Guimard, Hector

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită la 5 iunie 2022; verificarea necesită 1 editare .
Hector Guimard
fr.  Hector Guimard

Informatii de baza
Țară  Franţa
Data nașterii 10 martie 1867( 10.03.1867 )
Locul nașterii Lyon
Data mortii 20 mai 1942 (75 de ani)( 20.05.1942 )
Un loc al morții New York
Lucrări și realizări
Studii
A lucrat în orașe Paris [1]
Stilul arhitectural modern
Clădiri importante Château d'Orgeval [d] , Hotel Guimard [d] , Casa Béranger [d] , Aedicule Guimard [d] și Maison Coilliot [d]
Premii Legiunea de Onoare
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Hector (Hector) Guimard ( fr.  Hector Guimard ; 10 martie 1867, Lyon , Franța - 20 mai 1942, New York , SUA) - arhitect și decorator francez . Unul dintre cei mai faimoși reprezentanți ai stilului Art Nouveau (numele stilului Art Nouveau în Franța și Belgia ). Creatorul celebrelor pavilioane de intrare în Metroul Parisului [2] .

Biografie și muncă

Hector Guimard a studiat la Școala de Arte Decorative din Paris (École nationale des arts decoratifs) din 1882. După absolvire, în 1887 a intrat imediat la Ecole des Beaux-Arts din Paris , unde a studiat arhitectura. Acolo a făcut cunoștință cu teoriile arhitecturale ale lui Eugène Viollet-le-Duc . A participat la diverse concursuri de arhitectură. Din 1891 a predat desen și perspectivă la orele de femei ale Școlii de Arte Decorative. Ca pictor, a participat la Saloanele din 1894 și 1895. A făcut călătorii în Anglia, Scoția, Olanda și Belgia.

La Bruxelles, în vara anului 1895, Guimard l-a întâlnit pe arhitectul belgian Victor Horta , care l-a introdus în „noul stil belgian” (art nouveau) și i-a arătat conacul Tassel (1893-1894) pe care îl construise. La rândul său, Guimard a organizat o expoziție a desenelor lui Horta la Salonul de la Paris în ianuarie 1896, iar stilul propriu al lui Guimard a început, de asemenea, să se schimbe spre motivele florale și liniile șerpuitoare ale decorului metalic Art Nouveau franco-belgian [3] . Proiectat de Guimard, conacul Castel Beranger al doamnei Fournier de pe rue Jean de la Fontaine 14 din Paris (1894-1898) este considerat a fi una dintre primele clădiri Art Nouveau din afara Belgiei.

Cele mai cunoscute lucrări ale lui Guimard includ proiectarea unor intrări înălțate la metroul din Paris, cu garduri metalice spectaculoase, copertine și lămpi de podea stilizate ca tulpini curbate complicate ale unor plante nevăzute (1898-1901). Municipalitatea din Paris a anunțat un concurs pentru aceste lucrări. Au fost primite cereri de la 21 de participanți. În cea mai mare parte au propus proiecte de clădiri masive în diferite stiluri istorice. Ei au fost ridiculizati în presă ca semănând cu chioșcurile de ziare, monumentele funerare sau toaletele publice. Timpul a fost scurt, iar Guimard a prezentat schițe ale propriei sale idei pentru intrările din fier și sticlă, care erau mai rapide și mai ușor de realizat. Inițial, Guimard a proiectat cea mai simplă variantă, fără baldachin, cu balustrade de fier vopsite în verde și două lămpi înalte cu semnul: „Metropolitain”. Alături de decorul art nouveau, intrarea în gara Place de la Bastille a fost proiectată sub forma unei pagode chineze. Dar nu toată lumea a luat o abordare atât de radicală, în ziare a izbucnit un scandal și părerea autorităților a fost și ea contradictorie. Locuitorii s-au plâns că noul stil nu se potrivește cu arhitectura istorică a centrului Parisului.

Optzeci și opt dintre cele o sută șaizeci și șapte de intrări instalate inițial au supraviețuit. Cu toate acestea, „capriciile lui Guimard” corespundeau gusturilor noului stil într-o asemenea măsură, încât modernitatea la Paris după un timp a început să fie numită „stil guimard”, sau „stil metrou” [4] .

Între 1890 și 1930, Hector Guimard a construit aproximativ cincizeci de clădiri, a proiectat decorațiuni interioare și mobilier. Guimard a scris articole și a ținut prelegeri despre noul stil și despre propriile sale clădiri. În 1899 a revenit la predarea la Școala de Arte Decorative. Guimard s-a autointitulat „un arhitect al artei”, subliniind astfel începutul pictural al compozițiilor sale. A proiectat interioare, a proiectat mobilier, vitralii, lămpi, grilaje vopsite pentru ferestre și uși, șeminee și mânere. Formele inventate de el au fost numite mai târziu organogenice, biosimilare și atribuite tendinței florale în arta Art Nouveau european.

În 1925, Hector Guimard a participat la Expoziția Internațională de Arte Decorative și Industriale Moderne (Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes), care a dat numele stilului Art Deco . În 1929, Guimard a primit Legiunea de Onoare.

A continuat să lucreze ca arhitect-designer Art Deco. Dar majoritatea clădirilor și interioarelor pe care le-a creat au fost ulterior reconstruite. În 1936, el a donat o mare colecție a desenelor sale lui Alfred Bahr, directorul Muzeului de Artă Modernă din New York. Guimard a fost membru al juriului de arhitectură pentru organizarea Expoziției Mondiale din 1937 la Paris și nu a putut să nu acorde atenție arhitecturii sfidătoare a pavilionului Germaniei naziste. În septembrie 1938, el și soția lui (era evreică) au emigrat în Statele Unite. Guimard a murit pe 20 mai 1942 la New York, la hotelul Adams de pe Fifth Avenue.

După război, văduva lui Guimard s-a întors la Paris. Ea a donat trei camere de mobilier Guimard la trei muzee; Muzeul de Arte Frumoase al orașului Lyon, Muzeul de Arte Decorative din Paris și Muzeul Petit Palais, unde sunt acum expuse. De asemenea, ea a donat Muzeului de Arte Decorative o colecție de 300 de desene și fotografii. În 1970, Muzeul de Artă Modernă din New York a organizat o mare expoziție dedicată operei lui Hector Guimard. În 1978, intrările conservate ale lui Guimard în metroul din Paris au fost declarate parte a patrimoniului istoric. Parisul a donat, de asemenea, câteva exemplare ale gardurilor pariziene Chicago și altor orașe care și-au exprimat dorința de a le primi. Unele dintre mobilierul original din atelierele lui Guimard sunt expuse la Musée d'Orsay din Paris.

Galerie

Note

  1. șablon de autor pe Wikimedia Commons
  2. Francezii le-au dedicat un articol separat - Édicule Guimard .
  3. The Grove Encyclopedia of Decorative Arts: Oxford University Press, SUA. — În 2 vol. - 2006. - Vol. 1. - R. 457
  4. Vlasov V. G. . Modern, „stil modern” // Vlasov V. G. Nou dicționar enciclopedic de arte plastice. În 10 volume - Sankt Petersburg: Azbuka-Klassika. - T. V, 2006. - S. 562-564

Link -uri