Orozco, Jose Clemente

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 4 mai 2022; verificarea necesită 1 editare .
Jose Clemente Orozco
Jose Clemente Orozco
Aliasuri Orozco, Jose Clemente
Data nașterii 23 noiembrie 1883( 23.11.1883 ) [1] [2] [3] […]
Locul nașterii Zapotlán , statul Jalisco
Data mortii 7 septembrie 1949( 07.09.1949 ) [4] [1] [2] […] (în vârstă de 65 de ani)
Un loc al morții
Țară
Gen pictură monumentală
Premii Premiul Național pentru Arte și Știință [d] ( 1940 )
 Fișiere media la Wikimedia Commons

José Clemente Orozco ( spaniol  José Clemente Orozco ; 23 noiembrie 1883  - 7 septembrie 1949 ) - pictor și grafician mexican , unul dintre principalii inovatori în domeniul picturii monumentale a secolului XX . A lucrat în Mexic și SUA .

... Oameni precum Orozco, Rivera , Portinari , Tamayo și Guayasamin sunt ca vârfurile Anzilor ...
Pablo Neruda

Frescele lui Orozco sunt caracterizate de dinamică, emotivitate și juxtapunere contrastantă de culori alb, roșu și negru. Picturile sale au fost o modalitate de a protesta împotriva asupririi omului de către om.

Biografie

Născut la 23 noiembrie 1883 în Zapotlán (statul mexican Jalisco ).

„Tot între noi, numim patria noastră Zapotlán de Orozco, deoarece aici s-a născut el, freneticul José Clemente.”
Juan José Arreola , „Despre memorie și uitare”

Părinții săi s-au mutat mai întâi în Guadalajara , apoi în Mexico City , unde Orozco a intrat la școala de la Institutul Pedagogic. În același timp, a început să ia cursuri serale la Academia din San Carlos [6] .

După ce a părăsit școala, Orozco a intrat la școala agricolă din San Jacinto , apoi la Școala Națională Pregătitoare din Mexico City la departamentul de matematică și arhitectură. La șaptesprezece ani, Orozco s-a schilodit în timp ce experimenta praful de pușcă. Și-a pierdut mâna stângă și s-a rănit grav la ochi.

În 1908, Orozco s-a întors la Academia San Carlos. În anii 1910, la Academie au început tulburările în rândul studenților. Tinerii artiști au creat grupul Barbizon și au încercat să dea impresionismului o culoare național-patriotică. Deci, au încetat să mai folosească negrul și au explicat acest lucru prin faptul că negrul este culoarea reacției [6] .

În 1910-1917, Orozco a participat la Revoluția Mexicană și unul dintre fondatorii Sindicatului Pictorilor, Sculptorilor și Gravorilor Revoluționari. Orozco și-a amintit de acea dată:

„Lumea din jurul nostru se rupea. Trupele au mers la măcel. Trenurile au explodat. Pe portalurile bisericii, nefericiţii ţărani din Zapata , care au fost capturaţi de carransişti, au fost împuşcaţi în grabă. Oamenii sunt obișnuiți cu crima, cu sațietatea sentimentelor, cu cea mai nemiloasă îngâmfare, cu nestăpânirea bestială” [6] .

În 1916, a fost deschisă expoziția personală a lui Orozco „Studii despre femei”, care a expus nu numai lucrările sale dedicate femeilor, ci și caricaturi politice, inclusiv cele ale președintelui Carranza .

În 1917-1919, Orozco a trăit în Statele Unite. La un moment dat, fără să-și vândă opera, a lucrat într-o fabrică de jucării, pictând chipuri pe păpuși [6] .

Întors în Mexico City, în 1922-1923, Orozco a executat primul impresionant tablou mural - pentru curtea mare a Școlii Naționale Pregătitoare, unde a studiat anterior. Și în 1926 - o frescă uriașă (90 m²) la Școala Industrială din Orizaba .

În 1926-1927, Orozco a lucrat din nou la Școala Națională Pregătitoare din Mexico City.

În 1927-1934 a plecat din nou în SUA, unde a lucrat în colegii ca „artist în rezidență”. Esența acestui concept este că maestrul a locuit în campusul școlii în timp ce lucra la frescă, implicând studenții în munca sa [7] .

În liceele din Statele Unite, Orozco realizează următoarele lucrări:

Întorcându-se în Mexico City, în 1934 Orozco lucrează la pictura murală Catharsis din Palatul Artelor Frumoase . În 1936, fresce au fost create la Universitatea din Guadalajara , în 1937 - în palatul guvernului.

În 1936-1939, Orozco realizează o lucrare grandioasă (aproximativ 1200 m² de picturi murale) la spitalul Hospicio Cabañas (inclus în Patrimoniul Mondial UNESCO ) din Guadalajara. Cele douăsprezece fresce murale ale naosului sunt aranjate după principiul opoziției - „Despotism” și „Milostivire”, „Dictatori” și „Demagogi”, etc. În centrul compoziției se află fresca „Omul de foc”.

În 1940-1949, Orozco a pictat Biblioteca Gabino Ortiz, a realizat pictura murală a bombardierului în scufundare, care se află în Muzeul de Artă Modernă din New York, a pictat Curtea Supremă și Biserica lui Isus din Mexico City.

Orozco a murit în Mexico City la 7 septembrie 1949, înainte de a-și putea finaliza ultima lucrare - pictarea uneia dintre clădirile complexului rezidențial Miguel Alemán. În același an, în Guadalajara a fost deschis un muzeu-atelier al artistului.

Orozco și muraliştii mexicani

La începutul anilor 1920, ministrul educației din Mexic, José Vasconcelos , a comandat un număr de tineri artiști să picteze picturi la scară largă pe pereții unor clădiri publice. Acești artiști, precum și adepții lor, au fost supranumiți muraliști . Pe lângă José Clemente Orozco, printre muralişti se pot distinge următorii artişti:

Muraliștii au încercat să combine tehnicile moderne de scriere cu temele și estetica culturilor mexicane precolumbiene . Dar Orozco a avut propria sa viziune asupra acestui lucru, a scris:

„Evit personal să înfățișez în opera mea personaje disprețuitoare și degenerate, universal considerate pitorești, pentru a le adapta pentru turiști și a-i elibera pe aceștia din urmă de bani gheață... Asemenea gânduri m-au îndepărtat odată pentru totdeauna să pictez sandale indiene și pături murdare. Îmi doresc în adâncul sufletului ca cei care le poartă să scape de ele și să devină oameni civilizați. Dar slăvirea lor este ca și cum a slăvi ignoranța, beția sau gunoaiele care împodobesc străzile noastre, ceea ce refuz să le fac. Revoluția nu este lupta împotriva săpunului, ci, dimpotrivă, bătălia celui de-al doilea împotriva celui dintâi” [6] .

Note

  1. ↑ 1 2 Jose Clemente Orozco  (olandez)
  2. ↑ 1 2 Jose Clemente Orozco // Benezit Dictionary of Artists  (engleză) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  3. ↑ Itaú Cultural José Clemente Orozco // Enciclopédia Itaú Cultural  (port.) - São Paulo : Itaú Cultural , 1987. - ISBN 978-85-7979-060-7
  4. ↑ 1 2 Orozco Jose Clemente // Marea Enciclopedie Sovietică : [în 30 de volume] / ed. A. M. Prokhorov - ed. a III-a. — M .: Enciclopedia sovietică , 1969.
  5. ↑ Colecția online Muzeul de Artă Modernă 
  6. ↑ 1 2 3 4 5 P. Bogdanov, G. Bogdanova: „Mari artiști ai secolului XX”. Moscova: Editura Martin, 2001. ISBN 5-8475-0045-9
  7. ↑ O. Kopyonkina: „Academii și fabrici de educație artistică în SUA”. „Jurnalul de artă” nr. 50, 2003 (link inaccesibil) . Preluat la 9 martie 2009. Arhivat din original la 17 iunie 2008. 

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii
Genealogie și necropole