sa. A predominat dorința de a continua să se angajeze calm în pictură pentru propria plăcere, fără a intra nici în politică, nici în ierarhia „marii arte ”, fie în sensul oficial, fie în sensul neoficial al acesteia. A fost un gest artistic al artistului care s-a străduit să experimenteze aventura și jocul în valoarea lor intrinsecă, aparent fără motive „ideologice” deosebit de înalte, cu excepția, poate, unuia - deja maturizat, pur estetic, abordarea regizorului asupra implementării „sally” întreprins [1] .
Pentru bărbatul Popov a avut loc o vacanță, al cărei rezultat nu a fost garantat. Pentru Popov, artistul, principalul lucru este că aici este punctul de plecare pentru viitoarele experimente în „ arta stradală ”, noi experiențe de așezare cu ajutorul pictării unor teritorii și mai neobișnuite în afara limitelor obișnuite ale pânzei și ale pereților. studio.
Interesant este că în această acțiune artistul, aparent fără să se gândească la asta, a parodiat sau, mai exact, a regândit și a reînviat în felul său sloganurile precum „artă pentru oameni” sau „artă pentru viață” devenite dogme moarte. până în acel moment. La urma urmei, fără ironia cinică a Sots Art și altele asemenea, cu maximalism îngâmfat, spontaneitate plină de viață și pasiune de jocuri de noroc, el a adus cu adevărat arta la viață, mutându-și fizic tot bagajul pictural de atunci în „masele groase ale oamenilor”, că este, în locul tradiționalelor festivități duminicale ale moscoviților, arătând în același timp patriotismul lor deosebit de Moscova. Poate că acesta este „ochiul” ciudat al lui Bulgakov despre Moscova - acțiunea care a avut loc în onoarea celei de-a douăzecea aniversări a expoziției „ buldozer ” nu a avut loc în zona în care a avut loc prima (pe un teren pustiu din Belyaevo), ceea ce ar fi destul de logic, dar pe același bulevard Gogolevsky unde a avut loc în august 1974 expoziția lui Alexander Popov .