Persimfans

persimfans

Afiș Persimfans, 1932
informatii de baza
Gen muzica academica
ani 1922-1932
Țară  URSS
Locul creării Moscova
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Persimfans (prescurtare pentru Ansamblul Simfonic I , de asemenea Ansamblul Simfonic I al Consiliului Local din Moscova ) este o orchestră care a existat la Moscova din 1922 până în 1932. Persimfans este prima orchestră simfonică fără dirijor din istoria muzicii academice [1] . Absența unui dirijor în ea a fost parțial compensată de funcția de acompaniator.situat pe o platformă înălțată cu fața către orchestră. În organizarea activităților interpretative, a folosit metode camerale-ansamblu de lucru de repetiție (întâi pe grupe, iar apoi cu întreaga orchestra). Prima reprezentație a ansamblului a avut loc la 13 februarie 1922, orchestra și-a continuat activitatea timp de mai bine de zece ani. După exemplul lui, au fost organizate și alte orchestre atât în ​​URSS, cât și în străinătate.

Istorie

Creare

Creat la inițiativa violonistului Lev Tseitlin sub influența ideii bolșevice de „muncă colectivă”, Persimfans a devenit prima echipă de înaltă clasă care a reușit să dea viață unei performanțe simfonice, bazată doar pe inițiativa creativă a fiecăruia. a muzicienilor. Însăși ideea de a organiza o orchestră simfonică fără dirijor a venit la Zeitlin chiar înainte de Revoluția din octombrie [2] . În 1920, dirijorul S. A. Koussevitsky , care a condus orchestra simfonică din Petrograd , a desființat acest grup, în care Zeitlin lucra la acea vreme [3] . După aceea, el și o parte semnificativă a colegilor săi din orchestră s-au mutat la Moscova pentru a lucra la Teatrul Bolșoi [4] . În 1921, odată cu sfârșitul Războiului Civil și introducerea Noii Politici Economice , viața muzicală din țară a început să se îmbunătățească și să revină, a apărut o inițiativă privată în domeniul artei muzicale [5] . Mulți dintre cei mai buni muzicieni din Moscova (în mare parte de la Teatrul Bolșoi) au răspuns chemării lui Zeitlin de a crea o orchestră care să funcționeze fără un dirijor pe principii complet noi, fără rolul exagerat de lider. Timp de câțiva ani, orchestra nu a avut un statut juridic stabilit până când a fost preluată sub jurisdicția Consiliului orășenesc Moscova [6] .

Activitate de concert și organizare a muncii

Zvonurile despre primele repetiții ale ansamblului s-au răspândit chiar înainte de prima reprezentație a lui Persimfans și au fost discutate în cercurile muzicale. Primul concert a avut loc pe 13 februarie 1922 în Sala Coloanelor . Programul concertului a fost compus din lucrări muzicale de Ludwig van Beethoven : Simfonia a III-a , Concertul pentru vioară (solist Zeitlin) și Uvertura Egmont [7] [ 8] . Au existat zvonuri că spectacolul ar fi un fel de șmecherie, o păcăleală, un număr incredibil de repetiții și durata acestora, precum și un dirijor ascuns care ar fi dat semne secrete muzicienilor [9] . Concertul a fost în general bine primit de către public, după finalizarea lui a avut loc un miting la care s-a discutat, iar o săptămână mai târziu a fost repetat în Sala Mare a Conservatorului din Moscova [8] . Potrivit lui Arnold Zucker, cu o astfel de performanță, „toată lumea a ascultat pe toți și pe toată lumea, toată lumea a ascultat pe toți” [5] . La primul concert a participat un număr neobișnuit de mare de dirijori: „Se spune că atunci erau toți dirijorii care existau în natură pe o rază de cel puțin 500 de mile” [9] . Aceste concerte au evocat un răspuns în presă, au fost făcute o serie de remarci critice și aprecieri pozitive. Așadar, în ziarul „ Viața artei ” a apărut un articol cu ​​titlul caracteristic „Călărețul fără cap”, care prevedea că excentrica întreprindere nu se va dezvolta, „pentru că nu are cu ce să triumfe” [10] . L. L. Sabaneev și-a exprimat opinia că această performanță este „un concert minunat în sensul deplin al cuvântului”, menționând următoarele:

Așadar, „nedirijorul” a tras orchestra în sus, a lăsat de înțeles că în orchestră, ca și în ansamblu, nu există părți minore, că toată lumea este importantă. Aceasta este, cred, semnificația artistică enormă a acestei performanțe [11] .

După două spectacole în premieră, orchestra nu a mai concertat timp de aproximativ patru luni, ceea ce i-a permis lui S. P. Poniatovsky, cercetător al istoriei orchestrei, să numească această perioadă prima criză a ansamblului [12] . Cu toate acestea, până în iunie 1922, diferențele creative au fost depășite, iar pe data de 19 a acestei luni a avut loc al treilea concert al ansamblului, al cărui program a constat în lucrări de P. I. Ceaikovski . În luna următoare, Persimfans a mai susținut cinci concerte, iar pe 4 septembrie s-a deschis sezonul 1922-1923 [13] . La sfârșitul anului 1922, în principal din motive administrative, orchestra a susținut mai multe concerte sub bagheta dirijorilor M. M. Ippolitov-Ivanov , F. M. Blumenfeld , E. A. Cooper și A. K. Glazunov , dar această practică nu a mai primit o răspândire și până la dizolvarea ei, orchestra. a continuat să cânte fără dirijor [14] . Până la jumătatea lui iunie 1923, când sezonul s-a terminat, trupa susținuse în total 80 de concerte, o sumă considerabilă de spectacole, iar conform rapoartelor de presă, calitatea muzicală a orchestrei creștea [14] .

În primii ani, orchestra a funcționat datorită marelui entuziasm al membrilor. Repetițiile aveau loc în timpul liber din munca principală: dimineața devreme, la prânz și altele asemenea. Concertele lui Persimfance au avut loc luni, deoarece această zi era o sărbătoare teatrală, iar la concertele lui Persimfance puteau participa mulți muzicieni implicați constant în teatru. S-au susținut concerte atât în ​​sala conservatorului, cât și în cafenele, cinematografe, fabrici și fabrici, cluburi muncitorești, spații deschise în parcuri, case de cultură și alte instituții [1] [15] .

Cei trei ani de activitate ai orchestrei au fost marcați de interpretarea complexului lui Beethoven „ Simfonia a IX-a ”, succesul a fost deplin, iar publicul nici nu a vrut să plece mult timp. De asemenea, anul 1925 a fost marcat pentru orchestră prin instituirea unei subvenții de către Consiliul Comisarilor Poporului din URSS, care a asigurat ansamblul de diverse accidente și intrigi ale administrației teatrelor în care lucrau membrii orchestrei [16] .

În stagiunea 1925-1926 a fost introdus cu succes sistemul de plată a abonamentului pentru concerte, iar stagiunea în sine, în care s-au făcut 30 de spectacole, s-a încheiat cu concertul aniversar a 150 de ani al orchestrei [16] . Compozitorul francez Darius Milhaud , care a vizitat URSS în turneu în primăvara lui 1926, a amintit în memoriile sale că era foarte interesat de orchestra Persimfans, cântând fără dirijor, ai cărei muzicieni se adunau pentru repetiții în grupuri și își puteau exprima liber opiniile. si critici. În timpul interpretării unei piese muzicale, acompanitorul primelor viori a dat imperceptibil un semn începutului. Potrivit lui Milhaud, această încercare a fost un succes total, dar a fost doar un experiment bazat pe o idee politică: „Un dirijor ar obține, fără îndoială, aceleași rezultate și, probabil, mult mai repede. Totuși, această demonstrație de disciplină colectivă a fost limitată la persimfani” [17] .

La repetițiile Persimfanilor s-au folosit metodele folosite la repetițiile ansamblurilor camerale , deciziile privind interpretarea s-au luat colectiv [18] . Toate concertele Persimfans au fost difuzate la radio cu comentarii de către membrii consiliului artistic. Ansamblul a fost format din 90 de instrumentişti, solişti, atât din Moscova, cât şi din afara Moscovei, au participat la majoritatea concertelor. Printre soliştii care au cântat împreună cu echipa s-au numărat cei mai mari interpreţi străini şi sovietici: J. Szigeti , S. S. Prokofiev , K. Zekki , V. S. Horowitz , A. B. Goldenweiser , K. N. Igumnov , I. S. Kozlovsky , G. G. Neigauz , M. Vigauz . Sofronitsky , M. B. Polyakin , A. V. Nezhdanova , N. A. Obukhova , V. V. Barsova și alții [1] [ 1] 15] .

Conducerea Persimfans a fost îndeplinită de Consiliul de Administrație, ales în adunarea generală dintre cei mai autoriți muzicieni. Consiliul a fost format din Consiliul artistic, ales dintre membrii colectivului, Comisia Administrativă și Comisia Financiară și Economică. De la începutul până la sfârșitul funcționării orchestrei, Zeitlin a fost președintele permanent al Consiliului [19] . Programul și repertoriul pentru o perioadă lungă au fost alese de Consiliul artistic, care, pe lângă Zeitlin, a inclus V. M. Blazhevich , K. G. Mostras , A. S. Zukker și A. I. Yampolsky . Înainte ca o lucrare să poată apărea în repertoriul orchestrei, ea a fost dată spre revizuire unuia sau doi membri ai Consiliului artistic, care, după ce s-au studiat și s-au familiarizat, și-au exprimat opinia. Înainte de spectacol, membrii Consiliului artistic s-au adunat și au conturat un plan de lucru la lucrare, care de fapt era un fel de interpretare a piesei, dezvoltarea conceptului de spectacol al acesteia [20] [21] .

Inițial, repertoriul ansamblului a fost reprezentat în principal de lucrări de muzică clasică autohtonă și străină, dar după câțiva ani, lucrările compozitorilor contemporani au început să ocupe o parte semnificativă a programului [22] . În 1927, compozitorul I. M. Schillinger a creat rapsodia simfonică „Octombrie”, construită pe temele cântecelor revoluționare pentru o triplă orchestră. Această lucrare a fost realizată cu succes de persimfani în onoarea sărbătorilor aniversare dedicate celei de-a zecea aniversări a Revoluției din octombrie [23] .

Specificul orchestrei a dus la o aranjare a scaunelor foarte ciudată pe scenă: întrucât era necesar ca cât mai mulți interpreți să se poată vedea cât mai bine unul pe altul, aranjarea clasică a scaunelor a trebuit să fie abandonată [24] . La spectacol, violoniștii erau așezați în semicerc pe prosceniu, în timp ce majoritatea erau cu spatele la public. Cântătorii de alamă erau amplasați în mijloc, în timp ce spatele era ocupat de contrabasişti și un grup de tobe. Pentru a spori sonoritatea instrumentelor cu coarde, aranjarea scaunelor a fost îmbunătățită cu ajutorul unor standuri speciale de diferite înălțimi, care formează sub această formă un fel de mic amfiteatru [24] .

Printre membrii Persimfans s-au numărat cei mai mari muzicieni ai vremii - soliști ai Orchestrei Teatrului Bolșoi , profesori și studenți ai Conservatorului din Moscova . Interpretarea orchestrei s-a remarcat prin virtuozitate mare, strălucire și expresivitate a sunetului.

În stagiunea 1926-1927 au fost organizate două cicluri de abonament a câte 15 concerte fiecare, în acești ani s-au susținut numeroase premiere la Moscova de lucrări ale compozitorilor contemporani, printre care se numără D. D. Șostakovici , A. F. Pașcenko , I. M. Schillenger , A. F. Guedicke , R. Duke , Alfredo Casella și alții. Aniversarea centenarului de la moartea lui Beethoven a fost marcată de un ciclu de spectacole a tuturor simfoniilor sale și a unui număr de alte lucrări ale sale [16] .

Această orchestră a fost lăudată de Serghei Prokofiev , care a interpretat alături de el cel de- al treilea Concert pentru pian în 1927 , în timpul turneului său triumfal în URSS, organizat de directoratul Persimfans [21] . Așa că, după repetiție, în Jurnalul său, a notat că cu siguranță i-a luat orchestrei fără dirijor mai mult timp decât dacă ar avea, dar pe de altă parte, în opinia sa, orchestrei Persimfans: „sunt conștiincioși și notele. se joacă de la sine, sincer, se observă și nuanțele exact, pasajele nu sunt predate, iar dacă este greu, se uită acasă” [25] . Mai târziu, a consemnat că detractorii orchestrei susțin că fără dirijor nu pot cânta lin, nu pot lua corect împreună o singură coardă: „Dă-i drumul; pe de altă parte, fiecare muzician orchestral cântă cinstit toate notele și, prin urmare, totul sună și totul iese exact așa cum și-a dorit compozitorul” [26] . Referitor la spectacolul din 24 ianuarie în acest concert a unei suită simfonică bazată pe muzică din baletul „ Povestea bufonului care a depășit șapte bufoni ”, Prokofiev a scris în jurnalul său: „Persimfans joacă excelent, foarte clar, clar, cu expresie, cu entuziasm” [27] , iar după concertul pentru pian pe care l-a cântat, a remarcat: „La sfârșitul concertului, sala hohote. Desigur, nu am avut un asemenea succes nicăieri. Ies fara sfarsit. Pentru un bis, mai întâi cânt o gavotă din clasică , apoi o toccată [28] . Ambele piese ies bine” [29] .

În același an, pentru prima dată în țară, în legătură cu împlinirea a cincea aniversare a activității sale, orchestrei i s-a acordat titlul onorific „Colectiv Onorat al URSS” [30] . Cu ocazia împlinirii a 10 ani, ansamblul susține un concert numit „Festivalul Muncii Orchestrale”, unde concertează cu o compoziție sporită de 150 de muzicieni. La sfârșitul anilor 1920, au existat neînțelegeri în echipă, iar în 1932 a fost desființată [15] . Potrivit unei alte versiuni, ultimul concert al grupului a avut loc pe 12 decembrie 1933 [31] .

Semnificație și evaluări

Persimfanii au jucat un rol important în viața culturală a Moscovei în anii 1920, au influențat dezvoltarea școlii de spectacol și formarea ansamblurilor simfonice ulterioare ( Marea Orchestra Simfonică a Radio All-Union în 1930 și Orchestra de Stat URSS în 1936). . Orchestra și-a câștigat faima nu numai în URSS, ci și în străinătate, de unde au fost primite în mod repetat propuneri cu invitații de a conduce turnee, care însă nu au putut fi implementate [32] .

Mulți muzicieni remarcabili au lăsat feedback pozitiv despre orchestră, printre care se numără Otto Klemperer , Milhaud, Prokofiev, Egon Petri , N. Ya. Myaskovsky, Carlo Cecchi , M. Ippolitov-Ivanov, Boris Asafiev și alții. După cum menționează L. Belozerskaya , vorbind despre gusturile muzicale ale lui Bulgakov , au mers de mai multe ori să asculte Persimfans [33] . În povestea sa „The Diaboliad ” există un personaj pe nume Henrietta Potapovna Persimfans [34] . În același timp, cuvântul Persimfans a căpătat și un sens negativ, ironic în limba rusă, ca simbol al anarhiei, inconsecvenței [35] [36] . Ilf și Petrov dețin eseul „Real Persimfans” (1929) din colecția satirică „Teatru pe stradă”, care compară „orchestra” stradală reprezentată de un violonist-flautist, cu Persimfanii academicieni. În opinia ironică a coautorilor, „persimfanța străzii” are o serie de „avantaje” față de compoziția clasică a orchestrei:

1. Mobil (un adevărat persimfan preferă să stea afară în Sala Mare a Conservatorului).

2. Simfonic (lucrări fără participarea unor interpreți eminenti invitați).

3. Fără dirijor (într-un adevărat persimfance, spun ei, profesorul Zeitlin este nu, nu, dar își va flutura arcul și se va uita cu severitate la muzicieni, înlocuindu-l pe dirijor cât mai bine) [37] .

Concertele săptămânale ale Persimfans în Sala Mare a Conservatorului din Moscova au fost un succes uriaș, în plus, orchestra a jucat adesea la fabrici, fabrici și alte instituții. Repertoriul grupului a fost selectat foarte atent și a fost foarte extins. Potrivit istoricului american al culturii ruse Richard Stites , Persimfans era un grup de înaltă clasă, care includea unii dintre cei mai buni instrumentiști de orchestra ai școlii muzicale rusești de la începutul secolului al XX-lea. În studiul său Utopia în miniatură: o orchestră fără dirijor, Stites a remarcat că însăși existența unei astfel de orchestre a fost caracteristică realității sovietice din anii 1920 și este o „societate socialistă în miniatură”, un exemplu utopic de credință în idealuri. a revoluției: „munca neînstrăinată, egalitate, anti-autoritarism, iar moartea lui în 1932 a fost o demonstrație a soartei acestor idealuri sub Stalin” [38] . Același autor a subliniat importanța ansamblului:

La fel ca multe utopii practicate din anii 1920, a fost o insulă într-un mediu de inegalități inevitabile, un laborator al comunismului, un far al idealismului timpuriu, o inspirație pentru viitor și un exemplu clar al modului în care mecanismele egalitare pot funcționa cu adevărat atunci când sunt date oportunitate. Acompaniamentul muzical al acestui experiment a fost inovator și dinamic. Deși Persimfans și imitatorii săi creau mai degrabă un experiment social egalitar decât o inovație muzicologică, atmosfera extraordinară a muzicalizării revoluției și a revoluționării muzicii a contribuit la ideea originală [38] .

Urmând exemplul Persimfanilor, orchestrele fără dirijor au apărut și la Leningrad (Petrosimfans), Kiev ( Kievsimfans sau Vtorsimfans) [39] [40] , Voronezh , Harkov , Odesa , Baku , și chiar în străinătate - la Leipzig , Würzburg , Geneva , Varsovia și New York (Amsimfans) [21] . După cum subliniază Richard Stites, până în 1928 existau deja 11 astfel de „orchestre colective” în URSS: câte două la Moscova și Leningrad, câte una la Kiev, Harkov, Odesa, Ekaterinoslav , Voronezh, Tiflis și Baku [41] . În toamna anului 1923, a fost creată orchestra studențească a claselor junioare ale Conservatorului din Moscova  , Persimfansik , care a existat timp de doi ani academici [42] . Cu toate acestea, ideea unei orchestre fără dirijor nu s-a justificat; atât Persimfans însuși, cât și alte orchestre modelate după el s-au dovedit a fi de scurtă durată [1] [43] .

În Rusia, în 2009, proiectul Persimfans a renascut sub îndrumarea compozitorului și multi-instrumentistului Pyotr Aidu [44] , nepotul violonistului Mihail Kurdyumov, care la rândul său a fost elev al lui Zeitlin [45] . Modern Persimfans nu are o compoziție permanentă și o muncă permanentă - orchestra interpretează muzică doar pentru proiecte specifice [45] .

Vezi și

Note

  1. ↑ 1 2 3 4 Yampolsky I. M. Persimfans // Okunev - Simovich. - M .  : Enciclopedia sovietică: compozitor sovietic, 1978. - (Enciclopedii. Dicționare. Cărți de referință: Enciclopedia muzicală  : [în 6 volume]  / redactor șef Yu. V. Keldysh  ; 1973-1982, v. 4).
  2. ↑ Zucker, 1927 , p. cincisprezece.
  3. ↑ În orchestra Koussevitzky, bazată pe principiile autonomiei, Zeitlin a fost acompaniator și a fost membru al Comitetului Comisarilor.
  4. ↑ Zucker, 1927 , p. opt.
  5. ↑ 1 2 Zucker, 1927 , p. 9.
  6. ↑ Poniatowski, 2003 , p. 5.
  7. ↑ Zucker, 1927 , p. 12.
  8. ↑ 1 2 Poniatowski, 2003 , p. cincisprezece.
  9. ↑ 1 2 Zucker, 1927 , p. 13.
  10. ↑ Zucker, 1927 , p. 28.
  11. ↑ Zucker, 1927 , p. 23.
  12. ↑ Poniatowski, 2003 , p. 16.
  13. ↑ Poniatowski, 2003 , p. optsprezece.
  14. ↑ 1 2 Poniatowski, 2003 , p. 19.
  15. ↑ 1 2 3 Există orchestră fără dirijor? . www.culture.ru Preluat la 11 august 2019. Arhivat din original la 11 august 2019.
  16. ↑ 1 2 3 Poniatowski, 2003 , p. 28.
  17. ↑ Milhaud, Darius. Viața mea fericită. - M .: Compozitor, 1998. - S. 200. - ISBN 5-85285-196-5 .
  18. ↑ Sensul principiilor ansamblului de repetiții și interpretare a fost reflectat în numele orchestrei.
  19. ↑ Poniatowski, 2003 , p. 42.
  20. ↑ Poniatowski, 2003 , p. 46.
  21. ↑ 1 2 3 Akopyan L. O. Persimfans // Muzica secolului XX. Dicţionar enciclopedic. - M. : Practică, 2010. - 856 p. - ISBN 978-5-89816-092-0 .
  22. ↑ Poniatowski, 2003 , p. 45.
  23. ↑ 1917/2017. Glorie octombrie prin experimente de sunet urban . stravinsky.online. Preluat la 4 mai 2020. Arhivat din original la 26 februarie 2020.
  24. ↑ 1 2 Poniatowski, 2003 , p. 43.
  25. ↑ Prokofiev, 2002 , 1927. 21 ianuarie, p. 24.
  26. ↑ Prokofiev, 2002 , 1927. 22 ianuarie, p. 27.
  27. ↑ Prokofiev, 2002 , 1927. 24 ianuarie, p. 37.
  28. ↑ Toccata pentru pian în d-moll , op. unsprezece.
  29. ↑ Prokofiev, 2002 , 1927. 24 ianuarie, p. 38.
  30. ↑ Poniatowski, 2003 , p. 29.
  31. ↑ Poniatowski, 2003 , p. patru.
  32. ↑ Poniatowski, 2003 , p. 31.
  33. ↑ [www.belousenko.com/books/memoirs/belozerskaya_bulgakova_memoirs.htm Oh, dragă de amintiri!] Arhivat 2 iulie 2018 la Wayback Machine .
  34. ↑ Pagina: Diaboliad (M. Bulgakov, 1925).djvu/29 - Wikisource . en.wikisource.org. Preluat: 14 august 2019.
  35. ↑ Ovsyannikov V. Z. Dicționar explicativ de frazeologie literară generală modernă . - M . : OGIZ. Gardă tânără, 1933. - 358 p.
  36. ↑ Cum a fost spart NEP-ul. Stenograme ale Plenurilor Comitetului Central al Partidului Comunist al Bolșevicilor din întreaga Uniune din 1928-1929. În 5 volume / V. P. Danilov, O. V. Khlevnyuk. - M. : MFD, 2000. - V. 5. Plenul Comitetului Central al Partidului Comunist al Bolşevicilor Unisional 10-17 noiembrie 1929 - S. 383. - 703 p. — ISBN 5-85646-072-3 .
  37. ↑ Ilya Ilf, Evgheni Petrov. Povești neobișnuite din viața orașului Kolokolamsk / comp., comentarii și completări de M. Dolinsky. - M . : Camera Carte, 1989. - S. 232-236. — ISBN 5-7000-0125-X .
  38. ↑ 1 2 Richard Stites. Utopie în miniatură: o orchestră fără dirijor . syg.ma. Preluat la 4 mai 2020. Arhivat din original la 22 iunie 2021.
  39. ↑ A durat mai mult de trei ani - mai mult decât toți ceilalți adepți ai Persimfans.
  40. ↑ Kievsymfans // Enciclopedia muzicală ucraineană / Redkol. G. Skripnik (cap) si in. - Kiev: Institutul de Studii Mistice, Folcloristice și Etnologie al Academiei Naționale de Științe a Ucrainei, 2008. - V. 2. E-K. - S. 372. - 664 p.
  41. ↑ Stites Richard. Vise revoluționare. Viziune utopică și viață experimentală în revoluția rusă. - New York; Oxford: Oxford Univ. Press, 1989. - P. 138.
  42. ↑ Poniatowski, 2003 , p. 95.
  43. ↑ Racer E. Ya. Conducting // Musical Encyclopedia (editat de Yu. V. Keldysh). - M . : Enciclopedia Sovietică, 1975. - T. 2 . - S. 255 .
  44. ↑ Ce este Persimfans? Arhivat pe 8 aprilie 2009 la Wayback Machine // Culture News. Canalul TV „Cultura”, 28 ianuarie 2009
  45. ↑ 1 2 Deutsche Welle (www.dw.com). Muzicieni din Rusia și Germania au cântat împreună fără dirijor | dw | 15.12.2017 . DW.COM. Preluat la 11 august 2019. Arhivat din original la 11 august 2019.

Bibliografie

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
În cataloagele bibliografice