Ignatovici, Boris Vsevolodovici

Boris Ignatovici
Data nașterii 22 martie ( 3 aprilie ) , 1899( 03.04.1899 )
Locul nașterii
Data mortii 4 aprilie 1976( 04.04.1976 ) [1] (în vârstă de 77 de ani)
Un loc al morții
Țară
Ocupaţie fotograf , reporter , jurnalist , director de fotografie
Site-ul web borisignatovich.com

Boris Vsevolodovich Ignatovici ( 22 martie [ 3 aprilie ]  1899 , Slutsk [3] [4] , provincia Minsk , Imperiul Rus - 4 aprilie 1976 , Moscova , URSS ) - fotograf sovietic [5] [6] [7] , maestru al fotografie documentară , reporter [8] , cameraman [9] și jurnalist. Pionier al fotografiei de avangardă sovietică în anii 1920-1930 [10] [11] , fondator al fotojurnalismului [12] , profesor, artist „formalist” [13] [14] [15] .

Biografie

Născut în Slutsk în familia unui profesor de matematică de liceu. Tatăl - Vsevolod Evstafievich Ignatovici (1864-1904), originar din Vitebsk dintr-o familie a nobilimii. Mama - Maria Mihailovna Ignatovici (1875-1942), originară din satul Krasny Kut , regiunea Lugansk, dintr-o familie de muncitori rurali [16] .

Din 1908 până în 1914 a studiat la gimnaziul din orașul Lodz (Polonia), până în primele luni ale Primului Război Mondial și bătălia de la Lodz dintre armatele germane și ruse, iar apoi din 1914 până în 1917 - la gimnaziul din Lugansk . . Din 1912 până în 1918, a dat lecții particulare pentru a plăti manualele și a-și întreține mama, care, după moartea subită a tatălui ei, a rămas practic fără mijloace de existență cu patru copii [17] .

În martie 1917, cu două luni înainte de a primi un certificat de studii, a fost expulzat din gimnaziul din Lugansk pentru că a publicat jurnalul scris de mână „Shantrapa” [18] și a participat la revolte revoluționare: școlari au organizat o grevă, au întrerupt cursurile și au organizat proteste de stradă în masă, Ignatovici a mers înaintea claselor de bătrâni și a purtat steagul roșu. Boris Ignatovici a mers la Petrograd , la fratele său mai mare Mstislav, care a studiat la Școala de Inginerie Navală, unde în 1918 a absolvit Gimnaziul Vyborg cu o medalie de argint și s-a întors la Lugansk, unde a intrat în ziarul Severo-Donetsky Kommunist [16] .

În 1919-1920, s-a alăturat RCP (b) , a lucrat ca angajat literar al ziarului Harkov Krasnaya Zvezda și Kiev Vseizdat, redactor executiv al ziarului Ufa Krasnaya Bashkiria și a condus departamentul regional al ROSTA din Sterlitamak . Fiind unul dintre primii membri ai Uniunii Ruse a Jurnaliştilor Sovietici , a participat în 1918 la Primul Congres al Jurnaliştilor din întreaga Uniune. În 1921-1922 a lucrat ca redactor adjunct și apoi redactor la ziarul din Moscova „Gornyak”, pentru publicarea „scrisorilor corespondente muncitorești” presupus neverificate de la cititori din provincii, a fost transferat de la membrii PCR (b) la candidați. și eliminat din postul de redactor.

În 1921-1922, a fost responsabil de redacția revistelor umoristice din Petrograd Drezina, Smekhach și Buzoter [16] . A avut loc o întâlnire fatidică cu artistul V. V. Lebedev , care a dus la o pasiune serioasă pentru fotografie. Ignatovici a exersat cu o cameră de buzunar pliabilă Kodak donată editorilor . În primăvara anului 1923, la apogeul Noii Politici Economice , el a făcut prima sa fotografie de reportaj - scriitorul Mihail Zoșcenko cumpărând mere de la editorii revistei Smekhach, cerându-i scriitorului și unui prieten să pozeze.

În 1925, Ignatovici a fost reinstalat în rândurile RCP (b) și s-a întors la Moscova , unde a lucrat ca director editorial al revistei Rabochaya Nedelya, un supliment ilustrativ al ziarului Trud . În 1926, și-a cumpărat primele camere profesionale: un SLR Nettel 9x12 și un uriaș Vogtländer metalic 10x15 . A participat la o expoziție de reportaj foto organizată de Asociația Fotojurnaliştilor din Moscova la Casa Presei din Moscova .

În 1927, s-a alăturat redacției ziarului moscovit Bednota , celebru în acei ani, ca redactor de bild, a filmat reportaje despre viața rurală, despre Volkhovstroy , primele turbine. În 1928, la instrucțiunile editorilor, a filmat procesul Ludorvai al kulakilor din Udmurtia .

Din 1929, este fotoreporter profesionist la revista Modern Architecture, revista de design avangardist Give, în care au fost publicate 13 eseuri foto ale autorului, Radio Ascultător și Ziarul Ilustrat al Muncitorilor. A fost unul dintre primii din Uniunea Sovietică care a filmat cu camera germană Leikoy de format mic . O serie de fotografii realizate cu această cameră a fost publicată pe paginile revistelor foto sovietice („Happy New Harvest”, „Krasnoarmeyets”, „Portret de grup”, „La curte”) și în revista „Dăruiește”. În 1929, doar în revista „Soviet Photo” fotografia lui a fost tipărită de două ori pe coperți și alte 16 cadre în zece numere. În 1929, a participat la o expoziție de fotografii a Societății Prietenii Cinematografiei Sovietice de la Moscova, unde l-a întâlnit pe Alexandru Rodcenko în timp ce atarna expoziția . A participat la expoziția de fotografie artistică de la Viena (Austria) și la expoziția modernistă „Film and Photo” [19] [20] la Stuttgart (Germania).

În 1930, conform scenariului lui Esfiri Shub , a filmat schița filmului „Astăzi” la studioul de film Soyuzkinohronika , dintre care unele cadre au fost publicate în revista „Cinema și viață” (1930, nr. 21) și a participat, de asemenea, la crearea unuia dintre primele filme sonore „Olimpiada Artelor”. În 1931, a lucrat ca fotoreporter la editura Izogiz , în care, pentru un număr special al revistei URSS în Construcții , nr. 11, 1931, împreună cu fotograful Nikolai Shtertser [21] , a realizat o serie mare de fotografii de fotografie aeriană a Leningradului de la un avion de recunoaștere R-5.

Împreună cu Alexander Rodchenko, din 1930, a condus secțiunea foto a grupului Oktyabr , care a luat naștere pe baza asociației omonime a reprezentanților diferitelor genuri și tipuri de artă și a devenit o asociație fotografică creativă independentă [comm. 1] . În 1931, a participat la expoziția grupului la Casa de Presă din Moscova. Pe paginile principalei reviste fotografice a țării „Fotografia proletariană” [23] [24] s-a declanșat o campanie acerbă împotriva inovatorilor, așa-zisele „răspunsuri ale publicului larg” din număr în număr denunțau „metodele formaliste”. „al octambriștilor, iar la începutul următorului, 1932, studiul apostaților din metoda proletariană în fotografie a atins apogeul până la dizolvarea grupului în aprilie 1932 [16] .

În 1932, Ignatovici a fost ales președinte al Asociației Fotojurnaliştilor din Moscova [25] .

În 1933, în timp ce lucra ca cameraman la Soyuzkinochronika, a realizat un film documentar despre Kukryniksy . În 1934-1935, a condus departamentul de ilustrare al ziarului Vechernyaya Moskva , a colaborat cu ziarele Pravda , Rabochaya Gazeta, Trud , Komsomolskaya Pravda , revistele Narpit, Searchlight , Krasnaya Niva , Spark ”, „ Schimbare ”, „Fotografie sovietică”. . La mijlocul anilor 1930, așa-numita brigadă Ignatovici a devenit deosebit de renumită, filmând pentru ziarele Vechernyaya Moskva, Stroyim, Our Achievements, Construction of Moscow și pentru agenția de informații foto Soyuzfoto [26] , în care, în 1937, a inclus E. Langman, Y. Brodsky, L. Bat, O. Ignatovich [27] și E. Ignatovich, în total 41 de corespondenți de personal [28] .

În 1935-1936 a creat o serie despre mișcarea Stahanov și o serie de fotografii „Cazaci”. Din 1936 până în 1937 a lucrat ca fotoreporter pentru ziarul Komsomolskaya Pravda. În 1937-1938, a participat la prima expoziție de artă fotografică a întregii uniuni, ținută la Muzeul de Stat de Arte Frumoase din Moscova, numit după A. S. Pușkin, la Muzeul Rus de Stat din Leningrad și la Muzeul de Stat de Arte Plastice din Kiev. În 1937-1941, a lucrat ca fotoreporter cu normă întreagă pentru revista Construcția Moscovei, continuând să colaboreze cu URSS în revista Construcții. În 1938 a participat la o expoziție de fotografie sovietică la Kaunas (Lituania), iar în 1938-1939 - la o expoziție internațională de fotografie în Marea Britanie .

În 1941, încă din primele zile ale Marelui Război Patriotic , a urmărit fără încetare unitățile de luptă ca fotoreporter militar pentru ziarul Armatei a 30-a „Battle Banner” de pe frontul Kalinin . În eseurile sale foto, el a reflectat cronicile și fețele „vii” ale războiului: companii de sapători și bucătării de câmp, escadroni de cavalerie, partizani din Bryansk, lunetisti, cercetași și frizeri de primă linie. Acestea au fost scene de luptă în prima linie, schițe ale vieții de zi cu zi, portrete de grup și personale.

În 1943-1944, Ignatovici a fost trimis de Studioul Artiștilor Militari M. B. Grekov [29] pe fronturile de Vest și Bryansk , a lucrat în detașamentele partizane din regiunea Bryansk. În octombrie 1944, Ignatovici a filmat „a doua vizită ” a lui Winston Churchill la Iosif Stalin la Moscova [30] . În 1945, l-a fotografiat pe mareșalul Georgy Jukov la Conferința de la Potsdam la semnarea Declarației de la Potsdam .

În 1945-1950 a continuat să lucreze în studioul numit după M. B. Grekov ca fotograf militar. În 1950, a fost demobilizat cu gradul de căpitan, iar primele experimente ale lui Ignatovici în fotografia color datează din această perioadă. A fotografiat peisaje, a dedicat mult timp fotografiei de portrete. În anii postbelici, a realizat mari serii foto de portrete ale inteligenței creative, oameni de știință, academicieni, scriitori, poeți, artiști, sculptori, artiști, laureați ai Premiilor Stalin, elitei militare: mareșali și eroi ai Uniunii Sovietice. .

În 1950-1951 a lucrat ca fotoreporter la editura Pravda și revista Ogonyok și ca artist foto la atelierele de producție și tehnică ale Expoziției agricole a întregii uniuni (VSHV), unde în 1952 a organizat un laborator de fotografie color, a participat la mai multe expoziții de fotografie color.

În 1953-1954 a lucrat ca artist foto al editurii Izogiz, a participat la expoziția de la Moscova „Fotografia URSS timp de 40 de ani”. A lucrat ca fotograf-artist în revista de modă în 1954-1955, la Stroyizdat în 1955-1956 și a condus departamentul la editura Art. În 1957, când a fost reluată publicarea revistei Soviet Photo, a lucrat ca colaborator literar timp de aproximativ un an. În 1959-1965, a condus un studio foto la fabrica Hammer and Sickle , a fost consiliat în studioul foto al clubului Rezervelor de muncă, a condus secțiunea de reportaj foto în cel mai mare club foto al țării - legendarul Novator din Moscova , a participat la toate expozițiile de reportaj . a clubului [31] .

În 1969, Boris Ignatovici a primit „dreptul” la o mare expoziție personală la Moscova, după 46 de ani de „recunoaștere a țării”, cenzură, interdicții și critici ideologice, experimentare și mentorat, publicații continue în întreaga presă mainstream, participare la aproape toate expoziții foto de grup în URSS și nu numai, inclusiv personale (Germania 1929, Austria 1929, Marea Britanie 1939, Cehoslovacia 1947 și Iugoslavia 1949, 1958). Expoziția de fotografie a devenit una jubiliară, cu ocazia împlinirii a 70 de ani a lui Ignatovici, și a fost organizată de organizația de la Moscova a Uniunii Jurnaliştilor din URSS în aprilie 1969 la Casa Centrală a Jurnaliştilor . Acesta cuprindea multe dintre lucrările iconice ale lui Ignatovici, pe care a reușit să le apere în fața consiliului artistic și a organizatorilor, unice pentru acea vreme, în ceea ce privește calitatea tiparului autorului și dimensiunea tipăritelor. Expoziția din 1969 a devenit cea mai mare și ultima expoziție individuală a artistului la Moscova.

În 1972, la Vilnius a avut loc expoziția personală a lui Ignatovici , organizată de prima Societate de Artă Fotografică din țară a RSS Lituaniei, sub auspiciile căreia a fost creat primul Muzeu de Fotografie din Siauliai [32] . În 1975, Ignatovici a participat la două expoziții aniversare dedicate împlinirii a 30 de ani de la Marea Victorie și celei de-a 60-a aniversări a Revoluției din octombrie la Moscova.

Boris Ignatovici a murit pe 4 aprilie 1976 . A fost înmormântat la cimitirul Rogozhsky din Moscova.

Familie

Filmografie

Întâlniri

Publicații

Expoziții

Recenzii ale contemporanilor

Potrivit lui Valery Stigneev , Ignatovici „a construit cadrul ca un sculptor, tăind tot ce era de prisos și l-a făcut viu, ca un film”. :

Compozițiile sale sunt poetica fotografiei. Coșurile de fum de fabrică în creștere, construirea de structuri metalice și clădiri arhitecturale noi, țărani cu barbă și sportivi musculoși - își iubea eroii și cânta despre ei ca artist și ca cetățean. Apoi, totuși, acest cântec a fost „închis”... Dar fotograful a rămas totuși poet, doar versurile lui au devenit diferite: mai blânde, mai calde, mai sincere. Fotografiile sale militare sunt despre un om care rămâne Om, în ciuda tuturor greutăților, greutăților, cruzimii, morții. Nu despre un erou - doar o persoană...

Din memoriile soției sale Claudia Ignatovici [52] :

Îndeplinind ordinele redactorilor, și-a băgat sufletul în filmări. Prin urmare, nu este de mirare că chiar și scenele pur industriale arată ca tablourile „Turnare de oțel, 1938”, „La furnal, 1938”. Dacă ar fi împușcat singur, ar putea veni de mai multe ori în același loc. Așa s-au filmat „Domurile, 1948” ale Mănăstirii Novodevichy.

Criticul de artă Irina Chmyreva echivalează amploarea creativității lui Rodcenko cu cea a lui Ignatovici și le găsește încă de la început pline de semnificații, atât culturale, cât și istorice [53] .

Comentarii

  1. ↑

    „New Wave”, cei mai proeminenți reprezentanți, conform biografiei lor originale, au fost artistul constructivist Alexander Rodchenko , scriitorul de ziar Boris Ignatovici, regizorul Dmitri Debabov , angajatul studioului foto Elizar Langman . La sfârșitul anilor 1920 și începutul anilor 1930, toți au personificat direcția „stânga” - grupul Oktyabr , care a existat în polemici constante cu Asociația Rusă a Fotografilor Proletari (ROPF), care a afirmat „adevărul ideologic”. Potrivit lui Boris Ignatovici, formulat de acesta pe paginile revistei Proletarian Photo, aceștia au înlocuit „realitatea reală, natura documentară a eseului foto sovietic cu o poză și o poză dulce...”

    — Grigory Chudakov, «Fotograf» 2003 [22].

Note

  1. ↑ Arhiva Arte Plastice - 2003.
  2. ↑ 1 2 Biblioteca Națională Germană , Biblioteca de stat din Berlin , Biblioteca de stat bavareza , Înregistrarea Bibliotecii Naționale din Austria #11926370X // Controlul general de reglementare (GND) - 2012-2016.
  3. ↑ Ignatovici Boris Vsevolodovici - articol din Marea Enciclopedie Sovietică . 
  4. ↑ Inovator. Boris Ignatovici 1899-1976. Site oficial . Preluat la 6 octombrie 2016. Arhivat din original la 9 octombrie 2021.
  5. ↑ Muzeul de Stat ROSPHOTO . Consultat la 7 noiembrie 2016. Arhivat din original la 3 aprilie 2019.
  6. ↑ McDarrah, Gloria S., et al. Enciclopedia fotografiei. New York: Schirmer, 1999 () // ISBN 0028650255 .
  7. ↑ Schwartz, Dona. Cluburi de cameră și fotografie de artă plastică: construcția socială a unui cod de elită. — Publicat inițial în Urban Life, vol. 15, nr. 2 (iulie), pp.165-195. — 1986.
  8. ↑ ↑ Lynch-Johnt, Barbara și Michelle Perkins. Dicționar ilustrat de fotografie: ghidul profesioniștilor pentru termeni și tehnici. . — Buffalo, NY: Amherst Media, 2008. ISBN 9781584282228 . — 2008.
  9. ^ The Innovator Foundation: Boris Ignatovich Estate Collection . Viața / Cinema  . Preluat la 7 noiembrie 2016. Arhivat din original la 9 octombrie 2021.
  10. ↑ Michael Peres (Redactor-șef). 2007, Focal Encyclopedia of Photography, ediția a 4-a, (Focal Press) ISBN 0240807405 , ISBN 978-0240807409 . — 2007.
  11. ↑ Centrul Internațional de Fotografie,  NYC . Preluat la 29 iunie 2022. Arhivat din original la 9 octombrie 2021.
  12. ↑ Muzeul de Artă Multimedia, Moscova . Consultat la 9 noiembrie 2016. Arhivat din original la 3 aprilie 2019.
  13. ↑ Uniunea Fotografilor din Rusia . Consultat la 25 noiembrie 2016. Arhivat din original la 9 octombrie 2021.
  14. ↑ Georgy Kolosov. La cea de-a 50-a aniversare a Fotoclubului Novator . Preluat la 7 noiembrie 2016. Arhivat din original la 9 octombrie 2021.
  15. ↑ Boris Ignatovich / Pagina oficială de profil de Facebook . Preluat la 10 noiembrie 2016. Arhivat din original la 11 martie 2021.
  16. ↑ 1 2 3 4 5 Boris Ignatovici / cameraman, fotograf . Muzeul TSSDF . Data accesului: 1 aprilie 2022.
  17. ↑ Ignatovici Maria Mihailovna. Arborele meu genealogic, mărturisirea mea. — Memorii scrise de mână. - Moscova, URSS, 26 noiembrie 1939.
  18. ↑ Inovator. Boris Ignatovici: O biografie . Preluat la 7 noiembrie 2016. Arhivat din original la 9 octombrie 2021.
  19. ↑ Valery Stigneev. Boris Ignatovici. patrimoniul fotografic. - Art-Rodnik, 2007. - P. 96. - ISBN 978-5-9561-0271-8 .
  20. ↑ Muzeul de Artă Modernă. NYC, SUA  (engleză) . Consultat la 9 noiembrie 2016. Arhivat din original la 20 ianuarie 2022.
  21. ↑ Fotograful N. N. Shtertser . Consultat la 11 noiembrie 2016. Arhivat din original la 9 octombrie 2021.
  22. ↑ Ciudakov Grigori Mihailovici. Boris Ignatovici . Fotograf (16 mai 2003). Preluat la 1 aprilie 2022. Arhivat din original la 27 octombrie 2020.
  23. ↑ „Declarația privind crearea ROPF (în 1931, ca contrabalansare la tendințele avangardiste în fotografie, a fost creată Societatea Rusă a Fotografilor Proletari) a fost semnată de S. Friedland, A. Shaikhet, M. Alpert, J. Khalip și alții, în total 10 reporteri. Au lansat o activitate administrativă furtunoasă: au început să țină ședințe, să aleagă lideri și să facă rapoarte” Valery Stigneev. Istoric de fotografie, publicist, fotograf
  24. ↑ Maestru al fotografiei sovietice Boris Ignatovici (link inaccesibil) . Consultat la 11 noiembrie 2016. Arhivat din original pe 12 noiembrie 2016. 
  25. ↑ Societăți fotografice din Rusia (link inaccesibil) . Consultat la 11 noiembrie 2016. Arhivat din original la 29 aprilie 2010. 
  26. ↑ Pe baza materialelor cărții de V. T. Stigneev „Epoca fotografiei”. „O experiență de fotografie totală. Agenția „Soyuzfoto” . Consultat la 11 noiembrie 2016. Arhivat din original la 8 septembrie 2019.
  27. ↑ Fotograf Olga Ignatovici . Consultat la 11 noiembrie 2016. Arhivat din original la 9 octombrie 2021.
  28. ↑ Moscova. Carte de referință enciclopedică. - M .: Marea Enciclopedie Rusă. 1992. Biblioteca de literatură educaţională şi ştiinţifică . Consultat la 25 noiembrie 2016. Arhivat din original la 9 octombrie 2021.
  29. ↑ Studioul artiștilor militari. M. B. Grekova . Consultat la 29 noiembrie 2016. Arhivat din original la 17 ianuarie 2020.
  30. ↑ Din 9 octombrie până pe 19 octombrie 1944, Churchill a fost la Moscova pentru discuții cu Stalin, care a propus împărțirea Europei în sfere de influență, dar partea sovietică, judecând după transcrierea negocierilor, a respins aceste inițiative, numindu-le „murdare. "
  31. ↑ Marina Davydova. Fotoclub „Inovator”. Clubul este o legendă. Clubul este o eră . Consultat la 30 noiembrie 2016. Arhivat din original la 9 octombrie 2021.
  32. ↑ Primul muzeu public de fotografie din URSS. Siauliai, Lituania . Consultat la 30 noiembrie 2016. Arhivat din original la 9 octombrie 2021.
  33. ↑ Muzeul de Arte Frumoase Pușkin . Data accesului: 16 noiembrie 2016. Arhivat din original pe 16 noiembrie 2016.
  34. ↑ Ignatowitsch, Boris Wsevolodowitsch  (germană) . Rheinisches Bildarchiv Koln. Preluat la 4 iunie 2018. Arhivat din original la 9 octombrie 2021.
  35. ↑ Colecțiile Institutului de Artă din Chicago. Boris  Ignatovici _ Preluat la 19 martie 2017. Arhivat din original la 20 martie 2017.
  36. ↑ Boris Ignatovici  Ziua Mai . Muzeul de Arte Frumoase. Houston, Texas, SUA. Consultat la 17 noiembrie 2016. Arhivat din original pe 17 noiembrie 2016.
  37. ↑ Muzeul de Stat ROSPHOTO. Sankt Petersburg, Rusia . Consultat la 7 noiembrie 2016. Arhivat din original la 12 noiembrie 2021.
  38. ↑ Perspective cronologice în colecția de fotografii – Fotografia anilor 1920 și  1930 . Preluat la 21 martie 2017. Arhivat din original la 11 ianuarie 2020.
  39. ↑ Muzeul de Artă Currier. Manchester, New Hampshire,  SUA . Consultat la 17 noiembrie 2016. Arhivat din original la 21 octombrie 2021.
  40. ↑ Muzeul de Artă Spencer  . Data accesului: 16 noiembrie 2016. Arhivat din original pe 17 noiembrie 2016.
  41. ↑ Perez Art Museum Miami (PAMM).  Miami, Florida , SUA . Consultat la 17 noiembrie 2016. Arhivat din original la 28 august 2013.
  42. ↑ Biblioteca/Colecția Richard și Ronay Menschel. Rochester, New York, SUA  (engleză)  (link nu este disponibil) . Consultat la 17 noiembrie 2016. Arhivat din original pe 7 noiembrie 2016.
  43. ↑ Muzeul de Artă al Universității Princeton. Princeton, New Jersey,  SUA . Consultat la 17 noiembrie 2016. Arhivat din original la 15 aprilie 2011.
  44. ↑ Fundația de artă Richard și Ellen Sandor/Colecția de familie.  Chicago, Illinois , SUA . Preluat la 20 martie 2017. Arhivat din original la 3 martie 2022.
  45. ↑ Muzeul de Artă Multimedia / Casa Fotografiei din Moscova. Moscova, Rusia . Consultat la 16 noiembrie 2016. Arhivat din original pe 18 noiembrie 2016.
  46. ↑ Galeria Nailya Alexander. New York, SUA  (engleză) . Consultat la 16 noiembrie 2016. Arhivat din original la 16 noiembrie 2021.
  47. ↑ Galeria Robert Koch. San Francisco, SUA . Consultat la 16 noiembrie 2016. Arhivat din original la 1 octombrie 2020.
  48. ↑ Galeria Națională a Canadei. Ottawa, Canada  (engleză)  (link nu este disponibil) . Data accesului: 16 noiembrie 2016. Arhivat din original pe 17 noiembrie 2016.
  49. ↑ Galeria de Artă din New South Wales, Sydney,  Australia . Consultat la 16 noiembrie 2016. Arhivat din original la 9 octombrie 2021.
  50. ↑ Fundația Innovator. Arhiva Fotografică și Colecția Iconografică .
  51. ↑ Ziarul Kommersant. Prim-plan pe Boris Ignatovici. Expoziție personală la Muzeul de Stat de Arte Frumoase. LA FEL DE. Pușkin. Departamentul de colecții private. Moscova . Consultat la 17 noiembrie 2016. Arhivat din original la 22 decembrie 2016.
  52. ↑ Ignatovici Claudia. Boris Ignatovici: Un clasic al fotografiei naționale. 1927–1963 Pentru o expoziție personală la Muzeul Pușkin im. Pușkin la 100 de ani de la nașterea sa // Colecția Muzeului de Stat de Arte Frumoase. A. S. Pușkin, arhiva familiei lui B. Ignatovici și alte colecții private. — 2002.
  53. ↑ Chmyreva Irina. Schimbarea viziunii asupra lumii. Partea a treia . Suprapreț . Colta.ru (9 aprilie 2013) . Preluat la 1 aprilie 2022. Arhivat din original la 14 aprilie 2021.

Literatură

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii