Dorsey, Tommy

Tommy Dorsey
Tommy Dorsey

Tommy Dorsey în The Fabulous Dorseys
informatii de baza
Numele la naștere Thomas Francis Dorsey
Thomas Francis Dorsey
Data nașterii 19 noiembrie 1905( 1905-11-19 )
Locul nașterii Shenandoah , Pennsylvania
Data mortii 26 noiembrie 1956 (51 de ani)( 26.11.1956 )
Un loc al morții Greenwich , Connecticut
îngropat
Țară  STATELE UNITE ALE AMERICII
Profesii compozitor interpret
Ani de activitate 1923-1956
Instrumente trombon
genuri jazz
Etichete Bell Records [d] ,Decca RecordsșiRCA Records
Premii Steaua de pe Hollywood Walk of Fame
buddymorrowproductions.com
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Tommy Dorsey ( ing.  Tommy Dorsey ; 19 noiembrie 1905 , Shenandoah  - 26 noiembrie 1956 , Greenwich ) este un trombonist american de jazz , compozitor și lider de big band .

Thomas Francis „Tommy” Dorsey, Jr. (Thomas Francis „Tommy” Dorsey, Jr.) s-a născut pe 19 noiembrie 1905 în Shenandoah, Pennsylvania și a fost al doilea dintre cei patru copii ai lui Thomas Francis Dorsey, Sr. și Teresa (n. Langton). ) Dorsey. El și fratele său mai mare Jimmy aveau să devină cunoscuți mai târziu sub numele de Frații Dorsey. Familia a avut și copii mai mici - Mary și Edward (au murit de tânăr).

La vârsta de 15 ani, Jimmy a fost recomandat de Tommy ca înlocuitor al lui Ras Morgan în trupa locală din anii 1920 The Scranton Sirens. Ulterior, Tommy și Jimmy au lucrat în mai multe orchestre conduse de Tal Henry, Rudy Valley, Vincent Lopez, Nathaniel Shilkret. Cu aceste formații, Tommy Dorsey a obținut o oarecare popularitate în cercurile muzicii de jazz. De asemenea, a câștigat experiență în cel mai faimos grup pop din acea vreme, Paul Whiteman Orchestra , care a interpretat jazz, jazz simfonic și muzică de dans. Dorsey a devenit unul dintre soliștii de frunte ai acestui ansamblu.

În 1929, Dorsey a înregistrat împreună cu fratele său, clarinetistul și saxofonistul Jimmy Dorsey, primul său hit „Coquette” (pe eticheta Okeh). Pe eticheta discului, ambii apar ca lideri ai trupei mari. A fost o formație de studio, formată în cele din urmă în 1934 ca o orchestră swing de concert și turneu regulat, una dintre primele de acest gen. Glenn Miller , care a devenit și primul director muzical al orchestrei, a contribuit la crearea unei echipe permanente . Cu toate acestea, chiar anul următor, ca urmare a neînțelegerilor dintre frați, echipa a încetat să mai existe.

Frecări și iritabilitate tot mai mare care a domnit în relația dintre Tommy și Jimmy l-au împins pe fratele mai mic să părăsească trupa mare. Cu caracter ascuțit, Tommy era liderul real al orchestrei, iar Jimmy, mai puțin exploziv, a fost forțat să se supună ideilor sale despre tempo-ritm și alte probleme muzicale. La una dintre spectacole, Jimmy nu a suportat: „Crezi că această măsură este prea rapidă?” i-a spus fratelui său. Fără să răspundă și luându-și trombonul, Tommy părăsi scena. Frații nu au vorbit și nu au comunicat timp de 11 ani.

Jimmy a rămas cu vechea echipă, iar Tommy a asamblat o nouă formație în 1935, care și-a câștigat faima imediat după ce a semnat un contract cu RCA Victor. Deja primul dintre cele patru hituri - „On Treasure Island” și „Every Little Moment” a demonstrat dorința lui Dorsey de a interpreta jazz „fierbinte”. Spectacolele de big band au fost difuzate la radioul național: în 1936 din Dallas, iar apoi din Los Angeles. În 1937, Tommy Dorsey și echipa sa l-au invitat pe comicul Jack Pearl la o emisiune radio. Marea popularitate a lui Dorsey a fost adusă de înregistrarea versiunii swing a „The Song of the Indian Guest” de N. A. Rimsky-Korsakov (din opera „Sadko”). Ca parte a orchestrei Tommy Dorsey, mulți muzicieni instrumentali și vocali care ulterior au devenit celebri și-au început cariera, de exemplu, toboșarul Buddy Rich , care s-a mutat în Dorsey în 1939 de la Artie Shaw, după ce Shaw și-a abandonat temporar propria sa big band. Faptul că Tommy și-a format trupa din rămășițele orchestrei Joe Hames și dorința sa constantă de a oferi de lucru interpretului sau aranjorului pe care îl plăcea le-a dat criticilor din Dorsey un motiv să-l acuze pe Tommy că braconează jazzmen talentați din alte ansambluri. De fapt, dacă el, perfecționist din fire, admira cutare sau cutare interpret, a căutat să semneze un contract cu acest muzician. În plus, Dorsey a fost un om cu dispoziție, ceea ce a afectat procesul de admitere în orchestră și demitere din echipă.

După ce a obținut un mare succes comercial cu propria sa mare trupă, Dorsey a continuat să facă afaceri în industria muzicală. I-a împrumutat bani lui Glenn Miller când își forma noua orchestră în 1938. Tommy a văzut acest împrumut ca pe o investiție și a contat pe un procent constant din venitul lui Miller. Miller a plătit datoria, dar nu a fost de acord cu condițiile de aservire ale împrumutului. Furios, Dorsey a sponsorizat o nouă orchestră condusă de Bob Chester, care a copiat în mod intenționat stilul și sunetul trupei mari a lui Miller.

La mijlocul anilor 1940, Tommy deținea două edituri muzicale, Sun și Embassy. Pentru a-i înfrunta pe proprietarii noii săli de dans The Hollywood Palladium din Los Angeles, el a deschis o sală de bal rivală, The Casino Gardens, în 1944. Dorsey a deținut și pentru o scurtă perioadă de timp o revistă numită The Bandstand.

În 1940, Tommy Dorsey a angajat aspirantul cântăreț Frank Sinatra de la Harry James Orchestra. În doi ani, Sinatra a realizat optzeci de înregistrări cu Orchestra Dorsey, printre care „In The Blue of Evening” și „This Love of Mine”. Atunci a obținut primul său mare succes ca vocalist și mai târziu a pretins că a învățat cum să-și controleze respirația privindu-l pe Dorsey cântând la trombon. La rândul său, Dorsey a spus că stilul trombonului său a fost puternic influențat de Jack Teagarden.

De-a lungul anilor, pentru Dorsey au lucrat aranjatori talentați: S. Oliver, A. Stordal, N. Riddle, P. Weston, B. Finegan. În 1939, Tommy l-a adus pe Cy Oliver, care lucrase anterior cu orchestra lui Jimmy Lunsford. Hiturile lui Cy Oliver la înregistrarea Tommy Dorsey Orchestra au fost aranjamente ale standardului de jazz „On The Sunny Side of the Street” și piesa uptempo „TD's Boogie Woogie”. Oliver a compus și două compoziții instrumentale care au devenit cărțile de vizită ale trupei - "Ei bine, git it!" și Opus unul. Axel Stordal s-a specializat în balade și în scurt timp a devenit dirijorul primului program solo al lui Sinatra. Trombonistul Nelson Riddle a devenit aranjatorul și dirijorul lui Sinatra în anii 1950. Bill Finegan, care a lucrat cu Glenn Miller Orchestra, a lucrat cu Dorsey timp de opt ani după ce Miller a plecat în Europa în 1942.

Pe la mijlocul anilor 1940. Tommy Dorsey și-a câștigat o reputație uriașă ca lider de trupă și muzician, a lucrat activ la radio, apărând pe NBC și pe alte posturi de radio importante de mai multe ori pe săptămână. Ca solist invitat, Dorsey a înregistrat înregistrări cu Duke Ellington Jazz Orchestra și Philharmonic Orchestra dirijate de Leopold Stokowski . Compozitorul Nathaniel Shilkret i-a dedicat lui Dorsey Concertul pentru trombon.

Dorsey s-a dovedit a fi un solist strălucit, mai ales captivant atunci când interpretează balade într-un registru înalt. Big band sub conducerea sa a oferit o serie de exemple remarcabile ale stilului swing , dar a fost un succes cu o gamă largă de iubitori de muzică dance și muzicieni de jazz care au lucrat în alte stiluri. Deci, una dintre primele spectacole de televiziune ale lui Elvis Presley a avut loc cu el , iar Charlie Parker a fost un mare fan al echipei. În 1947, filmul The Fabulous Dorseys a fost filmat despre frații Dorsey, iar în 1953, după ce s-au reunit, Tommy și Jimmy Dorsey au plecat într-un turneu de concerte în orașe din SUA și au înregistrat o serie de programe de radio și televiziune. În 1956, Tommy Dorsey a murit într-un accident după ce s-a sufocat în somn.

Orchestra Tom Dorsey există și astăzi. După moartea sa, orchestra a fost condusă de Jimmy Dorsey, apoi de Lee Castle , Urby Green, Warren Covington , Sam Donahue și Buddy Morrow .

Vezi și

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Foto, video și audio
Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii
Genealogie și necropole