Kustodiev, Boris Mihailovici

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită la 1 februarie 2022; verificările necesită 12 modificări .
Boris Mihailovici Kustodiev

Boris Kustodiev în 1903
Data nașterii 23 februarie ( 7 martie ) 1878( 07.03.1878 )
Locul nașterii Astrahan , Imperiul Rus
Data mortii 26 mai 1927 (49 de ani)( 26.05.1927 )
Un loc al morții Leningrad , URSS
Țară
Gen portret , gen de zi cu zi , grafică de carte , decor teatral și costume
Studii
Stil realism , impresionism , modern
Ranguri Academician al Academiei Imperiale de Arte ( 1909 )
Premii pensie IAH ( 1904 )
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Boris Mikhailovici Kustodiev ( 23 februarie ( 7 martie1878 , Astrahan  - 26 mai 1927 , Leningrad ) - artist rus și sovietic . Academician de pictură al Academiei Imperiale de Arte (din 1909). Membru al Asociației Artiștilor din Rusia Revoluționară (din 1923). Pictor portret , artist de teatru și decorator, ilustrator și designer de cărți.

Biografie

Boris Kustodiev sa născut în Astrakhan . Tatăl său, Mihail Lukici Kustodiev (1841-1879, Astrakhan [1] ), a fost profesor de filozofie , istoria literaturii și a predat logica la seminarul teologic local.

Tatăl a murit când viitorul artist nu avea nici măcar doi ani. În familie au mai rămas patru copii, pe lângă Boris mai erau și un frate mai mic Mihail [1] și surori. Maica Ekaterina Prohorovna [2] își câștiga existența brodând la comandă și cânta la pian în casele negustorilor locali de sărbători [3] . Boris a studiat la școala parohială, apoi la gimnaziu. Cu ajutorul banilor unchiului său Stepan Nikolsky [4] în 1894-1896 a luat lecții de desen de la un absolvent al Academiei de Arte din Sankt Petersburg P. A. Vlasov [5] .

În 1896 a intrat la Școala Superioară de Artă la Academia Imperială de Arte . A studiat mai întâi în atelierul lui V. E. Savinsky , din anul II - cu I. E. Repin . A participat la lucrarea la pictura lui Repin (la propunerea sa) „ Ședința ceremonială a Consiliului de Stat din 7 mai 1901 ” (1901-1903, Muzeul Rus, Sankt Petersburg), scriind aproximativ o treime din portrete. . [6] În ciuda faptului că tânărul artist a câștigat o mare popularitate ca portretist , Kustodiev a ales o temă de gen ("La bazar") pentru munca sa competitivă și, în toamna anului 1900, a plecat în căutarea naturii în provincia Kostroma . Aici Kustodiev și-a întâlnit viitoarea soție, Yulia Evstafievna Proshinskaya, în vârstă de 20 de ani. S-au căsătorit la Sankt Petersburg la 8 ianuarie 1903 într-o bisericuță de pe Canalul Ecaterina [7] . Ulterior, artistul a realizat mai multe portrete pitorești ale iubitei sale soții.

La 30 octombrie 1903 a absolvit cursul de pregătire cu medalie de aur, pentru tabloul „La bazar” [8] a primit titlul de artist și dreptul la o călătorie anuală a pensionarului în străinătate [9] și în Rusia. Chiar înainte de încheierea cursului, a participat la expoziții internaționale la Sankt Petersburg și München (mare medalie de aur a Asociației Internaționale).

În decembrie 1903 a sosit la Paris împreună cu soția și fiul său . În timpul călătoriei sale, Kustodiev a vizitat Germania , Italia , Spania , a studiat și a copiat lucrările vechilor maeștri . A intrat în studioul lui René Menard .

Șase luni mai târziu, Kustodiev s-a întors în Rusia și a lucrat în provincia Kostroma la o serie de picturi „Târguri” și „Sărbătorile satului”.

În 1904 a devenit membru fondator al „ Noii Societăți a Artiștilor ”. În 1905-1907 a lucrat ca caricaturist în revista satirică „ Zhupel ” (celebrul desen „ Introducere. Moscova ”), după închiderea acesteia - în revistele „ Hell mail ” și „ Sparks ”. Din 1907 - membru al Uniunii Artiștilor Ruși . În 1909, la propunerea lui Repin și a altor profesori, a fost ales membru al Academiei de Arte . În același timp, Kustodiev a fost rugat să-l înlocuiască pe Serov ca profesor al clasei de portret și gen la Școala de Pictură, Sculptură și Arhitectură din Moscova , dar de teamă că această activitate ar lua mult timp din munca personală și nu dorind să o facă. mutat la Moscova, Kustodiev a refuzat postul. Din cauza divizării Uniunii Artiștilor Ruși, care a fost o reacție la un articol al lui A. N. Benois despre expoziția din 1909-1910, publicat în ziarul Rech, B. M. Kustodiev, împreună cu alți maeștri din Sankt Petersburg, au părăsit Unirea pe 7 octombrie 1910 [10] . Din 1910 - membru al „ Lumea artei ” reînnoită [11] .

În 1909, Kustodiev a dezvoltat primele semne ale unei tumori ale măduvei spinării . În 1911, Kustodiev a plecat în Elveția, deoarece simptomele severe ale unei dureri de spate l-au forțat să petreacă câteva luni într-o clinică privată dintr-o stațiune montană. Mai multe operațiuni au adus doar o ușurare temporară. În 1913 a predat la Atelierul de Artă Nouă (Sankt Petersburg). În 1914, Kustodiev a închiriat un apartament într-un bloc de apartamente din Sankt Petersburg la Ekateringofsky Prospekt 105. Din 1915 până la sfârșitul vieții, a locuit în clădirea de apartamente a lui E. P. Mikhailov ( strada Vvedenskaya , 7, ap. 50). Când, în 1915, Boris Mihailovici s-a întors la Moscova pentru a lucra la Teatrul de Artă din Moscova la decorul pentru Viorile de toamnă a lui I. D. Surguchev, era deja grav bolnav. Noaptea, țipa de durere, era chinuit de același coșmar: pisicile negre își înfig ghearele ascuțite în spate și îi sfâșie vertebrele [12] .

Durerea în mâna artistului a început din nou în 1916, operația a fost efectuată la Sankt Petersburg. Mâna a fost reînviată, dar au început probleme cu picioarele. [4] În ultimii ani ai vieții sale, artistul a fost închis într-un scaun cu rotile. Din cauza bolii, a fost nevoit să scrie în timp ce era întins. Cu toate acestea, în această perioadă dificilă a vieții sale au apărut lucrările sale cele mai vii, temperamentale și vesele.

După a doua operațiune, Kustodiev a petrecut vara anului 1917 în sanatoriul din Vyborg „Konkala”. Au fost pictate portrete ale contesei S. A. Grabovskaya pe fundalul unui parc de pini, fiica milionarilor moscoviți Lopatina, fiica negustorului din Vyborg Emil Fredrik Buttenhof Anita Budenhof (Buttenhof) [13] . Acolo au fost pictate pictura „Pe pod” și schița cu același nume, precum și peisajele „Konkola (Finlanda)” și „Lacul pădurii din Konkola”. Criticul de artă A. G. Martynova a dezvăluit în 2018 o altă lucrare unică a artistului - „Etude. Konkola. Fosta moșie a lui Budenhof”, și, de asemenea, a atribuit anterior natura moartă „Buchet finlandez” (1917), „Peisaj de seară” (1917) și „Peisaj cu pat de flori” (1917) ca aparținând perioadei Vyborg a artistului [12] [14] .

În martie 1927, Kustodiev a primit permisiunea de la Comisariatul Poporului pentru Educație să călătorească în Germania pentru tratament la clinica O. Foerster, pentru care guvernul a alocat bani, dar această călătorie nu era destinată să aibă loc. Kustodiev a murit de pneumonie tranzitorie la 26 mai 1927. A fost înmormântat la cimitirul Nikolsky al Lavrei Alexandru Nevski . În 1948, cenușa artistului și monumentul au fost transferate în cimitirul Tikhvin al Lavrei Alexandru Nevski .

Familie

În 1900, în satul Kalganovo, situat nu departe de marele sat comercial Semenovskoye-Lapotnoye din provincia Kostroma, unde a mers să schițeze vara, B. M. Kustodiev a întâlnit-o pe Iulia Proshinskaya (1880-1942), în vârstă de 19 ani. . Yulia Proshinskaya a răspuns sentimentele tânărului artist și a devenit soția sa în 1903, luând numele de familie al soțului ei. Într-o căsnicie fericită, s-au născut un fiu, Kirill (1903-1971), care a devenit artist, și o fiică, Irina (1905-1981). Al treilea copil, Igor, a murit la vârsta de 11 luni de meningită în 1907. Yulia Kustodieva a supraviețuit soțului ei cu 15 ani și a murit în februarie 1942 în Leningradul asediat de foame [15] . Nepoată - Tatyana Kirillovna Kustodieva (1933-2021) - istoric de artă, cercetător principal în cadrul Departamentului de Arte Plastice Europei de Vest a Ermitului de Stat [16] , autoarea „Catalogului colecției Hermitage de picturi italiene din secolele XIII-XVI " (2011) .

Ilustrații și grafică de carte

În 1905-1907 a lucrat în revistele satirice „ Zhupel ” (celebrul desen „Introducere. Moscova”), „ Infernal Post ” și „ Sparks ”.

Simțind subtil linia, Kustodiev a realizat cicluri de ilustrații pentru lucrări clasice și pentru creațiile contemporanilor săi (ilustrări pentru lucrările lui Leskov : „Darner”, 1922; „ Lady Macbeth of the Mtsensk District ”, 1923).

Posedând un accident vascular cerebral solid, a lucrat în tehnica litografiei și gravurii pe linoleum .

Pictură

Kustodiev și-a început cariera ca portretist . Deja în timp ce lucra la schițe pentru „Întâlnirea ceremonială a Consiliului de Stat din 7 mai 1901” a lui Repin, studentul Kustodiev și-a arătat talentul de portretist. În schițe și schițe portret pentru această compoziție cu mai multe figuri, el a făcut față sarcinii de a obține asemănarea cu stilul creativ al lui Repin. Dar portretul Kustodiev era mai aproape de Valentin Serov . Plasticitate pitorească, o pensulă lungă liberă, o caracterizare vie a aspectului, un accent pe arta modelului - acestea erau în mare parte portrete ale colegilor studenți și profesorilor Academiei - dar fără psihologismul lui Serov [17] . Kustodiev este incredibil de rapid pentru un tânăr artist, dar și-a câștigat pe bună dreptate faima unui portretist din presă și clienți. Cu toate acestea, potrivit lui A. Benois :

„... adevăratul Kustodiev este un târg rusesc, pestriț, „cu ochi mari”, o „luptă a culorilor” barbară, o așezare rusească și un sat rusesc, cu armonicile lor, turta dulce, fetele supraimbracate și băieții atrăgătoare... Afirm că aceasta este sfera lui reală, o adevărată bucurie a lui... Când scrie doamne la modă și cetățeni respectabili, este complet diferit - plictisitor, leneș, adesea chiar fără gust. Și mi se pare că nu este vorba despre intriga, ci despre abordarea acesteia.”

Deja de la începutul anilor 1900, Boris Mihailovici a dezvoltat un fel de gen de portret, sau mai bine zis, un portret-poză, un tip portret, în care modelul este conectat împreună cu peisajul sau interiorul care îl înconjoară. În același timp, aceasta este o imagine generalizată a unei persoane și a individualității sale unice, dezvăluirea ei prin lumea din jurul modelului. În forma lor, aceste portrete sunt asociate cu imagini-tipuri de gen ale lui Kustodiev („ Autoportret ”, 1912; portrete ale lui A. I. Anisimov , 1915, F. I. Chaliapin , 1922).

Cu toate acestea, interesele lui Kustodiev au mers dincolo de portret: nu a fost o coincidență că a ales o pictură de gen pentru lucrarea sa de teză (În bazar, 1903; neconservat). La începutul anilor 1900, timp de câțiva ani la rând, a plecat la munca de câmp în provincia Kostroma. În 1906, Kustodiev a apărut cu lucrări care erau noi în conceptul lor - o serie de pânze pe teme ale vieții țărănești strălucitoare de sărbătoare și ale vieții filistești-negustor provinciale ("Balagany", "Shrovetide"), în care sunt vizibile caracteristicile Art Nouveau . Lucrări spectaculoase, decorative, dezvăluie caracterul rus prin genul de zi cu zi . Pe o bază profund realistă, Kustodiev a creat un vis poetic, un basm despre viața provinciei rusești. O mare importanță în aceste lucrări este acordată liniei, desenului, petei de culoare, formele sunt generalizate și simplificate - artistul apelează la guașă , tempera . Lucrările artistului se caracterizează prin stilizare - el studiază parsuna rusă din secolele XVI-XVIII, tipărituri populare , semne ale magazinelor și tavernelor provinciale și meșteșugurile populare.

În viitor, Kustodiev se îndreaptă treptat din ce în ce mai mult spre stilizarea ironică a poporului și, mai ales, a vieții negustorilor ruși cu o revoltă de culori și carne („ Frumusețe ”, „ Venus rusească[18] , „ Soția comerciantului ”. pentru ceai ”). Aceste picturi reprezintă tipul de frumusețe feminină care a fost asociat mai târziu cu el - „ femeia Kustodian ”, aparent prin analogie cu „ femeile Rubens ”. Acestea sunt cu pieptul plin, cu forme rotunjite, cu șoldurile largi, pline de femei sănătoase [19] . Un prieten și biograf al artistului, Vsevolod Voinov , a scris în memoriile sale că Kustodiev a spus că idealul său de frumusețe nu este femeile la fel de „groase” ca în tabloul „Frumusețe”, dar când se pune la lucru, „frumusețile grațioase nu sunt. inspiră-l și nu par interesant” [20 ] .

Înlănțuit de un scaun cu rotile, Kustodiev își creează cele mai izbitoare opere, pline de dragoste nesfârșită de viață, un vârtej de emoții [12] .

Pentru „Venus rusesc” Kustodiev nu a avut o pânză finită. Apoi artistul și-a luat propriul tablou „Pe terasă” și a început să scrie pe verso. Boris Mihailovici era foarte bolnav. Nu putea să stea într-un scaun cu rotile special decât pentru cel mult două sau trei ore pe zi, învingând durerile groaznice din tot corpul. Uneori nu puteam ridica o perie. Viața lui la acea vreme era o ispravă. Această pânză a devenit, parcă, rezultatul vieții sale - un an mai târziu, Kustodiev a murit.

Unul dintre prietenii artistului și-a amintit:

„S-a rostogolit până la pânzele sale și s-a îndepărtat de ele, ca și cum l-ar fi provocat la un duel... moarte iminentă...”

„Știam multe în viața unor oameni interesanți, talentați și buni, dar dacă am văzut vreodată un spirit foarte înalt într-o persoană, a fost în Kustodiev...”. Fiodor Ivanovici Chaliapin

După ce Muzeul de Artă Gorki a fost inundat în 1984 (conductele de încălzire au explodat), pictura a fost grav deteriorată, au existat pete serioase, în unele locuri stratul de vopsea a fost spălat pe pământ. Restauratorul P. Baranov a restaurat pânza timp de un an: a îndepărtat mecanic petele murdare, stratul de vopsea a fost restaurat prin retușare. Am construit un subcadru special. În prezent, pânza se află în colecția Muzeului de Artă de Stat din Nizhny Novgorod și este expusă pe un stand special din sticlă, iar vizitatorii muzeului pot vedea ambele picturi - „Pe terasă” și „ Venus rusească ”.

Lucrări de teatru

La fel ca mulți artiști de la începutul secolului, Kustodiev a lucrat și în teatru [21] , transferându-și viziunea asupra operei pe scenă. Peisajul realizat de Kustodiev a fost plin de culoare, apropiat de pictura sa de gen, dar acest lucru nu a fost întotdeauna perceput ca un merit: crearea unei lumi strălucitoare și convingătoare, purtată de frumusețea ei materială, artistul uneori nu a coincis cu intenția autorului și cu lectura regizorului a piesei („Moartea lui Pazukhin” de Saltykov -Șcedrin, 1914, Teatrul de Artă din Moscova; Furtuna lui Ostrovsky , care nu a văzut niciodată lumina zilei , 1918). În lucrările sale ulterioare pentru teatru, se îndepărtează de la interpretarea camerală la una mai generalizată, căutând o simplitate mai mare, construind un spațiu scenic, dând libertate regizorului la construirea de mișcări de scene. Succesul lui Kustodiev a fost lucrarea sa de proiectare în 1918-1920. Spectacole de operă (1920, „ Mireasa țarului ”, Opera Bolșoi a Casei Poporului; 1918, „ Crăiasa Zăpezii ”, Teatrul Bolșoi, producția nu a fost pusă în scenă). Schițe de peisaj, costume și recuzită pentru opera „ Forța dușmană ” de A. Serov (Academic, fost Mariinsky, teatru, 1921)

Spectacolele Puricii lui Zamyatin (1925, Teatrul de Artă din Moscova al doilea; 1926, Teatrul Dramatic Bolșoi din Leningrad) au avut succes. Potrivit memoriilor regizorului piesei A. D. Wild :

„A fost atât de viu, atât de precis, încât rolul meu de regizor care acceptă schițe a fost redus la zero - nu aveam nimic de corectat sau de respins. Parcă el, Kustodiev, ar fi fost în inima mea, mi-ar fi auzit gândurile, ar fi citit povestea lui Leskovski cu aceiași ochi ca și mine, l-ar fi văzut în formă de scenă în același mod. … N-am avut niciodată o unanimitate atât de completă, atât de inspirată, cu artistul, ca atunci când lucram la piesa „Flea”. Cunoșteam întreg sensul acestei comunități, când pe scenă au apărut decorul farsic și luminos al lui Kustodiev, au apărut recuzită și recuzită realizate după schițele sale. Artistul a condus întreaga performanță, a luat, parcă, prima parte din orchestră, ascultător și sensibil sunat la unison .

După 1917, artistul a participat la proiectarea Petrogradului pentru prima aniversare a Revoluției din Octombrie , a pictat afișe, imprimeuri populare și picturi pe teme revoluționare („ Bolșevik ”, 1919-1920, Galeria de Stat Tretiakov; „Sărbătoare în onoarea celui de-al doilea Congresul Internațional de pe Piața Urițki”, 1921, Muzeul de Stat al Rusiei).

Premii

Lucrări semnificative

Galerie

Memorie

În Astrakhan, lângă Galeria de Artă Astrakhan numită după P. M. Dogadin (numită anterior după B. M. Kustodiev), există un monument al lui B. M. Kustodiev.

Casa-muzeu a lui B. M. Kustodiev din Astrakhan se află la adresa: st. Kalinina, 26 / st. Sverdlov, 68 de ani.

Muzeul numit după B. M. Kustodiev din satul Ostrovskoye , regiunea Kostroma, este situat la adresa: st. Sovetskaya, 29 [24] .

Numit după B. M. Kustodiev:

În 1978, au fost emise o serie de timbre cu un bloc de poștă și un plic timbrat artistic , dedicate artistului și operei sale. În 2003, a fost lansat și un plic artistic ștampilat cu imaginea lui B. M. Kustodiev (artist B. Ilyukhin , tiraj: 1.000.000 de exemplare ) [26] .

Comitetul pentru controlul de stat, utilizarea și protecția monumentelor istorice și culturale din Sankt Petersburg a inclus în Registrul unificat de stat ca obiect al patrimoniului cultural de importanță regională clădirea istorică de pe strada Vvedenskaya, 7, lit. A, unde a trăit artistul Boris Kustodiev din 1915 până în 1927 [27] .

Note

  1. Mihail Mihailovici în moșia Pavlovskoye. . Preluat la 17 decembrie 2021. Arhivat din original la 17 decembrie 2021.
  2. Mama și rudele lui Boris Kustodiev. Petersburg. 1904 . Preluat la 17 decembrie 2021. Arhivat din original la 17 decembrie 2021.
  3. Enciclopedia picturii ruse / O.Yu. Nikolaev. - „OLMA Media Group”, 2010. - P. 230. - 496 p. - ISBN 978-5-373-02769-4 .
  4. 1 2 [https://web.archive.org/web/20211217192550/https://biographe.ru/znamenitosti/boris-kustodiev Arhivat 17 decembrie 2021 pe Wayback Machine Boris Kustodiev — biografie.
  5. Linovich I. N. Cartea grafică a lumii artei. - Hanovra: Seven Arts, 2016. - P. 65. - 109 p. — ISBN 978-1-326-76238-4 .
  6. Persoană. Boris Kustodiev. . Preluat la 17 decembrie 2021. Arhivat din original la 17 decembrie 2021.
  7. Varenik O.P. Russian Venus ... din Strelna Arhiva copie din 20 septembrie 2021 la Wayback Machine // History of St. Petersburg. - 2003. - 2 (12). - S. 74.
  8. Manualul Academiei Imperiale de Arte, 1915 , p. 107.
  9. Kustodiev, Boris Mikhailovici / Lista artiștilor ruși pentru Aniversary Directory of the Imperial Academy of Arts Copie de arhivă din 26 noiembrie 2021 pe Wayback Machine / Comp. S. N. Kondakov. II. Partea biografică. - Sankt Petersburg: t-in R. Golike și A. Vilborg. - 1915. - S. 107. - 464 p.
  10. Boris Mihailovici Kustodiev. - L .: Artist al RSFSR , 1967. S. 25, 113
  11. Turkov A. M.  Kustodiev. — (Viața în artă). - S. 73.
  12. ↑ 1 2 3 Martynova A. G. Vyborg în viața și opera artistului rus Boris Mikhailovici Kustodiev (1878-1927)  // Buletinul Universității de Stat din Tomsk. Studii culturale și istoria artei. - 2020. - Nr. 37 . Arhivat 29 noiembrie 2020.
  13. Martynova A. G. Vyborg în viața și opera artistului rus Boris Mikhailovich Kustodiev (1878-1927) Copie de arhivă datată 29 noiembrie 2020 la Wayback Machine // Buletinul statului Tomsk. universitate Studii culturale și istoria artei. - 2020. - Nr. 37.
  14. Martynova A. G. Vyborg în pictura și grafica finlandeză și rusă a secolului XX - timpuriu. Secolul XXI .. - Sankt Petersburg. : NP-Print, 2020. - 321 p.: ill. + 90 col. incl. Cu. — ISBN 978-5-6044484-4-1 .
  15. Blocada . Centru de nume returnate . Biblioteca Națională a Rusiei. Preluat la 23 noiembrie 2021. Arhivat din original la 23 noiembrie 2021.
  16. Criticul de artă Tatyana Kustodieva a murit la Sankt Petersburg . TASS . Preluat la 26 noiembrie 2021. Arhivat din original la 20 mai 2022.
  17. Lebedeva V. Kustodiev. Timp. Viaţă. Creare. - M . : Literatura pentru copii, 1984. - S. 45-47.
  18. Modelul pentru acest tablou a fost modelul Elena Grigorievna Nikolaeva (1903-1986), căsătorită cu Mihailova, poetesă; în anii 1920-1930. - unul dintre cele mai căutate modele din Leningrad. Despre ea, vezi: Kurdov V.I. Zile și ani memorabile. Notele artistului. - Sankt Petersburg: Arsis, 1994. - S. 56-67; „Experiment / Experiment: un jurnal al culturii ruse”. Nr. 16: Șaisprezece vineri: Al doilea val al avangardei de la Leningrad. La ora 2 LA (SUA), 2010. Partea 2. S. prin ordin; Shishmareva T. V. „... A scris despre prietenii ei” / Publicație, prefață și note de Z. Kurbatova // Jurnalul „Moștenirea noastră”. —2009. - Nr. 90-91. - S. 106-121.
  19. Biblioteca Casei Gogol: expoziții de carte și ilustrative . „Casa lui N.V. Gogol – muzeu memorial și biblioteca științifică” . Preluat: 2 octombrie 2022.
  20. Kapralov, 1987 , Întâlniri și convorbiri cu B. M. Kustodiev (Din jurnalele lui Vs. Voinov. 1921-1927), p. 262.
  21. Kustodiev B. M. // Enciclopedia Teatrală . T. 3. Ketcher - Nezhdanova. / Ch. ed. P. A. Markov . — M .: Enciclopedia sovietică , 1964.
  22. Lebedeva V. Kustodiev. Timp. Viaţă. Creare. - M . : Literatura pentru copii , 1984. - S. 141.
  23. Venus rusesc  // Wikipedia. — 30.10.2018.
  24. Muzeul numit după B. M. Kustodiev . Consultat la 19 noiembrie 2017. Arhivat din original la 1 decembrie 2017.
  25. Bulevardul Cervantes și strada Velasquez vor apărea în TiNAO . // Proiectul „Marea .Moscova”. Preluat la 18 august 2016. Arhivat din original la 22 august 2016.
  26. Plic marcat artistic Nr. 39K-2003. pictor rus B. M. Kustodiev . Preluat la 8 martie 2015. Arhivat din original la 2 aprilie 2015.
  27. Casa artistului Boris Kustodiev de pe strada Vvedenskaya este recunoscută ca monument istoric . Kommersant (23 aprilie 2019). Preluat la 23 noiembrie 2021. Arhivat din original la 23 noiembrie 2021.

Literatură

Link -uri