Carl Franklin | |
---|---|
Carl Franklin | |
Numele la naștere | Carl Michael Franklin |
Data nașterii | 11 aprilie 1949 (în vârstă de 73 de ani) |
Locul nașterii | Richmond , California , SUA |
Cetățenie | STATELE UNITE ALE AMERICII |
Profesie | actor, regizor de film și televiziune, scenarist |
Carieră | 1973 - prezent. timp |
IMDb | ID 0002083 |
Carl Franklin ( născut la 11 aprilie 1949) este un actor , regizor de film și televiziune și scenarist american . Franklin este absolvent al UC Berkeley și și-a continuat studiile la Conservatorul AFI, unde a absolvit un Master of Arts în regie în 1986. El este cunoscut pentru filmul Diavolul într-o rochie albastră , care a fost bazat pe cartea lui Walter Mosley și i-a jucat pe Denzel Washington și Don Cheadle și ca regizor al filmului Major Crimes .
Carl Franklin a crescut în afara orașului San Francisco, în Richmond, California. Nu avea de unde să-și cunoască tatăl biologic, deoarece a murit înainte de a se naște Carl. Franklin a fost crescut de mama și tatăl său vitreg. În timp ce Franklin vorbește foarte bine despre tatăl său vitreg și îl numește „foarte iubitor”, [1] Franklin a vorbit despre tendințele violente ale tatălui său vitreg, atribuind impulsurile sale băuturii. Problemele de acasă, combinate cu viața într-un cartier violent, i-au aprins ambiția lui Franklin de a fi primul din familie care merge la facultate. La școală, Franklin a muncit din greu la studiile sale, care a dat roade pe deplin atunci când a primit o bursă la Universitatea din California, Berkeley . Dorințele inițiale ale lui Franklin de a deveni profesor sau avocat l-au determinat să studieze istoria în timp ce urma universitatea. [2] Cu toate acestea, doi ani mai târziu, Franklin și-a schimbat specializarea în artele teatrale. S-au răspândit zvonuri că a devenit interesat de artă în timp ce încerca să întâlnească fete în timp ce petrecea timp la departamentul de teatru. Timpul petrecut la Berkeley i-a lansat cariera de actor.
Momentul potrivit l-a găsit pe Franklin în centrul celebrelor demonstrații politice de la Berkeley din anii 1960. În timp ce întreaga mișcare a fost imposibil de ignorat, Franklin nu a luat parte activ și a preferat să-și observe împrejurimile. Descriind scena, Franklin a spus pentru LA Times: „A fost ca un vis pentru mine, nu eram suficient de sofisticat pentru a mă alătura acestei mișcări sau alta”. Cu toate acestea, s-a remarcat că mișcarea Black Power, în special, i-a atras atenția.
După ce a obținut o diplomă de licență în arte teatrale, Franklin s-a mutat aproape imediat la New York în speranța de a deveni actor. Una dintre primele sale slujbe a fost să cânte la Festivalul Shakespeare de la New York, unde a apărut în Twelfth Night, Timon of Athens și Cymbeline. Trecând cu vederea dragostea lui de actorie cu o carieră pe scenă, Franklin a cântat off-Broadway cu Public Theatre. [3] A cântat în multe arene publice celebre, cum ar fi Lincoln Center și Joseph Papp Public Theatre din New York, precum și Arena Stage (Washingtog, DC).
Cu experiență pe circuitul off-Broadway, Franklin și-a început cariera cinematografică cu High Five în 1973. De acolo, a apărut ca invitați în emisiuni de televiziune precum Dosarul detectivului Rockford , Good Times, Caribe, The Incredible Hulk și Streets of San Francisco. [1] De-a lungul anilor, înfățișarea lui Franklin i-a câștigat de obicei roluri care portretizează oameni de putere, cum ar fi ofițeri de poliție sau oficiali militari. Cel mai cunoscut rol al lui Franklin a fost cel de căpitan Crane în serialul de acțiune și aventură de succes The A-Team . [3] După două sezoane în emisiune, Franklin și-a dat seama că actoria a devenit banală și nesatisfăcătoare pentru el.
A început să experimenteze cu filmul, s-a ocupat de scenariul și producția. Franklin a fost citat în LA Weekly spunând: „Actoria m-a făcut regizor”. [1] Și astfel, la vârsta de 37 de ani, Franklin a luat decizia importantă de a se întoarce la școală în 1986. De data aceasta, a ales Conservatorul AFI din Los Angeles, unde a studiat regia, studiind în principal opera regizorilor europeni și japonezi. Și-a primit masterul în regie în 1986.
Timpul său la AFI s-a încheiat într-un proiect care i-a schimbat viața. Pentru lucrarea sa de master, Franklin a realizat un scurtmetraj numit „Punk” în 1989. Filmul spune povestea unui băiat afro-american care se confruntă cu realitățile stresului familial, presiunii sociale și dezvoltarea mereu descurajantă a descoperirii sexuale. [4] Filmul de treizeci de minute al lui Franklin poate fi catalogat atât drept un eșec, cât și ca un succes. Producția filmului l-a costat casa și l-a lăsat într-o stare de criză financiară, cu toate acestea, produsul final spectaculos i-a atras atenția într-o industrie în care este aproape imposibil de pătruns. De acolo, viziunea sa l-a ajutat să supraviețuiască unei cariere de succes.
Direct dintr-un program de master, Franklin a obținut un loc de muncă cu producătorul/regizorul de film Roger Corman în 1989. Korman a fost unul dintre mulți regizori care au fost impresionați de teza Punk a lui Franklin. Corman l-a adoptat pe Franklin ca un fel de protejat, lucrând sub el la compania sa de producție, Concord Films.
În timp ce lucra la Concord Films, Franklin a câștigat experiență lucrând la filme cu buget redus, ajutând la finalizarea a șase filme în doar doi ani. Roger Corman este cunoscut pentru ritmul rapid al filmului, cu reputația că predă scenariile în săptămâni și le filmează și mai repede. Lucrul cu Korman i-a oferit lui Franklin oportunitatea de a scrie, regiza, produce și uneori chiar să joace într-o gamă largă de filme, în mare parte nevăzute. Din toată experiența, Franklin a lucrat la filme în locații exotice, cum ar fi Peru și Filipine, și s-a împins creativ. Din 1989 până în 1990, Franklin a lucrat la Nowhere to Run, Eye of the Eagle 2: Inside the Enemy și, respectiv, Full Fathom Five, sub Concord Films.
La sfârșitul anilor 1980, producătorul Jesse Beaton căuta un regizor pentru One False Move . Vedetația scenariului avea nevoie de cineva îndrăzneț și proaspăt. Amintindu-și despre scurtmetrajul lui Franklin, Punk, Beaton sa întâlnit cu Carl pentru a discuta despre viziunea filmului. [4] Sperând să se concentreze mai degrabă pe caracter decât pe estetică, Beaton și-a dat seama că Franklin era persoana potrivită pentru această slujbă, făcând debutul regizoral al lui Carl Franklin, One False Move.
Abordarea lui Franklin asupra scenariului a creat un thriller ușor subestimat din genul filmului noir , care tratează teme de droguri, violență și relații sexuale. Povestea urmărește trei traficanți de droguri, interpretați de Billy Bob Thornton , Cinda Williams și Michael Beach, și interacțiunile lor cu șeriful din Arkansas, interpretat de Bill Paxton . [3] Departe de trecutul său cu buget redus, bugetul de 2 milioane de dolari al lui Franklin i-a oferit spațiu pentru a fi creativ și a realiza întreaga sa viziune de film. [4] Ceea ce a diferențiat filmul de nenumărate alte filme cu polițiști și tâlhari a fost înțelegerea de către Franklin a aspectelor rasiale de bază pe care le prezenta filmul. Cu o abordare unică a temei clasice a tensiunii rasiale, performanța lui Franklin ca regizor a fost foarte apreciată. Cu toate acestea, versiunea originală a filmului, care a fost lansat în 1991, a fost considerată excesiv de violentă. Ca răspuns la astfel de afirmații, Franklin a spus pentru Observer: „Nu am vrut ca oamenii să fie entuziasmați de cât de bine poate fi ucis o persoană... Vreau ca publicul să simtă pierderea emoțională a vieții - violența reală este o pierdere. , o încălcare a Ne-au luat pe cineva care avea vise, speranțe, același set de emoții pe care le avem noi.” [3]
Filmul a fost remarcat pentru utilizarea creativă de către Franklin a motivului pastoral. Combinând tradițiile cinematografice și literare, Franklin pictează o imagine a crimei adânc înrădăcinate în sud, subliniind că problemele reale merg mai departe decât ne-am putea aștepta. Comentariul subiacent asupra gravității problemelor rasiale este unul care nu a fost exprimat în acest fel de mulți alți regizori, cu toate acestea, filmele lui Franklin au fost asemănate cu În curtea noastră (1920) de Oscar Michaud, Băieții de lângă ușa (1991) de John Singleton și Chinatown ” (1974) de Roman Polanski . [5]
În ciuda lipsei de publicitate profesională a filmului, „ One False Move ” a beneficiat în mare măsură de cuvântul în gură și și-a câștigat recenzii mixte. Cu toate acestea, recenziile care au fost pozitive au fost foarte pozitive, câștigând mai multă atenție proiectului. Gene Siskel a numit filmul cel mai bun film al anului, iar Board of National Review l-a numit unul dintre primele 10 filme. [6]
Următorul film a fost unul dintre cele mai faimoase filme ale lui Franklin, Diavolul într-o rochie albastră. Implicarea lui Franklin în producție a provenit din admirația lui pentru Walter Mosley, autorul poveștii detective originale. Investit în proiect ca regizor și fan, Franklin a adaptat el însuși scenariul. Lucrând din nou cu Jesse Beaton și cu Jonathan Demme ca producător executiv, au reușit să-și asigure un buget de 20 de milioane de dolari pentru film, deschizând calea pentru o producție fără probleme. [4] Cu Denzel Washington la bord pentru a juca, filmul a arătat o mare promisiune.
Amplasată în Los Angeles la sfârșitul anilor 1940, povestea urmărește un detectiv privat afro-american și cariera sa adesea provocatoare. Cea mai mare contribuție a filmului a fost recrearea South Central Los Angeles, într-un moment în care zona era la vârf de importanță istorică. Portretul lui a zonei, atins de o bucată de timp, este adesea trecut cu vederea și reamintește publicului de valorile societății din Los Angeles și este deosebit de relevant pentru mulți spectatori afro-americani care au apreciat înțelegerea valorilor familiei care definesc cultura lor. [1] Recenziile filmului au variat, mulți lăudând regia lui Franklin mai mult decât filmul în sine. Revenind la televiziune, Franklin a regizat pentru HBO în 1993, Laurel Avenue, o miniserie în două părți centrată pe o familie afro-americană din Minnesota. [4] Portretul lui Franklin despre realitățile comunității afro-americane a fost foarte apreciat, demonstrând încă o dată talentul său pentru realitatea dură amestecat cu sentimentalism profund și o înțelegere a umanității. O problemă specială care a ieșit în evidență în serie a fost problema consumului de droguri. Franklin și-a apărat reprezentările, explicând că „Drogurile sunt o problemă uriașă în comunitatea neagră. [1] Nu că ar fi o supraveghere stupidă. Dar dacă subiectul drogurilor este pus în contextul unei familii muncitoare care a reușit să mențin unitatea, iar spectatorul vede drogurile ca pe o amenințare a acestei unități, obțin o înțelegere mult mai bună a problemei.” Serialul i-a câștigat lui Franklin și mai multe recenzii pozitive, demonstrând că abordarea lui sinceră de a portretiza realitatea este cea care continuă să-i aducă succes.
După Laurel Avenue, Franklin a câștigat statutul de A-list, permițându-i să lucreze la proiecte mai mari și mai vizibile, cum ar fi True Values (1998). Filmul este o adaptare a romanei autobiografice a jurnalistei newyorkeze Anna Quindlan [1] , care spune povestea unei femei ( Renee Zellweger ) care nu are de ales decât să părăsească Manhattanul și să se mute în orășelul în care a copilărit când a copilărit. mama ( Meryl Streep ) a fost diagnosticată cu cancer.
Franklin susține prezentarea istoriei afro-americane în filme și a fost citat spunând: „Sunt interesat de valorile universale ale experienței negre”. [6] Cu toate acestea, faptul că Franklin este un regizor afro-american nu înseamnă că toate filmele sale sunt motivate rasial. Nu toate filmele sale gravitează în jurul temei centrale a culturii: unele dintre filmele sale acoperă probleme rasiale, în timp ce altele nu. Franklin menține o gamă largă de tematici în filmele sale, alegând să nu se concentreze doar pe moștenirea sa.
Ca regizor afro-american remarcabil, Franklin se deosebește de restul prin selecția sa atentă de proiecte. Deși multe dintre cele mai cunoscute filme ale sale tratează subiectul climatului rasial și a luptelor care urmează, Franklin nu se ascunde în spatele rasei sale. Explicând LA Times: „Etnia mea este un plus, un instrument. Îmi oferă muniție pentru felul în care văd lumea. Există anumite povești în comunitatea de culoare care ne informează pe toți”. [2] Combinând instinctele sale umane și experiența personală, Franklin apare ca un vizionar pentru îmbunătățirea comunității prin filmele sale. Cu toate acestea, o mare parte din călătoria remarcabilă a lui Franklin se învârte în jurul a fi negru. Discută despre realitățile afro-americane din industria de televiziune și film, Franklin a spus: „Când am apărut, singurul actor dramatic legitim a fost Sidney Poitier , cel mai bine plătit vedetă a fost Richard Pryor , iar celelalte roluri din care să aleg făceau parte din acțiune care i-a mers lui Jim Brown . Chiar și acest om bun ca Billy Dee Williams , a avut câteva momente grozave și apoi nu a putut obține un rol decent." [2] Cu o fereastră foarte mică de oportunitate pentru afro-americani la momentul în care Franklin a început, abilitățile și educația sa au contribuit la succesul său.
Franklin este un regizor remarcabil, indiferent de rasa sa, totuși este adesea lăudat pentru capacitatea sa de a depăși adversitatea și este recunoscut pentru opinia sa foarte apreciată, precum și pentru contribuțiile sale respective.
|
DirectorCinema
|
An | Răsplată | Rezultat | Categorie | Film |
---|---|---|---|---|
1992 | Festivalul de film de la Deauville | Numire | Premiul criticii | „O mișcare falsă” |
1992 | Premiul Asociației Criticilor de Film din Los Angeles | Victorie | Premiul Noua Generație | „O mișcare falsă” |
1992 | mystfest | Numire | Cel mai bun film | „O mișcare falsă” |
Victorie | Cea mai bună direcție | „O mișcare falsă” | ||
1993 | Cognac Festival du Film Policier | Victorie | Marele Premiu | „O mișcare falsă” |
Premiul criticii | „O mișcare falsă” | |||
1993 | Fantasport | Numire | Cel mai bun film | „O mișcare falsă” |
1993 | spirit independent | Victorie | Cel mai bun regizor | „O mișcare falsă” |
1993 | Premiile MTV Movie Awards | Victorie | Cel mai bun regizor nou | „O mișcare falsă” |
1995 | Festivalul de Film de la San Sebastian | Numire | coajă de aur | „Diavolul într-o rochie albastră” |
1996 | Institutul American de Film | Victorie | Medalia de absolvenți Franklin J. Shaffner | „Pentru cea mai bună colecție de lucrări ale lui Franklin” |
1996 | Premiul Edgar Allan Poe | Numire | Cel mai bun film | „Diavolul într-o rochie albastră” |
2004 | Premiile Black Reel | Numire | Film: Cel mai bun regizor | "Ramas fara timp" |
2014 | Premiile Primetime Emmy | Numire | Cea mai bună regie pentru un serial dramă | " House of Cards " (Episodul: "Capitolul 14") |
Premiul Independent Spirit pentru cel mai bun regizor | |
---|---|
| |
Premiul Independent Spirit |
Carl Franklin | Filme de|
---|---|
|
Site-uri tematice | ||||
---|---|---|---|---|
Dicționare și enciclopedii | ||||
|