| Georgy Grigorievici Levi | |
|---|---|
| Portretul lui Georgy Levi de Anatoly Kostovsky | |
| Data nașterii | 1918 |
| Locul nașterii | Stafide |
| Data mortii | 1973 |
| Cetățenie | URSS |
| Studii | Școala de memorie din Moscova 1905 |
| Stil |
linogravură , gravură , desen |
Georgy Grigoryevich Levi (1918, Izyum , provincia Harkov - 1973, URSS ) - artist sovietic în domeniul graficii de carte , decorator de teatru și profesor. Membru al Uniunii Artiștilor din URSS din 1956 [1] .
Georgy Levy s-a născut în 1918 în orașul Izyum, provincia Harkov, a crescut ca orfan. Odată ajuns la Moscova, a fost crescut în familia unui inginer energetic. În tinerețe era pasionat de sport - a practicat box, înot, șah, scrimă, patinaj [2] . A primit educația artistică inițială la Palatul Pionierilor din districtul Baumansky din Moscova de la un profesor Vyacheslav Nikolaevich Rutsay. Din 1937 până în 1939 a studiat la departamentul de design decorativ al Școlii Regionale de Artă din Moscova în memoria anului 1905 . Printre profesorii săi s-au numărat: N. P. Krymov , M. P. Ivanov-Radkevich , N. I. Lvovsky, P. I. Petrovichev , D. I. Sokolov, G. G. Ryazhsky , V. A. Aivazyan [1 ] [3] .
În timpul războiului a fost înrolat în armată, unde a fost capturat în timpul retragerii Armatei Roșii. După ce a scăpat, a luptat în regiunea Poltava sub numele presupus de Gritsko Omelko ucrainean. În detașamentul de partizani, Levy era angajat în fabricarea de documente false pentru cei care scăpaseră din lagărele de concentrare germane și pentru cei care trebuiau să scape de reinstalarea forțată în Germania . Deja în timpul ofensivei Armatei Roșii, a devenit cercetaș, dar a fost capturat din nou și a fost trimis în lagărul de concentrare nazist Stalag II-B , unde a fost infectat în mod deliberat cu tuberculoză. Totuși, de această dată Levi și tovarășii săi au reușit să evadeze și să fugă [4] .
După război, din 1946 până în 1948, Levy și-a continuat studiile la Școala din Moscova din 1905, precum și la Institutul Poligrafic din Moscova [5] .
La scurt timp, boala primită în timpul războiului se face simțită. Tratamentul nu ajută și, în 1949, Levy, la sfatul unui medic, se mută în Siberia - la Irkutsk. Soția sa Tatyana pleacă cu el, iar fiul său, Kirill , în vârstă de doi ani, rămâne la Moscova cu bunica și mătușa [6] . Imediat după sosirea sa, Levy începe să coopereze cu editura de carte din Irkutsk , unde mai târziu devine redactor-șef de artă. O direcție importantă în munca artistului a fost grafica cărții. Primele ilustrații au fost desene cu pix ușor create la Moscova aproape fără a utiliza pete active și estompări pentru cartea lui Vasily Yan „ Genghis Khan ” (1947-1949). În următorii câțiva ani, el creează ilustrații în miniatură pentru basmele lui Andersen, Gauf „Povestea Micului Muck”, basmele fraților Grimm; la basmele rusești, bulgare, evenki și chinezești. În această perioadă, lui Levi îi place desenul cu stiloul subțire, cerneala. În 1955, artistul a aplicat pentru prima dată tehnica de linogravare când a ilustrat romanul lui A. Green „Running on the Waves”. O astfel de tehnică îl captivează atât de mult pe Levy încât aproape toate lucrările ulterioare ale artistului au fost realizate cu ajutorul acestuia [1] [5] .
Ororile războiului trăit de Georgy Grigorievici sunt reflectate în serialele „Războiul” și „Atrocitățile fascismului” (1956-1964), create în tehnica linogravurii color și alb-negru [1] [5] .
Foi de „Ghetto”, „Prizonieri”, „Apoteoză”, „Generația mea” țipă literalmente despre experiență, despre ceea ce nu va fi uitat niciodată. Dar soldatul din prima linie își va aminti mereu de bucuria care i-a umplut pieptul în Ziua Victoriei și „m-a făcut să exclam: „Bună, viață!”. Iată-o, gravura jubiloasă care completează seria despre război.”critic de artă Sofia Shemyakina [comm. 1] [5]
În căutarea unor noi motive pentru creativitate, Levy călătorește mult în Siberia, Buriația și nordul țării. În vara anului 1960, împreună cu fiul său Cyril, care până atunci se mutase deja la tatăl său, a luat parte la expedițiile academicianului A.P. Okladnikov , care a studiat picturile rupestre ale Insulelor de Piatră în zona inundațiilor de către apele lacului de acumulare Bratsk [5] . La începutul anilor 1960, s-a dus la Tofalaria, unde a trăit printre tofi , a vânat cu ei și a aflat despre modul lor de viață. Fiind foarte impresionat de călătorie, artistul realizează o serie de linogravuri „ Podlemorye ”. În această perioadă, lucrările lui Levi dobândesc scară, dimensiune, iar în tehnică artistul părăsește accidentul vascular cerebral, lucrând cu pete albe și negre [7] . După cum remarcă istoricul de artă Sofya Shemyakina, „desenele oamenilor antici l-au ajutat pe Levi în căutarea simplității și a generalizării expresive... Atât în tipărire, cât și în desen, el a simțit epoca, culoarea națională, caracterul și caracteristicile etnice ale oamenii bine” [5] .
Ca să-mi aspre mâna, să-mi aspre desenul... Am început să hoinăresc prin taiga, prin munți, căutând întâlniri cu locuitorii posomorâți din taiga, cu bătrâni vânători ca urși, cu geologi, cu pescari. Și în aceste rătăciri am găsit a doua mea temă - Siberia, natura ei, puternică, fermă, cu picioare puternice, oameni în picioare pe pământ. Astfel s-a născut o serie de gravuri „Podlemorie”.George Levy [4]
La sfârșitul anilor 1960, Levi a creat o serie de 11 linogravuri mari pentru primul roman sovietic despre lupta partizanilor siberieni împotriva „Două lumi” a lui Kolchak V. Zazubrin [7] . Pentru a ilustra cartea lui E. I. Shastina „Tales of the Lena Banks” Levi creează douăsprezece linogravuri cu ligatură ornamentală complicată (1968-1970) [1] . Și ilustrând povestea lui A. Gaidar „Povestea unui secret militar, a lui Malchish-Kibalchish și a cuvântului său ferm”, Levy abandonează în mod neașteptat tehnica de linogravare și folosește guașa (1969-1970). Una dintre ultimele lucrări ale artistului a fost o serie de gravuri bazate pe Legenda lui Til Ulenspiegel de Charles de Coster, datată 1972 [8] [9] .
În activitatea sa creativă, Levy nu sa limitat la o carte de grafică. A lucrat ca designer de producție pentru multe spectacole ale teatrelor din Irkutsk: comedie muzicală , dramă , tânăr spectator , păpuși . Printre spectacolele sale se numără „Robin Hood” de S. Zayaitkin, „Magic Torch”, opera lui Borodin „Prințul Igor”, Verdi „La Traviata”, opereta lui Zaskind și Milyutin „The Circus Lights the Fires” și altele [1] . A lucrat ca artist șef și designer de producție la studioul de televiziune Irkutsk. A predat la catedra de artă a Colegiului de Arte din Irkutsk [5] [10] .
Casa soților Levi era cunoscută ca un loc în care se înghesuiau boemii din Irkutsk: poeții Gleb Pakulovov , Anatoly Prelovsky , Pyotr Reutsky, Mark Sergeev ; artiștii Arkady Vychugzhanin, Albin Morozov, Vladimir Tetenkin, Anatoly Kostovsky, care au pictat portretul lui Levy [11] .
La începutul anilor 1970, tuberculoza a reapărut, obținută în anii de război, iar în 1973 Levy a murit.
Totuși, de nestins era imaginația lui creatoare, totuși condusă cu încredere, energic mâna dalții. Levi a luptat ca un soldat.pictoriță și graficiană Alexandra Rikhardovna Madisson [5]
Aproximativ 205 lucrări ale lui Levy - linogravuri, precum și lucrări de grafică de carte și teatru - sunt stocate în fondurile Muzeului de Artă Irkutsk [5] .
Soția Tatyana și patru fii [12] , dintre care unul este seismolog Kirill G. Levi .
Cu ocazia aniversării a 80 de ani a lui Georgy Grigorievich, criticul de artă Natalya Novikova scrie despre portretul său de Anatoly Kostovsky:
Acest portret dezvăluie ceva important în lumea interioară a artistului: el este înfățișat într-o stare de stres emoțional extrem care însoțește creativitatea. Dacă te gândești bine, obsesia pentru artă l-a condus prin viață, l-a susținut și a dat putere să depășească încercările destinului.critic de artă Natalya Novikova [5]
Ucenicii lui au vorbit foarte bine despre Levi:
Un profesor adevărat vede o persoană și îi permite să se dezvolte în ceea ce este mai bun care îi este inerent, îi oferă posibilitatea de a se deschide. Acesta a fost Levi. Ne-a spus: „Bazați-vă doar pe voi înșivă, doar pe puterea și perseverența voastră, pe abilitățile voastre... nu așteptați niciodată nimic de la nimeni. Principalul lucru este munca, perseverența și perseverența ... "Artistul popular Alexander Mikhailovici Muravyov [5]
Mi-a dat drumul către lumea graficii. Dacă nu ar fi fost el, nici nu știu dacă aș fi putut să mă las purtat de ea. El a spus: „Nu este necesar să te angajezi în linogravare. Ce iubești, desenează cu el, chiar și cu un băț, chiar și cu un chibrit. Levi a început să-mi aducă cărți în designul lui Favorsky și al altor maeștri: „Grafica cărților este cel mai bogat material. Câte soluții interesante există.artist grafic Raisa Nikolaevna Bardina [5]
În noiembrie 2004, la Irkutsk, în memoria artistului, a fost ridicată o placă comemorativă pe casa în care locuia - pe strada Mayakovsky nr. 17 [13] .
Participant la expozitii: interregionale (Ulan-Ude) - 1950, 1956; regional - din 1949; zonal - 1964, 1967; republican (Moscova) - 1971; All-Union (Moscova) - 1957, 1962; străină (MPR, Ulan Bator, Sukhe Bator) - 1972; personal (Irkutsk) - 1969, 1973 [1] .