Pucel, Jean

Jean Pucel
fr.  Jean Pucelle
Data nașterii pe la 1300
Locul nașterii
Data mortii 1335( 1335 )
Un loc al morții
Cetățenie Franţa
Gen pictura
Studii Maestrul Honoré din Amiens (?)
Stil grisaille, miniatură
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Jean Pucelle ( fr.  Jean Pucelle ) este un miniaturist francez care este menționat în documente din 1319 până în 1335.

Biografie

Jean Pucelle este considerat maestrul care a pus bazele picturii naționale franceze. Numele său a fost introdus în uz științific la sfârșitul secolului al XIX-lea, când un om de știință francez, cunoscător al manuscriselor medievale Leopold Delisle , care studia „ Breviarul Belleville ” (Paris, Biblioteca Națională ), a descoperit o inscripție în care Pucelle este menționată ca şeful atelierului de producere a manuscriselor. Cu altă ocazie, numele lui Pucel, împreună cu numele a doi dintre colegii săi, a fost găsit într-o scurtă inscripție realizată pe o Biblie transcrisă de copistul englez Robert Billing („Robert de Billing’s Bible”, Bibliothèque Nationale, Paris). În plus, s-a constatat că Jean Pucelle apare în inventarul ducelui de Berry ca autor al „ Orele lui Jeanne d'Evreux ” „cu imagini alb-negru destinate predicatorilor” (Metropolitan Museum of Art, New York) . Interesant este că această Carte de Ceas este menționată în inventarul ducal ca Cartea de Ceas a lui Pucel. O astfel de desemnare în inventar era departe de practica acceptată atunci de a clasifica cărțile în bibliotecile regale și poate fi considerată drept cea mai mare dedicație, un fel de laude. Miniaturale celor trei manuscrise enumerate au devenit fundamentul studierii operei artistului. Ulterior, numele lui Jean Pucel a fost găsit în rapoartele fiscale și în alte documente.

Data exactă a nașterii artistului este necunoscută; probabil că s-a născut în jurul anului 1300. Pe baza trăsăturilor stilistice ale miniaturii sale, oamenii de știință au sugerat că, înainte ca Pucelle să devină artist independent, în jurul anilor 1315-1320 a fost instruit de maestrul Honore din Amiens , al cărui atelier de artă era situat pe aceeași stradă Ehrenburk, pe care a deschis ulterior. atelierul lui si Pucel. Pe de altă parte, miniaturile artistului dezvăluie o legătură clară cu lucrările lui Duccio și Giotto , așa că a apărut o ipoteză (nedocumentată) că în jurul anului 1320 ar fi putut să viziteze Italia și să facă cunoștință cu realizările moderne ale școlilor siene și florentine din pictura. Perioada cuprinsă între 1319 și 1324 este chiar prima mențiune despre Pucelle, găsită în documente de arhivă; se raportează transferul de bani pentru execuția unei schițe pentru o imprimare pentru frăția spitalului Saint Jacques au Pelerin din Paris, adică, la acest moment avea deja propriul atelier. În anii 1323-1326 Pucel a lucrat la Breviarul Belleville. În 1327, din atelierul său a ieșit un manuscris, cunoscut astăzi ca Biblia Robert de Billing. Prin 1325-1328, se atribuie crearea Cărții de ore a lui Jeanne d'Evreux. În anii 1330-1335, Pucel și atelierul său au lucrat la manuscrisul „Miracolele Notre Dame” (Biblioteca Națională, Paris). Viața creatoare a maestrului a fost de succes, plină de descoperiri, dar scurtă - a murit în 1335.

Creativitate

Numele lui Jean Pucelle este asociat cu o nouă etapă în dezvoltarea miniaturii franceze. A fost un exponent al unui spirit pur francez - subtil, ușor și ironic. Miniaturile sale sunt pline de lecturi noi ale poveștilor vechi, iar marginile paginilor sunt pictate cu grotescuri , numite „droleri” (din franceză droler - a amuse). În aceste „adăugiri” la intriga principală a paginii, se pot vedea fantezii complicate și ironie, când corpul uman se termină, de exemplu, cu o coadă de pește, iar copite de capră sau labele de pasăre ies cu privirea de sub o mantie monahală.

Celebrul savant francez André Chastel identifică trei trăsături stilistice care deosebesc miniaturale lui Pucelle de pictura franceză anterioară și sunt importante pentru înțelegerea esenței operei artistului. În primul rând, aceasta este o modelare plastică a figurilor. Fie că sunt în grisaille sau policrom , figurile din miniaturile sale arată mai degrabă ca niște statui iluminate de lumină puternică, decât ca siluetele plate așezate pe un fundal pictat, așa cum a fost cazul în picturile anterioare. Libertatea cu care întoarce figurile într-o varietate de unghiuri este surprinzătoare. Fără îndoială, aceasta este o dovadă a cunoașterii celor mai recente realizări ale picturii, în special, opera lui Duccio și Giotto.

În al doilea rând, acesta este un sentiment intuitiv (nu științific, ca în timpul Renașterii ) al spațiului, pe care a încercat să îl întruchipeze în lucrările sale (care, potrivit experților, a fost inspirat și din operele italienilor). O încercare de a transmite volumul spațial poate fi văzută, de exemplu, în miniatura „Anunț” din Cartea de ore a lui Jeanne d'Evreux, unde artistul a plasat figura Fecioarei într-un fel de tabernacol , încercând să-i transmită profunzimea. . Miniatura copie aproape complet un complot similar din faimoasa „ Maesta ” de Duccio. Cercetătorii notează că Pucel a folosit în lucrarea sa diferite tipuri de construcție în perspectivă - inversă, axială și unele elemente ale dreptei. Pentru a transmite mai bine starea mediului de lumină-aer care învăluie figurile, a îngroșat tonurile în adâncurile interiorului, dându-i un aspect mai real.

În al treilea rând, este umorul inerent multor miniaturi ale sale. Un bestiar uimitor și amuzant este plasat pe marginile paginilor manuscriselor Pyuselev , în care se împletesc o mare varietate de plante, insecte, păsări și animale (în aceste desene naturaliste ale lumii animale, oamenii de știință văd începutul acelui „gotic”. naturalism”, care va deveni principala trăsătură a întregii picturi din nordul Europei secolele XIV-XV). De exemplu, pe o foaie din Breviarul Belleville (foaia 24, verso), se poate vedea un melc, o libelulă, un fazan, un fluture care bea nectar dintr-o floare și o maimuță care apucă de aripă un fluture demoiselle. Imaginea unei libelule (demoiselle) de pe miniaturile lui Pucelle, aparent, a fost ceva asemănător cu semnătura personală a artistului, deoarece într-un sens diferit cuvântul „demoiselle” înseamnă același lucru cu cuvântul „pucelle” – „slugă”. Probabil, așa artistul și-a „semnat” în glumă miniaturi. În ironia sa, care însoțește textele sacre, oamenii de știință văd originea și întruchiparea vizuală a acelei gândiri libere, care secole mai târziu va fi pe deplin exprimată în Iluminism.

Stilul Pucel a dominat piața miniaturală franceză timp de câteva decenii (până în anii 1380). Adeptii sai, precum Jean Lenoir , Maestrul Boketo, Maestrul „Drogului Fortunei” si altii, nu au introdus nicio inovatie serioasa. Schimbările au început să apară odată cu apariția „goticului internațional” curtenesc, dar artiștii care au lucrat în această nouă manieră au folosit o mare parte din moștenirea bogată din Pucelle (în special, rolleri), în legătură cu care este considerat unul dintre fondatorii. părinții acestui stil.

Lucrări majore

Breviarul Belleville a fost comandat în jurul anilor 1323-1326 de o convenție dominicană necunoscută și a fost destinat Ioanei de Belleville, soția lui Olivier de Clisson . Manuscrisul are o istorie bogată. La 15 ani de la crearea sa, breviarul i-a aparținut Ioanei de Belleville; în 1380 a fost în colecția regelui francez Carol al V-lea (1364-1380), apoi, împreună cu fiul său Carol al VI-lea (1380-1422), care l-a prezentat ginerelui său, regele englez Richard al II-lea . Mai mult, regele englez Henric al IV-lea a prezentat breviarul ducelui Jean de Berry (1340-1416), care l-a dat nepoatei sale, Maria a Franței, călugăriță din Poissy. Călugărițele Poissy au păstrat cartea până în 1559. Breviarul conține în total 876 de foi (două volume: primul - 446 de file - o colecție de rugăciuni de vară, al II-lea volum - 430 de foi - o colecție de rugăciuni de iarnă), fiecare foaie are dimensiunea de 240 × 170 mm. Textul este scris în latină . Textul conține un mesaj că manuscrisul a fost realizat în atelierul lui Pucel, care a fost asistat de Jacques Massy, ​​​​Ancieu de Sens și Jean Chevrier. Breviarul reprezintă un cuvânt complet nou în designul artistic al manuscriselor; are o armonie uimitoare de texte, ornamente și ilustrații în miniatură. Bogăția de culoare a miniaturii mărturisește faptul că în atelierul lui Pucelle au fost adunați ajutoare magnifice. Păstrată la Biblioteca Națională, Paris.

Cartea de ore a lui Jeanne d'Evreux a fost probabil comandată de regele francez Carol al IV-lea pentru soția sa Jeanne d'Evreux (c. 1310-1371) cu ocazia unei nunți sau a unei încoronări. După moartea Ioanei în 1371, manuscrisul a trecut regelui Carol al V-lea, apoi fratelui său, Ducele Jean de Berry (1340-1416), în a cărui bibliotecă a fost notat în 1401. Ulterior, cartea de ore a ajuns la baronul Louis-Jules du Chatelet, iar în secolul al XIX-lea în colecția baronilor Edmond și Alphonse Rothschild. În 1954, baronul Maurice de Rothschild a vândut cartea orelor Muzeului Metropolitan de Artă din New York, unde este încă păstrată. Manuscrisul conține 209 coli cu dimensiunea de 94×64 mm, textul este în latină, 25 de miniaturi pe pagină întreagă și aproximativ 700 de figuri marginale mici în marginile foilor. Miniaturile sunt realizate în tehnica grisaille, pe care Pucelle a cunoscut-o probabil în timpul unei călătorii în Italia. Experții consideră că acesta este singurul manuscris executat de Jean Pucelle personal, fără asistenți. Miniaturile cărții de ore sunt împărțite în trei cicluri; primele două sunt dedicate Patimilor lui Hristos , a treia - la nouă episoade din viața regelui Louis Saint , care a fost canonizat în 1297 și a fost venerat cu pasiune la curtea franceză. Folosind diferite nuanțe de gri în absența aproape completă a culorilor, oamenii de știință consideră nu înclinația artistului către asceză, ci un fel de decor sofisticat, un fel de șic. La fel ca și în Breviarul Belleville, influența și evlavia italiană sunt vizibile în miniaturile Cărții Orelor, iar  laxarea franceză este văzută în marginali .

Al treilea manuscris cu paternitatea cu siguranță stabilită a atelierului lui Pucel este Biblia lui Robert de Billing (1327, Bibliothèque Nationale, Paris, MS. Lat. 11935). Miniaturale acestui manuscris sunt mai conservatoare, lipsite de strălucirea și inventivitatea care se vede în cele două cele mai bune lucrări ale lui Pucel. Poate că acest lucru se datorează preferințelor clientului sau faptului că miniaturile au fost realizate de doi dintre asistenții săi (Pucelle era șeful, directorul, responsabil pentru întreg proiectul, pentru proiectarea acestuia și pentru finanțare). Manuscrisul The Miracles of Notre Dame (1330-1335, Bibliothèque Nationale, Paris; Ms. Nv. Acq. Fr. 24541) este atribuit atelierului său din motive stilistice. Măsura în care Pucelle însuși a contribuit la miniaturile acestor manuscrise rămâne o chestiune de dezbatere. În mod similar, o serie de manuscrise sunt atribuite atelierului lui Jean Pucel: „Breviarul formei franceze ”, „Orele lui Ioana de Savoia”, „Orele lui Yolande din Flandra”, „ Orele lui Ioana a II-a de Navarra ” , însă, miniaturile acestor manuscrise au fost cel mai probabil realizate nu de el, ci în „stilul lui Pucel”, adică asistenții sau adepții săi.

Bibliografie

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii