Programul ESCAPE (până în 1999 - ESPACE) a fost creat în 1999 de către artistul Valery Aizenberg . În același an, grupul a inclus artiștii Bogdan Mamonov , Anton Litvin și Liza Morozova (în perioada 2006-2007 au părăsit grupul). Mai târziu, împreună cu fondatorul Valery Aizenberg, grupul a inclus Konstantin Adzher și Vikenty Nilin.
Activitățile Programului au fost implementate în două direcții - în realizarea de proiecte comune de artiști și funcționarea galeriei ESCAPE, situată în garsoniera lui V. Aizenberg. Timp de cinci ani au fost organizate peste 20 de expoziții.
Creatorii Programului explică apariția acestuia prin situația de pe piața de artă : „monopolizarea artei contemporane de către un cerc restrâns de galeristi, curatori și critici: noile tipuri de competiție dau inevitabil naștere la necesitatea unor noi strategii. Într-o astfel de situație, cea mai eficientă activitate nu este un artist individual, ci un grup de artiști” [1] .
Astfel, proiectul se dovedește a fi independent de orice instituție culturală și muzeală, având în același timp mobilitate în ceea ce privește organizarea de expoziții. Mai mult decât atât, în cinci ani ESCAPE s-a putut prezenta nu doar ca o galerie, ci și ca un magazin, o agenție de turism, un „birou de achiziție a patriei”.
Pe scena actuală de la Moscova, la sfârșitul anilor 90 - începutul anilor 2000, existau mai multe grupuri de artă simultan, spre deosebire de ESCAPE, cu o compoziție variabilă a participanților și absența unei strategii clare. Pentru ESCAPE, dimpotrivă, strategia a fost extrem de importantă, iar inițial a presupus explorarea de noi forme de creativitate colectivă, independența față de instituțiile sociale și culturale, deplasarea focalizării de la operă la personalitatea autorului și explorarea noi forme de artă.
Compoziția grupului a fost foarte diversă: deși erau legați prin legături amicale, dar aparținând unor generații și tendințe în artă diferite, „participanții la Programul ESCAPE au avut și un fel de experiență extra-artistică. Valery Aizenberg este un artist literar, un documentarist permanent al activităților grupului. Artistul radical de la începutul anilor 1990, Anton Litvin, era și el un director de artă de succes în acel moment. Artistă de performanță, elevă a lui Yuri Sobolev, Liza Morozova - psiholog profesionist și art-terapeut Bogdan Mamonov - pictor ereditar, precum și critic de artă” [2] .
Numele programului a fost ilustrat de reprezentația din 2000 a lui Mamonov și Aizenberg „Dispariția”, construită pe un refuz sfidător de a contacta și constând dintr-o serie de „fugări” care au provocat telespectatorii la o comunicare mai strânsă.
Cel mai adesea, proiectele de artă sunt implementate în genul performanței. Odată cu aceasta, Programul a recurs adesea la gesturi conceptualiste: un comentariu sub forma unui dialog între membrii grupului sau un mesaj stilistic care a însoțit instalațiile video.
Unul dintre scopurile ESCAPE, conform grupului, este „o relație nouă și foarte personală între artist și privitor”. Așadar, în timpul spectacolelor, publicul a luat parte la o petrecere de ceai (proiectul „Liza și morții”), jucând fotbal („Zverev și Chirik”), plimbându-se în jurul expoziției într-un cărucior („Tot ce ai văzut... ") [1] .
Activitatea artistică a Programului a fost distinsă la Atelierele Art Moscow 2003 cu premiul „Pentru Realizări în Domeniul Artei Contemporane” .
În 2003, Programul a fost distins cu premiul Piața Neagră. Expozanți în pavilionul Rusiei la Bienala de la Veneția din 2005 [3] .
În 2011, activitatea activă a Programului a încetat.
