Kalyamkari (persană قلمکاری) sau Chitsazi (persană چیت سازی) este arta iraniană de a desena modele pe țesătură; efectuate atat manual cat si cu ajutorul unor stampile speciale de tipar. Provincia Isfahan, Iran este considerat centrul producției de kalyamkari.
„Kalamkari” este tradus din persană ca „operă de kalam”. Kalam este un dispozitiv special din bambus sau curmal, ascuțit la capăt. La celălalt capăt se află un mănunchi subțire de păr, iar această parte este folosită ca perie. Cu toate acestea, kalyamkari se efectuează nu numai manual cu ajutorul kalam - astăzi, kalamkari, aplicat folosind ștampile speciale de imprimare, este mai popular [1] .
Se crede că artizanii din Isfahan au inventat kalyamkari după cucerirea mongolă a Iranului (prima jumătate a secolului al XIII-lea). După sosirea mongolilor, în bazarurile iraniene au apărut numeroase fețe de masă chinezești și mongole. Acest lucru i-a inspirat pe meșteri să vină cu propriul sistem de aplicare a unui model pe țesătură. Așa a apărut kalyamkari.
Unii cercetători cred că Kalyamkari a apărut abia în secolul al XVI-lea, în timpul domniei dinastiei safavide [2] .
Principalele motive folosite în arta Kalyamkari sunt: situri istorice, animale domestice și sălbatice, muzicieni, flori și arabescuri, inscripții, citate din operele poeților persani, evenimente istorice.
În acest moment, ornamentele florale tradiționale, arabescurile și „castraveții persani” sunt cele mai populare. În kalamkari iranian, există două scheme de culori principale: kalamkari care folosește culori roșu, albastru și galben pe țesăturile de culoare crem (devine astfel datorită contactului cu taninurile) și kalamkari negru-alb-albastru pe țesăturile albe ca zăpada.
În kalyamkari, coloranții sunt utilizați numai din materiale naturale și săruri metalice. Pentru kalamkari, se utilizează în principal bumbacul, mătasea și lenjeria grosieră. Cel mai popular articol din tehnica kalyamkari este fața de masă, care este de obicei realizată din țesătură de bumbac. Hainele erau cusute cel mai adesea din mătase, iar modelul era desenat pe ea manual.
Cu ajutorul gravării țesăturii, modelul este fixat în siguranță pe ea. Kalyamkari poate folosi de la una la șaptesprezece culori, care trebuie aplicate într-o secvență strictă. Uneori, kalyamkari este decorat cu fire de aur și argint [3] .
Înainte de vopsire, țesătura este pregătită: se scufundă într-o soluție astringentă și lapte de bivoliță, apoi se usucă la soare. Părțile roșii, negre, maro și violete ale desenului sunt apoi conturate cu mordant și țesătura este plasată într-o baie de alizarina. Pentru vopsirea țesăturii în albastru, întreaga piesă este scufundată în vopsea indigo, pre-acoperită cu ceară. Apoi ceara este curățată - părțile neacoperite ale țesăturii devin albastre. Zonele rămase sunt finisate manual.
Pentru a crea contururi clare ale modelului, se folosește kalam: mai întâi, li se aplică o soluție de zahăr fermentat și apă, apoi un colorant (negrul este de obicei folosit pentru contur).
În India, de regulă, se practică doar kalyamkari manual; în Iran, timbrele speciale sunt folosite în principal pentru a crea produse kalyamkari.
Coloranții pentru kalamkari sunt pregătiți din diverse rădăcini și frunze, precum și din săruri de fier, staniu, cupru și alaun. Uneori se folosesc semințe și muguri de flori zdrobiți. Împreună cu laptele de bivoliță, myrobalanul este folosit pentru prelucrarea țesăturilor. Tratamentul Myrobalan fixează cu ușurință vopselele pe țesătură. Există o altă modalitate de a fixa modelul pe țesătură: se fierbe mult timp într-un decoct de coji de rodie, apoi se transferă imediat în apă rece [4] .