Halle, Emil

Emile Galle
fr.  Emile Gallé

Emile Galle, fotografie din 1889 .
Numele la naștere fr.  Emile Charles Martin Galle
Data nașterii 4 mai 1846( 04.05.1846 )
Locul nașterii Nancy
Data mortii 23 septembrie 1904 (58 de ani)( 23.09.1904 )
Un loc al morții Nancy
Cetățenie  Franţa
Studii
Stil modern
Premii
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Emile Galle ( fr.  Emil Gallé ; 4 mai 1846 , Nancy  - 23 septembrie 1904 , ibid) - un artist francez remarcabil al stilului Art Nouveau ( fr.  art nouveau ), un reformator al sticlei artistice , pictor, desenator, ceramist , designer de mobilier și meșter decorator de interior, botanist și grădinar, poet simbolist și teoretician al artei [1] .

Biografie

Gallé s-a născut la Nancy (Lorena) la 4 mai 1846. Era fiul lui C. Galle-Reinemer ( fr. ), un antreprenor proeminent care producea sticlă artistică și ceramică . S-a ocupat de desen și sticla, precum și de botanică, mineralogie și filozofie în școlile din Weimar (1862-1866), a lucrat la întreprinderea tatălui său din Saint-Clément, lângă Nancy (din 1865 și după 1867) și la o fabrică de sticlă din Meisenthal ( Alsacia ; 1866 —1867). După moartea tatălui său, în 1874, a condus afacerea familiei și a început propriul atelier. A fost influențat de artele decorative islamice, chineze și japoneze. În 1875 s-a căsătorit cu Henriette Grimm . Cariera sa a început după ce lucrarea sa a fost lăudată la Expoziția de la Paris din 1878 .

Gallé a scris o carte despre artă numită Écrits pour l'art 1884-1889 (Scrieri despre artă 1884-1889), care a fost publicată postum în 1908.

În 1901, împreună cu Victor Prouvé , Louis Majorelle , Anthony Dom și Eugène Wallin , a fondat la Nancy „Asociația Locală de Arte Industriale”, cunoscută în continuare sub numele de Școala din Nancy .

Creativitate

Începând cu debutul său la Expoziția Mondială de la Paris din 1878, Émile Galle a câștigat prestigiu prin capacitatea sa de a combina diverse inovații tehnice cu gândirea imaginativă a artei simboliste [2] . Galle a aplicat cu succes cunoștințele sale tehnice și de științe naturale în creația artistică, care corespundeau motto-ului principal al artei perioadei moderne: „Înapoi la natură”. Emile Galle a reușit să creeze un „stil floral” original pentru decorarea sticlei, care ulterior a fost numit după el: „stil Galle”, sau „sticlă Galle” [3] .

Galle a fost primul dintre artiștii care a descoperit posibilitățile tehnicii de tratare chimică (gravarea cu o soluție slabă de acizi fluorhidric și clorhidric ) a sticlei colorate laminate. A aplicat această tehnică cu pensula și acidul, într-o lovitură liberă, ca în acuarelă, îndepărtând un strat de sticlă după altul, folosind doar parțial mastic. Galle a transmis cu acuratețe toate trăsăturile „anatomiei” plantelor, dar, în același timp, „modelul natural” al florilor și al plantelor s-a schimbat atât de mult încât într-o zi O. Wilde a remarcat: „Nu poți pune flori în vazele lui Galle. , ele par mereu șterse în ele” [4] . Galle a folosit „ sticlă lunară ” (cu adaos de oxid de plumb), sablare și șlefuire parțială a straturilor superioare de „culoare”. A folosit, de asemenea, tehnica de pictură cu smalț transparent „la lumina lunii” (clair-de-lune) pe care a inventat-o ​​el însuși: nuanțarea cu oxizi de cobalt care conferă sticlei o nuanță de safir. Artistul a demonstrat astfel de produse la Expoziția Mondială din 1878. Galle a combinat gravarea și sablare cu gravarea și șlefuirea pe sticlă, ceea ce a conferit sticlei un aspect care amintește de camee din piatră limpede [5] . Variind metodele de lucru cu masa fierbinte, introducând folie de aur și argint, fibre de azbest, bule de aer și fisuri deliberate (tehnica cracklei) în grosimea sticlei, Galle a obținut, ca să folosească propriul termen, „marqueterie de sticlă”, realizând impresia de „piatră naturală” . Motivele naturale au fost transformate de el în poezia vizibilă a florilor, pajiştilor, pădurilor şi munţilor. Așa a luat naștere seria de vaze „Geologie”.

În lucrările ulterioare ale lui Galle, stilizarea s-a intensificat, motivele chinezești și japoneze au devenit vizibile. Din 1884, el a produs și așa-numitele sticlărie „vorbitoare” ( verreries parlantes ) cu citate din François Villon , Charles Baudelaire , Stephane Mallarmé , Paul Verlaine și alți poeți. În 1883, Galle a deschis un atelier de mobilă la Nancy și a reînviat tehnica garniturii din lemn, aproape uitată de atunci - marqueteria . A folosit sculpturi figurate și inserții din lemn exotic, sidef și pietre semiprețioase. Îi plăcea să introducă citate poetice, rezultând „mobilier vorbitor” ( meubles parlantes ). Émile Gallé a scris poezie și a fost asociat cu un grup de poeți simboliști francezi. În 1900 a publicat „Povești despre artă”, în care și-a conturat teoria simbolismului în artele decorative. Galle era convins că, dacă pentru pregătirea unui pictor academic este necesar să studieze anatomia plastică și perspectiva, atunci un maestru al artei decorative trebuie să cunoască botanica și geologia. Deasupra intrării în incinta Școlii din Nancy, a scris: „Rădăcinile noastre sunt în adâncurile pădurilor, pe malurile pâraielor, în ierburile de mlaștină” [6] . Într-o traducere diferită: „Rădăcinile noastre sunt în pădure, printre mușchi, în jurul izvoarelor” [7] .

După moartea artistului, fabrica din Nancy a continuat să producă produse în „stil Galle”. E.-V. Prouvé, care îi conducea fabrica, și D. Christian. Multe dintre lucrările lui Gallé sunt păstrate în Muzeul Școlii din Nancy. În perioada Art Nouveau, vazele Galle erau extrem de populare în diferite țări. Formele lor raționalizate, liniile ușor curbate („liniile Obrist”) și jocul de culoare se potrivesc cu succes în interioarele „noului stil”. Nici un singur interior rezidențial din țările din Europa de Vest și din Rusia la începutul secolelor XIX-XX nu s-ar putea descurca fără „vaze galle”. Au fost așezate pe șemineu și rafturi de cărți, dulapuri, rechizite speciale. Popularitatea produselor Galle în Rusia a fost atât de mare încât nu numai la fabricile din Gus-Khrustalny și Dyatkovo, ci chiar și la Fabrica Imperială de sticlă din Sankt Petersburg, au produs „vaze Galle” și, fără ezitare, au pus un „Gallé” fals. marca pe fund. Carcasele din sticlă și abajururile lămpilor cu kerosen, inclusiv popularele lămpi Bolotino, și lămpile electrice au fost, de asemenea, realizate folosind tehnica „Galle” [8] .

Mai puțin cunoscută este activitatea socială activă a lui Halle. A fost un umanist dedicat și a fost implicat în organizarea școlilor de seară pentru clasa muncitoare ( l'Université populaire de Nancy ). Gallé a fost trezorier al filialei Nancy a Ligii Franceze a Drepturilor Omului ( în engleză ), iar în 1898, cu riscul carierei sale, a devenit unul dintre primii care s-au implicat activ în apărarea lui Alfred Dreyfus . De asemenea, Galle a apărat public evreii români și a vorbit în apărarea catolicilor irlandezi împotriva Marii Britanii, sprijinindu -l pe William O'Brien , unul dintre liderii naționaliștilor irlandezi [ 9] .

Galerie

Note

  1. The Grove Encyclopedia of Decorative Arts: Oxford University Press, SUA. — În 2 vol. - 2006. - Vol. 1. - R. 406
  2. Laminated Glass Secrets Arhivat 21 octombrie 2020 la Wayback Machine // Science and Life . - 2017. - Nr. 7. - S. 69 - 71
  3. Vlasov V. G. Stiluri în artă. În 3 volume - Sankt Petersburg: Kolna. T. 2. - Dicționar de nume, 1996. - S. 226-228
  4. Vlasov V. G. Sticla „Halle” // Vlasov V. G. Nou dicționar enciclopedic de arte plastice. În 10 volume - Sankt Petersburg: Azbuka-Klassika. - T. III, 2005. - S. 15-17
  5. Alla Chukanova, Andrey Drozdov Glass în stilul Halle Copie de arhivă din 27 octombrie 2020 la Wayback Machine // Science and Life . - 2017. - Nr. 7. - S. 72 - 80
  6. Motto-ul care l-a inspirat pe Galle îi aparține lui Jacob Moleschotte (1822-1893): „Este prin plante că simțim pământul: ele sunt rădăcinile noastre” ((Henriette Gallé, É. Gallé. Écrits pour l'art , Marsilia, 1998). , p. 133) .
  7. François Le Tacon, „Émile Gallé, le fondateur de l'École de Nancy, et le monde forestier”, Revue forestière française , vol. 51, nr . 6, 1999, p. 699-725
  8. Vlasov V. G. Fundamentele teoriei și istoriei artelor și meșteșugurilor. Ajutor didactic. - Sankt Petersburg: Editura din Sankt Petersburg. un-ta, 2012. C.148
  9. Emile Gallé : maître de l'art nouveau, François Le Tacon; prolog de Henri Claude. - 2004. - ISBN 2-7165-0620-5 ..

Link -uri