| A. N. Samohvalov | |
| Portretul lui M. A. Kleschar-Samokhvalova . 1957 | |
| Pânză , ulei . 95×68 cm | |
| Muzeul de Arte Frumoase din Volgograd, numit după I. I. Mashkov , Volgograd |
„Portretul lui M. A. Kleschar-Samokhvalova” este un exemplu de pictură târzie de portrete de Alexander Nikolaevich Samokhvalov (1894-1971), scris în 1957 [1] . Înfățișată este Maria Alekseevna Kleschar-Samokhvalova (1915-2000), pictor sovietic, a doua soție a artistului. Din 1979, se află în colecția Muzeului de Arte Plastice din Volgograd, numită după I. I. Mashkov [2] .
Potrivit lui V. L. Shcherban, „intrat în viața maestrului ca un model frumos, Maria Alekseevna a devenit partenerul său permanent, soția devotată, prietena sensibilă și studenta talentată” [3] . La fel și eroina, prototipul sau modelul a numeroase lucrări ale artistului. Iar punctul aici nu este doar în apropierea naturală a creatorului și a iubitului său. Poate că, în Maria Kleshchar, artistul a găsit deja în anii mijlocii „o întruchipare vizibilă a acelui ideal al frumuseții feminine, care i-a fost extrem de apropiat din punct de vedere estetic, pe care nu numai că l-a cântat în operele anilor ’30, ci și s-a identificat direct cu el. imaginea tinereții, puterea de afirmare a vieții a tinerei generații de pasionați ai țării sovieticilor” [4] .
Cunoștința lui A. N. Samokhvalov și M. A. Kleschar datează de la sfârșitul anilor 1940. Maria Alekseevna a lăsat amintiri detaliate despre prima ei vizită la atelierul artistului din Tuchkov Lane [5] . Acest lucru s-a întâmplat la începutul primăverii anului 1950. „Atunci nu mi-am imaginat că voi locui în acest studio-apartament timp de 21 de ani și că voi împărtăși o viață grea cu acest mare artist și persoană minunată” [6] . În același an, s-a căsătorit cu A. N. Samokhvalov.
Pentru prima dată, Maria Kleschar a pozat pentru A. N. Samokhvalov în 1950 în lucrarea sa la o serie de ilustrații pentru romanul lui A. Chapygin „Stepan Razin”. Apoi s-a lucrat la ilustrarea cadoului în două volume Anna Karenina și Eugene Onegin pentru Editura de Stat. În picturile lui A. N. Samokhvalov, imaginea Mariei Kleschar se regăsește de la începutul anilor 1950 până la ultimele lucrări ale artistului.
Potrivit lui V. L. Shcherban, în portretul din 1957, „artistul își exprimă atitudinea personală față de model, refractată prin prisma evenimentelor și incidentelor exterioare și, desigur, prin prisma propriei viziuni asupra lumii” [7] . Se ghicește în jocul muzical-plastic de linii și culori. Figura unei tinere este monumentală și în același timp poetic rafinată. „Modelul este luat în prim plan, privirea Mariei Alekseevna, îndreptată de sus în jos, provoacă un sentiment de semnificație, de impresionant al imaginii” [8] .
Ca fundal pentru portret, A. N. Samokhvalov a ales scara abruptă a atelierului care duce la mezanin. Lejeritatea, aerisirea figurii, sporită de diagonala expresivă a fundalului, creează un sentiment de efemeritate, de romantism captivant. Expresivitatea imaginii este sporită de culoarea sidef a unei pălării stricte și a unei rochii modeste în carouri, care contrastează cu o jachetă elegantă întunecată. Artistul a folosit și tehnica contrastului pentru a contrasta plasticitatea muzicală, plină de viață, a liniilor moi ale umerilor rotunjiți și ale brațelor goale cu liniile drepte dure ale scărilor și ale spătarului scaunului [8] . Potrivit lui V. L. Shcherban, în portret autorul a reușit să deschidă ușor lumea interioară a unei persoane întregi, hotărâte, puternice, credincioase [9] . Samokhvalov realizează acest lucru printr-o compoziție strictă, laconică, în care renunță la tot ce este de prisos pentru a se concentra asupra principalului lucru - expresia facială a persoanei portretizate. El își desenează cu grijă trăsăturile și în spatele acesteia nu se află o „enumerare a detaliilor” rece, ci o imagine atentă și spiritualizată a stării modelului” [9] .
Este interesant să comparăm portretul din 1957 cu alte lucrări ale lui A. N. Samokhvalov , care a surprins imaginea soției sale. Așadar, puțin mai devreme, în 1953, în Gurzuf Samokhvalov a pictat un mic portret „Sub soare”. [10] Lucrarea combină transferul de asemănare exterioară și o atitudine optimistă caracteristică lui Samokhvalov. Figura unei tinere într-o rochie de vară este pictată în lumină, doar chipul ei este dat în umbra unui panama cu boruri largi. În spatele expresiei calme a feței cu trăsături regulate, puțin obosit de soarele sudic, se ghicește caracterul voinic [11] .
În 1955-1956, A. N. Samokhvalov a pictat tabloul „Cafe Gurzuf” [12] . Imaginea creată îmbină prospețimea sentimentelor personale cu interesul constant al artistului pentru tema tinereții. Principala ei întruchipare în imagine a fost o figură feminină la o masă, modelată de Maria Kleschar. Poziția grațioasă, înclinarea grațioasă a capului, culoarea complexă a rochiei fac spectatorul, împreună cu autorul, să admire această imagine, plină de feminitate autentică.
În 1960, A. N. Samokhvalov a pictat pictura „Amurg albastru” [13] , unde și-a înfățișat soția în imaginea unei femei zvelte cu o vioară în mână la fereastră. Pe pânză, artistul a reprodus un colț al atelierului său din Tuchkov Lane, unde a locuit cu M. Kleschar din 1950 până la moartea sa în 1971. Pictura se află în colecția Galerii de Artă Bryansk. [paisprezece]
În 1964, A. N. Samokhvalov a pictat pictura „Pe plajă”, rezumand impresiile din Crimeea și, în același timp, revenind la imaginile sale romantice feminine din anii 1930. Și aici, în figura centrală a unei tinere care strânge un băiat, trăsăturile lui M. Kleschar sunt ușor de ghicit. Potrivit ei, „Gurzuf l-a amintit de Gel-Gyu al lui Samokhvalov Green” [15] . Nu întâmplător fata din imagine ține un mic bric în mână și, deși pânzele sale sunt albe ca zăpada, „culoarea stacojie preferată a artistului este prezentă în lucrarea din pictura navei, în panglica din părul copilului și în fularul care acoperă capul femeii” [16] .
Și în ultima sa compoziție mare Appassionata (1967, Muzeul Rus), A. N. Samokhvalov își înfățișează soția în rândul publicului sub forma unei femei înalte, în stânga, într-o bluză roz cu o tunsoare scurtă, experimentând profund muzica lui. mare compozitor. Mișcarea involuntară a mâinilor ei din imagine pare să răspundă mișcărilor mâinilor pianistului. Samokhvalov a recunoscut: „Gesturile din această imagine au fost unul dintre cele mai importante domenii ale lucrării de compoziție. Conversația mâinilor, creșterea expresivității lor de la gesturile de percepție, gesturi care caracterizează participanții la compoziție, relația lor, până la leagănul activ al pianistului pentru un acord puternic - toate acestea au fost subiectul care m-a entuziasmat ca autor. a dezvoltării structurii compoziționale a operei și m-a captivat ca artist” [17] .
Pentru prima dată, „ Portretul lui M. A. Kleschar-Samokhvalova ” a fost expus în 1963 la expoziția personală a lui A. N. Samokhvalov în cadrul Uniunii Artiștilor din Leningrad [18] . În 2014-2015, portretul a fost expus la Muzeul Rus la expoziția aniversară a artistului dedicată aniversării a 120 de ani de la nașterea lui A. N. Samokhvalov [19] .
| Lucrări ale lui Alexander Samokhvalov | |
|---|---|
| |