Paolo Veronese | |
Adorarea Magilor . anii 1570 | |
ital. Adorazione dei Magi | |
Frunza de cupru ( tradus din lemn ), ulei . 45×34,5 cm | |
Muzeul Ermitaj de Stat , Sankt Petersburg | |
( Inv. GE-159 ) |
Adorarea Magilor ( italiană: Adorazione dei Magi ) este o pictură a artistului venețian Paolo Veronese din colecția Muzeului Ermitaj de Stat .
Pictura ilustrează episodul din Noul Testament „ Adorarea magilor ” asociat cu Crăciunul și descris în Evanghelia după Matei (2:1-12). În noaptea nașterii lui Hristos, o stea strălucitoare s-a luminat pe cer . Apariția unei noi stele a fost interpretată ca un semn al nașterii unui nou rege evreu. Magii (înțelepții Răsăritului) conduși de stea au ajuns la Betleem să se închine Pruncului [1] : „Și, intrând în casă, au văzut Pruncul cu Maria, Mama Lui, și cei căzuți s-au închinat Lui; Și, deschizându-și comorile, I-au adus daruri: aur, tămâie și smirnă . T.K. Kustodieva crede că sub forma Sf. Iosif artistul s-a înfățișat pe sine [3] .
Tabloul măsoară 45 x 34,5 cm și a fost pictat inițial pe tablă, dar ulterior transferat pe tablă de cupru. În stânga jos, numerele „ 524. ” sunt scrise cu vopsea roșie - sub acest număr, imaginea apare în catalogul scris de mână al Ermitaj din 1797. Data realizării picturii este considerată a fi anii 1570 [4] .
Istoria timpurie a picturii este necunoscută. În secolul al XVII-lea, a aparținut mareșalului du Plessis-Pralen , apoi a fost în colecția Chevalier Avis și după moartea acestuia a fost achiziționat de P.-V. Bertin . Apoi a fost deținut de domnul de Vanloo, de la care a trecut în colecția Crozat . În 1772, împreună cu cea mai mare parte a colecției Crozat, împărăteasa Ecaterina a II -a a cumpărat-o pentru Schit [5] .
Pictura este în mod tradițional considerată lucrarea manuală a lui Paolo Veronese , totuși s-au exprimat ipoteze că artistul a atras studenții să lucreze la ea [6] . De asemenea, se presupune că imaginea este o schiță pentru o pânză mare pe aceeași parcelă din biserica venețiană San Nicolò della Lattuga , plasată acolo pe tavan ca tavan - ambele lucrări sunt similare ca tip de personaje și compoziție generală. . Cu toate acestea, T. D. Fomicheva nu este de acord cu această presupunere; ea consideră că în ceea ce privește gradul de completitudine și detaliere, tabloul nu poate fi o schiță și este o lucrare complet independentă. La rândul său, ea își exprimă opinia că pictura Ermitaj ar putea servi drept bază fundamentală pentru o repetare lărgită de la Veneția [6] . Opinia lui Fomicheva a fost susținută și de T. K. Kustodieva [3] .
Tabloul este expus în camera 222 a clădirii Schitului Mare (Vechi) [7] .
G. F. Waagen a descris imaginea ca fiind un lucru de „mare putere și claritate” [8] . T. K. Kustodieva, curatorul colecției Hermitage de picturi renascentiste italiene, în recenzia sa asupra artei italiene din secolele XIII-XVI, când a analizat pictura, a remarcat:
Refuzând construcția centrată a scenei, artista plasează Madona cu Pruncul în partea stângă a tabloului, dar îi atribuie locul principal, datorită direcției generale de mișcare a tuturor personajelor <...>. Fundalul arhitectural sub formă de ruine antice pitorești este, de asemenea, tipic pentru Veronese. Coloane subțiri corintice, cerul în nori pufoși, ramuri verzi de copaci creează, parcă, un decor de față pentru primul plan, plin de figuri de oameni și animale. <…> Magii și alaiul lor sunt marcați cu o strălucire fabuloasă. Bogăția soluției de culoare a unei mici compoziții confirmă încă o dată darul magnific al lui Veronese ca colorist [3] .