Yenny Lind | |
---|---|
Suedez. Jenny Lind | |
informatii de baza | |
Data nașterii | 6 octombrie 1820 |
Locul nașterii | |
Data mortii | 2 noiembrie 1887 (67 de ani) |
Un loc al morții |
|
îngropat |
|
Țară | |
Profesii | cântăreț de opera |
Ani de activitate | din 1838 |
voce cântând | soprana coloratura |
genuri | muzică clasică și operă |
Autograf | |
jennylind.org | |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Jenny Lind [4] ( suedez. Jenny Lind ; cunoscută și sub numele de Jenny Lind sau anglicizat Jenny Lind , numele de naștere Johanna Maria Lind; suedeză. Johanna Maria Lind ; 6 octombrie 1820 - 2 noiembrie 1887 ) - cântăreață de operă suedeză , soprană , supranumită „Privighetoarea suedeză”, unul dintre cei mai cunoscuți cântăreți ai secolului al XIX-lea. A interpretat piese de operă în Suedia și în toată Europa, iar în anii 1850 a făcut un turneu de concerte în Statele Unite. Membru al Academiei Regale de Muzică a Suediei din 1840.
Lindh a devenit faimă după ce a cântat rolul Agathai din The Freelancer al lui von Weber la Opera Regală din Stockholm în 1838. Câțiva ani mai târziu, a avut probleme cu vocea, pe care celebrul cântăreț și doctor Manuel Garcia a reușit să le rezolve . Ca interpret de operă, Lindh sa bucurat de un mare succes în Suedia și Europa de Nord în anii 1840 și a fost strâns asociat cu Felix Mendelssohn . După două sezoane de succes la Londra, cântăreața și-a anunțat retragerea de la operă la vârsta de 29 de ani.
În 1850, la invitația celebrului antreprenor F. Barnum , Lind a plecat într-un turneu în Statele Unite, unde a susținut 93 de concerte de amploare, apoi a continuat să facă un turneu pe cont propriu. În turneul american, cântăreața a câștigat peste 350.000 de dolari donând încasările unor cauze caritabile, în principal pentru a înființa școli gratuite în Suedia. Cu noul ei soț, compozitorul Otto Goldschmidt , Lind s-a întors în Europa în 1852 și s-a stabilit în Marea Britanie din 1855, dând concerte ocazionale în următoarele două decenii. Din 1882 a fost profesor de canto la Royal College of Music din Londra.
Lind s-a născut în districtul Clara din Stockholm . A fost fiica nelegitimă a contabilului Niklas Jonas Lind (1798-1858) și a profesoarei Ann-Marie Fellborg (1793-1856) [5] . Mama lui Lind a divorțat de primul ei soț pentru adulter, dar a refuzat să se recăsătorească până la moartea lui, în 1834. Părinții lui Ennie s-au căsătorit când ea avea 14 ani [5] .
Când Jenny avea aproximativ 9 ani, servitoarea ei, Mademoiselle Lundberg, solistă a Operei Regale Suedeze , a auzit-o cântând . Servitoarea, uimită de vocea neobișnuită a fetei, l-a informat pe Lundberg despre acest lucru, care a aranjat o audiție și a ajutat-o pe Ennie să intre în școala de actorie a Teatrului Dramatic Regal , unde a studiat cu cântărețul Carl Magnus Crelius [6] .
Lind de la vârsta de 10 ani a început să interpreteze numere vocale. La 12 ani a avut probleme cu vocea și a fost nevoită să nu mai cânte o vreme, dar și-a revenit [6] . Primul ei rol major a fost cel de Agatha în The Free Gunner a lui Weber, într-o producție din 1838 la Opera Regală Suedeză [5] . La vârsta de 20 de ani, era deja membră a Academiei Regale de Muzică a Suediei și a fost cântăreața de curte a regelui Suediei și Norvegiei. Vocea ei a fost grav afectată de utilizarea excesivă și de tehnica de cânt neantrenată, dar cariera ei a fost salvată de profesorul de canto Manuel Garcia, sub care a studiat la Paris între 1841 și 1843. El a insistat ca ea să nu cânte deloc timp de trei luni, astfel încât corzile vocale ale tânărului cântăreț au fost restaurate, după care Garcia a început să-i învețe tehnica vocală sănătoasă și sigură [5] [6] .
După un an de studii cu Garcia, compozitorul Giacomo Meyerbeer , un admirator timpuriu și loial al talentului ei, a aranjat o audiție pentru ea la Opera din Paris , dar Lind nu a fost acceptată. Biograful Francis Rogers concluzionează că Lind a fost supărată de respingere: când a devenit vedetă internațională, ea a refuzat întotdeauna invitațiile de a cânta la Opera din Paris [7] . Lind s-a întors la Opera Regală Suedeză, după ce și-a îmbunătățit mult nivelul profesional datorită lecțiilor lui Garcia. De asemenea, a făcut un turneu în Danemarca.
În decembrie 1844, prin influența lui Meyerbeer, Lind a fost invitată să cânte rolul principal din Norma de Vincenzo Bellini la Berlin. Succesul a fost atât de mare încât Lindh a continuat să cânte la Berlin timp de patru luni, iar aceasta a fost urmată de o serie de invitații la diferite teatre din Germania și Austria. În ianuarie 1845, Lind a cântat rolul principal din Meyerbeer's Camp in Silesia , scris pentru ea, dar datorită intrigilor teatrale, interpretate pentru prima dată de Leopoldina Tuchek ; pentru a doua reprezentație a acestei opere cu participarea lui Lind, teatrul a trebuit să crească prețul biletelor, deoarece teatrul nu putea găzdui toată lumea. Ignaz Moscheles a scris despre unul dintre numerele Taberei Sileziei care a devenit cartea de vizită a lui Lind: „Cântecul ei cu doi flaut solo este poate cea mai incredibilă capodopera de cânt de bravura care poate fi auzită”. Printre admiratorii pasionați ai vocii lui Lind se numărau Robert Schumann , Hector Berlioz și Felix Mendelssohn . Repertoriul lui Lind a inclus rolurile principale din operele Lucia di Lammermoor și Maria di Rogan de Gaetano Donizetti , La sonnambula de Bellini și Vestala de Gaspare Spontini , precum și Susanna din Nunta lui Figaro de Mozart , Adina din Poțiunea dragostei și Alice a lui Donizetti. în Robert diavolul al lui Meyerbeer . Din acel moment, Lind a primit porecla „Priighetoarea suedeză”. În decembrie 1845, a doua zi după debutul ei cu Orchestra Gewandhaus dirijată de Mendelssohn, ea a cântat gratuit la un concert benefic pentru Fondul văduvelor orchestrei. Generozitatea cântăreței și implicarea ei constantă în proiecte caritabile au rămas un aspect cheie al carierei sale și i-au crescut foarte mult popularitatea internațională chiar și în rândul oamenilor departe de lumea muzicii.
După un sezon de succes 1846/1847 la Viena, unde a fost înconjurată de fani și onorată de familia imperială, Lind a plecat la Londra și și-a făcut debutul acolo pe 4 mai 1847 în versiunea italiană a „Robert the Devil” în prezență. a Reginei Victoria ; The Times a scris a doua zi : „Am fost adesea încântați de spectacolele în premieră, dar putem spune cu certitudine și câteva sute de subiecți ai Majestății Sale vor fi de acord cu opinia noastră, că niciodată nu am văzut un asemenea entuziasm ca cel cu care a salutat debutul Mademoiselle Jenny Lind aseară. În iulie 1847, Lind a jucat în premiera mondială a piesei The Robbers de Giuseppe Verdi la Teatrul Majestatea Sa , sub compozitorul dirijor. Pentru următoarele două sezoane, Lindh a rămas cea mai proeminentă primadonă de pe scena operei londoneze, apărând în majoritatea rolurilor standard din repertoriul de soprană. La începutul anului 1849, înainte de a împlini treizeci de ani, Lindh și-a anunțat retragerea de la operă, cântând pentru ultima dată pe 10 mai 1849, din nou în Robert Diavolul și din nou în prezența Reginei și a membrilor familiei regale. Motivele pentru un sfârșit atât de timpuriu al carierei teatrale a lui Lind rămân necunoscute.
În 1849, Lind a fost abordat de cel mai mare antreprenor american, Phineas Barnum , cu o ofertă de a face un turneu în Statele Unite ale Americii pentru mai mult de un an. Lind a făcut cereri financiare foarte mari, adică donații mari către organizații de caritate (în primul rând către fondul școlii gratuite din Suedia natală), dar Barnum a acceptat în cele din urmă să le accepte.
Împreună cu baritonul Giovanni Belletti (pentru duete) și Julius Benedict ca pianist, aranjator și dirijor, Lind a navigat spre America în septembrie 1850. Publicitatea anticipată a lui Barnum a făcut-o o celebritate chiar înainte de a ajunge în SUA: biletele pentru unele dintre concertele ei erau atât de solicitate încât Barnum le-a scos la licitație. Emoția a fost atât de mare încât presa americană a numit-o „Lindomania”.
După New York, grupul lui Lind a făcut turul coastei de est americane cu succes continuu, iar apoi a vizitat Cuba, statele din sudul Statelor Unite și Canada. Ca parte a întreprinderii lui Barnum, Lind a susținut 93 de concerte în America, din care a câștigat aproximativ 350.000 de dolari, în timp ce profitul lui Barnum a fost de cel puțin 500.000 de dolari (tradus în prețurile din 2015, acesta este de aproximativ 10, respectiv 14 milioane de dolari). Până la începutul anului 1851, din cauza nemulțumirii față de publicitatea agresivă a lui Barnum, Lind a reziliat contractul cu el, păstrând, totuși, relații bune și a continuat să facă turnee, gestionând singur organizația lor. Turul a durat până în mai 1852. Benedict s-a întors în Anglia în 1851, iar Lind l-a invitat să-i ia locul pe Otto Goldschmidt , cu care s-a căsătorit în cele din urmă pe 5 februarie 1852 la Boston , după care, nu numai în viața privată, ci și în calitate profesională, a semnat numele Lind. -Goldschmidt.
Întors din Statele Unite, Lind și soțul ei au petrecut trei ani la Dresda , iar din 1855 s-au stabilit în Anglia. Familia a avut fii Otto și Ernest și o fiică Jenny. Lind a refuzat toate ofertele de a reveni pe scena de operă, dar ocazional a cântat în concert - în special, apărând în 1856 ca participant la premiera britanică a oratoriului Paradise și Peri al lui Robert Schumann . În 1870 a participat la o reprezentație a oratoriului „Ruth” scris de soțul ei. Lind a cântat pentru ultima dată la un concert de caritate în 1883.
În 1882, odată cu înființarea Colegiului Regal de Muzică , Lindh a preluat funcția de profesor de vocal. La insistențele ei, educația vocaliștilor a cuprins o gamă destul de largă de discipline, până la dezvoltarea limbilor străine.
În 1843, în Danemarca, Hans Christian Andersen s-a îndrăgostit de Lind, potrivit unui număr de biografi . Deși au devenit prieteni buni, ea nu i-a răscumpărat sentimentele romantice. Se crede că ea a inspirat povești celebre precum „Îngerul” și „ Privighetoarea ” [8] . El a scris: „Nici o carte sau persoană nu a avut o influență mai nobilă asupra mea ca poet decât Jenny Lind. Pentru mine, ea a deschis sanctuarul artei” [8] . Biograful Carol Rosen crede că, după ce Lindh a respins avansurile lui Andersen, el a portretizat-o ca pe Regina Gheații cu o inimă de gheață [5] .
Înapoi la Opera Regală Suedeză, Lind era prieten cu tenorul Julius Günther . Au cântat împreună atât în operă, cât și pe scena de concert, iar până în 1844 au fost implicați romantic. Cu toate acestea, o perspectivă de carieră i-a despărțit, deoarece Günther a rămas la Stockholm și apoi a devenit elevul lui Garcia la Paris în 1846-1847. În 1848, conform memoriilor lui Lind din 1891, s-au întâlnit din nou în Suedia și s-au logodit în primăvară, după care Lind s-a întors în Anglia. Totuși, în octombrie același an, logodna a fost anulată.
În ultimii ani ai vieții sale, Mendelssohn s-a îndrăgostit fără răscumpărare de Lind. El a promis că își va părăsi familia de dragul ei pentru a fugi cu ea în America, a amenințat cu sinuciderea, dar cântărețul a refuzat să-și împărtășească soarta. Epuizat de sentimente neîmpărtășite, compozitorul a scris Concertul pentru vioară în mi minor. Mendelssohn a murit pe 4 noiembrie 1847, iar în 1849 Jenny Lind a părăsit scena de operă pentru a fonda Fondul de burse Felix Mendelssohn. În 1896, soțul cântărețului, Otto Goldschmidt, i-a dat documentele regretatei sale soții, cu condiția ca acestea să nu fie publicate timp de 100 de ani. Cu toate acestea, în 1996, Fundația nu a publicat conținutul arhivei, pe care autorul biografiei fundamentale A Portrait of Mendelssohn (2003) Clive Brown a numit-o „o conspirație a tăcerii” [9] .
Se crede că aluziile din The Greatest Showman la o relație romantică dintre Lind și producătorul ei american Phineas Barnum sunt nefondate.
Se pare că nicio înregistrare a vocii lui Lind nu a supraviețuit. Se crede că ea a înregistrat pe unul dintre primele fonografe pentru Thomas Edison , dar potrivit criticului Philip L. Miller, „Chiar dacă legendarul cilindru al lui Edison ar fi supraviețuit, înregistrarea ar fi fost prea imperfectă, iar cântăreața ar fi părăsit și scenă. de mult până atunci , așa că nu am fi învățat mare lucru” [10] . Biograful cântăreței Francis Rogers a remarcat că, deși Lindh era admirată de Meyerbeer, Mendelssohn, Schumann, Berlioz și alți muzicieni remarcabili, „în voce și talent dramatic, ea a fost fără îndoială inferioară atât predecesorilor ei - Maria Malibran și Giuditta Pasta - cât și contemporanilor ei. , Henrietta Sontag și Julia Grisi ” [7] . Potrivit lui Rogers, prin eforturile impresarilor cu experiență ai lui Lind, inclusiv pe Barnum, „aproape tot ce s-a scris despre ea a fost, fără îndoială, părtinitor din cauza propagandei copleșitoare în favoarea ei, cumpărată și plătită” [7] . În plus, potrivit lui Rogers, este semnificativ faptul că aproape toți admiratorii lui Lind aparțineau într-o măsură mai mare sau mai mică școlii germane de muzică și, cu excepția lui Meyerbeer, nu erau experți în repertoriul italian, în care Lind s-a specializat în cea mai mare parte. . Rogers citează recenzii ale presei americane, indicând că cântarea lui Lindh era mai caracteristică pentru „puritatea rece, neatinsă, înghețată a tonului și stilului” germanului, lipsit de pasiunea necesară operei italiene și, prin urmare, maniera cântăreței era „potrivită pentru a încânta. publicul în climatul nostru rece”, unde spectacolele lui Lind urmau să întâlnească „triumfe pe care ea nu le-ar fi avut în Franța sau Italia” [7] .
Criticul muzical Henry Chorley , care o admira pe Lind, și-a descris vocea ca având doar două octave în gamă, de la D la D, poate cu adăugarea unei alte note sau două în sus în cazuri rare; în același timp, jumătatea inferioară a gamei nu era de cea mai bună calitate în ceea ce privește tonul și posibilele erori, dar jumătatea superioară s-a remarcat prin bogăție, strălucire și putere - mai ales la notele de vârf. În opinia lui Chorley, Lind a fost un meșter experimentat și priceput, care s-a manifestat atât prin controlul respirației, cât și prin utilizarea magistrală a pianissimo-ului și prin utilizarea subtilă a diferitelor tehnici pentru a ascunde defectele registrului inferior - totuși, calitatea al vocii ei nu a fost motivul cheie al succesului ei.în sensul propriu: „Mademoiselle Lind, fără îndoială, a satisfăcut cea mai largă gamă de ascultători datorită faptului că au văzut în ea cântând întruchiparea unui sentiment profund și sincer” [11]. ] . În același timp, credea Chorley, cele mai înalte realizări ale lui Lindh au fost asociate mai degrabă cu concertul decât cu repertoriul operistic și mai ales cu muzica germană: Mozart, Haydn și Mendelssohn.
Lindh este comemorat la Westminster Abbey 's Poets' Corner din Londra, unde poeții, dramaturgii și scriitorii sunt în mod tradițional îngropați și imortalizați. Memorialul din Poets' Corner a fost deschis pe 20 aprilie 1894, iar la ceremonie au fost prezenți membri ai familiei regale, O. Goldschmidt, Sullivan, Sir George Grove și reprezentanți ai unui număr de organizații caritabile pe care Lind le-a susținut [12] . Există, de asemenea, o placă dedicată lui Lind la Boltons, Kensington, Londra [13] și o placă albastră la 189 Old Brompton Road, Londra, SW7, care a fost ridicată în 1909 [14] .
Lind a fost prezentat în muzică, pe ecran și chiar pe bancnote. Bancnotele de 50 de coroane suedeze din edițiile din 1996 și 2006 prezintă portretul lui Lind pe față. Multe opere de artă au onorat-o. Anton Wallerstein a compus Polka lui Jenny Lind în jurul anului 1850 [15] . În filmul de la Hollywood din 1930, The Morality of a Lady, Grace Moore a jucat rolul lui Lind, iar Wallace Beery a jucat rolul lui Barnum . În 1941, Ilse Werner a jucat rolul lui Lind în filmul muzical biopic în limba germană The Swedish Nightingale. În 2001, filmul semi-biografic Hans Christian Andersen: My Life as a Fairy Tale a prezentat-o pe Flora Montgomery în rolul lui Lind. În 2005, Elvis Costello a anunțat că scrie o operă despre Lindh numită „Arii secrete” cu o parte din poezia lui Andersen [17] . Documentarul de televiziune al BBC din 2010, Chopin - The Women Behind Music include o discuție despre ultimii ani ai lui Chopin, timp în care Lind l-a „influențat” pe compozitor [18] .
Multe locuri și obiecte au fost numite după Lind, inclusiv insula Jenny Lind din Canada, locomotiva Jenny Lind și nava clipper USS Nightingale. În cinstea ei, goeleta australiană a fost numită Jenny Lind. În 1857, o goeletă a fost naufragiată într-un pârâu de pe coasta Queenslandului; pârâul a fost numit în consecință Jenny Lind Creek [19] . O statuie de bronz a unei Jenny Lind așezate de Erik Raphael-Radberg, sfințită în 1924, este situată în districtul Framnes de pe insula Djurgården din Stockholm [20] [21] .
În Marea Britanie, la Norwich, Goldschmidt a creat o infirmerie pentru copii, numită după ea. Lind este comemorat în forma sa actuală ca Spitalul de copii Jenny Lind din Norfolk și Spitalul universitar din Norwich [22] . În același oraș se află Parcul Jenny Lind [23] . O capelă este numită în onoarea lui Lind în campusul Universității din Worcester City [24] . Un hotel și un pub din orașul vechi din Hastings, East Sussex poartă numele ei . Spitalul Județean Hereford are o secție de psihiatrie numită după Jenny Lind [26] . O zonă din Glasgow poartă numele ei [27] . În Sutton, Londra, pub-ul Jenny Lind, de lângă Lind Road, a fost redenumit The Nightingale .
În SUA, Lind este marcat cu nume de străzi în Amelia, Ohio; Fort Smith, Arkansas; New Bedford, Massachusetts; Taunton, Massachusetts; McKeesport, Pennsylvania; North Easton, Massachusetts; North Highlands, California și Stanhope, New Jersey; și în numele lui Jenny Lind, Arkansas. Orașul Jenny Lind din California poartă probabil numele ei, deși există mai multe povești despre numele ei [29] [30] . O școală elementară din Minneapolis, Minnesota [31] și Jenny Lind Tower, un turn de piatră din North Truro, Massachusetts [32] sunt numite în onoarea ei . Ea a vizitat Peștera Mammoth din centrul Kentucky în 1851, iar una dintre atracțiile din acea peșteră a fost numită după ea, descrisă diferit ca „Scaunul lui Jenny Lind” sau „Birouul lui Jenny Lind ” . Mobilierul în stil cabană Spindle îi poartă încă numele, în special pătuțurile și paturile lui Jenny Lind . În Andover, Illinois, există Jenny Lind Chapel, o capelă luterană suedeză pentru care Lind a donat 1.500 de dolari [35] . Aripa Jenny Lind face parte din clădirea de locuințe pentru studenți de la Colegiul Augustana, Rock Island, Illinois, care a fost fondată de Sinodul Augustana evanghelic luteran suedez din America de Nord în 1860 [36] [37] . Colegiul a numit și Ansamblul Vocal Jenny Lind [38] . Supa lui Jenny Lind poartă numele ei [39] . Camera lui Jenny Lind de la Muzeul de Istorie Americano-Suedez este dedicată ei și efectelor de durată ale popularității ei larg răspândite în America. Turneul ei din America din 1850-1852 este subiectul musicalului Barnum din 1980 și al filmului din 2017 The Greatest Showman; ambele includ o relație ficțională între Lind și Barnum cu „nunte romantice” [40] .
Un Boeing 737-8JP al Norwegian Air Lines, numărul de înmatriculare LN-DYG, se numește Jenny Lind și are pe coadă un portret al lui Lind [41] .
An | Nume | numele original | Țară | Producător | Jenny Lind |
---|---|---|---|---|---|
1930 | Morala pentru o doamnă | Morala unei doamne | STATELE UNITE ALE AMERICII | Sydney Franklin | Grace Moore |
1931 | Jenny Lind | Jenny Lind | STATELE UNITE ALE AMERICII | Arthur Robison | Grace Moore |
1941 | privighetoarea suedeză | Die schwedische Nachtigall | Germania | Peter Paul Brauer | Ilse Werner |
2006 | Andersen. Viata fara iubire | Rusia, Italia, Germania | Eldar Riazanov | Evgenia Kryukova | |
2020 | Jenny Lind | Suedia | Ditte Feuk | Annie Ternström, Magda Wierdefeldt Fransen (copil) |
Site-uri tematice | ||||
---|---|---|---|---|
Dicționare și enciclopedii |
| |||
Genealogie și necropole | ||||
|