Valery Pchelin | |
---|---|
Data nașterii | 5 iulie 1962 (60 de ani) |
Locul nașterii |
Gara Dzhusaly , regiunea Kzyl-Orda , RSS Kazah , URSS (acum Kazahstan ) |
Cetățenie | |
Gen | sculptură , instalare , design organic |
Stil | artă abstractă , postmodernism , realism reprezentațional , kitsch |
Valery Pavlovich Pchelin (n . 5 iulie 1962 , St. Dzhusaly , regiunea Kzyl-Orda , Kazahstan ) este un artist, sculptor și designer rus. Autor de sculpturi în lemn și compoziții monumentale în bronz.
Născut și trăit până la vârsta de 11 ani în orașul Baikonur (fostul Leninsk, Republica Kazahstan ), apoi tatăl ofițer sa întors în Kuban , familia a trăit în satele Novotitarovskaya și Vasyurinskaya .
Pe linie paternă, Pchelinii sunt Don Cazaci , morari și fermieri. În anii 30 ai secolului XX. bunicul Valery Pchelin a fost deposedat și exilat într-un lagăr, de unde a fugit, iar mai târziu s-a mutat în Kuban împreună cu familia.
După absolvirea liceului, Valery Pchelin a absolvit o școală profesională, a lucrat timp de un an ca ebanist în specialitatea sa, apoi a servit în armată. Apoi a decis să se angajeze profesional în sculptura în lemn.
În 1987 a absolvit Colegiul de Artă din Krasnodar .
Până în 1992, a studiat la Academia de Stat de Artă și Industrie. Vera Mukhina în Sankt Petersburg .
În 1990, sub influența moderniștilor europeni, precum și a exemplelor de minimalism japonez și de artă africană primitivă, a început să creeze forme sculpturale generalizate care poartă arhetipuri stabile ale civilizațiilor antice. În 1990 - 1993 a creat seria New age, care a inclus evoluții în domeniul designului și sculpturii - obiecte care seamănă cu mobilierul, dar nu sunt.
Întors în 1991, Krasnodar s-a alăturat cercului de tineri artiști contemporani al orașului, a participat la expoziții de grup. A lucrat ca restaurator în Muzeul-Rezervație de Istorie Locală Krasnodar, care poartă numele. E. D. Felitsina , designer industrial, proiectant-șef al companiei de producere a elementelor de construcție din marmură aglomerată și granit Moroz.
În 1994, a participat pentru prima dată la simpozionul internațional de sculptură din Germania (Vom Baumstamm zur Holzsculptur, Tübingen ), după ce a călătorit prin care a făcut cunoștință cu sculptura gotică germană, lucrările lui Georg Baselitz , Markus Lüpertz , Anselm Kiefer , Stefan Balkenhol . După călătorie, a început să se implice în expresionismul în artele plastice și a început să creeze seria rusă (1995-2009), care reunește sculpturi figurative din lemn și care înfățișează oameni și animale în stări extreme, limită. O serie de lucrări din „Seria rusă” au fost ulterior achiziționate de Muzeul de Artă din Krasnodar. Kovalenko .
Din 1995 - Membru al Uniunii Artiștilor din Rusia .
Din 1997 până în 1999 a trăit și a lucrat în orașele Buenos Aires și Pinamar (Republica Argentina ). În calitate de artist invitat, a realizat proiecte monumentale, decorative și sculpturale pentru Municipalitatea Pinamar, Episcopia provinciei Buenos Aires și Galeria de Artă Cipres. În aceeași perioadă, la Pinamar, a proiectat mobilier de designer și ustensile din lemn la invitația companiei de prelucrare a lemnului Veneto. După realitatea post-sovietică, el a descoperit arhitectura modernistă de la sfârșitul secolului al XX-lea în Argentina, care a actualizat atitudinea lui Pchelin față de materiale, a format o înțelegere modernă a relației dintre obiectele sculpturale și arhitectură și a reînviat interesul pentru design.
În anul 2000 s-a întors în Rusia, la Krasnodar, s-a angajat în design interior și în crearea de mobilier de designer. A lucrat în concordanță cu postmodernismul, adaptând metode străvechi de raliare a lemnului pentru obiecte moderne, combinând elemente high-tech cu lemnul de formă vie, realizările grupului De Stil - cu metode primitive de proiectare.
După ce și-a stabilit obiectivul de a-și construi propriul atelier și de a continua să creeze în el obiecte de artă din lemn, Pchelin a lucrat timp de câțiva ani la comisii din bronz pentru locuri publice în tradiția realistă sau distractivă a artei publice. În 2007, a participat la un concurs de sculptură urbană, a câștigat-o și, comandat de administrația Krasnodar, a realizat o sculptură urbană plină de umor în stil kitsch „Capitala câinelui” - bazată pe poemul „Krasnodar” a lui Vladimir Mayakovsky . . Sculptura înfățișează doi câini îmbrăcați care merg braț la braț. [1] Ea a câștigat popularitate în rândul orășenilor și a devenit unul dintre simbolurile neoficiale ale orașului. Istoricii Krasnodar și istoricii locali au perceput lucrarea în mod negativ, acuzând-o de inadecvare și antiistoricitate. În 2009, revista Russkiy Mir a inclus Capitala Câinelui în topul celor mai ciudate monumente din Rusia.
În 2008, Pchelin (conform rezultatelor concursului) a creat compoziția sculpturală „Cazacii scriu o scrisoare sultanului turc” pe baza picturii cu același nume a lui Ilya Repin pentru aniversarea a 120 de ani de la vizita artistului rus la Kubanul. Mai târziu, în colaborare cu sculptorul Alan Kornaev, Valery Pchelin a participat la crearea mai multor lucrări sculpturale pentru Krasnodar, care includ, de exemplu, compoziția „Studenți” bazată pe filmul de comedie de Leonid Gaidai și compoziția sculpturală în memorie. a generalului Lavr Kornilov și a soldaților Armatei Voluntarilor care au murit în timpul asaltării Ekaterinodarului în 1918 și alții.
În același timp, din 2009, Valery Pchelin a participat la evenimente internaționale de artă și simpozioane de sculptură contemporană din Germania , China , Elveția și Coreea de Sud . Timp de șase ani a fost artist invitat la marea expoziție internațională de artă contemporană Nord Art ( Büdelsdorf , Germania), unde a creat o serie de obiecte de artă pentru parcul de sculptură și spațiile de expoziție. [2]
Din 2015, locuiește și lucrează în propria sa casă-atelier, care este și actuala reședință de artă a PchelinHouse din satul Afipsky, districtul Seversky, teritoriul Krasnodar. [3]
În sculptura pentru Pchelin, metoda principală era conexiunea, construirea unei forme din mai multe piese în manieră de tâmplar sau dulgher. [4] Nu ultimul rol l-a jucat dorința de a reutiliza resturile de producție de mobilier destinate reciclării.
Din 2018, împreună cu soția sa Anna Pchelina, organizează o serie necomercială de prelegeri deschise „Cum funcționează arta contemporană” (un proiect al reședinței de artă PchelinHouse împreună cu Rostelecom) [5] . [3]
În 2016-2021, a lucrat la o serie de sculpturi biomorfe abstracte, unite prin proiectul Drifters, [6] care a fost prezentată la expozițiile de autor de la Muzeul de Artă. F. A. Kovalenko (Krasnodar), Muzeul de Artă Contemporană Erarta (Sankt. Petersburg), Spațiul Cultural Richter (Moscova), Galerie Mia Karlova (Amsterdam, Țările de Jos), Târgurile de artă contemporană Cosmoscow și Art Moscow " (Moscova). [7]
Lucrările lui Pchelin se află în colecția Muzeului de Stat al Rusiei , Muzeul de Artă de Arte Plastice din Krasnodar. Kovalenko, Kunstwerk Carlshütte Center for Contemporary Art (Germania), Yiwu Sculpture Park (China), în colecții private.
Sculptură „Marele plutitor”. 2018
Sculptura „Vecinul” („Seria rusă”). 2003.
Sculptură „Păsări nemigratoare” („Seria rusă”). 2003
Sculptură „Drifter 04”. 2018
Sculptura „Capitala câinelui”
Sculptura „Cazacii din Zaporozhye scrie o scrisoare sultanului turc”