Rose, Salvator

Salvator Rosa
ital.  Salvator Rosa

Auto portret. 1640
Data nașterii 20 iunie 1615( 1615-06-20 )
Locul nașterii
Data mortii 15 martie 1673 (în vârstă de 57 de ani)( 1673-03-15 )
Un loc al morții
Țară
Gen pictură istorică
peisaj
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Salvator Rosa , Salvatore Rosa ( italiană  Salvator Rosa, Salvatore Rosa ; 20 iunie 1615 [4] [5] [6] , Napoli [2] [3] - 15 martie 1673 [7] [4] [5] [… ] , Roma [3] ) - pictor italian , desenator, gravor și poet al epocii barocului . Născut la Napoli, activ la Roma și Florența, a fost un artist rebel și a trăit o viață tulbure, plină de evenimente extraordinare. Opera sa este atribuită școlii napolitane și preromanticuluicurent în arta vest-europeană.

Biografie

Salvator Rosa s-a născut la Napoli la 21 iulie 1615. Tatăl său, Vito Antonio De Rosa (această formă de nume de familie este atestată în documente despre familia și tinerețea artistului), este menționat în surse ca arhitect sau topograf (agrimensore). Mama, Giulia Greco, din grecii sicilieni, aparținea unei familii de artiști: tatăl ei Vito și fratele Domenico Antonio aveau propriul lor atelier (bottega alla Carità). Sora sa Giovanna sa căsătorit cu pictorul Francesco Fracanzano .

După ce și-a pierdut tatăl în 1621, Salvator a crescut în grija bunicului său matern și apoi a studiat la școlile religioase tocmai fondate la Napoli de Giuseppe Calasanzio. Artistul a intrat în noviciatul Ordinului Franciscan la 1 august 1630 sub numele de Salvatore di San Pietro. La 7 septembrie 1632, la vârsta de șaptesprezece ani, s-a numit artist și a spus că a trăit mereu cu Duhul Sfânt [8] .

Salvator Rosa se pregătea să accepte ordinele sfinte, dar s-a simțit atras de artă și a început să studieze pictura , mai întâi cu unchiul său matern Paolo Greco și mai târziu cu Aniello Falcone . Se crede că Jusepe de Ribera , un caravagist spaniol care a lucrat la Napoli, a avut o influență semnificativă asupra lui Rosa , dar nu au fost găsite dovezi documentare pentru aceasta [9] .

La vârsta de optsprezece ani a plecat într-o călătorie prin Apulia și Calabria , a căzut în mâinile tâlharilor locali și a trăit o vreme printre aceștia, studiindu-le tipurile și obiceiurile, după care a lucrat la Napoli . Pictorul Giovanni Lanfranco l-a invitat pe tânărul artist să se mute la Roma în 1635 . În orașul papal, Salvator Rosa a fost influențat de lucrările lui Pieter van Laer și Michelangelo Cerkvozzi , așa că și-a îndreptat atenția către școala Bamboccianti . Această influență s-a manifestat în diverse lucrări ale perioadei, precum „Peisaj cu bandiți”; totuși, mai târziu pictorul în satirele sale disprețuitoare a negat acest gen „de bază” [10] .

La Roma, Salvator și-a câștigat notorietate pentru reprezentările sale naturaliste ale scenelor din viața ciobanilor, soldaților și bandiților. Cu „satirele” sale poetice și, în special, cu tablourile „Trecerea vieții umane” și „Zeița fericirii, risipindu-și darurile nevrednicilor”, el a revoltat societatea romană în așa măsură încât a fost nevoit să fugă în Napoli. Când în 1647 a izbucnit la Napoli o revoltă populară condusă de Masaniello , Salvator Rosa a luat parte la ea.

În 1638, Salvator Rosa s-a stabilit definitiv la Roma sub protecția influentului cardinal Francesco Maria Brancaccio, apropiat familiei Barberini și iubitor de arte și teatru. Brancaccio, numit episcop de Viterbo , l-a determinat pe artist să picteze retabloul L'incredulità di Tommaso pentru altarul Bisericii San Tommaso (Sfântul Toma; acum în Palazzo dei Priori). La Roma, artistul a putut face cunoștință cu multe picturi ale lui Ribera și Caravaggio ; în plus, în acești ani se poate urmări schimbarea stilului său individual către o viziune mai clasică și mai monumentală datorită influenței operei lui Claude Lorrain , Nicolas Poussin și Pietro Testa [11] . Salvator Rosa a avut o gamă largă de interese, a fost atras de scris și teatru . Și-a încercat mâna ca actor pe scena teatrului comic și muzical; în poeziile sale satirice, a ridiculizat aristocrația și artiștii celebri, printre care a dominat figura lui Gian Lorenzo Bernini . Din cauza certurilor scandaloase cu protagonistul epocii baroc din Roma, precum și a faptului că nu a reușit să intre la Academia Sf. Luca , Salvator Rosa a decis în 1640 să se mute la Florența , unde a rămas până în 1649.

În Florența, Salvator Rosa a fost primit de Giovanni Carlo Medici , un om versat în teatru (a construit Teatrul Pergola din Florența, deschis în 1657) și a devenit patronul Academiei Neobosite, Imprevizibili și Bătuți fondată de S. Rosa. (Accademie degli Instancabili, degli Improvvisi e dei Percossi). Membrii academiei au decis să reînvie vechiul obicei al companiilor florentine, organizând mese la care se citeau satire și comedii [12] . La Florența, S. Rosa a intrat în cercul scriitorilor și filosofilor toscani. Acolo a început să picteze picturi ezoterice, așa-numita „Vrăjitoare” (Incantesimi) sau „Magie” (Magherie), în care a îmbinat amintirile copilăriei din Napoli, unde gustul pentru întuneric și magic era adânc înrădăcinat, și imagini cu obiecte de magie și vrăjitorie, cărora le plăcea să adune membri ai familiei Medici.

În 1650, artistul s-a întors la Roma, nu a comunicat cu nimeni, nu a primit nicio comandă și s-a dedicat realizării de tablouri înfățișând bătălii și peisaje misterioase (teme care erau la mare căutare), dar le-a vândut prin prietenul său bancherul Carlo. de Rossi, încercând să evite orice comunicare care i-ar putea influența munca.

Salvator Rosa a murit la Roma la 15 martie 1673; a fost înmormântat în Bazilica Santa Maria degli Angeli e dei Martiri , într-un mormânt (în vestibulul din partea stângă a intrării) construit de fiul său Augustus. Piatra funerară a lui Salvator Rosa, cu un bust al artistului, este completată de motto-ul latin: „ascuns” (nascosto), care este interpretat ca o declarație a libertății de gândire în Europa secolului al XVII-lea.

Creativitate

Adiacent naturaliștilor școlii napolitane de pictură, având ceva în comun cu predecesorii săi, Ribera și Falcone, Rosa a demonstrat totuși, cu o mare varietate de subiecte, o adevărată originalitate în interpretarea lor. În picturile pe teme istorice, el a reușit să combine realismul imaginii cu compoziția fantastică și detaliile neobișnuite. Cel mai bun dintre aceste picturi este considerat a fi „Conspirația lui Catiline” (în galeria Palazzo Pitti , din Florența ). Printre altele, lucrări similare de același fel: „Îngerul și Tobias”, „Apariția spiritului lui Samuel către Saul” ( Luvru , Paris ), „Iona la Ninive” și „Cadmus și Minerva” ( Copenhaga ), „Răstignirea”. „(la Muzeul Braunschweig), „Prometeu” (în Galeria de la Haga), „ Fiul risipitor ”, „ Odiseu și Nausicaa ” și „ Democrit și Protagora ” (în Ermita din Sankt Petersburg ).

Portretele Rozei sunt expresive și caracteristice, ceea ce sugerează asemănarea lor cu fețele care pozează. Cunoscătorii de pictură văd influența lui Claude Lorrain în peisaje . Cu toate acestea, Rose apare ca un maestru complet original atunci când înfățișează munți aspre, chei sălbatice și desișuri dense de pădure, impregnate cu o dispoziție poetică. A pictat multe tablouri în care peisajul joacă rolul unui fundal, iar principalele sunt figuri umane - în cea mai mare parte soldați, vagabonzi și tâlhari.

În ultimii ani ai vieții sale, Rosa s-a angajat cu sârguință în gravură. În total, a creat optzeci și șase de gravuri pe baza propriilor desene, dintre care multe pot fi clasate printre cele mai bune creații ale artistului.

Rosa a compus mai multe drame, în care a jucat adesea ca actor, precum și o serie de satire caustice [13] .

Pictura lui Salvator Rosa a devenit deosebit de apreciată în epoca romantismului , deoarece corespundea pe deplin noii estetici de la începutul secolelor XVIII-XIX. Așadar, Germain Bazin a scris că Salvator Rosa a adus „o notă dramatică percepției naturii”... În lucrările sale, „creează o anumită formulă pentru un peisaj romantic, care era destinat să aibă un impact semnificativ”. Și mai departe: „Viața tulbure a lui Salvator Rosa, care a fost alternativ un revoluționar, un tâlhar, un actor itinerant și un scriitor de piese de teatru, a înmuiat romantismul artei sale” și „noul tip de peisaj înfățișând natura sălbatică și deșertică” el creat, care a influențat munca multor artiști, prima coadă pentru Gaspard Duguet [14] .

O descriere lungă a operei lui Salvator Rosa a fost făcută de cercetătorul autohton Viktor Vlasov : „Maniera picturală fluentă și „desenul instabil” ne permit să atribuim opera sa manierismului. „Alegoriile” Trandafirului au făcut scandal cu indicii și libertăți, gravurile din seria „Caprici” (1656) l-au făcut „răzvrătit”. Până și picturile de altar au arătat un temperament ireprimabil și o tendință spre extreme. Patosul Trandafirului, eșecurile frecvente, contradicțiile sunt rezultatul căutării unui nou stil în timpul crizei picturii italiene a barocului târziu” [15] .

Rose a fost apreciată de contemporani și de adepții imediati ca un artist cu suflet rebel, înaintea timpului său. Elevii lui S. Rosa au fost Carlo Bonavia , Bartolomeo Torreggiani . Pier Francesco Mola , Alessandro Magnasco , Sebastiano şi Marco Ricci au fost influenţaţi de el .

Există cinci picturi ale lui Salvator Rosa în Hermitage din Sankt Petersburg , dintre care patru provin din colecția lui Robert Walpole de la Houghton Hall din Anglia. În 1779, celebra „Colecție Houghton” (204 tablouri) a fost achiziționată de împărăteasa rusă Ecaterina a II -a pentru Galeria de Artă a Ermitului Imperial [16] [17] .

Odată cu „mitul cultural” despre Salvatore Rosa, despre personalitatea sa au fost compuse legende și tot felul de fabule. Printre aceste povești s-au numărat și cele care povesteau despre întemnițarea artistului în Calabria alături de niște bandiți (ca în tabloul „Grota de lângă mare în Regatul Napoli cu bandiți” de Joseph Wright din Derby și în „Salvator Rosa Sketches Bandits”. " de Thomas Moran ) . Ulterior, misticismul Rosei a inspirat scrieri literare, începând cu o biografie a lui Lady Morgan, care o înfățișa pe artistă drept patriot italian și erou războinic: o imagine care va fi preluată de alți scriitori precum Alexandre Dumas , Théophile Gautier și Giosuè Carducci , autorul cărții. prefața la Satirii 1860. Primul care s-a îndepărtat de biografia complet fictivă și nesigură a Rosei a fost istoricul de artă italian Luigi Salerno . După un studiu amănunțit al materialelor documentare, în 1963 a publicat prima monografie științifică despre artist. Salerno a definit-o pe Rosa drept o „artist a disidentei”, sfidând patronajul la care erau supusi toti artistii vremii, chiar si Bernini insusi; confirmând astfel atitudinea rebelă și „preromantică” a Rozei față de artă, infirmând definitiv multe dintre legendele care circulau în epoca romantismului [18] [19] .

Biografiile timpurii ale artistului au fost publicate de Filippo Baldinucci (noua ediție venețiană 1830), Johann Dominic Fiorillo (cu un apendice la satira Rosei „Arta poetică”, Göttingen , 1785). Istorigraful Giovanni Battista Passeri , în Biografiile sale, a oferit un portret fizionomic detaliat al lui Salvator Rosa: „A fost curios în prezența lui, pentru că, fiind mic ca statură, a dat dovadă de viteză și grație în mișcări: un ten închis, maro, ca negru african. , dar acest lucru nu a fost neplăcut. Ochii lui erau albaștri, dar foarte strălucitori; păr negru și gros care cade până la umeri, curgător sau coafat natural. Își purta hainele galant, dar fără volanuri” [20] [21] .

Viața neobișnuită a lui Salvator Rosa este dedicată lungmetrajului „Aventura lui Salvator Rosa” regizat de Alessandro Blasetti (1939).

Galerie

Note

  1. ↑ https://www.kulturarv.dk/kid/VisKunstner.do?kunstnerId=1776
  2. ↑ 1 2 Waterhouse E. Pictura barocă italiană - Londra : Phaidon Press , 1962. - p. 183.
  3. ↑ 1 2 3 4 https://rkd.nl/explore/artists/68204
  4. ↑ 1 2 Salvator Rosa  (olandeză)
  5. ↑ 1 2 Salvator Rosa // Benezit Dictionary of Artists  (engleza) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  6. ↑ Arhiva Arte Plastice - 2003.
  7. ↑ Salvator Rosa  (dat.)
  8. ↑ 1 2 Dizionario Biografico degli Italiani - Volumul 88 (2017) [1]
  9. ↑ Salvator Rosa (1615-1673), su rocaille.it, 11 februarie 2014. URL consultato il 27 august 2016 [2]
  10. ↑ Ròsa, Salvatore nell'Enciclopedia Treccani
  11. ↑ Salvatore Rosa. L'artista più amato dai romantici, su ariannaeditrice.it, 21 aprilie 2008 [3]
  12. ↑ Cardinalul Giovan Carlo de' Medici. Familia Medici. Data accesului: 21 aprilie 2015. Arhivat din original pe 24 aprilie 2015 [4]
  13. ↑ K.A. Cekalov. Salvatore Rosa și „Satirele” sale . Preluat la 24 octombrie 2016. Arhivat din original la 26 ianuarie 2016.
  14. ↑ Bazin J. Baroc și rococo. - M .: Slovo, 2001. - S. 43, 46
  15. ↑ Vlasov V. G. Rosa, Salvator // Styles in Art. În 3 volume - Sankt Petersburg: Kolna. T. 3. - Dicționar de nume, 1996. - S. 335
  16. ↑ Levinson-Lessing V.F. Istoria tabloului Galeriei Hermitage (1764-1917). - L .: Art, 1985. - S. 87-89
  17. ↑ Schitul Statului. Pictura vest-europeană. - T. 1. - L .: Avrora, 1976. - S. 129-130
  18. ↑ Salvator Rosa (1615-1673), su rocaille.it, 11 februarie 2014. URL consultato il 27 august 2016
  19. ↑ Dyakov L. A. Salvator Rosa și romantismul // Art, nr. 23, 2006 https://art.1sept.ru/article.php?ID=200602312
  20. ↑ Satire e vita di Salvator Rosa con note d'Anton Maria Salvini. Attilio Tofani, 1833 [5]
  21. ↑ Venturi L. Pictura italiană: De la Caracaggio la Modigliani. - Editions D'Art Albert Skira, Geneva, Elveţia, 1952. - Pp. 67-85

Literatură

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii