Libeskind, Daniel

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 17 mai 2022; verificările necesită 4 modificări .
Libeskind, Daniel
Daniel Libeskind

Daniel Libeskind
Informatii de baza
Țară
Data nașterii 12 mai 1946( 12.05.1946 ) [1] [2] [3] […] (în vârstă de 76 de ani)
Locul nașterii Lodz , Polonia
Lucrări și realizări
Studii
Stilul arhitectural arhitectura postmoderna
Clădiri importante Muzeul Felix Nussbaum , Muzeul Evreiesc Danez [d] și CityLife [d]
Premii Premiul interreligios James Parks Morton [d] medalie Buber-Rosenzweig [d] ( 2010 ) Programul Fulbright medalia Goethe ( 2000 ) Medalia Leo Baeck [d] ( 2003 ) Ursul Berlin ( 1997 ) cetățean de onoare al orașului Łódź [d]
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Daniel Libeskind ( Daniel Libeskind ; n. 12 mai 1946 , Lodz , Polonia ) este un arhitect deconstructivist germano-polono-american . A primit cetățenia americană în 1965.

Biografie

Născut în Polonia, într-o familie de evrei [5] [6] [7] [8] . A studiat muzica în Israel (cu o bursă de la Fundația Culturală Americano-Israeliană) și la New York , unde s-a remarcat ca un interpret virtuoz. Mai târziu, muzica a jucat un rol semnificativ în designul său arhitectural la etapa de concept. Libeskind și-a primit studiile de arhitectură de la Cooper Union din New York ( 1970) și o diplomă a doua în arhitectură cu o diplomă în istorie și teorie a arhitecturii de la Școala de Studii Comparate de la Universitatea din Essex , Anglia (1972).  

În 1989, Libeskind a fondat studioul Daniel Libeskind [9] la Berlin . După ce biroul a câștigat un concurs pentru proiectarea unui nou complex pe locul fostului World Trade Center din New York în 2003, consiliul studioului s-a mutat la New York . Libeskind este una dintre cele mai strălucitoare figuri ale arhitecturii mondiale de astăzi. Se caracterizează printr -o abordare interdisciplinară , dorința de a regândi critic activitatea arhitecturală.

Pe lângă activitățile de proiect, predă și predă la numeroase universități din întreaga lume: universitățile din Toronto, Yale, Pennsylvania, precum și Universitatea de Design din Karlsruhe (Germania) și are un doctorat onorific de la Universitatea Humboldt din Berlin ( 1997), Colegiul de Arte și Științe Umaniste al Universității din Essex (1999), Universitatea din Edinburgh , Universitatea din Chicago DePaul (2002) și Universitatea din Toronto (2004). A condus departamentul de arhitectură al Academiei de Arte Cranbrook (1978-1985). În 1986-89 a fondat și a condus școala de arhitectură din Milano . Unul dintre cei șapte arhitecți care au participat la expoziția „Arhitectura deconstructivismului ” (1989). A câștigat faima în principal pentru proiectele sale din Berlin (în special, Muzeul Evreiesc, 1999). A câștigat un concurs pentru un master plan pentru reamenajarea fostului World Trade Center din New York City .

Munca lui nu este doar arhitectură, ci și filozofie și muzică, iar în aceste domenii este la fel de profesionist ca și în arhitectură. Este dificil să numim un alt arhitect pentru care muzica ar fi un element atât de organic al arhitecturii clădirilor. Muzica, geometria, cuvintele sunt sursele de inspirație în opera arhitectului Libeskind. Construiește clădiri, scrie eseuri filozofice, pune în scenă o operă (în 2000, la Opera din Leipzig , Libeskind nu numai că a jucat ca regizor, ci a condus și o operă de Olivier Messiaen ).

Textele lui Lybeskind, chiar și în comparație cu textele lui P. Aizenman sau B. Chumi , sunt foarte complexe, pline de metafore vagi (deseori muzicale și mitologice). În textele sale, el folosește metoda barajului (în Derrida : folosirea unui termen din metafizica tradițională , de exemplu, „experiență”, poate fi mai mult sau mai puțin corectă numai dacă este bisat simultan, eliminând sensul tradițional din acesta). ). Libeskind deconstruiește conceptul de suprafață, de perete („Suprafața trebuie să moară. Dovada” [10]  — în acest articol, Libeskind, ca o teoremă, își demonstrează pseudo-matematic afirmația folosind simboluri abstracte). „Linia este întotdeauna perpendiculară pe vibrația emisă de Dumnezeu, care a sărutat mai întâi triunghiurile, apoi devenind echilaterală /…/” [10]  — întregul articol este scris aproximativ în același spirit. În plus, în textele sale, Libeskind vorbește simultan multe limbi (atât antice, cât și moderne și inexistente în natură), întorcând cuvintele și literele în toate direcțiile, lăsându-le să zigzagă, oblic, ciocnindu-se unele cu altele, încadrarea numerelor între litere, [ 11] transformând textul în sine într-un fel de cifru. Și dacă îl citești direct, atunci nu se găsește în el decât prostii. Cert este că Libeskind, atât în ​​texte, cât și în proiectele sale de arhitectură, folosește metoda lecturii între rânduri (ca Aizenman , care totuși își îndreaptă principalele căutări tocmai spre arhitectură, și nu spre text).

Foarte important pentru Libeskind este conceptul de „Noul Modernism” , care este asociat cu un sentiment al Sfârșitului . Este clar că sfârșitul secolului al XX-lea nu este sfârșitul drumului, deși o premoniție apocaliptică a schimbărilor viitoare este inevitabilă. În conștiința culturală, această graniță dintre vechi și nou a fost deja depășită și există sentimentul că atmosfera existenței s-a schimbat, dorințele și motivațiile oamenilor s-au schimbat și, în consecință, s-a schimbat modul de gândire. . Libeskind crede că modernismul nu a durat zece, douăzeci sau o sută de ani, că a fost o perioadă care a durat aproximativ trei mii de ani și abia acum se apropie de sfârșit. Adică înseamnă că perioada de îmbogățire a intelectului uman, marele lucru pe care Socrate , predecesorii și adepții săi l-au adus în viziunea lumii, se încheie. Lumea va exista de mii de ani, dar în sens spiritual, realitatea empirică, sau mai bine zis, un concept specific de atitudine față de lume, se apropie de Sfârșitul absolut. Într-un fel, Noul Modernism este Sfârșitul, emblema Sfârșitului. În acest sens, Libeskind, ca arhitect, consideră că arhitectura a intrat într-o sferă care nu este încă foarte clară. Acesta nu este tărâmul argumentelor rațiunii și nici tărâmul categoriilor clar construite. A se apropia de Sfârșit, conform Libeskind, înseamnă a stăpâni toată experiența acumulată până în acest moment. Libeskind a încercat să întruchipeze teoria sa în proiectele „Berlin around the edges” (Berlin City Edge, 1987) și Muzeul Evreiesc din Berlin (Muzeul Evreiesc, Berlin, 2000).

Cele mai cunoscute clădiri ale lui D. Libeskind

Surse

Note

  1. ↑ Daniel Libeskind // Enciclopedia Brockhaus  (germană) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  2. ↑ Daniel Libeskind // Arhiva Artelor Plastice - 2003.
  3. ↑ Daniel Libeskind // Grove Art Online  (engleză) / J. Turner - [Oxford, Anglia] , Houndmills, Basingstoke, England , New York : OUP , 1998. - ISBN 978-1-884446-05-4
  4. ↑ Colecția online Muzeul de Artă Modernă 
  5. ↑ Daniel Libeskind, arhitect polonez-evreu-american, scenograf . Consultat la 31 iulie 2011. Arhivat din original la 27 septembrie 2013.
  6. ↑ Daniel Libeskind - MUZEUL Evreiesc BERLIN . Data accesului: 31 iulie 2011. Arhivat din original la 31 iulie 2012.
  7. ↑ Daniel Libeskind  (link în jos)
  8. ↑ Daniel Libeskind . Data accesului: 31 iulie 2011. Arhivat din original pe 28 martie 2013.
  9. ↑ [1] Arhivat 27 aprilie 2009 pe site-ul oficial Wayback Machine
  10. ↑ 1 2 Libeskind D. The Surface Must Die. O dovada. // Design arhitectural. Nr. 1/2. Londra, 1989. P. 21.
  11. ↑ Libeskind D. Cele patru texte. Surdul arhitecturii. AB of Writing // Proiectare arhitecturală. Nr. 1/2. Londra, 1989.

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii