Casa Muzicii (Moscova)

Versiunea stabilă a fost verificată pe 28 septembrie 2022 . Există modificări neverificate în șabloane sau .
Vedere
Casa Muzicii
55°43′59″ s. SH. 37°38′48″ in. e.
Țară  Rusia
Abordare Moscova , Kosmodamianskaya emb. .52
Autorul proiectului Y. Gnedovsky , V. Krasilnikov , D. Solopov
Constructie 2000 - 2002  _
Site-ul web mmdm.ru
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Casa Internațională de Muzică din Moscova (MMDM)  este o instituție culturală bugetară de stat a orașului Moscova , unul dintre cele mai mari complexe filarmonice din Rusia și din lume, un centru cultural multifuncțional care vizează dezvoltarea artelor spectacolului contemporan.

În cele patru săli ale Casei Muzicii - Svetlanovsky, Cameră, Teatru și Novy spectacole zilnice ale orchestrelor simfonice ruse și străine, ansambluri de cameră, solişti instrumentali, artiști de operă și balet, grupuri de teatru, jazz, pop și folk, forumuri și festivaluri internaționale , seri și prezentări creative, spectacole și conferințe festive.

Complexul este situat pe terasamentul Kosmodamianskaya al râului Moscova și este elementul principal al marelui ansamblu arhitectural „Red Hills”.

Președinte al Casei Internaționale de Muzică din Moscova - violonist și dirijor, Artist al Poporului al URSS, „ Artist UNESCO pentru Pace ”, titular cu drepturi depline al Ordinului de Meritul pentru Patrie Vladimir Spivakov .

Construire și deschidere

Înainte de deschiderea Casei Muzicii, în capitală existau doar două centre muzicale majore - Sala Mare a Conservatorului din Moscova , construită în urmă cu o sută de ani, și Sala de concerte. P. I. Ceaikovski , convertit în 1941 din incinta Teatrului Vsevolod Meyerhold . La sfârșitul anilor 1990, a devenit evident că Sala Mare a Conservatorului avea nevoie de reparații majore, iar orașul avea nevoie de o nouă sală mare filarmonică. Construcția Casei Muzicii a început la 7 septembrie 2000, la inițiativa primarului Moscovei, Iuri Lujkov , și a lui Vladimir Spivakov . Societatea pe acțiuni Red Hills a fost înființată sub conducerea celebrului dramaturg Mihail Shatrov, care a atras investitori străini și a supravegheat construcția. Deschiderea a avut loc pe 26 decembrie 2002 . Președintele rus Vladimir Putin a participat la ceremonia de deschidere și a numit Casa Muzicii „un frumos pahar de cristal” [1] .

Arhitectură

Casa Muzicii este o clădire cu zece etaje, cu un stilobat cu trei etaje și un subsol cu ​​două etaje, mergând la 6 metri sub pământ. Înălțimea clădirii este de peste 46 de metri. Suprafața totală a complexului este de aproximativ 42.000 de metri pătrați.

Proiectul complexului a fost dezvoltat de Asociația Arhitecților Teatrali LLC (arhitecții Yu. Gnedovsky , V. Krasilnikov, D. Solopov, M. Gavrilova, S. Gnedovsky). Planul inițial de construcție prevedea amplasarea în clădirea MIDM a doar două săli de 1800 și 600 de locuri. Ulterior, la propunerea autorilor proiectului, complexul a fost completat cu un al treilea teatru și sală de concerte care poate găzdui până la 524 de spectatori. În plus, programul de construcție a inclus și un studio mare de înregistrări, un restaurant (Allegro), un magazin de muzică (showroom de instrumente muzicale Blüthner) și o sală de expoziție.

Pe cupola clădirii se află o emblemă înfățișând o cheie de sol înaltă de 9,5 metri și cântărind mai mult de 6 tone (autor - Zurab Tsereteli ). Cel mai complex mecanism de role permite unei astfel de structuri grele să se rotească conform principiului unei giruete. Compoziția este din oțel inoxidabil, centrul acesteia - cheia și frunzele - este acoperit cu foiță de aur. Girouța a fost ridicată pe acoperișul clădirii cu ajutorul unui elicopter [2] .

La al XI-lea Festival Internațional „Arhitectura-2003” clădirea a fost distinsă cu cel mai înalt premiu profesional - Crystal Daedalus [3] . Clădirea a fost foarte apreciată și de critici, care sunt de acord că Casa Muzicii a devenit o podoabă a terasamentului Kosmodamianskaya [4] , dominanta sa arhitecturală [2] . În multe publicații online și portaluri de informații, precum Mail.ru [5] , Arkitekto [6] , TimeOut [7] , MapType [8] și altele, clădirea Casei Muzicii este numită una dintre cele mai frumoase clădiri filarmonice din Moscova . Cu toate acestea, complexul Krasnokholmsky în ansamblu are și recenzii negative. În special, revista homeweek.ru l-a clasat printre cele mai urâte zece clădiri din capitală, în principal din cauza clădirii nerezonabil de înaltă a Swissotelului care încalcă ansamblul [9] .

Până la a cincea aniversare a Casei Muzicii (decembrie 2007) a fost implementat un nou proiect „Star Ladder” împreună cu partenerul strategic Eurocement Group. Compozițiile sculpturale sub formă de partituri deschise sunt situate de-a lungul scării centrale care duce la Sala Svetlanov. Pe paginile lor se află numele și autografele marilor muzicieni și actori care au evoluat pe scenele Casei Muzicii [10] . Printre aceștia se numără Marcelo Alvarez, F. Ardan , A. Volodos , P. Domingo , Kiri Te Kanawa , J. Carreras , James Conlon, D. Lill , D. Matsuev , D. Norman , K. Penderetsky , H. Khan , D. Hvorostovsky , Gil Shaham.

Structura complexului

Din 2002, complexul Casei Internaționale de Muzică din Moscova a inclus trei săli de concert - Svetlanovsky, Cameră și Teatru, fiecare dintre ele construită conform unui proiect individual, precum și restaurantul Allegro, o galerie de expoziții, un studio de înregistrări, un complex audio-video.

În martie 2020, în Casa Muzicii a fost deschisă Sala Nouă, un loc multifuncțional care a devenit nu doar un spațiu modern de repetiție pentru trupe de toate formatele, ci și un studio de înregistrări profesional, precum și un spațiu de artă unic pentru susținerea concertelor. difuzat la radio și pe internet [11 ] [12] . În același timp, a apărut și o cameră memorială dedicată lui Alfred Schnittke [13] .

Sala Svetlanov

Sala Svetlanov, proiectată pentru 1699 de locuri, este o sală mare de orgă filarmonică a MMDM, numită după remarcabilul dirijor rus Evgeny Svetlanov . Este destinat concertelor de orgă, muzică clasică și populară, precum și festivalurilor și concursurilor majore. Sala este căptușită cu zada siberiană , considerat cel mai bun lemn „acustic” din lume. Acoperirea sălii a fost proiectată de TsNIIPSK ei. N. P. Melnikova și acustica sălii au fost dezvoltate de angajații Institutului de Cercetare pentru Fizica Construcțiilor (NIISF) cu participarea acusticianului german V. Anert .

În foaierul sălii au fost instalate un bust de bronz al lui Evgheni Svetlanov al sculptorului M. Anikushin și un bust al compozitorului Dmitri Șostakovici de G. Glikman . Bustul lui Svetlanov a fost prezentat Casei de Muzică ca un cadou de către văduva dirijorului Nina Nikolaeva-Svetlanova la închiderea celui de-al doilea sezon de concerte pe 13 iunie 2005. Bustul lui Șostakovici a fost deschis pe 14 decembrie 2007 lângă bustul lui Svetlanov. Sculptura a fost donată de Vladimir Spivakov cu ocazia celei de-a cincea aniversări a Casei Muzicii.

Pe galeria superioară a foaierului sunt instalate portrete ale unor compozitori ruși proeminenți din secolul al XX-lea de D. Jilinsky .

Orgă cu corn „Glatter-Götz & Klais”

Orga Sălii Svetlanov a Casei Muzicii este cea mai mare orgă de suflat din Moscova din punct de vedere al numărului de registre , prima orgă mare de concert germană din Moscova, una dintre cele mai mari și una dintre primele orgă moderne ale secolului XXI. in Rusia . Instrumentul a fost realizat la Bonn (Germania) la firma Klais de un consorțiu de firme germane de construcții de organe Glatter-Götz ( Ovingen ) și Klais ( Bonn ) în tradiția orgilor romantice și simfonice. Aceasta este o structură tehnică și tehnică mare, a cărei înălțime este mai mare de 14 m , lățime - 10 m , adâncime - 3,6 m și greutate - aproximativ 30 de tone [14] . Aranjamentul și conceptul de sunet al orgii au fost dezvoltate în comun de Philip Klais, șeful companiei Klais, Kaspar von Glatter-Götz, șeful companiei Glatter-Götz, și expertul rus Pavel Kravchun. Instrumentul are 4 manuale (fiecare cu 61 de taste), o tastatură cu pedală (32 de taste), 84 de registre „tradiționale” și 2 imagini sonore (86 în total). Unele dintre registrele acestei orgi - Courcellina , Alpen Horn , Viola di Alta , Vox balenae  - au fost folosite în practica de orgă doar pentru a doua sau a treia oară. Orga nu a avut niciodată posibilități de sunet atât de bogate în Rusia până acum [14] . Chiar și după punerea în funcțiune a noii orgi în sala de concerte Zaryadye din Moscova, orga Sălii Svetlanov a Casei Muzicii va rămâne cea mai mare din Moscova din punct de vedere al numărului total de registre și al dimensiunilor sale.

Instrumentul este capabil să producă sunete de o gamă largă de frecvențe: de la infrasunete (8 Hz) până la limita inferioară a ultrasunetelor , de la cel mai silențios pianissimo la fortissimo tunător . Orga are trei registre labiale de 32 de picioare și unul de trestie de 32 de picioare capabile să sune cu o octavă sub contrabas . Lungimea celei mai mari conducte este mai mare de 12 m , cea mai mică este de aproximativ 10 mm . Țevile metalice ale orgii sunt realizate dintr-un aliaj de cositor și plumb în diverse proporții, în timp ce țevile de lemn sunt din diferite tipuri de lemn: pin, molid, stejar, par. Numărul total de țevi din metal și lemn din orgă este de 5582. Intonarea orgii a fost efectuată de maeștrii de intonație ai firmei Klais Heinz-Günther Habbig, Markus Linden și Eberhard Hilse. Fațada modernă „tridimensională” a orgii a fost dezvoltată de arhitectul și designerul scoțian Graham Tristram, ținând cont de cerințele acusticii orgii. Îngrijitorul șef al orgii din momentul proiectării și instalării acesteia este profesorul asociat Pavel Kravchun.

Ceremonia solemnă de inaugurare a orgii a avut loc la 21 decembrie 2004 [14] . A fost prezentat pentru prima dată publicului de organiștii Clemens Schnorr (Germania), Vasily Dolinsky (Rusia) și Thomas Trotter (Marea Britanie). În Sala Svetlanov au cântat organiști remarcabili ai lumii, printre care Matthias Eisenberg, Yveta Apkalna , Winfried Bönig, Jean Guillou , Leo van Doucellar, Gunnar Idenstam, Andrew Kenning, Pavel Kogout, Olivier Latry, Philippe Lefebvre, Ben van Osten, Simon Preston , Lionel Rogg, David Titterington, Naji Hakim, Wayne Marshal, Juan de la Rubia, Cameron Carpenter , organista de jazz Barbara Dennerline și alții.

Dispoziție de organ Dispoziţia organului „Glatter-Götz & Klais”.

Dispunerea orgii „Glatter-Götz & Klais” [n 1] în Sala Svetlanov a Casei de Muzică din Moscova.

82 registre de sondare si 2 de transmisie, 4 manuale si o pedala, 5582 tevi [15] , 2004 , Germania .

Tractura de joc a orgii este mecanică, pentru registrele shamad ( fr.  Chamade ) și registrele pedalei cu cel mai mic sunet, unde presiunea aerului creează o forță de rezistență mare a supapelor, este electrică [14] . Pentru a facilita tractul de cânt, orga este prevăzută cu un sistem de închidere electrică, care este pornit pe consola orgii ca dispozitiv auxiliar care facilitează foarte mult apăsarea tastelor, mai ales la utilizarea copulelor. Astfel, organistul are de ales dacă să joace în întregime pe un tractor mecanic sau cu închizători electronici. Tractura de registru a organului este electrică.

I. Pozitiv Cc 4
Rohrgedackt 16'
Principal opt'
Holzgedackt opt'
Flauto amabile opt'
Unda Maris (de la 0 la 4 ) opt'
Salicional opt'
Octavă patru'
Rohrflote patru'
Nasard 2 2/3 ' _ _
Superoctavă 2'
Waldflote 2'
Terz 13/5 ' _ _ _
Quinte 1 1/3 ' _ _
Amestecul 4 fach 1 1/3 ' _ _
Alpen Horn opt'
Cromorne opt'
Tremulant
Schweller
II. Hauptwerk Cc 4
Untersatz 32'
Praestant 16'
Flote 16'
Praestant opt'
Octavă opt'
Bourdon opt'
Doppelflote opt'
Viola di Gamba opt'
Quinte 5 1/3 ' _ _
Octavă patru'
Nachthorn patru'
Gemshorn patru'
Quinte 2 2/3 ' _ _
Superoctavă 2'
Cornet 5 fach (f 0 -c 4 ) opt'
Mixtur major 4—5 fach 2 2/3 ' _ _
Amestecul minor 3 fach unu'
Fagott 16'
Trompetă opt'
Clairon patru'
III. Schwellwerk Cc4 _
Bordun 16'
Geigenprincipal opt'
Konzertflote opt'
Zartgedackt opt'
Aeroline opt'
Voix celeste (de la 0 la 4 ) opt'
Octavă patru'
Traversflote patru'
Salicet patru'
Quintflote 2 2/3 ' _ _
Flageolet 2'
Terzflote 13/5 ' _ _ _
Flautino unu'
Mobilier 4 fach 2 2/3 ' _ _
Basson 16'
Trompete rău. opt'
Oboi opt'
Clairon rău. patru'
Tremulant
Schweller
IV. Solo Cc 4
Courcellina opt'
Flaut rău opt'
Viola di Alta opt'
flaut octaviante patru'
vioara patru'
Piccolo 2'
Grande Cornet 5 fach (g 0 -c 4 ) opt'
Corn englezesc opt'
Clarineta opt'
Tremulant
Schweller
Chamade
Tuba Magna 16'
Tuba en chamade opt'
Clairon en chamade patru'
Pedala Cg 1
Vox Balenae 64' [n 2]
Basul principal 32'
Untersatz 32' [n 3]
Majorbass 16'
subbas 16'
Bourdonbass 16' [n 4]
Violonbass 16'
Octavbass opt'
violoncel opt'
Bassflote opt'
Octavă patru'
Flote patru'
Amestecul 5 fach 5 1/3 ' _ _
contrabombarde 32'
Posaune 16'
Fagott 16'
Trompetă opt'
Schalmey patru'
Copule
IV/I
III/I
I/I Sub
I/I Super
IV/II
III/II
I/II
IV/III
III/III Sub
III/III Super
I/P
II/P
III/P
III/P Super
IV/P
Chamade auf I
Chamade auf II
Chamade auf III
Chamade auf IV
Chamade auf P

În dispoziție sunt evidențiate cu roșu registrele de stuf, dintre care trei alcătuiesc șamadul - un grup de țevi de stuf situat orizontal, în acest caz pe fațada orgii. Pe lângă registrele tradiționale de orgă, orga are două registre suplimentare „spectaculoase”: Clochette  - „clopote”, cimbelstern cu 8 clopote și Rossignol  - „prighetoare”. Dispozitive auxiliare: bancă de memorie combinată de registre, Crescendo, Pleno, Tutti. În plus, pe consola organistului este instalat un monitor deasupra suportului de muzică și o cameră video deasupra consolei, permițând organistului care cântă cu orchestra sau corul să vadă dirijorul pe ecran.

Note

  1. Dispoziția orgii este prezentată pe site-ul oficial al companiilor Glatter-Götz Arhivat 18 octombrie 2016 la Wayback Machine și Klais Arhivat 18 octombrie 2016 la Wayback Machine
  2. Vox Balenae 64’ (din latină – „vocea de balenă”) – un registru acustic, în realitate este o combinație de două registre care sună într-o cvintă: 32’ + 21 1/3 ’, care dau un ton pronunțat cu o octavă mai jos. , corespunzătoare înălțimii registrului de sunet 64'.
  3. Transmisie din manualul II.
  4. Transmisie din manualul III.

Sala Camerei

Sala de cameră Art Nouveau are o capacitate de 556 de locuri și este situată la subsolul de sub Sala Svetlanov. Interiorul sălii Camerei și foaierul este proiectat în tonuri roșu-verde, cu lemn de culoare roșu închis, marmură verde și mochetă verde închis. Bufetul din foaierul sălii este decorat cu o masă originală cu mozaicuri florentine.

În Sala Camerei se află o orgă pozitivă mobilă de Glatter-Götz cu șapte registre și un manual (dispoziția și principiile de proiectare ale acesteia au fost elaborate de constructorul de orgă Kaspar von Glatter-Götz și expertul rus Pavel Kravchun). Pe 29 aprilie 2003 a avut loc prezentarea orgii pozitive cu participarea organistei Lyudmila Golub și a ansamblului de muzică veche „Musica viva”, sub conducerea lui Alexander Rudin . Există, de asemenea, un concert de clavecin cu două manuale de Neupert în sală.

Scopul principal al acestei săli este de a organiza concerte de muzică de cameră și seri literare și muzicale.

Sala Teatrului

Sala teatrului este proiectată pentru o utilizare multifuncțională, deoarece prevede un sistem de transformare a standurilor și a scenei, cu primele cinci rânduri de scaune retractabile în standuri. În consecință, numărul de locuri în sală variază de la 400 la 524, în funcție de tipul de eveniment. Sala găzduiește spectacole de operă și balet, concerte, prezentări de modă, prezentări și alte evenimente sociale.

Schema de culori a Sălii Teatrului și a foaierului este realizată în tonuri violet combinate cu maro închis și gri. Foaierul este decorat cu un panou decorativ din lemn (sculptor - A. Krasulin ).

Sala nouă

Noua sală a Casei Internaționale de Muzică din Moscova, unde totul este realizat cu cea mai recentă tehnologie, este proiectată pentru 286 de spectatori. Există un spațiu scenic transformabil, acustică simulată, echipamente de proiecție video și înregistrare a sunetului de ultimă generație. Sala a devenit, de asemenea, un spațiu de repetiție pentru diferite ansambluri, iar cea principală pentru Orchestra de Cameră Virtuosi din Moscova și Orchestra Națională Filarmonică a Rusiei . În sală și în spațiul interior al sălii se află lucrări ale artiștilor și sculptorilor contemporani din colecția personală a lui Vladimir Spivakov , donată de acesta Sălii Noi [11] .

Echipe și organizații creative MMDM

Casa Muzicii este reședința Orchestrei Filarmonicii Naționale a Rusiei (director artistic și dirijor principal - Vladimir Spivakov), Orchestrei de Cameră de Stat „Virtuosii din Moscova” (director artistic și dirijor șef - Vladimir Spivakov) și Orchestrei Simfonice din Moscova „ Rusă ”. Filarmonica " (dirijor - Sergey Tararin) . Aici se află și Fundația Internațională de Caritate Vladimir Spivakov.

Repertoriu

Genuri și direcții

Casa Muzicii, un centru multidisciplinar modern pentru artele spectacolului, prezintă toate genurile și stilurile muzicale cunoscute în prezent, deși se acordă prioritate muzicii academice . Printre tendințele muzicale care se dezvoltă activ în MIDM se numără muzica clasică-romantică, muzica academică antică și modernă, muzica sacră, muzică mondială și folclor , jazz , blues , rock , muzică pop populară . Dintre genurile muzicale academice, muzica simfonică, genurile pentru orgă, muzica instrumentală și vocală de cameră , genurile corale, opera și opereta și baletul sunt reprezentate pe scară largă . Activitățile Sălii Teatrului sunt concentrate în principal pe domeniul artei dramatice, precum și pe genurile muzicale și teatrale. Pe lângă spectacolele de operă și balet, aici sunt organizate muzicale și opere rock , spectacole de teatru, compoziții literare și muzicale, spectacole de dans, seri creative și spectacole benefice ale actorilor de teatru și film.

Dotarea tehnică înaltă a sălilor Casei de Muzică permite implementarea diverselor proiecte multimedia - spectacole sintetice care îmbină diverse tipuri de artă și înaltă tehnologie. Printre acestea din urmă se numără și proiectul Orchestrei Simfonice din Moscova „Filarmonica Rusă”, care împreună cu corul teatrului din Moscova „Opera Novaya” a interpretat cantata „Carmina Burana” de K. Orff , însoțită de proiecții video la scară largă cu reproduceri. a picturilor renascentiste [16] ; proiectul pianistului Alexei Botvinov „Visual Reality”, care a îmbinat clasicele cu muzică ușoară și VJing (improvizații cu instalații video) [17] ; un proiect al lui Yuri Bashmet și al Orchestrei Noii Rusii „ Avangarda Rusă în 3D” este un spectacol care a sintetizat într-o singură acțiune scenic muzica simfonică a lui S. Prokofiev și D. Șostakovici cu capodoperele lui K. Malevich și V. Kandinsky în 3D [18] .

Politica repertoriului

Politica de repertoriu a Casei Muzicii are o pronunțată orientare filarmonică. Pe lângă concertele și evenimentele individuale, în fiecare sezon MIDM formează câteva zeci de abonamente diverse care grupează concertele în cicluri conceptuale individuale. Printre ei:

  • abonamente personale , care sunt o serie de concerte sau spectacole cu participarea aceluiași interpret, actor, grup, de exemplu, abonamentul NPR „Carta blanche a dirijorului” [19] , „Vladimir Spivakov prezintă: tribuna tinerilor” [20] , „Întâlniri literare cu Pavel Lyubimtsev[21] ;
  • abonamente de gen  - evenimente, criteriul de combinare care este un anumit gen, de exemplu, Tango of Passion [22] , Cele mai bune cântece pentru copii [23] , Operele de basm ale lui Rimski-Korsakov [24] ;
  • abonamente de performanță de profil  - cicluri de concerte care reunesc interpreți diferiți cu aceeași specializare (cântând la un anumit instrument sau cântând) sau grupuri cu aceeași formație de interpretare, de exemplu, „Regele instrumentelor ( orgă )” [25] , „ Chitară cu mai multe fețe " [26] , " Două piane " [27] ;
  • abonamente tematice , în care evenimentele sunt unite printr-o temă comună sau o poveste internă. Cel mai adesea acestea sunt diverse abonamente educaționale care povestesc cu ilustrații muzicale despre orice direcție, stil, instrumente muzicale și genuri, de exemplu, abonamentul „ Biblia muzicală pentru copii și adulți” [28] , dedicat muzicii sacre din diferite epoci, abonamentul. „ABC of Jazz” [29] (informații introductive despre muzica jazz pentru copii). Ca și alte soiuri de abonamente tematice, Casa Muzicii prezintă cicluri monografice de concerte dedicate unei singure persoane creatoare, de exemplu, „ Beethoven . NPR" [30] , " Ceaikovski . MSO" [31] , " Virtuozii Moscovei . Doar Mozart” [32] , precum și abonamentele de stil asociate cu o anumită direcție muzicală sau epocă, de exemplu, „Jazz cu toate opririle. Big band ei. O. Lundstrem " [33] ;
  • abonamente combinate cu mai multe criterii de combinare. Deci, abonamentul „Virtuozii Moscovei. Only Mozart" este atât personal (aparținând orchestrei de cameră Virtuosos din Moscova) cât și monografic, deoarece este dedicat operei compozitorului W. A. ​​​​Mozart ); Abonamentul Opera de basm al lui Rimski-Korsakov este atât un abonament de gen, deoarece este dedicat genului de operă de basm, cât și monografic, deoarece este asociat cu opera unui compozitor - Rimski-Korsakov .

O atenție deosebită se acordă concertelor și spectacolelor pentru copii [34] . Printre abonamentele pentru copii se numără tot felul de cicluri „de basme” și seriale muzicale și de divertisment (de exemplu, „Cufărul magic” [35] , „... Și păpușile prind viață” [36] , „Vizitând un basm”. „ [37] , „Cele mai bune cântece pentru copii”), programe educaționale („Întâlniri literare cu Pavel Lyubimtsev”, „ABC-ul jazzului”, „Biblia muzicală pentru copii și adulți”, „În regatul cu orgă” [38] , „Baletul pentru copii” [39] , „Surprize muzicale” [40] ). Deoparte este abonamentul permanent „Copii la copii. Ascultă chemarea viitorului” [41] organizată de Fundația Internațională de Caritate Vladimir Spivakov [42] . Participanții săi - tineri interpreți, dansatori, artiști - își împărtășesc realizările cu colegii lor, permițându-le să-și realizeze propriile interese și oportunități creative. Evenimentele abonamentului „Copii la Copii” sunt unul dintre cele mai ambițioase proiecte ale Casei Muzicii: în paralel cu programul muzical divers, în holul sălii de concert are loc o expoziție de desene și lucrări plastice pentru copii.

Note

  1. Casa Muzicii - lumea armoniei. M., 2008. S. 1
  2. 1 2 Maria Bunina. Anatomia unei clădiri: Casa care face muzică . " Vedomosti " . Business News Media (24 februarie 2009). Consultat la 14 octombrie 2016. Arhivat din original pe 18 octombrie 2016.
  3. RiaNews  (link inaccesibil)
  4. LifeGlobe . Data accesului: 11 ianuarie 2011. Arhivat din original la 15 ianuarie 2012.
  5. Casa Internațională de Muzică din Moscova. Recenzie  (link inaccesibil)
  6. Arhitectură muzicală  (link inaccesibil)
  7. Fikhtengolts M. Casa Internațională de Muzică din Moscova  (link inaccesibil)
  8. Săli de concerte. Casa Internațională de Muzică din Moscova . Data accesului: 11 ianuarie 2011. Arhivat din original la 21 ianuarie 2010.
  9. Top 10 cele mai urâte clădiri din Moscova . Consultat la 16 septembrie 2009. Arhivat din original la 14 mai 2009.
  10. Smirnova T. Scara de stea pe Dealurile Roșii . Data accesului: 18 februarie 2011. Arhivat din original pe 23 aprilie 2013.
  11. 1 2 Noua sală a Casei Muzicii s-a deschis cu un concert al Virtuozilor Moscovei, condus de Spivakov . TASS (9 martie 2020). Preluat la 10 martie 2020. Arhivat din original la 10 martie 2020.
  12. Sala nouă . Site-ul oficial al Casei Internaționale de Muzică din Moscova. Preluat: 10 martie 2020.
  13. O cameră memorială pentru Schnittke a apărut în Casa Internațională de Muzică din Moscova . TASS (9 martie 2020). Preluat la 10 martie 2020. Arhivat din original la 24 aprilie 2020.
  14. 1 2 3 4 Orga Casei Muzicii (link inaccesibil) . Consultat la 14 octombrie 2016. Arhivat din original la 25 decembrie 2018. 
  15. Die größten und berühmtesten Orgeln der Welt - Orgeldatenbank . Consultat la 14 octombrie 2016. Arhivat din original la 11 noiembrie 2017.
  16. „Carmina Burana” la Casa Muzicii Copie de arhivă din 31 decembrie 2010 la Wayback Machine
  17. „Visual Reality” Arhivat 4 decembrie 2009 la Wayback Machine
  18. „Avangarda rusă în 3D” Copie de arhivă din 5 noiembrie 2010 la Wayback Machine
  19. Conductor's Carte Blanche Arhivat la 30 decembrie 2010 la Wayback Machine
  20. „Vladimir Spivakov Presents: Tribune of the Young” Arhivat 30 decembrie 2010 la Wayback Machine
  21. „Întâlniri literare cu Pavel Lyubimtsev” Copie de arhivă din 30 decembrie 2010 la Wayback Machine
  22. „Tango of Passion” Arhivat la 30 decembrie 2010 la Wayback Machine
  23. „Cele mai bune cântece pentru copii” Arhivat 30 decembrie 2010 la Wayback Machine
  24. Opera de basm al lui Rimski-Korsakov Arhivat la 30 decembrie 2010 la Wayback Machine
  25. „King of Tools” Arhivat la 30 decembrie 2010 la Wayback Machine
  26. „The Many-Faced Guitar” Arhivat la 30 decembrie 2010 la Wayback Machine
  27. „Two Pianos” Arhivat la 30 decembrie 2010 la Wayback Machine
  28. Biblia muzicală pentru copii și adulți arhivată la 30 decembrie 2010 la Wayback Machine
  29. „ABC of Jazz” Arhivat la 30 decembrie 2010 la Wayback Machine
  30. Beethoven. NPR Arhivat la 30 decembrie 2010 la Wayback Machine
  31. Ceaikovski. MSO" Arhivat la 30 decembrie 2010 la Wayback Machine
  32. Virtuosii din Moscova. Doar Mozart” Arhivat la 30 decembrie 2010 la Wayback Machine
  33. „Jazz cu toate opririle. Big band ei. O. Lundstrem Arhivat la 30 decembrie 2010 la Wayback Machine
  34. Levitas L. Templul Internațional al Muzicii . Consultat la 18 februarie 2011. Arhivat din original la 1 decembrie 2010.
  35. „Magic Chest” Arhivat la 30 decembrie 2010 la Wayback Machine
  36. „... și păpușile prind viață” Arhivat 30 decembrie 2010 la Wayback Machine
  37. „Visiting a fairy tale” Arhivat 30 decembrie 2010 la Wayback Machine
  38. ^ „In the Organ Kingdom” Arhivat la 30 decembrie 2010 la Wayback Machine
  39. „Baletul pentru copii” Arhivat la 30 decembrie 2010 la Wayback Machine
  40. „Musical Surprises” Arhivat 30 decembrie 2010 la Wayback Machine
  41. „Copii pentru copii. Ascultă apelul viitorului” Arhivat la 30 decembrie 2010 la Wayback Machine
  42. Fundația Internațională Vladimir Spivakov: Abonament (link inaccesibil) . Consultat la 18 februarie 2011. Arhivat din original pe 15 martie 2011. 

Link -uri