Canova, Anthony

Antonio Canova
Antonio Canova

Portret de Lumpy cel Tânăr .
Data nașterii 1 noiembrie 1757( 1757-11-01 ) [1] [2] [3] […]
Locul nașterii Possagno , Republica Veneția
Data mortii 13 octombrie 1822( 1822-10-13 ) [1] [2] [4] […] (în vârstă de 64 de ani)
Un loc al morții Veneția , Regatul Lombardo-Venețian , Imperiul Austriac
Țară
Gen sculptură
Studii
Stil clasicism
Premii Ordo Militia Aurata sau Ordine dello Speron d'Oro o Milizia Aurata.png
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Antonio Canova ( italian  Antonio Canova ; 1 noiembrie 1757 , Possagno  - 13 octombrie 1822 , Veneția ) - sculptor italian , alături de danezul Bertel Thorvaldsen , cel mai semnificativ reprezentant al neoclasicismului în sculptura vest-europeană. Colecții mari de lucrări ale lui Canova se află la Luvru din Paris și în Ermitajul din Sankt Petersburg .

Biografie

Fiul pietrarului Pietro Canova și al soției sale Angela Zardo Fantolini. Tatăl său a murit în 1761, iar mama sa s-a recăsătorit. Canova a fost crescut de bunicul său patern, Pazino Canova, care deținea un atelier de tăiere a pietrei. Aici a primit primele sale abilități de piatră.

Primul său profesor de sculptură la Veneția a fost Giuseppe Torretti . În 1770, Canova a fost ucenic timp de doi ani la sculptorul venețian Giuseppe Bernardi. Apoi a studiat cu Giovanni Ferrari, a intrat la Academia de Arte Frumoase de la Veneția . În timp ce studia la Academie, a primit mai multe premii. În timpul studiilor, a finalizat mai multe lucrări pentru mănăstiri locale.

Senatorul venețian Giovanni Faliero l-a angajat pe Canova să creeze statui ale lui Eurydice și Orfeu pentru grădina vilei sale din Asolo. Lucrările la statui au început în 1775 și ambele au fost finalizate în 1777. În 1779, procuratorul venețian, Pietro Vettor Pisani, l-a comandat pe sculptor pentru grupul Daedalus și Icar .

În anul următor a plecat la Roma . Studiul operelor clasice a contribuit la dezvoltarea abilităților sale naturale. Curând, tânărul artist a ocupat un loc proeminent printre sculptorii din acea vreme, iar faima sa a crescut odată cu apariția fiecărei noi lucrări și s-a răspândit cu mult dincolo de granițele Italiei. A primit ordine de la multe familii aristocratice și de la regalitate. Papa Pius al VII-lea l-a numit în 1802 îngrijitor principal al tuturor monumentelor artistice din domeniul său. Napoleon Bonaparte l-a invitat la Paris în 1802 pentru a realiza o statuie colosală (Napoleon) și alte lucrări importante. Capodopera din acest timp este Pauline Bonaparte sub masca lui Venus victorioasă .

După căderea lui Napoleon, în 1815, Canova s-a asigurat că comorile artistice luate de la Roma de către împăratul detronat Franței să fie returnate în Orașul Etern ; în semn de recunoștință pentru acest lucru, precum și pentru talentul său artistic extraordinar, Pius al VII-lea și-a înscris numele în Cartea de Aur a Capitoliului și i-a acordat titlul de marchiz d'Ischia .

A fost primul președinte al Academiei Pontificale de Arheologie Romană .

În ciuda acestor onoruri și a bunăvoinței papei, celebrul sculptor, din cauza unei certuri cu cardinalii, a părăsit Roma și și-a petrecut ultimii ani ai vieții în patria sa, la Possagno, lângă Bassano. A murit la Veneția la 13 octombrie 1822 și a fost înmormântat în Catedrala Santa Maria Gloriosa dei Frari într-un mausoleu , pe care el însuși l-a proiectat după modelul pietrelor funerare piramidale romane.

După moartea lui Canova în 1822, Academia de la Veneția a decis să plaseze inima lui Canova într-o urnă de porfir și, din ordinul președintelui academiei, Leopoldo Cicognara , a fost făcut un abonament pentru a strânge bani pentru un monument al lui Canova. În 1827, un grup de studenți ai lui Antonio Canova (D. Fabrice, B. Ferrari, R. Rinaldi, L. Zandomeneghi, J. de Martini și A. Bosa), acest monument a fost construit după proiectul lui Canova însuși. O urnă ținută de o figură puternic drapată (opera lui Bartolomeo Ferrari) conține inima lui Canova, restul corpului este îngropat într-un mausoleu lângă casa lui din Possagno.

Creativitate

În timpul vieții sale, Canova a avut o reputație ca fiind cel mai semnificativ dintre sculptorii timpurilor moderne. El a jucat același rol cheie în dezvoltarea sculpturii clasiciste ca și David  în dezvoltarea picturii clasiciste. Contemporanii nu au cruțat epitete puternice pentru a-și descrie admirația pentru darul lui Canova, care, așa cum părea atunci, putea suporta comparația cu cei mai buni sculptori ai antichității. Pietrele funerare ale lui sunt spectaculoase, portretele lui sunt idealizate. Cu toate acestea, nici „calmul solemn al compoziției”, nici „claritatea și eleganța proporțiilor” nu l-au salvat pe Canova de acuzațiile de „abstracție rece a imaginilor, dulceață sentimentală și frumusețe de salon, lipsa de viață a suprafeței netede și lustruite a marmurei”, care au fost. adus împotriva lui de mulți istorici de artă de mai târziu...

Lucrări

Imaginea filmului

Note

  1. ↑ 1 2 W. MR 1911 Encyclopædia Britannica/Canova, Antonio  (english) // Encyclopædia Britannica : a dictionary of arts, sciences, literature and general information / H. Chisholm - 11 - New York , Cambridge, England : University Press , 1911 - Vol. 5. - P. 204-206.
  2. ↑ 1 2 Somov A.I. Canova, Antonio // Dicţionar Enciclopedic - Sankt Petersburg. : Brockhaus - Efron , 1895. - T. XIV. - S. 300-301.
  3. ↑ Antonio Canova  (olandez)
  4. ↑ Antonio Canova // KulturNav  (engleză) - 2015.

Literatură

 Antonio Canova
sculpturi
Portalul „Italia”
  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii
Genealogie și necropole