| Arkhip Kuindzhi | |
| Cheile Darial . Între 1890 și 1895 | |
| Hârtie pe carton, ulei . 38×56,5 cm | |
| Galeria Tretiakov , Moscova, Rusia | |
| ( inv. 1424 ) |
Defileul Darial este un tablou al artistului rus Arkhip Kuindzhi , pictat între 1890 și 1895. Pictura face parte din colecția Galeriei Tretiakov .
Este înfățișat Defileul Darial de pe râul Terek , la intersecția Lanțului Lateral al Caucazului Mare , la est de Muntele Kazbek . Terek trece de-a lungul defileului, drumul militar georgian șerpuiește de-a lungul acestuia . Stâncile abrupte ajung la o înălțime de nu mai puțin de un kilometru.
Apariția naturii în lucrările lui Kuindzhi este lipsită de viața de zi cu zi, există ceva solemn, oarecum teatral în ea, chiar și atunci când motivul peisajului este destul de clasic ( „Lacul Ladoga” , „Curcubeul” ). Cele mai multe dintre peisajele montane sunt realizate de artist din memorie, dar au o autenticitate rară creată prin mijloace pur condiționate - contraste exagerate de lumină și culoare, generalizarea formelor și siluetelor („ Noaptea cu lumina lunii pe Nipru ” este una dintre cele mai exemple izbitoare).
Imaginea, în ciuda dimensiunii sale în miniatură, nu diferă în acuratețe, ceea ce vorbește și despre stilul lui Kuindzhi: loviturile luminoase, contrastante, sensibile creează volum din lumină și umbră, fără a utiliza semitonuri și gradații. Un astfel de contrast strălucitor a făcut posibilă nu numai transparența și răcoarea aerului nopții, ci și crearea unei atmosfere de pace. Există două puncte luminoase de gradație în imagine - luna și „calea lunară” în reflectarea apei liniștite ale râului. Datorită acestui efect de contrast al materialelor și moliciunea luminii, volumul este creat în imagine. O lumină galbenă moale oferă și mai multă liniște, nu numai că echilibrează contrastul luminos al celor două părți ale imaginii, dar și privând privitorul de sentimentul de singurătate. Pe baza amplasării stâncilor în jurul acestei surse de lumină, se poate argumenta că atunci când pictați tabloul, acesta nu ar fi trebuit să fie vizibil, deoarece această secțiune a coastei era înconjurată de stânci. Cu toate acestea, datorită acestei lanterne, în imagine a apărut o armonie de culori - lumina liniștită a unei lumânări nu numai că adaugă imaginii o culoare galbenă contrastantă cu albastru, ci transmite și puterea luminii lunii, dacă observați cât de mult se suprapune. reflectarea sa cu propria sa. Norii de deasupra lunii sunt puternic luminați de jos și sunt aproape opaci. Era extrem de riscant pentru Kuindzhi să folosească un astfel de element în imagine - îndepărtarea de la realism prin adăugarea de realitate a fost extrem de dificilă și nici măcar nu a fost studiată atât de mult încât să poată fi aplicată. Acest element nu numai că poate echilibra imaginea, dar oferă și mai multă putere luminii lunii, deja subliniată în fiecare element al imaginii. De asemenea, trebuie remarcat faptul că, în primul rând, artistul a surprins munții (și nu fundalul, așa cum se obișnuiește), drept urmare, la pictarea cerului, a avut multe probleme cu transferul de ceață pe munți. și cerul întunecat. Modul în care artistul a ocolit cu viclenie efectul de „împingere a cerului spre privitor” ne face să se întrebe - contrar învățăturilor conform cărora ar fi trebuit să înfățișeze munții cu un al doilea strat de vopsea, Kuindzhi a adăugat pur și simplu mai multe pete contrastante. Pe baza acestei imagini, Kuindzhi, fiind profesorul șef al Școlii Superioare de Artă a Academiei de Arte, a învățat studenților tehnica compoziției - o combinație a elementelor de bază ale realismului și decorativității imaginii, preferința pentru jocul de lumina asupra jocului de volum a adus multe amendamente picturii rusești.
Iluzia luminii era zeul lui și nu a existat niciun artist egal cu el în realizarea acestui miracol al picturii.
— Ilya Efimovici RepinPicturile lui Kuindzhi au influențat foarte clar munca altor artiști ai școlii ruse - strălucirea, grația și dragostea pentru natură au condus mulți artiști în locurile pe care Kuindzhi le-a descris atât de senzual. De asemenea, această imagine a adus o contribuție semnificativă la arta impresionismului din Imperiul Rus, susținând această direcție cantitativ și calitativ. Acest tablou a fost dăruit Societății Artiștilor (1909-1931), fondată la Sankt Petersburg de însuși Arkhip Kuindzhi (după moartea căruia societatea a primit numele fondatorului ei) pentru a dezvolta tradiția realistă a artei rusești.
| Lucrări de Arkhip Kuindzhi | |
|---|---|
| |