Novecento

„Novecento” ( italiană:  Novecento  – „secolul XX”) este o mișcare neoclasică în arta italiană de la începutul secolului XX. Numele mișcării a apărut prin asociere cu denumirile clasice ale perioadelor de dezvoltare a culturii italiene ( quattrocento , cinquecento ), dar creează un joc de cuvinte special care vă permite să citiți: „nouă sute de ani” și „nouă sută de ani”. ” (noiembrie - nouă, noviță - știri, noutate) [1] .

Istorie

Ideile unei noi tendințe în arta italiană, în special în pictură, au fost proclamate în 1922 de un scriitor, jurnalist, redactor la ziarul socialist Avanti! (Înainte!) și îndrăgitul Benito Mussolini , Margherita Sarfatti . Programul noii arte presupunea o întoarcere de la tendințele moderniste ale futurismului și expresionismului la „realismul autentic” și „clasicismul național” ca adevărată moștenire culturală a Italiei, care s-a conturat în epoca Renașterii italiene [2] .

Mișcările de avangardă au fost condamnate ca străine de sentimentul național al italienilor și s-a propus să se considere arta Renașterii italiene ca un model incontestabil . Apelurile corespunzătoare scrise de Sarfatti au fost publicate în Avanti! și, mai târziu, a răsunat în discursurile lui Mussolini [3] . Mai târziu, după ruperea relațiilor cu Margherita Sarfatti, devenind dictator, Benito Mussolini însuși a condus mișcarea artistică a „artei naționale italiene”, termenul „novecento” a intrat în lexicul oficial al regimului fascist și a căpătat astfel un sens negativ în istorie. a artei secolului XX.

Novecento în pictură

În 1922, un grup de artiști „Nostro Novecento” („Our Nouă Sute”) s-a format la Milano , angajându-se să întruchipeze programul artistic proclamat de socialiști. Grupul a inclus șapte pictori: Anselmo Bucci , Leonardo Dudreville , Gian-Emilio Malerba , Pietro Marussig , Mario Sironi , Ubaldo Oppi , Achille Funi . Artiștii și-au expus opera pentru prima dată în decembrie 1922 la Galeria Pesaro din Milano. În 1924, la Bienala de la Veneția , un grup de novecentisti au prezentat lucrări noi (cu excepția lui W. Oppi). Lor li s-au alăturat alți artiști care tânjeau după schimbare în artă și viața publică. Participanții au fost uniți de ideile de „renaștere catolică”. Baza artistică a novecento a fost raționalismul și neoclasicismul , înțelese ca modalități de „revenire la ordine”. Pictorii și sculptorii au căutat să revină la clasicii Renașterii, să restabilească continuitatea culturii naționale, întreruptă de arta cosmopolită de avangardă de la începutul secolului al XX-lea. Novecentiștii s-au grupat în jurul unei reviste cu același nume fondată în 1926 de scriitorul și jurnalistul Massimo Bontempelli . Membrii grupului s-au opus academicismului și formalismului, declarând în același timp război modernismului, estetismului, sentimentalismului și simbolismului. Ei au proclamat o întoarcere la simplitatea imaginilor și la „adevărul aspru al eroilor și miturilor demne de secolul al XX-lea”.

În 1926, M. Sarfatti a organizat la Milano o nouă expoziție „Novecento”, care a prezentat lucrările a 110 artiști italieni, printre care s-au numărat foști futuriști . Din 1926, grupul extins a devenit cunoscut sub numele de „Novecento Italiano” (Novecento italian). În aceiași ani au apărut tendințe neoclasice în pictura „metafizicienilor”: Giorgio de Chirico , Carlo Carra , Giorgio Morandi , Arturo Martini , Giacomo Balla , Fortunato Depero , Gino Severini . A treia expoziție a avut loc în 1929. Ideile lor de „metafizică” au fost prezentate în revista „Valori plastici” (Valori plastici), care corespundea tendințelor generale de dezvoltare a neoclasicismului și raționalismului în artă ca „revenire la ordine” (retour á l'ordre). Noua artă a fost susținută de fasciști, de unde ciudata fuziune a ideologiei neoclasice și naționaliste, precum și atitudinea negativă față de această mișcare în anii următori.

Arta monumentală a ocupat un loc special în opera multor artiști din Novecento. În 1933, M. Sironi, M. Campigli, C. Carra și A. Funi au publicat „Manifesto della pittura murale” (Manifesto della pittura murale), în care au numit arta monumentală o expresie autentică a „stilului fascist”, în mod ideal. îmbinând „antic și nou” bazat pe rigoarea și claritatea compoziției. Aceste idei sunt reflectate în frescele lui De Chirico, Funi, Campiglia și mozaicurile lui Severini, prezentate la a 5-a Trienală a Artelor Decorative din Milano în 1933 [4] . Mulți artiști italieni care nu au făcut parte oficial din această asociație au fost apropiați de mișcarea novecento: Ernesto Basile , Giulio Aristide Sartorio , Giovanni Costa , simboliști și futuriști .

Novecento în arhitectură

Pictorilor s-au alăturat arhitecții: Piero Portaluppi , Ubaldo Castaglioni, Sebastiano Larco, Gino Pollini, Carlo Enrico Rava, Giuseppe Pagano , Luigi Figini, Guido Frette. Membrii grupului au profesat ideile raționalismului. Cei mai cunoscuți arhitecți ai Novecento-ului sunt: ​​Giovanni Muzio , arhitect, scriitor și „părintele” designului italian Gio (Giovanni) Ponti , Emilio Lancia, Marcello Piacentini . Opera originală a arhitectului italian al „al doilea futurism” Giuseppe Terragni . În 1922 a devenit membru al Partidului Fascist, influențat de futurismul timpuriu în persoana lui Antonio Sant'Elia . În 1926, la Milano Terragni, împreună cu arhitecții Adalberto Libera , Ubaldo Castaglioni, Luigi Figini, Guido Frette, Gino Pollini au fondat „Grupul celor șapte” (Grupul 7).

Totodată, a fost publicat și manifestul grupului. În 1930, Libera, împreună cu Grupul celor Șapte, a fondat „Mișcarea Italiană pentru Arhitectura Rațională” (MIAR: „Movimento Italiano di Architettura Razionale”). Libera a fost unul dintre organizatorii și participanții la Prima (1928) și a doua (1931) „Expoziții de arhitectură rațională italiană”. Un alt nume pentru noua arhitectură italiană: stile littorio („stil lictor”). Constructiviştii ruşi, în special V. A. Vesnin, l-au numit neoromantism [5] .

Mișcarea Novecento în arhitectură include și Cesare Bazzani , Giovanni Michelucci , Vincenzo Pilotti , Angiolo Mazzoni .

Arhitectura fascistă este prezentată în filmul celebrului fotograf și regizor de film Leni Riefenstahl despre cel de-al cincilea congres al Partidului Național Socialist de la Nürnberg „Victoria credinței” (1933) și în filmul „Triumful voinței” (1935). Consultantul pentru primul film a fost arhitectul funcționalist german Heinrich Tessenow , membru al Werkbund german . În 1934, Adolf Hitler l-a numit pe Albert Speer (1905-1981) ca arhitect șef al Reichului German. El este creditat cu crearea „teoriei valorii istorice a ruinelor”, conform căreia, într-o mie de ani, arhitectura Italiei fasciste și a Germaniei nu ar trebui să fie grămezi de resturi de construcții, ci ruine maiestuoase, asemănătoare cu ruinele din Antic. Roma (comparați declarația lui Le Corbusier : „Ruinele majestuoase rămân din arhitectura bună, din cele rele - un morman de resturi de construcție”). Expoziții ale artiștilor Novecento au avut loc la Köln (1928) și Barcelona (1929), la a IV-a Trienală de Arte Aplicate din Monza (1930).

În 1932, la Roma a avut loc Expoziția Revoluției Fasciste („Mostra della Rivoluzione Fascista”). Expoziția a fost deschisă de Benito Mussolini, dedicând-o celei de-a zecea aniversări a marșului nazist asupra Romei. Expoziția Mondială din 1942 de la Roma (EUR: „Esposizione Universale di Roma”) a fost planificată să fie grandioasă. Războiul a împiedicat implementarea sa, dar structurile arhitecturale, parțial finalizate în anii 1950, constituie o etapă importantă în dezvoltarea neoclasicismului european. În 1939-1941, A. Libera a lucrat în Iugoslavia și URSS. Opera sa de arhitectură a luat contur sub influența Werkbund-ului german . În calitate de designer, a proiectat mobilier, produse de uz casnic pentru producția industrială. Arhitectul milanez Piero Portaluppi (1888-1967) a aderat la clasicismul modernizat. După prăbușirea regimului fascist și înfrângerea Italiei în al Doilea Război Mondial, mișcarea artistică a Novecento a încetat să mai existe [6] .

Note

  1. ↑ Irene de Guttry. Ghidul Romei Moderne. — Roma: Edizioni De Luca, 2001. — P.10
  2. ↑ Vlasov V. G., Lukina N. Yu. Avangardism. Modernism. Postmodernismul. — Mic lexic al artei. - Sankt Petersburg: Azbuka-Klassika, 2005. - P. 177
  3. ↑ Novecento. documente. Ariccia: Magic Press, 1980
  4. ↑ Novecento // BDT. — URL: https://bigenc.ru/fine_art/text/2666987 Copie de arhivă datată 1 august 2021 pe Wayback Machine
  5. ↑ Pevsner N., Honor H., Fleming J. Lexikon der Weltarchitectur. München: Prestel, 1992. S. 423
  6. ↑ Frampton K. Modern Architecture. O istorie critică. Londra: Thames & Hudson, 1980. pp. 214-218

Literatură

  Accesați articolul Wikidata  Dicționare și enciclopedii
În cataloagele bibliografice