Putti

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită la 10 august 2022; verificările necesită 3 modificări .

Putto ( ital.  putto , lat.  putius  - băiețel, bebeluș, prunc); putti , pl. ore  - imaginea artistică a unui băiețel, găsită în arta Renașterii , baroc și rococo .

Imaginea copiilor mici goi sau semi-dezbrați în arta Renașterii și clasică datează din vechile eroți sau cupidon. În antichitatea târzie - arta elenistică și romană, marcată de trăsături ale hedonismului, în locul lui Eros, cea mai veche zeitate, fiul Afroditei, împreună cu Gaia, Haosul și Tartarul, care întruchipa unul dintre principiile cosmogonice, au început să înfățișeze " erotes” (dintre romani „cupidon”) – mici creaturi înaripate. Imaginea lor a fost combinată cu imaginea geniilor latine, personificând sufletul (de obicei masculin). Micile figuri de cupidon și eroți erau convenabile pentru umplerea spațiilor goale în compoziții înghesuite de reliefuri de arcuri de triumf, pietre funerare și sarcofage. Primii creștini au împrumutat multe imagini din mitologia antică. Pentru a înfățișa îngeri și suflete creștine gata de înviere, aceștia au folosit cupidon păgâni, inițial cu aripi (vedem astfel de imagini pe reliefurile sarcofagelor romane din secolele III-V d.Hr., de exemplu, în pronaosul Bazilicii San Lorenzo . Fuori le Mura la Roma, secolul al IV-lea). În mozaicurile mausoleului Santa Costanza din Roma (306-337), imaginile „copiilor geniali, atât de puțini ca copiii” nu au aripi [1] .

În arta medievală, imaginea unui înger creștin s-a format pe baza figurii antice a zeiței înaripate a victoriei, Victoria (în rândul grecilor, Nike), așa că micile putți au fost uitate pentru o vreme. În complotul „Masacrul inocenților”, putti cu ramuri de palmier ale martirilor în mâini au înfățișat sufletele bebelușilor uciși nevinovați din Betleem. Senzualitatea artei italiene din perioada Quattrocento a contribuit la asimilarea ușoară a acestui motiv antic de către cultura creștină. Treptat, eroții antici s-au transformat în „putti” italieni, dar deja fără aripi [2] .

De-a lungul timpului, figurile înaripate au început să înfățișeze sufletele morților, iar putti-urile fără aripi au început să apară exclusiv ca motiv decorativ [3] . Sunt cunoscute și exemple sincretice. Imagini cu îngeri mici cu aripi și halouri în jurul capului, o încrucișare între cupidonii antici și îngerii creștini, pot fi văzute în picturile murale ale bisericii inferioare și superioare San Francesco din Assisi . Într-o figură alegorică care servește drept unul dintre stâlpii amvonului catedralei din Pisa, doi prunci, pe care Biserica îi ține în brațe, personifică învățăturile Vechiului și Noului Testament (G. Pisano, 1302-1311). În celebrul tablou „Triumful morții” din Camposanto din Pisa (circa 1350), bebelușii goi care zboară cu torțele coborâte simbolizează moartea trupului, iar cu torțele ridicate, speranța pentru învierea spiritului [4] .

Cele mai cunoscute exemple sunt putti cu ghirlande de flori de majolica de Luca della Robbia , „Putto cu un delfin” (cu aripi) este o sculptură de Andrea Verrocchio în curtea Palazzo Vecchio (Florența, 1470). În alte compoziții, putti reprezintă alegoric „deșertăciunea vieții lumești” și trecerea timpului (compoziții „Copil care aruncă oase”, „Vanitas”, „Deșertăciunea deșertăciunilor”) [5] .

În Galleria Borghese din Roma există o lucrare neobișnuită a unui sculptor necunoscut (1609), probabil o repetare a sculpturii renascentiste sau elenistice. Se numește „Dream”, sau „Sleeping Putti” (it. „Putti dormienti”): trei prunci înaripați, îmbrățișați, dorm adânc pe o placă de marmură [6] .

În secolul al XVIII-lea, în epoca rococo și neoclasicism , când gustul francez domina arta europeană, cuvântul italian „putti” a dispărut din lexicul artistic și au început să fie folosite în schimb nume galante franceze: cupid (din lat.  cupido  - dorință) sau amurette ( fr.  amourette  - iubire ușoară, trecătoare).

Vezi și

Note

  1. ↑ Muratov P.P. Imagini din Italia. - M.: Republica, 1994. - S. 238
  2. ↑ Vlasov V. G. Arta creștină timpurie / Putti // Vlasov V. G. Nou dicționar enciclopedic de arte plastice. În 10 volume - Sankt Petersburg: Azbuka-Klassika. - T. VII, 2007. C. 889-892; T. VIII, 2008. - S. 42-43
  3. ↑ E. S. Yusupov. Putti // Dicţionar de termeni de arhitectură . - Sankt Petersburg. : Fond „Galeria Leningrad”, 1994. - S.  299 . — 432 p. - ISBN 5-85825-004-1 .
  4. ↑ Noul Dicționar Enciclopedic de Arte Plastice. - T. VII, 2007. C. 890
  5. ↑ Panofsky E. Renașterea și „renașterile” în arta Occidentului. - M .: Art, 1998. - S. 286
  6. ↑ Galeria Borghese. - Roma: Gebart SR, 1997. - P. 12

Literatură

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Dicționare și enciclopedii
În cataloagele bibliografice