| Ghenadi Iosifovich Manasherov | |
|---|---|
| Data nașterii | 4 noiembrie 1947 (74 de ani) |
| Locul nașterii | |
| Țară | |
| Studii | |
Gennady Iosifovich Manasherov - artist sovietic și rus , profesor , membru corespondent al Academiei Ruse de Arte, profesor al departamentului de desen al Institutului Academic de Stat de Pictură, Sculptură și Arhitectură din Sankt Petersburg. IE Repin la Academia Rusă de Arte . Fiind unul dintre teoreticienii de frunte în domeniul anatomiei plastice și al desenului educațional, un adept al tradițiilor clasice ale școlii academice, a adus o mare contribuție la dezvoltarea învățământului artistic superior profesional. Din 1979, membru al Uniunii Artiștilor din URSS(din 1992 Uniunea Artiștilor din Sankt Petersburg). De-a lungul vieții a fost activ în activități internaționale. Pentru activități pedagogice, creative și internaționale fructuoase, a primit medalii de către Prezidiul Academiei Ruse de Arte: medalia „Pentru meritul Academiei” în 2007, „Medalia de argint” în 2008 și „Medalia de aur” în 2012. .
Manasherov Gennady Iosifovich s-a născut la 4 noiembrie 1947 în orașul Dnepropetrovsk . În 1967 a absolvit cu onoare Școala de Artă Dnepropetrovsk, iar în același an a intrat la Institutul de Pictură, Sculptură și Arhitectură din Leningrad. I. E. Repin al Academiei de Arte a URSS (LIZhSA) la Facultatea de Pictură. În 1973, cu lucrarea de diplomă „Absolvenți” („excelent”), a absolvit institutul în atelierul Artistului Poporului din URSS, profesorul I. A. Serebryany , cu titlul de artist-pictor, profesor.
După ce a servit în armată, G. I. Manasherov a fost înscris într-un asistent de stagiu sub îndrumarea lui I. A. Serebryany. După finalizarea acestuia, expoziţia-raportul său a avut loc în sălile Muzeului Academiei de Arte, foarte apreciat de Consiliul Academic al Institutului. I. E. Repin, care a demonstrat profesionalismul emergent al tânărului artist.
În perioada de studii la institut, G. Manasherov lucrează simultan ca designer grafic în spitalul de copii din orașul care poartă numele. Vera Slutskaya (acum „Sf. Magdalena”), unde prima sa lucrare serioasă a fost designul interior al „Tavernei de lângă Magdalena” (1970-1973). Acest proiect a atras imediat atenția orășenilor cu noile sale tendințe în viața din Leningrad. (din 1991, Sankt Petersburg) „Taverna a devenit un colț cultural și confortabil al orașului. Concerte, spectacole benefice, seri creative sunt încă organizate acolo, la care au participat de mai multe ori oameni celebri: Alisa Freindlikh , Igor Vladimirov, Arkady Raikin , Vladimir Zeldin , Boris Spassky, Mikhail Zhvanetsky , Edita Piekha , Eduard Khil , Marina Kapura, Mikhail Boyarsky , Alexander Rosenbaum și mulți alții. Când a decorat interiorul tavernei, tânărul artist a arătat un fler artistic original și o înțelegere a timpului .
G. I. Manasherov este activ în activități creative și expoziționale nu numai în țara sa natală, ci și în alte țări: Finlanda, Germania, Franța, China, Estonia, Japonia etc. A participat la multe expoziții ale Uniunii, republicane și regionale, împreună cu asemenea maeștri ai artei plastice rusești precum V. M. Oreshnikov, M. K. Anikushin, B. S. Ugarov, P. P. Ossovsky, Kukryniksy, E. E. Moiseenko, A. A. Mylnikov, frații Tkachev, A. G Eremin și mulți alții.
Din 1980, G. I. Manasherov și-a expus lucrările la licitații în Franța și Germania, după care picturile sale au devenit proprietatea muzeelor și colecțiilor private.
Lucrările artistului sunt bine cunoscute atât publicului intern, cât și străin. Picturile sale tematice („Blocada”, „Creșterea”), portretele lui „Pablo Picasso”, „Makarych”, „Unchiul Vania”, „Păpușarul P. T. Timofeev”), peisajele, naturile moarte, precum și alte lucrări, se caracterizează prin o orientare realistă demnă de cele mai bune tradiţii ale clasicului
artă. Iar naturile moarte ale „Serialului de marionete”, realizate în spiritul romantismului mistic, au continuat căutarea artiștilor din Epoca de Argint. Acest serial, care confirmă versatilitatea abilităților sale creative, a devenit de mult un favorit pentru un public larg de admiratori. Acestea sunt compoziții bine gândite create prin exclusivitatea realizărilor proprii ale autorului.
Ele arată nelimitarea gamei creative a artistului, caracteristică vederilor sale estetice, care entuziasmează privitorul modern.
După absolvirea Institutului. În 1979, G. I. Manasherov a început să predea: conduce simultan desen educațional la Facultatea de Pictură și desen anatomic pentru toate facultățile Institutului, iar mai târziu prelegeri despre anatomia plastică. A elaborat un curriculum pentru predarea anatomiei plastice, aprobat la o ședință extinsă a Prezidiului Consiliului Științific și Metodologic al Academiei pentru Educație Artă (17 - 21 noiembrie 1986), care își arată eficacitatea de mai bine de un deceniu. Importanța acestui subiect pentru toate facultățile de creație ale universității și punctajele mari ale studenților acesteia sunt remarcate anual la ședințele consiliului facultății de pictură. Pe 22 februarie 1990, lui GI Manasherov i s-a acordat titlul academic de conferențiar, iar pe 29 octombrie 1997 i s-a acordat titlul de profesor.
Activitatea didactică internațională a profesorului G. I. Manasherov a început în 1996, când a început să predea oficial la Academia Finlandeză de Arte din Helsinki, unde a predat un curs avansat de desen anatomic și sculptură.
Din 2004 până în 2016, practica sa didactică este asociată cu Universitatea de Științe Aplicate Saimaa din orașul Imatra. Ca urmare, s-au stabilit contacte între această instituție de învățământ și Institut. I. E. Repina. În fiecare an, timp de zece ani, cu sprijinul Universității Saimaa, al Universității Lakhta și al Institutului. I. E. Repin a susținut un curs în aer liber. Studenții finlandezi și ruși, cărora li se alătură adesea studenții estonieni, au luat autobuzul și au călătorit prin Finlanda, apoi au aranjat o expoziție finală de lucrări, care a avut o rezonanță internațională. Acest proiect în aer liber s-a încheiat cu o cunoaștere a obiectivelor turistice din Sankt Petersburg și o vizită la muzeul-moșie a lui I. E. Repin „Penates”. Recenzii bune despre acest proiect în presă au contribuit la apropierea și îmbogățirea culturilor noastre. La recomandarea lui Gennady Iosifovich, studenții finlandezi au studiat în Rusia și invers, studenții ruși și-au îmbunătățit abilitățile în Finlanda. Timp de mulți ani, G. I. Manasherov a fost reprezentantul oficial al Institutului. I. E. Repin în cele mai mari universități finlandeze (Academia de Arte din Finlanda, Academia Pekka Halonen, Universitatea din Lahti, Universitatea de Științe Aplicate Saimaa și Școala Populară Superioară din orașul Karja).
În 2005, Gennady Iosifovich a fost invitat să lucreze la Academia Centrală din Beijing, unde a susținut un curs intensiv de o lună de anatomie plastică pentru profesorii chinezi specializați în această materie. Profesorul Manasherov și-a aplicat propria metodologie bazată pe cele mai bune tradiții ale școlii academice rusești. O expoziție de amploare organizată la sfârșitul cursului a demonstrat succesul unui astfel de training. La vernisajul acestei expoziții au fost prezenți oficiali ai guvernului chinez, reprezentanți ai tuturor tipurilor de media, din cadrul Institutului. I. E. Repina - rectorul și prorectorul, din partea chineză - conducerea consiliului de administrație al Uniunii Artiștilor, care a mărturisit despre semnificația acestui eveniment. În 2017, G. I. Manasherov a fost din nou invitat la universitatea chineză din orașul Zhengzhou, ceea ce a confirmat autoritatea profesorului rus.
Experiența aplicării practice a cunoștințelor anatomiei plastice în „desenul de antrenament al unui model viu” conform metodei lui Gennady Iosifovich a fost aplicată cu succes de acesta într-o serie de școli de artă străine nu numai în Finlanda și China, ci și în Suedia, SUA și Estonia.
În 2002, G. I. Manasherov a luat parte la crearea proiectului Centrului finlandez de arte plastice pe teritoriul cetății Kyminlinna din orașul Kotka. Manasherov a scris un program pentru dezvoltarea sa, iar Uniunea Europeană, văzând promisiunea sa, l-a finanțat. G. I. Manasherov a reușit să ridice semnificația acestui proiect la scară interstatală, demonstrând importanța acestuia în cadrul comunității europene.
Participarea lui Gennady Iosifovich (2006) la organizarea expoziției artistului rus și finlandez Ilya Efimovici Repin în muzeul din Lappeenranta (Finlanda) a jucat un rol foarte important în schimbul cultural dintre țările noastre. Manasherov, în calitate de reprezentant oficial al Institutului. I. E. Repin, a reușit să organizeze și să stabilească contacte astfel încât Muzeul Rusiei să-i încredințeze lucrările lui Repin din colecția muzeului său pentru această expoziție. A fost un eveniment foarte oportun și semnificativ pentru acea vreme, care a fost notat în presă.
În 2011, în Sala Italiană a Institutului. I. E. Repin Gennady Iosifovich a organizat o mare expoziție „Desenul anatomic și educațional al lucrărilor studenților sub îndrumarea profesorului G. I. Manasherov”. Apoi această expoziție a fost expusă în Muzeul finlandez al orașului Imatra, în urma căreia Universitatea de Științe Aplicate Saimaa a publicat un catalog detaliat cu ilustrații ale desenelor studenților, articole ale conducătorilor universităților și profesorului G. I. Manasherov, iar după ceva timp această expoziție a fost transportată în orașul Tartu (Estonia). În presă și la televiziune, acest eveniment marca a fost acoperit cu recenzii pozitive.
Lucrările lui G. I. Manasherov se află în muzee rusești și străine, precum și în colecții private din Franța, Finlanda, China, Germania, Norvegia, SUA și Japonia.
1. Blocada (1980, proprietatea Direcției de Expoziții a Uniunii Artiștilor din Rusia).
2. „Creșterea” (1981, proprietatea Ministerului Culturii al RSFSR).
3. „Portretul unei bătrâne” (1972, proprietatea Muzeului din China).
4. „Portret de student” (1973, proprietatea Muzeului din China).
5. „Portretul unei surori” (1979, colecție privată în Franța).
6. „Portret. Makarych” (1980, proprietatea autorului).
7. „Unchiul Vanya” (1980, Muzeul orașului Krasnoyarsk), „Portretul sculptorilor în lemn” (1983, proprietatea Ministerului Culturii al RSFSR).
8. „Portretul lui Pablo Picasso” (1984 proprietatea autorului).
9. The City Wakes Up (1987, proprietatea Isopropaganda).
10. „Portretul unei fete pe verandă” (1994, colecție privată în Franța).
11. „Serial păpuși”: „Portretul unui păpușar T. A. Lyalina (1979, proprietatea autorului);
„Portretul unui păpușar P. T. Timofeev” (1979, proprietatea Galeriei Regionale de Artă Tver);
„Natura moarta cu o papusa. Roșu." (1979, proprietatea autorului);
„Natura moarta cu o papusa. Verde.". (1979, proprietatea autorului);
„Natura moarta cu o papusa. Albastru.". (1979, proprietatea autorului);
„Natura moarta cu o papusa. Alb.". (1979, proprietatea autorului);
„Natura moarta cu o papusa. Negrul." (1987, proprietatea Direcției de Expoziții a Uniunii Artiștilor din URSS);
„Natura moarta cu paleta”. (1994, proprietatea autorului) și altele.
1. Medalia „Pentru meritul Academiei” din 15 noiembrie 2007 a Academiei Ruse de Arte.
2. „Medalia de argint” din 1 aprilie 2008 - Prezidiul Academiei Ruse de Arte.
3. „Medalia de aur” din 13 noiembrie 2012 - Prezidiul Academiei Ruse de Arte.
4. Recunoștința Comitetului pentru Cultură din Sankt Petersburg pentru contribuția semnificativă la dezvoltarea sferei culturale din Sankt Petersburg. 2015.
1. „Anatomia plastică și legătura ei cu procesul educațional”. Raport la ședința extinsă a Prezidiului Consiliului Științific și Metodologic pentru Educația Artă al Academiei (17 - 21 noiembrie 1986).
2. Figura în două ture cu analiză anatomică. Articol. Zh. „Tânărul artist”, nr. 1, 2. 1988.
3. Școala de arte plastice. Volumul 4 Referent. Ed. "Artă". 1993.
4. Desen educativ. Articolul: „Figură în mișcare”. Ed. „Tianjin”. China. 1996.
5. Fundamentele anatomiei plastice. Articol introductiv. Rusia. 2005.
6. Plein air în Finlanda (din 2004 până în 2009). Catalog. Articol. Ed. Universitatea de Științe Aplicate Saimaa. Lappeenranta. Finlanda. 2009.
7. Școala de desen academic. Referent. Autorul Chebotkin V. A. Yoshkar-Ola. 2013.
8. Desen anatomic. (Tutorial). Ed. Universitatea de Științe Aplicate Saimaa. Lappeenant. Finlanda. 2014.
9. Plein air de vară în Finlanda (din 2009 până în 2014). Catalog. Articol. Ed. Universitatea de Științe Aplicate Saimaa. Lappeenant. Finlanda. 2014.
10. Desen educativ. Articolul „Figură în mișcare”. Ed. Artindex. 2016
11. Desen educativ. Articol. Figura în două ture cu analiză anatomică. Ed.
Artindex. 2016.
1. Expoziție zonală „La 40 de ani de la ridicarea asediului Leningradului”. În sala de expoziții a filialei Leningrad a Uniunii Artiștilor din RSFSR. (1984). Blocada (1980).
2. Expoziție All-Union în Manege (1981, Moscova). „Creștere” (1981).
3. „Expoziție de tineri artiști ai Rusiei”. „Orașul se trezește” (1987).
4. „Expoziție de tineri artiști ai Rusiei”. „Unchiul Vanya” (1980).
5. Expoziție personală la Turku (1989, Finlanda). Portrete, „Seria marionete”, „Portretul unui păpușar P. T. Timofeev (1979).
6. Expoziție zonală în Sala de expoziții a Filialei Leningrad a Uniunii Artiștilor. „Portretul lui Pablo Picasso” (1984).
7. Expoziție integrală „Artiști în lupta pentru pace” în Manege (Moscova), „Portretul lui Pablo Picasso” (1984).
8. Expoziție „20 de artiști celebri din Sankt Petersburg”. 2003. Muzeul Beijing (China). Au prezentat 8 lucrări.
9. Expoziție personală în muzeul din Imatra (Finlanda). 2008. Portrete, seria Doll.
10. Expoziţia „La aniversarea a 110 de ani de la naşterea lui V. I. Lenin”, Sala Centrală de Expoziţii. Leningrad, 1980. „Portret. Makarych” (1982).
11. „Expoziția de primăvară a Uniunii Artiștilor din Leningrad”. Expus din 2002.
12. „Expoziția de toamnă a Uniunii Artiștilor din Leningrad” Expoziție din 2002.
13. Expozitii la Hotel Drouot. (1-3 expoziții pe an). „Portretul unei surori” (1979), „Portretul unei fete pe verandă” (1994) etc.
14. Participarea la expozițiile de primăvară ale cadrelor didactice ale Institutului. I. E. Repin” în Muzeul Academiei de Arte. Portrete, „Seria Păpuși”, etc.
15. Proiect internațional de artă „Centrul Cultural Kymenllinna” din Kotka (Finlanda), 2005.
16. Expoziție de grup a artiștilor din Leningrad în galeria „Elisey”. „Școala din Sankt Petersburg”, Hamburg, 1994). Portrete, naturi moarte.
17. Expoziție de grup a artiștilor din Leningrad. (Stuttgart, 1996). Peisaje, naturi moarte.
18. Licitația 74. „Școala din Sankt Petersburg” (München, 1993).
19. Licitația 78. „Școala din Sankt Petersburg” (München, 1994).
20. Expoziție internațională dedicată aniversării a 190 de ani de la nașterea lui Taras Shevchenko (2004). La Muzeul de Arte Aplicate. A. L. Stieglitz. (St.Petersburg).
21. Expoziție „Desen educațional și anatomic sub îndrumarea profesorului G. I. Manasherov”. Sala italiană a Academiei de Arte din Sankt Petersburg (Sankt Petersburg, 2017)
22. Expoziţia anuală a profesorilor Institutului. I. E. Repina. În holurile Muzeului de Cercetare de la Academia Rusă de Arte (Sankt Petersburg, 2018)
23. Expoziţia „Profesori şi elevi”. În holurile Muzeului de Cercetare de la Academia Rusă de Arte (Sankt Petersburg, 2018)
24. Participarea la alte expoziții