Noua Galerie Națională

Noua Galerie Națională
Noua Nationalgalerie
Data fondarii 1968
data deschiderii marți-miercuri, vineri-duminică 10:00–18:00; joi. 10:00–22:00
Abordare Berlin
Potsdamer Straße 50 10785 Berlin
Director Udo Kittelman
Site-ul web pe site-ul muzeelor ​​de stat din Berlin
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Noua Galerie Națională ( germană:  Neue Nationalgalerie ) este un muzeu de artă din Berlin , ca parte a Muzeelor ​​de Stat din Berlin , dedicat artei secolului al XX-lea.

Clădirea muzeului a fost proiectată și regizată de Ludwig Mies van der Rohe și este considerată o icoană a modernismului clasic . Alături de Galeria de Artă din Berlin și Muzeul de Arte Decorative, Noua Galerie Națională este una dintre principalele instituții muzeale din „ Kulturforum ” din Berlin.

Arhitectură

Noua Galerie Națională este singura clădire a muzeului proiectată de Ludwig Mies van der Rohe din Germania după cel de-al Doilea Război Mondial . Construcția muzeului a fost încredințată eminentului arhitect german în 1962 , când Mies van der Rohe avea deja 76 de ani. Construcția a fost finalizată în 1968, cu un an înainte de moartea arhitectului. Noua Galerie Națională este primul muzeu care își deschide porțile în noul Kulturforum din Tiergarten din Berlin . În imediata apropiere se află Biblioteca de Stat , proiectată de Hans Scharun , şi clădirea Filarmonicii din Berlin .

Mies van der Rohe și-a realizat ideea de „spațiu universal” în proiectarea clădirii Noii Galerie Naționale . Pe o terasă de granit cu o suprafață de 105 × 110 m, care a nivelat panta ușoară a malului Canalului Landwehr , a fost instalat un pavilion de oțel de formă pătrată . Lungimea fiecărei laturi a acoperișului pătrat care domină întreaga clădire este de 64,8 m, iar pereții de sticlă ai sălii principale sunt mutați la 7,2 m adâncime în clădire. Pe fiecare parte, acoperișul este susținut de două coloane de oțel, făcând holul principal să arate ca un spațiu imens, structurat doar de două coloane de sine stătătoare și mai multe scări care duc la subsol. În sala principală au loc expoziții schimbătoare. La subsol sunt săli de expoziții permanente. Pe partea de vest, acestea se învecinează cu o grădină deschisă cu sculpturi .

Clasicismul ascuns în soluția arhitecturală propusă de Mies van der Rohe pentru construirea Noii Galerie Naționale o transformă într-o versiune modernă a vechiului templu podium , unde tradițiile arhitecturale berlineze stabilite de Karl Friedrich Schinkel și școala sa în clădirile din se respecta Muzeul Vechi si Galeria Nationala Veche .

Clădirea este folosită cu succes pentru expoziții datorită împărțirii neobișnuite a spațiului din subsol și în sala principală monumentală.

Muzeu

Noua Nationalgalerie găzduiește picturi și sculpturi din secolul al XX-lea, de la arta clasică modernă până la arta anilor 1960, deținute de Muzeele de Stat din Berlin . Galeria urmărește în mod clar tradițiile stabilite de istoricul de artă german Ludwig Justi la crearea colecției în 1919-1937 . departament de artă nouă din Palatul Prinților Moștenitori , care nu a suportat lupta național-socialiștilor cu „ arta degenerată ”.

Origini

Decizia de a crea „Colecția secolului al XX-lea” la Berlin a fost luată de magistratul orașului încă din 1945 . Inițiativa a venit de la Adolf Jannasch și din nou Ludwig Justi. Comisia de cumpărare, care cuprindea un deputat al adunării orăşeneşti din CDU , SPD şi SED , trei istorici de artă şi trei artişti, a fost convocată abia în 1947 . Ludwig Justi, în vârstă de 69 de ani, numit director general al Muzeelor ​​de Stat din Berlin , a dorit mai întâi să umple golurile din secțiunea expresionistă , dar s-a confruntat cu rezistența altor membri ai comisiei care doreau să documenteze arta contemporană postbelică. În acest timp, expozițiile au avut loc în Sala Consiliului de Stat din Palatul orașului Berlin .

Toate eforturile de a crea un muzeu de artă modernă la Berlin au fost în zadar odată cu împărțirea orașului și crearea a două state germane. „Galeria secolului al XX-lea” s-a declarat din nou în cadrul muzeului orașului din Berlinul de Vest în 1949, iar fondurile sale au trebuit să fie reformate, ca și până acum, ghidându-se după tradițiile stabilite de întâlnirea prinților moștenitori. 'Palatul. Pentru a menține continuitatea, a fost posibilă răscumpărarea exponatelor pierdute doar în câteva cazuri, așa cum, de exemplu, sa întâmplat cu „Hristos și Samariteanul” de Emil Nolde . Pierderile asociate cu pierderea operelor asociației de artă „ Blue Rider ” nu au putut fi compensate integral.

Expoziția galeriei a funcționat mai întâi în fosta clădire a cazinoului landwehr de pe Jebensstrasse ( germană:  Jebensstraße ) din spatele clădirii Grădinii Zoologice , care a găzduit și Biblioteca de Artă , iar astăzi există Muzeul de Fotografie din Berlin și Fundația Helmut Newton . În 1953, o parte din fondurile Galeriei Naționale, care au fost scoase în timpul războiului, s-au întors la Berlinul de Vest , care au fost expuse pentru prima dată la Berlin-Dahlem , iar din 1959  - la Palatul Charlottenburg . Ambele instituții au întreprins simultan măsuri pentru a umple golurile existente în expunerea modernității clasice. Coordonarea activităților de achiziții între Galeria Națională și „Galeria secolului al XX-lea” a orașului a fost mult simplificată în 1957 odată cu crearea Fundației Patrimoniului Cultural Prusac . În 1961 , când a devenit clar odată cu ridicarea Zidului Berlinului că unificarea fondurilor occidentale și estice era puțin probabil să aibă loc în viitorul previzibil, s-a decis reducerea rămășițelor colecțiilor într-un nou muzeu de artă reprezentativ din Kulturforum, a cărui construcție a fost încredințată lui Mies van der Rohe.

Colecție după 1968

Muzeul a fost inaugurat în 1968 cu o expoziție a lui Piet Mondrian . Primul regizor a fost Werner Haftmann [1] , care a reușit să creeze o colecție completă pentru public din rămășițele împrăștiate ale colecțiilor. „Galeria secolului al XX-lea” și toate fondurile Galeriei Naționale s-au mutat inițial în noua clădire, iar în 1986, din cauza lipsei de spațiu , „Galeria de romantism” a revenit la Palatul Charlottenburg , iar expoziția permanentă a Noua Galerie Națională a fost complet dedicată artei secolului al XX-lea.

Bugetul New National Gallery pentru noi achiziții a fost destul de limitat de la început. La sfârșitul anilor 60, era de aproximativ 200.000 DM față de bugetul, de exemplu, al Colecției de Artă Renania de Nord-Westfalia , care era de 10 milioane. Multe tablouri au fost achiziționate de galerie datorită sprijinului Fondului de loterie din Berlin. , iar din 1977, organizația „Prietenii Galeriei Naționale.

Publicul a fost adesea foarte activ în modelarea conceptului de muzeu și a politicii sale de cumpărare. Haftmann a reușit să dea contururi clare colecției în curs de dezvoltare și să o traducă într-un context internațional. Poziția lui Haftmann, care s-a opus estompării granițelor dintre genurile de întâmplări și instalații , a dus după 1968 la adevărate ciocniri, care s-au încheiat pentru muzeu cu mai multe pahare sparte și chiar împușcate.

În 1982, achiziția de către muzeu a piesei „Cui se teme de roșu, galben și albastru IV” a lui Barnet Newman a fost întâmpinată cu respingere categoric de presa tabloidă, exprimată chiar și prin amenințări la adresa directorului muzeului Dieter Honish . Pictura a fost în cele din urmă distrusă de un anumit student. Honisch a deschis porțile galeriei picturii americane și în special „ picturii în câmp de culoare ”, opunând-o în mod deliberat artei pop colectate în Muzeul Ludwig din Köln .

Colecție după 1990

Odată cu unificarea Germaniei , fața Noii Galerie Naționale s-a schimbat și ea. Ea a devenit din nou parte a Galerii Naționale din Berlin de pe Insula Muzeelor . În 1993 fondurile au fost reorganizate. În timp ce reunificarea Galeriei Romance cu vechile exploatații de la Palatul Charlottenburg și completarea colecției clasice Art Nouveau au mers fără prea multe probleme, integrarea artei postbelice din RDG și Germania de Vest s-a dovedit a fi mult mai dificilă. Amplasarea obiectelor expoziționale a stârnit proteste aprige și a dus la așa-zisa dispută germano-germană asupra tablourilor, care a durat un an întreg, alimentată în primul rând de insultele artiștilor din RDG nerecunoscuți de stat și indignarea CDU. . În prezent, arta RDG practic nu este reprezentată în galerie.

După reconstrucția gării din Hamburg , care a devenit Muzeul Modernității și adăpostește colecția de artă primită de oraș în dar de la magnatul construcțiilor Erich Marx, Neues Nationalgalerie expune în expoziția sa exclusiv opere de artă aparținând perioadei de la clasic modern până la începutul anilor '70. Galeria depășește aceste limite doar în numeroase și adesea senzaționale expoziții retrospective speciale susținute în pavilionul de sticlă. Din februarie până în septembrie 2004, New National Gallery a prezentat o expoziție de la celebrul Muzeu de Artă Modernă din New York cu titlul german. „Das Moma in Berlin” („Moma la Berlin”). Din iunie până în octombrie 2007, galeria a repetat acest succes găzduind o expoziție de capodopere de artă franceză din secolul al XIX-lea de la Muzeul Metropolitan de Artă . „Die schönsten Franzosen kommen aus New York” („Cea mai frumoasă franceză din New York”). A doua achiziție majoră a Galeriei Naționale - Muzeul Berggruen  - a completat fondurile Noii Galerie Naționale cu opere de artă ale modernismului clasic. În 2008, paleta de lucrări prezentate în galerie va fi completată cu o colecție de suprarealism de la Muzeul Scharf-Gerstenberg .    

Vezi și

Literatură

Note

  1. Benedettino, Vincenza. Werner Haftmann ca director al Neue Nationalgalerie din Berlin (1967-1974): Studiu asupra conceptului curatorial în Galeria Națională de Artă Modernă din Germania de Vest în timpul Războiului Rece Arhivat 26 noiembrie 2020 la Wayback Machine // Probleme reale de teorie și Istoria artei: Culegere de articole. Vol. 10. Eds.: A. V. Zakharova, S. V. Maltseva, E. Iu. Staniukovici-Denisova. — Moscova: Universitatea de Stat din Moscova Lomonosov / St. Petersburg: NP-Print, 2020, pp. 692-702.

Link -uri