Recitarea filmului

Declamația de film este un gen special de cinema mut , când replicile de pe ecran erau exprimate de actori în direct care se aflau în sală sau în spatele ecranului. Datorită incapacității cinematografiei timpurii de a asigura o sincronizare adecvată între imagine și sunet, filmele au rămas tăcute mult timp și au fost prezentate muzicii. Pentru a rezolva această problemă, a apărut un gen special, când actorii de pe ecran erau exprimați de actori în spatele lui sau în sală. Acest gen a fost larg răspândit în Rusia , unde în 1909-1917 câteva sute de filme au fost filmate pentru recitarea filmului. Producția de filme declamative a atins apogeul în 1912, după care popularitatea lor a scăzut și după 1923 au încetat producția.

Fundal

La scurt timp după invenția cinematografiei, diverși antreprenori și inventatori au început să încerce să creeze filme sonore . În 1889, adică înainte de prezentarea cinematografiei de către frații Lumiere , posibilitatea și fezabilitatea tehnică de a crea un cinema sonor au fost demonstrate în SUA de Thomas Edison și William Dickson . Mai târziu, experimente similare au fost efectuate în Franța de către Leon Gaumont . Cu toate acestea, problema cu sistemele timpurii de înregistrare a sunetului pentru cinema a fost că nu a putut fi sincronizat cu imaginea - sunetul a fost fie înainte, fie a rămas în urmă, ceea ce a fost perceput negativ de către public. Probleme similare au apărut la utilizarea dispozitivelor tehnice paralele cu camera de filmat pentru transmiterea sunetului - în primul rând, cele mai frecvente la acea vreme gramofon și fonograf [1] [2] .

Aspect

Într-o astfel de situație, a apărut și a fost folosit de ceva vreme un gen special de cinema, numit recitare de film, când dialogurile sau monologurile care aveau loc pe ecran erau exprimate de actori în direct care se aflau în cinematograf. Poate că prima experiență de acest fel a fost întreprinsă de regizorul francez Georges Méliès în filmul său Tunelul sub Canalul Canalului sau Coșmarul franco-englez (1907), care conținea un dialog între regele Angliei și președintele Franței . Acest dialog a fost exprimat de un actor care se afla în sală - a vorbit doar pentru un francez și pentru omologul său - încercând să imite un accent englezesc. Experimentele cu recitarea filmelor au fost efectuate și în alte țări - atât în ​​Germania , cât și în Statele Unite , dar astfel de filme au fost utilizate pe scară largă numai în Rusia . Totodată, recitările de film nu trebuie confundate cu așa-zisele prelegeri de film, când actorul comenta doar ceea ce se întâmpla pe ecran, înlocuind de fapt titlurile cu vocea [3] [4] .

Poate că fondatorul genului de recitare a filmului în Rusia a fost un actor provincial din orașul Ivanovo , Yakov Alekseevich Zhdanov. Conform propriilor amintiri, în 1907 i-a venit ideea de a exprima replicile personajelor de pe ecran cu vocile actorilor. Și-a prezentat ideea soției sale și apoi mai multor colegi actori. Fiind oameni săraci, au fost încă capabili să strângă suficiente fonduri pentru a filma în 1909 un film bazat pe povestea lui Anton CehovChirurgie ”, în care ei înșiși au interpretat toate rolurile și apoi le-au exprimat în timpul demonstrației filmului [ 3] [4] .

Un alt inventator probabil al recitării filmelor, cercetătorii îl numesc pe regizorul Pyotr Chardynin  - el a fost cel care a pus în scenă „Chirurgia” menționată mai sus și alte câteva filme de declamare a filmului. Potrivit memoriilor directorului-pionier al cinematografiei ruse Louis Forestier , la scurt timp după „Chirurgie”, a trebuit să participe la filmarea unui film mare pentru acele vremuri pentru o recitare a filmului - un fragment din „ Boris Godunov ”, care a fost interpretat. de trei actori. Complexitatea filmării a fost că filmul trebuia filmat într-un plan de 320 de metri, în timp ce lungimea maximă a filmului era de 120 de metri. Când filmul din cameră s-a terminat, operatorul a strigat „Stop!”, iar actorii au înghețat pe scenă, așteptând ca acesta să înlocuiască filmul, după care și-au reluat jocul. Desigur, nu a fost posibilă o sincronizare perfectă în timpul montajului, dar publicul nu a acordat atenție unor astfel de „lucruri” în zorii cinematografiei [1] .

În 1909, primele recitări de film au fost prezentate la Moscova și au avut un mare succes - publicul i-a văzut pe actori jucând pe ecran și, în același timp, și-a auzit propriile voci, ceea ce la acea vreme era perceput aproape ca un miracol. Unul dintre primele cinematografe din Moscova care și-a oferit ecranul pentru o noutate neobișnuită a fost Grand Electro, situat pe Sretenka . Actorul V. S. Niglov a dat vocea versiunii de film a Jurnalului unui nebun de Nikolai Gogol ; „O coincidență uimitoare!” a aplaudat presa. Puțin mai târziu, cinematograful Modern, situat în Hotelul Metropol , a preluat ștafeta , unde a jucat „favoritul publicului” Serghei Sokolsky , iar reclama a subliniat că vocea a fost realizată direct de actor însuși, „și nu gramofon” [5] .

Mai târziu, când filmele și studiourile de film au devenit mai multe și producția lor a devenit mai accesibilă, numărul recitărilor de film a crescut. Multe trupe de recitatori de film, precum trupa lui Jdanov, au început să facă turnee cu picturile lor în orașe de provincie și de județ, vizitând chiar și cele mai îndepărtate locuri ale imperiului [4] .

Caracteristici

După mai multe sesiuni de recitare de film, trupa a reușit de obicei să realizeze o sincronizare absolută a replicilor rostite cu personajele de pe ecran [3] . La cererea proprietarilor de săli de cinema, trupele de recitatori de film puteau, contra unei taxe speciale, să suplimenteze pronunția replicilor cu efecte sonore și onomatopee - sunete de închidere a ușilor, spargere a vaselor, împușcături, un câine care lătră, un cântat de cocoș. , și așa mai departe [6] .

Pentru recitările de filme, au fost folosite filme din diverse studiouri și genuri - atât filmate special, cât și „voce” fără acordul autorilor. Pe lângă filmele cu drepturi depline, recitările de filme ar putea fi lectura de povești umoristice, poezii și fabule de către unul sau doi actori, precum și fragmente din spectacole de teatru filmate pe film (adică lucrări al căror text era bine cunoscut actorilor). care le-a exprimat). După izbucnirea Primului Război Mondial , înregistrările din știri din prima linie au început să fie folosite pentru recitarea filmelor [4] [6] .

Intrigile populare pentru recitările de film au fost lucrările scriitorilor și poeților clasici ruși, binecunoscute publicului, în special Alexandru Pușkin  - de exemplu, în 1910, Pyotr Cherdynin a citit de pe ecran (și, în același timp, din cauza acesteia) "Voevoda ", iar în 1914 au fost lansate simultan două recitări de film ale acestei lucrări - una dintre ele a fost lansată de M. Morsky, cealaltă - de " The Pate Brothers ". În 1911, biroul lui A. Karatumanov a lansat o recitare de film bazată pe poemul lui Nikolai Nekrasov „Nu am umblat cu bițul într-o pădure densă” sub titlul „Grădinar strălucitor” [7] .

De regulă, filmele pentru recitații de film se făceau la ordinul actorilor care le interpretau, totuși, multor trupe de recitatori de film nu se preocupau în mod deosebit de respectarea drepturilor de autor - filmele realizate de o singură trupă puteau fi dublate de una cu totul diferită; au procedat la fel cu fragmente din spectacole de teatru [6] . Recitarea filmului poate consta, de asemenea, parțial sau complet din numere de cântec [3] .

Trupe

În plus față de trupa Jdanov, în Rusia a existat un întreg grup de actori care au fost serios implicați în recitarea filmului: actori de film celebri de mai târziu precum Vladimir Maksimov , Pyotr Chardynin , precum și I. Gursky, S. Kramskoy, V. Morskoy , S. Neratov, V. Niglov, K. Novitskaya, A. Filgaber și alții [4] [6] .

O mare trupă de recitatori de film a făcut un turneu în Ucraina , creându-și propriul repertoriu național, care a inclus Dmitri Bayda-Sukhovy , E. A. și A. M. Aleseenko, Bravina, Butenko, Vasilenko, Galsky, Kalina, Maslov și alții. În repertoriul lor au existat filme precum „Jew-vyhrestka”, „Yak a cowbass and a harn, apoi spălați și sudați”, „Nașul myroshnik sau Satana în cizme”, „Nefericitul kokhannya” și altele. Este interesant că trupa s-a bucurat de succes nu numai în Ucraina, ci a făcut turnee în provinciile rusofone Volga [4] .

Apus de soare

În 1909-1917, în Rusia au fost create cel puțin 238 de filme pentru recitările de filme, iar acest număr nu este în mod clar complet, deoarece multe astfel de filme au fost create de artizanat și nu aveau permis de închiriere (ceea ce înseamnă că proiecțiile lor nu au fost anunțate în niciun fel). mod în presă). Au existat și o serie de filme declamative filmate în străinătate pentru demonstrații în Rusia. Numărul maxim de benzi declamative din Rusia a fost produs în 1912 (59 de piese), după care popularitatea genului a început să scadă [8] .

Potrivit memoriilor lui Jdanov, în 1918 a predat departamentului de film al Comisariatului Poporului pentru Educație aproximativ douăzeci de filme filmate pentru recitare de film, printre care s-au numărat adaptări ale poveștilor lui Cehov, fragmente din Suflete moarte de Nikolai Gogol , Nunta lui Krecinsky de Alexandru . Suhovo-Kobylin , Hamlet de William Shakespeare , fabule „ Urechea lui Demyanova ” de Ivan Krylov și alții [4] .

După Revoluția din octombrie , recitarea filmelor a fost reînviată și a existat până în 1923 ca mecanism de propagandă - astfel de filme au fost prezentate în principal pentru publicul muncitor și țărănesc, numărul lor este necunoscut [4] .

Note

  1. 1 2 Louis Forestier . Mare mut (memoriile unui cameraman). - Moscova: Goskinoizdat, 1945. - S. 54-55. — 115 p. - 5000 de exemplare.
  2. Feofan Shipulinsky . Istoria cinematografiei în Occident. - Moscova: Yurayt, 2021. - S. 172-173. — 236 p. — ISBN 978-5-534-12735-5 .
  3. 1 2 3 4 Yuri Tsivyan . Recepția istorică a cinematografiei: cinematograful în Rusia, 1896-1930 . - Riga: Zinatne, 1991. - S.  276 -277. — 492 p. - ISBN 5-7966-0310-8 .
  4. 1 2 3 4 5 6 7 8 Romil Sobolev. Oameni și filme ale cinematografiei pre-revoluționare rusești. - Moscova: Art, 1961. - S. 26-27. — 175 p. — 50.000 de exemplare.
  5. Vladimir Ruga, Andrey Kokorev. Moscova de zi cu zi: eseuri despre viața orașului la începutul secolului al XX-lea. - Moscova: Olma-press, 2006. - S. 452. - 512 p. — ISBN 5-224-05455-9 .
  6. 1 2 3 4 Semyon Ginzburg . Cinematografia Rusiei pre-revoluționare. - Moscova: Art, 1963. - S. 128-129. — 456 p. - 9000 de exemplare.
  7. Nikolai Hrenov. Cinema: reabilitarea realității arhetipale. - Moscova: Agraf, 2006. - S. 153-154. - 704 p. — ISBN 5-7784-0275-9 .
  8. Veniamin Vișnevski . Filme de lung metraj din Rusia pre-revoluționară. - Moscova: Goskinoizdat, 1946. - S. 142-154. — 192 p.