Prinț, Richard

Richard Prince ( născut  Richard Prince ; 6 august 1949 , Zona Canalului Panama ) este un artist contemporan american .

Creativitate

• Richard Prince este unul dintre cei mai celebri artiști americani ai generației sale. A devenit cunoscut în anii 1980 cu faimoasa sa serie Cowboys, Jokes, and Hoods, în care Prince folosea imagini din reviste , cultura populară și pulp fiction pentru a crea fotografii , sculpturi și picturi care fac apel la ideile despre identitatea americană și despre lume. a consumului.
• Opera lui Prince este printre cele mai inovatoare artă creată în SUA în ultimii 30 de ani. Actul său înșelător de simplu din 1977 de a re-fotografie imagini publicitare și de a prezenta rezultatul ca fiind propria sa operă a anunțat o abordare complet nouă, critică a creației de opere de artă, ridicând întrebări despre noțiunile de originalitate și statutul privilegiat al unui obiect estetic unic. .
• Richard Prince a ales teme care sunt apropiate de stilul de viață american, precum cowboy-ii Marlboro, bandele de motocicliști sau vedetele. Începând cu anii 1970, el a reprodus și reinterpretat aceste motive în fotografii și picturi, cu accent deosebit pe partea întunecată a societății. Pictura sa cu texte conține glume pe subiecte care sunt de obicei reprimate, precum și fotografii pornografice, pe care le suprascrie în stilul lui de Kooning .
• În lucrările recente, Prince caută să meargă mai departe nu numai prin însușirea imaginilor sau a felului lui de Kooning , ci prin invadarea designului și utilizarea articolelor de lux ca pânze. Prince a colaborat cu Marc Jacobs în 2008 pentru colecția de primăvară a lui Louis Vuitton After Dark. Artistul a pictat monograme pe genți sau a scris glume pe teme de gen, rasă sau sărăcie pe care le-a iubit.
• Richard Prince este el însuși un colecționar de artă, mobilier și cărți.

Însuşirea imaginilor

La sfârșitul anilor 1970, Prince a început să fotografieze reclame tipărite și să prezinte rezultatul ca pe propria sa lucrare, un gest iconoclast de însuşire care a marcat descoperirea carierei sale. Eliberate de textul însoțitor, imaginile publicitare au rămas neschimbate, dar contextul a fost transformat. Imaginile pe care le reprezenta Prince erau ele însele simulări idealizate ale realității. Munca lui Prince în departamentul Time Life i-a permis să se cufunde în acest univers paralel al aspirațiilor consumatorilor, a început să construiască imagini ale lumii modei, mărci populare, bunuri de lux într-o serie care a scos la iveală clișee vizuale extrem de codificate. Imaginile adecvate au subminat strategiile de manipulare ale industriei de publicitate și au creat dependență hipnotic în același timp. Imersiunea în lumea culturii populare și critica ei simultană se află în centrul artei lui Prince. Însușirile sale reprezintă, de asemenea, o provocare pentru conceptul modernist de originalitate și autor, care a fost pus la îndoială la sfârșitul anilor 1970 și 1980 de o generație de artiști asociați cu teoria postmodernistă.

Cowboys

Abordarea dualistă a lui Prince asupra culturii pop poate fi văzută în seria sa de cowboy, fotografii preluate dintr-o campanie îndelungată pentru țigările Marlboro. După ce a evoluat în conștiința de masă de la un simplu crescător de vite la un erou singuratic, cowboy-ul a devenit standardul curajului. Marlboro Cowboys întruchipează acest arhetip, ajutați de priveliști expansive ale faunei sălbatice care se bazează pe tradițiile picturii peisajelor americane și westernurile spectaculoase de la Hollywood. Începută în 1980, seria Cowboys este ambiguă în sensul său: imaginile subliniază natura iluzorie teatrală a figurii de cowboy și atrag atenția asupra unei alte semnificații posibile a acestei figuri ca simbol sexual gay hipermasculin.

Gangs

În 1984, Prince a dezvoltat un nou format compozițional care l-a ajutat să treacă dincolo de producțiile lucioase către colțuri mai marginalizate ale peisajului cultural. Seria Gangs reunește o serie de imagini împrumutate disparate pe fiecare foaie. Fiecare dintre aceste lucrări este un studiu care pune în lumină conexiunile formale și tematice dintre imagini. Colectându-și imaginile din paginile presei tabloide și ale revistelor de specialitate, Richard Prince a creat un panteon alternativ de iubitori de monster truck , rockeri glam, vedete porno și imaginile însoțitoare ale insulelor pustii, valuri distructive și cer înnorat. Cuvântul „gașcă” rezonează cu ideea de rebeliune și de realitate alternativă, cu referire la contracultură.

Desene animate

La începutul anilor 1980, Prince a început să copieze desene animate din paginile revistelor New Yorker și Playboy. Desenate în creion la scară mică, lucrările continuă procesul de împrumut din cultura populară, început de artist în serii fotografice. Simpla copiere a făcut loc în curând unei forme mai sofisticate de împrumut, în care desenele animate erau reproduse cu glume care nu se regăsesc în lucrările originale și care creau narațiuni hibride tulburătoare. Ca parte a acestei serii, Prince s-a concentrat pe subiecte legate de seducție și infidelitate.

Glume monocrome

În 1985, Prince a început o nouă serie fără imagini, în care scria pur și simplu glume pe coli separate de hârtie, mâzgălind cuvintele cu cerneală sau creion. Ulterior, a dezvoltat acest concept folosind pânze mari, eliminând linii aleatorii și folosind blocuri grafice de text de aceeași culoare - o reelaborare ireverentă a picturii minimaliste. Designul a fost formulatic, tot ce s-a schimbat au fost culorile, proporțiile și glumele. Echivalența formală a făcut parte dintr-o strategie conceptuală deliberată de a emula mecanismele culturii de masă. Anecdotele și glumele sunt o formă ritualizată de schimb social, iar în mâinile lui Prince, declarațiile aparent banale și unice au găsit o nouă putere ca mesaje culturale. Concentrate pe stereotipuri de gen, preocupare sexuală și disfuncții familiale, ele expun temerile și prejudecățile ascunse ale societății.

Glume cu șablon

La sfârșitul anilor 1990, Prince a redefinit formatul de „glume monocrome”, încadrându-le ca pânze mari cu fundaluri stratificate sub pictură. Glumele din arhiva extinsă a lui Prince au fost tipărite în mai multe straturi. Arata ca palimpsestele fantomatice ale unui artist, stralucind prin straturi translucide si apar la suprafata. De cele mai multe ori, textul trece de la o margine la alta a pânzei, uneori iese din vedere. Aceste glume sunt atât de familiare încât spectatorul poate completa mental golurile și poate continua rândul în cele mai multe cazuri. Repetând glume pe pânzele sale, Prince a început să împrumute de la sine.

Verificați pictura

În seria Check Paintings, care este o dezvoltare ulterioară a „glumelor”, textul cu o anecdotă sau o glumă este plasat deasupra unui strat de cecuri bancare pigmentate. Lansată în 1999, această serie evidențiază, printre altele, activitățile lui Prince ca colecționar. A adunat o mare bibliotecă de prime ediții și manuscrise, o colecție de ficțiune și poezie americană. De asemenea, a colectat cecuri nevalide semnate de vedete de cinema și autori celebri. În cea mai recentă versiune a seriei, cecurile sunt înlocuite cu imagini cu trupe, celebrități și pornografie de epocă.

Pictură albă

În seria White Paintings de la începutul anilor 1990, Prince a combinat gaguri scrise de mână și tipărite, împreună cu alte versuri găsite, inclusiv versuri de cântece și versuri promoționale, cu piese grafice din desene animate împrumutate. El a redus imaginile caricaturii la stenografie vizuală, transferând fragmente din împrejurimile lor originale pe pânze. Imaginile și textele plutesc în vopsea albă fără nicio conexiune sau logică de conținut. „Pictura albă” a evoluat de-a lungul deceniului, incluzând compoziții mai bogate ale acelorași componente, precum și alte culori (în afară de alb).

Hote

Pasiunea lui Prince pentru mașini a fost exprimată pentru prima dată în seria sa fotografică Gangs, la mijlocul anilor 1980. Câțiva ani mai târziu, a început să picteze hotele, tratându-le ca reliefuri de perete sau pânze tridimensionale. Anunțate în ultimele pagini ale revistelor auto, hotele puteau fi comandate prin comandă prin poștă. Artistul a comandat fabricarea primelor capote, dar de-a lungul timpului el însuși a contribuit la transformarea în artă a pieselor mașinii fabricate industrial. În ultimii ani, glutele lui Prince au devenit mai abstracte, dar aceste piese rămân fidele originalelor, la fel ca și spiritul american al libertății pe drumuri deschise.

Prietenele

Seria Girlfriends a început în 1990 , bazată pe fotografii de amatori din reviste de motociclisti precum Easyriders. Prince a folosit pentru prima dată astfel de fotografii într-una dintre primele intrări din seria Gangs, Live Free or Die (1986). Fotografiile brute au fost trimise spre publicare de către cititori pentru a prezenta cele mai valoroase - povești și prietene. Scara mărită a lucrării lui Prince evidențiază granulația, lipsa focalizării și execuția ineptă a fotografiilor originale. Femeile nu atât de atractive pozează lângă motociclete , încercând cu disperare să imite reviste . Această serie, în loc de erotism , demonstrează vulnerabilitatea celor reprezentați în dorința lor de a corespunde fanteziilor masculine .

Fără titlu (upstate)

Când Prince s-a mutat din Manhattan într-un orășel din nordul statului New York în 1996 , schimbările au oferit impulsul pentru o serie de documentare. Concentrându-se pe mediul local, el surprinde semne de degradare: curți împrăștiate, cabane pictate cu graffiti, carcase ruginite de mașini vechi, autostrăzi goale care nu duc nicăieri. Imaginile, care sunt atât melancolice, cât și ciudat de transcendentale, surprind o zonă în afara esteticii culturii populare. Ele reflectă efectele sărăciei, găsind momente liniștite de frumusețe în pustie.

Celebrități

Seria Publicități (introdusă în ultimul deceniu) este grupată, fotografii autografate ale vedetelor plasate în rame ca relicve ale unei Americi obsedate de celebrități . Fotografia semnată a fost mult timp un element de bază al mașinii de la Hollywood care creează iluzia unei legături între o vedetă și un fan . În timp ce unele fotografii din opera lui Prince sunt autografate autentic , unele dintre ele sunt semnate de el. Amintește de natura serială a lucrării sale timpurii, artistul creează seturi de imagini bazate pe trăsături formale (de exemplu, oameni cu păr blond).

Fără titlu (original)

Seria Untitled (original) este apropiată de seria Publicities în ceea ce privește tehnica de utilizare a obiectelor găsite. De asemenea, se bazează pe materiale din colecția Prince, cum ar fi schițe pentru campanii publicitare, coperți pulp fiction etc. Aceste imagini comerciale primesc o nouă viață în arhivele înrămate ale lui Prince, unde sunt asociate cu fotografii de epocă sau cu propriile versiuni modificate.

Asistente

Această serie picturală se bazează pe romane medicale, un gen de pulp fiction care are propria sa secțiune în Biblioteca Prince. Pentru cea mai recentă serie, artistul a transferat reproduceri mărite ale coperților cărților pe pânză, pictând peste toate personajele însoțitoare și tot textul, cu excepția titlurilor. Paleta sa sumbră subliniază natura kitsch a imaginii. Acvamarin, verde smarald, portocaliu și negru solid se învârte în jurul asistentelor, accentuându-le uniformele albe. Prince pictează gura asistentelor cu măști chirurgicale translucide, care, combinate cu un fundal sumbru, creează o atmosferă de rău augur. Asistentele sunt transformate din „îngerii milei” în figuri sinistre, înspăimântătoare prin apropierea lor de sânge și moarte. În fiecare imagine, Prince amestecă stereotipuri sociale și sexuale asociate cu figura unei asistente.

de Kooning Paintings

În cea mai recentă serie de lucrări, Richard Prince apelează la imaginile canonice ale expresionistului abstract Willem de Kooning. În sens pictural, el continuă seria Nurses, dar introduce o nouă sursă de împrumut mai rafinată: analele istoriei artei secolului al XX-lea. Atât omagiu, cât și profanare, aceste lucrări combină elemente din faimoasa serie Women a lui de Kooning din anii 1950 cu imagini cu bărbați și femei din reviste pornografice. Creațiile hermafrodite sunt hibrizi în multe feluri, conectând bărbat și femeie, pictură și fotografie, artă modernistă și imagini ale culturii de masă.

Expoziții personale

Note

1. ↑ RKDartists  (olandeză)
2. ↑ Richard Prince // Luminous-Lint  (engleză) - 2005.
3. ↑ Richard Prince // Grove Art Online  (engleză) / J. Turner - [Oxford, Anglia] , Houndmills, Basingstoke, England , New York : OUP , 1998. - ISBN 978-1-884446-05-4
4. ↑ Colecția online Muzeul de Artă Modernă 

Surse

• „Richard Prince: Spiritual America” , materiale de expoziție la Muzeul Guggenheim din New York
• „Art Now Vol.3” de Taschen .
• „Actual Art 1970-2005”, Brandon Taylor, Editura Slovo, 2006

Link -uri

• Lucrări, biografie și informații despre expoziție pe site-ul Galeriei Gagosian (reprezentând artistul)
• Lucrări, biografie și informații despre expoziție pe site-ul Gladstone Gallery (reprezentând artistul)
• Site-ul artistului
• Interviu „Artist: Richard Prince” în New York Magazine (aprilie 2005)
• Articolul „Principiul plăcerii. Arta post-pulp a lui Richard Prince face un nou pas" în Slate (30 octombrie 2003)
• Richard Prince pe ArtNet
• Articolul „Proces intentată împotriva lui Richard Prince” din The Art Newspaper (21 ianuarie 2009)
• Articolul „Cel mai recent Richard Prince CopyFight” (10 aprilie 2009)
• Articolul „Richard Prince: cel mai tare artist în viață” (18 iulie 2008)
• Despre expoziția „Richard Prince: Spiritual America”
• Articolul „Jokerul. Richard Prince la Guggenheim (15 octombrie 2007)
• Articolul Guardian „Fetele, mașinile și părțile caroseriei: visul american superficial al lui Richard Prince” (30 iunie 2008)
• „Richard Prince: America spirituală”
• Articolul „Richard Prince’s Outside Streak”, Vanity Fair, decembrie 2007
• „Richard Prince”, artandculture.com
• Fundația Frieze Arhivată pe 2 martie 2009 la Wayback Machine
• „Gențile Richard Prince de la Vuitton, Hermes la Tate: Fashion Art”
• „Tom Johansmeyer la expoziția lui Richard Prince Eden Rock Hotel” Arhivat 5 martie 2011 la Wayback Machine

În rețelele sociale	Stare de nervozitate
Site-uri tematice	discogs MusicBrainz RKDartisti
Dicționare și enciclopedii	Un norvegian grozav canadian Universalis
În cataloagele bibliografice BIBSYS: 90241137 BNF : 123250299 GND : 11909987X ISNI : 0000 0000 8168 2656 J9U : 987007507953505171 LCCN : n84221512 NDL : 00677701 NKC : jx20070604007 NTA : 111998743 NUKAT : n2016126430 LIBRIS : zw9dh3nh5lc6fw5 SUDOC : 03216663X VIAF : 95748864 WorldCat VIAF : 95748864 ULAN : 500011137 , 500118750