Francesco Guardi | |
---|---|
Francesco Guardi | |
| |
Data nașterii | 5 octombrie 1712 |
Locul nașterii | Veneția , Republica Veneția |
Data mortii | 1 ianuarie 1793 (80 de ani) |
Un loc al morții | Veneția , Republica Veneția |
Cetățenie | Republica Veneția |
Gen | veduta |
Stil | stil baroc |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Francesco Lazzaro Guardi ( italian Francesco Lazzaro Guardi ; 5 octombrie 1712 , Veneția - 1 ianuarie 1793 , Veneția) a fost un pictor , desenator și gravor italian, un reprezentant de seamă al școlii venețiane , maestru al vedutei (peisajul orașului).
Francesco Guardi s-a născut la Veneția, al cincilea copil al pictorului Domenico Guardi (1678-1716) și al Maria Claudia Pichler din Trentino . Tatăl artistului aparținea unei mici familii nobiliare. A murit la 16 octombrie 1716, lăsând văduvă și copii: Gianantonio, Maria Cecilia, Francesco și Nicolo: fiul cel mare Gianantonio (1698-1760) a devenit pictor, a moștenit atelierul și prăvălia tatălui său; fiica Maria Cecilia s-a căsătorit la 21 noiembrie 1719 cu celebrul pictor Giovanni Battista Tiepolo .
Fiul lui Francesco, Giacomo Guardi (1764-1835) a devenit artist, student și asistent al tatălui său . La scurt timp după nașterea lui Francesco, familia s-a mutat pe strada Barbaria delle Tole din Veneția, dar nu se știe nimic despre viața lui Francesco din tinerețe și despre ucenicia sa. Poate că a studiat cu fratele său mai mare Giovanni Antonio. În 1732 sau 1734, Francesco Guardi poate să fi participat la atelierul lui Giambattista Tiepolo (care a devenit cumnatul său în 1719). În unele surse, Francesco este menționat ca „un bun elev al ilustrului Canaletto” [1] .
În 1735, Guardi s-a mutat în atelierul lui Michele Marieschi , un pictor „ quadraturist ” , adică un maestru al înfățișării peisajelor arhitecturale iluzorii. A rămas acolo până în 1744, când a murit Marieschi. Prima lucrare semnată de Francesco este „ Sfântul adorând Euharistia ” (circa 1739). Unele dintre picturile lui Guardi s-au bazat pe desene ale lui Canaletto . Într-un fel sau altul, toți pictorii vedutei venețiane, celebri în viitor , s-au cunoscut și au învățat unii de la alții.
Până la mijlocul anilor 1750, i se atribuie tranziția lui Francesco Guardi la munca în genul peisajului urban . În 1764, artistul a expus două peisaje în clădirea Procurațiilor Venețiane: vederi ale Pieței San Marco și ale Podului Rialto, realizate cu o cameră obscura , „la cererea unui străin englez fără nume” (posibil referindu-se la tiparul englezesc). editorul și colecționarul Joseph Smith , supranumit „Consul Smith”, din 1744 consulul britanic la Veneția, care le-a dat lui Canaletto și altor pictori veduști ideea de a crea peisaje pitorești și de a le transpune în gravuri pentru vânzare turiștilor și colecționarilor) [2] .
Guardi a încercat, de asemenea, să înfățișeze ruinele arhitecturale și genul capricci . La mijlocul anilor 1770, pictorul a primit o comandă pentru o serie de douăsprezece pânze care ilustrează tradiționala ceremonie festivă „ Logodna Dogului la mare ” cu ocazia alegerii lui Alvise (IV) Mocenigo ca Doge în 1763. Pentru această lucrare, Guardi a folosit gravuri realizate de Giovan Battista Brustolon după picturi de Canaletto, care au fost publicate și oferite spre vânzare la Veneția de editorul Lodovico Furlanetto între 1766 și 1770.
În 1782, pictorul a fost însărcinat să imortalizeze în șase tablouri episoadele recepției de către Senatul Republicii Venețiane a Prințului Moștenitor Rus Pavel Petrovici și soția sa Maria Feodorovna sub numele de „Contele și Contesa de Nord”. Seria se păstrează doar parțial (München, Alte Pinakothek; Veneția, colecția Cini). Numele clientului este necunoscut; dar nu se poate exclude ca inspectorul Academiei de la Veneţia Pietro Edwards să fi jucat rolul unui intermediar . Din 1784 Guardi a fost membru al Academiei de la Veneția.
Francesco Guardi și-a petrecut ultimii zece ani ai vieții în casa fiului său Vincenzo, preot, mai întâi în zona San Giustina, apoi în Campo della Madonna din San Canciano. A murit acolo la 1 ianuarie 1793.
După moartea lui Canaletto în 1768, Francesco Guardi a devenit adevăratul moștenitor și succesor al artei sale. Dar, spre deosebire de majoritatea vedutiștilor, Guardi nu a urmat reprezentarea exactă a arhitecturii venețiane, el și-a permis o soluție mai pitorească și mai liberă a spațiului arhitectural.
„A obținut măiestrie în a descrie lumina și aerul peisajului venețian. Guardi și-a aranjat compozițiile în lățime, coborând linia orizontului, alocând mai mult spațiu cerului decât creând o senzație de spațiu și profunzime. În lucrările ulterioare, artistul s-a îndepărtat din ce în ce mai mult de reprezentarea exactă a naturii, a creat ruine fantastice și clădiri fără precedent în genul capricci și, într-un mod complet venețian, le-a populat cu figuri de marionete care ne fac să amintim personajele extraordinare ale lui Alessandro . Magnasco . Era o imagine a Veneției fabuloase, ca în timpul carnavalului în desfășurare. Și toate acestea cu o culoare argintiu-perla incomparabilă!” [3] . În istoria artei, Guardi s-a dovedit a fi ultimul reprezentant remarcabil al vedutei venețiene clasice.
Concert de gală. 1782. Alte Pinakothek . Munchen
Vedere venețiană imaginară. Muzeul Metropolitan de Artă , New York
Vedere la Piazza San Marco și Piazzetta
Ascensiunea balonului. Galeria de Artă din Berlin
San Giorgio Maggiore. Muzeul de Artă Berkshire, Massachusetts
Lagună în fața New Embankment
Palatul Dogilor din Veneția. Galeria Națională din Londra
Capriccio. 1780-1790. Muzeul Municipal din Castelvecchio
peisaj venețian. Muzeul Regional de Artă de Stat Ryazan numit după I. P. Pozhalostin
Vedere asupra insulei San Giorgio și Giudecca . Galeria Academiei (Veneția)
Regată. Alte Pinakothek , München
Capriccio venețian. Colecție privată
Site-uri tematice | ||||
---|---|---|---|---|
Dicționare și enciclopedii |
| |||
|