Kovylina, Elena Evghenievna

Elena Evgenievna Kovylina (născută la 22 noiembrie 1971 [1] , Moscova [1] ) este o artistă, curatoare și critic de artă rusă.

Lucrează în tehnica performanței , acționism și video, precum și pictură. Din 1999  - membru al Uniunii Artiștilor din Rusia . Laureat al premiului în domeniul artei contemporane „Inovație ” ( 2006 ), premiul Academiei Ruse de Arte „Împotriva curentului” ( 2014 ).

Biografie

S-a născut pe 22 noiembrie 1971 la Moscova. De mică a știut că își dorește să devină artistă. Am fost la atelierul de artă pentru copii al lui V. A. Bogdanov. Din 1988 până în 1991 a studiat la Școala Academică de Artă de Stat din Moscova în memoria anului 1905 (Facultatea de Pictură și Pedagogică), apoi a intrat la Institutul de Artă de Stat din Moscova. Surikov , tot la Facultatea de Pictură. Din 1996 până în 1998 a studiat la școala privată de artă contemporană din Zurich F+F School for Art and Media Design Zurich ( instalație , performance , video , obiect). În timpul studiilor la Zurich, a călătorit mult, a mers la muzee, expoziții și a experimentat în domeniul noilor media. [2] În 1999 a absolvit cursul „Noi strategii artistice” al Institutului de Artă Contemporană (Moscova). În 2003 a primit diploma de la Facultatea de Artă Media a Universității de Arte din Berlin , unde a studiat cu clasicul artei germane, profesorul Rebecca Horn. În 2012, împreună cu artistul și directorul Galeriei de Stat pe Solyanka Fyodor Pavlov-Andreevich , a organizat prima școală de spectacol PYRFYR la Moscova (în prezent nu funcționează), devenind directorul artistic al acesteia. În 2014 a obținut un master în istoria artei de la Universitatea de Stat Rusă pentru Științe Umaniste (direcția „Comunicații vizuale”, tema muncii sale științifice este specificul imaginii în arta performanței secolului XXI. Din 2015, ea are a desfășurat ateliere independente ale autorului privind performanța și dezvoltarea personalității. [3]

Barbara Polla , galeristă, scriitoare și politician vinde lucrările Kovylina, care sunt expuse la Analix Forever Gallery ( Elveția , Geneva ), în țările occidentale. În Rusia, o colecție de 30 de lucrări video a fost achiziționată de Fundația Victoria . [2] Lucrările artistului se păstrează și în următoarele colecții: Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Torino; Centro Videoinsight, Torino; Muzeul Național al Femeii în Arte, Washington; Fondul „Orașul modern”, Moscova; Muzeul de Artă Modernă din Moscova, în colecții private (Viktor Bondarenko și alții). [4] Kovylina a participat la cele mai mari forumuri internaționale de artă - Bienala de la Veneția , Bienala itinerantă europeană Manifesta , Bienala de la Sydney, Bienala de la Sharjah . Ea este proprietara multor granturi internaționale. [5]

Ea a dedicat câțiva ani proiectului societății caritabile „Comitetul” Mănăstirea Roșie „ [6] ” și lucrează în Teatrul Tinerilor fără Adăpost.

În decembrie 2019, ea a fost numită curator al Galeriei Khodynka, care face parte din Asociația Sălilor de Expoziție din cadrul Departamentului de Cultură din Moscova.

Trei copii [2] .

Creativitate

Kovylina a început să-și încerce mâna la spectacole la mijlocul anilor 1990. În primele reprezentații, ea și-a testat trupul și sentimentele privitorului pentru putere. Kovylina a navigat în larg cu o barcă fără vâsle, a stat cu un laț în jurul gâtului pe un scaun și a cerut publicului să-l scoată de sub picioare, a băut un litru de vodcă în galerie cu cântece militare și a mai spus că intenționează să-l împuște pe curatorul Marat Gelman , repetând atacul Valerie Solanas asupra lui Andy Warhol . Spectacolele Elenei Kovylina sunt cunoscute pentru radicalismul lor ireconciliabil. Lucrările lui Kovylina au fost expuse în toată lumea - SUA , Albania , Emiratele Arabe Unite , Suedia , Finlanda , Australia , Cehia . Conținutul spectacolelor și instalațiilor media se dovedește a fi politica statului , probleme sociale și publice acute , precum tema identității sau egalității, pe care ea le expune ironiei. Acțiunile sale acționează ca o satiră ascuțită asupra problemelor de actualitate rusești și mondiale. [7] [8] [8] [9]

Lucrări selectate

• „Vrei o ceașcă de cafea?”, sau Arde lumea burgheziei”” [10] [11] .
• Dragoste după Războiul Rece. 2006. Los Angeles [12] .
• Concert live. 2005, Moscova
• Vals. 2001, Berlin

Kovylina a invitat publicul să danseze, iar după fiecare rundă și-a fixat un ordin pe piept și a băut un pahar de votcă. În cele din urmă, partenerii au trebuit să fie scoși cu forța din mulțime - nimeni nu a vrut să se învârtă pe muzică cu o femeie complet beată, iar ceea ce la început părea o distracție plăcută s-a transformat într-un dezastru [13] .

• „Egalitate” („Egalitate”), 2008

Ideea performanței „Egalitatea” („Egalitatea”) este de a construi o linie dreaptă peste capetele participanților în fața construcției puterii de stat. Kovylina a depus scaune și a egalat oameni de diferite înălțimi [14] .

• Morcov cultural, 2018

  „Proiectul Carotte culturele este o încercare de a permite artei să se afirme într-un mediu de „izolare culturală”, de a întâlni privitorul la jumătatea drumului, invitându-l să vadă imaginile cotidiene familiare ca obiecte ale așa-numitei „înalte culturi” [15] . ]

Elena Kovylina

Expoziții personale

• 2015  - „Timpul etern”. Galeria Ekaterina Iragi, Moscova [16] .
• 2008  - „Egalitate”. Fundația „Orașul Modern”, Moscova . [17]
• 2005  - „Spectacole de Elena Kovylina”. Galeria „XL Project”, ARTstrelka , Moscova . [optsprezece]

Expoziții de grup selectate

• 2015 - Bienala de artă contemporană Hybride3.
• 2015 - Douai.
• 2014 - Manifesta 10 , Muzeul Ermitaj de Stat, Sankt Petersburg.
• 2013  - „Vise pentru cei trezi”. Muzeul de Artă Modernă din Moscova [19] .
• 2013 - Mai multă lumină. A 5-a Bienala de Artă Contemporană de la Moscova.
• 2010 - Bienala de la Tirana.
• 2002 - Bienala „Deconstrucție” din Cetinia, Muntenegru.
• 2009 - a 9- a Bienala Sharjah (Bienala Internațională de Artă din Sharjah), Sharjah, Emiratele Arabe Unite.
• 2006 - „Zona de contact”, Bienala de la Sydney .
• 2005 - a II-a Bienala de la Praga.
• 2003 - Prima Bienale de Praga, Praga.

Critica

• „Considerată una dintre cele mai strălucitoare artiști ai anilor 2000, Elena Kovylina este poate singura de pe scena artistică de la Moscova care continuă tradiția de performanță radicală a anilor 1990. La fel ca colegii și predecesorii ei Oleg Kulik , Anatoly Osmolovsky , Alexander Brener , Elena Kovylina nu se cruță nici pe ea, nici pe privitor în numele artei. Ea a intrat pe ringul de box, provocându-i pe toți, atât femei, cât și bărbați, la un duel. Ea a așezat publicul la masa de ceai așezată elegant - și a dat foc față de masă. Ea și-a fixat ordinele și medaliile pe propria piele. A dansat la propriu până când a căzut, răsturnând un pahar de vodcă după fiecare vals, la care a invitat mai întâi bărbați flatați și apoi înspăimântați. Ea a aranjat un teatru cu copii fără adăpost, de la care a învățat arta de a „cabla” publicul, care este atât de valoroasă pentru un interpret. Și cu un laț în jurul gâtului, ea stătea pe un taburet , pe care oricine îl putea scoate de sub picioarele ei. Dar spre deosebire de acţioniştii autodidacţi autohtoni ai anilor 1990, ale căror gesturi artistice se limitau adesea cu comportamentul deviant atât în ​​ochii publicului (care a sunat la poliţie), cât şi în percepţia autorilor înşişi, care se simţeau ​​a fi un fel de huligani rebeli care provoacă societatea, Elena Kovylina - „interpreț în drept”. În spatele acțiunilor ei, chiar și cele mai disperate, se simțea întotdeauna nu afect, ci calcul - nu doar un concept intelectual, ci și un calcul precis al posibilelor reacții și consecințe ” [17]  - I. Kulik, Kommersant, 2008 .
• „Performanțele Elenei Kovylina au atins mereu nervii. Instinctele au fost trezite la bărbați, care vor rămâne indiferenți la vederea unei blonde goale. Femeile erau încântate de solidaritatea feminină: empatizau cu corpul ei lipsit de apărare, al cărui chin l-a etalat artista, îi accentua vulnerabilitatea. Cei al căror instinct principal este cruzimea au fost provocați la manifestările sale. Indiferent ce a făcut: ea stătea pe un taburet cu un laț în jurul gâtului și inscripția „Fă-o singur”, a venit la vernisajul unei expoziții în Germania cu Ordinul „Pentru capturarea Berlinului”, fixat direct pe piele sub claviculă, a adus oaspeților vaze cu caviar roșu, călcând cu picioarele desculțe pe sticlă spartă, metaforele ei socio-critice au făcut mai întâi să se cutremure corpul privitorului, apoi au ajuns la minte, a acționat la fel de reflex pe cât reduce dinții din faptul că cineva a scrâșnit o unghiă pe sticlă” [20]  - D. Machulina , „Stengazeta”, 2008 .

Note

1. ↑ 1 2 3 https://www.parinadimigallery.com/elena-kovylina
2. ↑ 1 2 3 Elena Kovylina: „Limbajul performanței este un instrument estetic pentru schimbarea realității”. . Preluat la 13 septembrie 2019. Arhivat din original la 5 septembrie 2019. (nedefinit)
3. ↑ http://artguide.com . Preluat la 13 septembrie 2019. Arhivat din original la 19 septembrie 2019. (nedefinit)
4. ↑ Ghid de artă. Elena Kovylina . Preluat la 13 septembrie 2019. Arhivat din original la 19 septembrie 2019. (nedefinit)
5. ↑ Elena Kovylina. Morcovi culturali . Preluat la 13 septembrie 2019. Arhivat din original la 6 septembrie 2019. (nedefinit)
6. ↑ [ http://www.pervov.ru/cvproject_position.html?sect=54 Foto. „Comitetul Mănăstirii Roșii”. Împreună cu E. Kovylina. Acțiune cu cei fără adăpost. Galeria K+S Berlin.] . Preluat la 13 septembrie 2019. Arhivat din original la 27 septembrie 2019. (nedefinit)
7. ↑ „ZBURĂ CA UN FLUTURE, TRISTE CA O ALBINĂ” . (nedefinit)
8. ↑ 1 2 Elena Kovylina. Zero. Experiența Conștiinței . HJ - Revista de artă. Preluat la 13 septembrie 2019. Arhivat din original la 15 septembrie 2019. (Rusă)
9. ↑ Promoții, spectacole, întâmplări • Arzamas . Arzamas. Preluat la 13 septembrie 2019. Arhivat din original la 28 august 2019. (Rusă)
10. ↑ Irina Parfenova. Radicalismul pozitiv al artistei Elena Kovylina  (rusă)  ? . DW (06.10.2002). Consultat la 1 noiembrie 2019. Arhivat din original la 1 noiembrie 2019.  (nedefinit)
11. ↑ Elena Kovylina: „Nu sunt un radical atât de extrem...” . (nedefinit)
12. ↑ proiect de Elena Kovylina . IUBIRE DUPĂ RĂZBOIUL RECE . Preluat la 13 septembrie 2019. Arhivat din original la 16 februarie 2018. (nedefinit)
13. ↑ Maria Mikhantieva. Spectacole iconice ale artiștilor despre corp (10 august 2016). Preluat la 13 septembrie 2019. Arhivat din original la 18 mai 2018. (nedefinit)
14. ↑ Egalitatea.Elena Kovylina . (nedefinit)
15. ↑ Elena Kovylina. Morcovi culturali. . Preluat la 13 septembrie 2019. Arhivat din original la 6 septembrie 2019. (nedefinit)
16. ↑ Elena Kovylina: „Următorul – cucerirea întinderilor Universului” . Preluat la 13 septembrie 2019. Arhivat din original la 13 iunie 2021. (nedefinit)
17. ↑ 1 2 Kulik I. Sawed reputație Copie de arhivă din 4 martie 2016 la Wayback Machine // Kommersant. - 2008. - 5 feb.
18. ↑ Proprie. corr. Artiștii au marcat un pistol de artilerie // Moskovsky Komsomolets. - 2005. - 14 aprilie.
19. ↑ Vise pentru cei trezi. Arhivat la 24 februarie 2014 la Wayback Machine A cincea expoziție tematică a Muzeului de Artă Modernă din Moscova.
20. ↑ Machulina D. Ecuație insolubilă Copie de arhivă din 5 iulie 2011 la Wayback Machine // Ziarul de perete. - 2008. - 19 feb.