Sena Meets Paris (film)

The Seine Meets Paris ( franceză:  La Seine a rencontré Paris ) este un scurtmetraj documentar francez din 1957 al regizorului olandez Joris Ivens . În 1958, filmul a primit Palme d'Or pentru scurtmetraj la cel de-al 11-lea Festival de Film de la Cannes .

Cuprins

Filmul este precedat de următoarea epigrafă: „Nu există actori în acest film. Arată doar bărbați, femei și copii îndrăgostiți de Sena.” Filmul prezintă diferitele stări ale Senei, de la debitul turbulent al apei care curge prin baraj până la suprafața măsurată și largă a râului. Pe râu și în jurul râului sunt afișate diferite imagini ale vieții și ale activității umane. Apare o panoramă largă de muncă și odihnă, dragoste, viața de zi cu zi a Parisului; în aceste tablouri, episoade lirice sunt intercalate cu scene ironice și tragice ale vieții orașului. Ziua se transformă în noapte, iar amurgul se transformă în zori de dimineață - râul părăsește capitala Franței și părăsește orașul prin poartă, unde se revarsă la orizont, ducându-și apele spre mare.

Echipa de filmare

• Scenariul: Joris Ivens Idee de Georges Sadoul . Poezii de Jacques Prevert
• Regia: Joris Ivens
• Director de imagine: André Dumaître și Philippe Brain
• Compozitor: Philippe-Gerard
• Redactor: Gisele Chezo
• Textul spune: Serge Reggiani

Creare

Ideea generală a imaginii aparține celebrului istoric și critic francez de film Georges Sadoul . Filmul urma să fie regizat inițial de regizorul francez Henri Fabiani, un membru proeminent al mișcării de scurtmetraj G30. Dar apoi acest proiect a trecut regizorului olandez Joris Ivens  , unul dintre cei mai mari realizatori de documentare ai secolului XX [1] . Regizorul, care a locuit în capitala Franței în a doua jumătate a anilor 1950, visase de mult să facă un film despre Paris, iar când Sadoul i-a oferit o idee pentru o imagine despre relația dintre oraș și râu, care a format aspectul său unic, a acceptat această ofertă cu plăcere [2] . Potrivit regizorului, el a „prins” literalmente ideea lui Sadoul despre un film despre Paris, pe care Ivens l-a iubit foarte mult. Cei doi s-au plimbat îndelung de-a lungul digului Senei, gândindu-se la viitorul film, în procesul căruia au conturat linia principală a imaginii: „Sena de la izvoare până la deltă , căsătoria ei cu Paris, ea. soartă fericită și nefericită” [1] . În procesul de pregătire a filmului, Sadoul și Ivens au întocmit un plan de scenariu, au selectat viitoarele locații de filmare. Datorită particularităților filmului, care urma să fie filmat cu o cameră ascunsă, s-au gândit tehnici speciale și au fost pregătite tehnici cinematografice adecvate. La acest proces au participat activ cameramanii filmului, Andre Dumaître și Philippe Bran, care au instalat o cameră portabilă cu vizor lateral într-o valiză obișnuită, care a făcut posibilă filmarea din diferite poziții și locuri, inclusiv o mașină în mișcare și un barca, neobservată de alții. Filmul s-a bazat pe principiul artistic, care constă în arătarea adevărului vieții, pe care regizorul l-a explicat prin dorința sa de a îmbina organic „forma lirică cu stilul de reportaj”. Filmările au avut loc în primăvara anului 1957, iar după ce au fost finalizate, au fost implicați compozitorul Philippe-Gerard, celebrul scenarist și poet Jacques Prevert , care a scris narațiunea poetică, și actorul Serge Reggiani , care a fost instruit să o citească. la realizarea imaginii. Montajul și lucrările finale la film au fost finalizate până în toamna anului 1957 și, în același timp, a fost lansat pe ecrane [1] .

Critica

Critica a caracterizat filmul în cea mai mare parte pozitiv. În 1958 , a primit Palme d'Or pentru scurtmetrajul său la al 11-lea Festival de Film de la Cannes . Cu toate acestea, printre cineaștii din tabăra din stânga, au existat și aprecieri negative ale lui Ivens, în special, că s-a îndepărtat de problemele sociale ale modernității, ascuțimea jurnalistică și critica realității. Așadar, caseta prezentată la Primul Festival Internațional de Film de la Leipzig, în 1960, a stârnit apoi o aprinsă controversă, iar regizorul din RDG , Karl Gass, a spus că acest film nu își poate pretinde un loc în istoria cinematografiei documentare. În opinia sa, filmul Seine Meets Paris nu corespunde momentului politic, care necesită o „luptă cu pumnul” din partea realizatorilor de documentare și a pus în contrast această lucrare cu filmul antiimperialist al lui Ivens „Indonesia Calling”, pe care l-a realizat după sfârșitul anului. Al Doilea Război Mondial [3] .

Totodată, inițiatorul creației picturii, Georges Sadoul, cunoscut pentru părerile sale de stânga, a remarcat aspectele pozitive ale acesteia. Astfel, el a scris că adevărata idee a filmului este deja cuprinsă în titlul său, care, în general, poate fi exprimat astfel: „întâlnirea orașului și a râului, imagini cu Parisul în 1957 și cele ale locuitorilor săi pe care îi capitala trimite la Sena”. În opinia sa, filmul arată viața diversă a orașului în toate manifestările sale contrastante: „A iubi cu pasiune Parisul, cu viața lui de zi cu zi și intim, nici plicuri frumoase, nici afișe, atât de necesare turiștilor, nu vor ajuta. Și acest film documentar și liric te va face să te îndrăgostești de marele nostru oraș peste tot și oriunde este o persoană” [4] . Linia lirică a filmului a fost remarcată de mulți cercetători ai filmului. Astfel, criticul de film sovietic Leonid Kozlov a scris că filmul este în esență „cel mai pur exemplu de versuri de film” [5] , iar criticul și dramaturgul din RDG Herman Gerlinghaus l-a remarcat drept un bun exemplu de „cinema documentar poetic” [3] ] .

Potrivit criticului de film rus Galina Prozhiko , filmul lui Ivens este în exterior lipsit de orice căutări formale caracteristice perioadei de creație. Regizorul, în cadrul formei tradiționale, a reușit să obțină o viziune filozofică asupra vieții, iar în domeniul tehnicii cinematografice - netezime și tranziții organice, ceea ce i-a permis regizorului să-și construiască observațiile apropiate ale vieții într-un cinematograf fascinant. forma [6] . Biograful regizorului olandez Serghei Drobashenko a remarcat, de asemenea, că filmul a reușit să atingă o unitate uimitoare de imagine, muzică și text: „Acesta este cel mai rar exemplu de unitate completă, armonie a interpretării picturale a cadrului, montaj, comentariul crainicului, muzica” [1] .

Note

1. ↑ 1 2 3 4 Drobashenko S. V. Ce a văzut Sena când a cunoscut Parisul // Regizorul de film Joris Ivens. - M . : Art, 1964. - S. 141-154. — 192 p. - (Maeștri de artă străină).
2. ↑ Balandina N. P. „The Seine Meets Paris” de Joris Ivens // Oraș și casă în cinematograful rus și francez al anilor 1960. — M. : GII; Universitatea Rusă de Stat pentru Științe Umaniste, 2014, pp. 93-105. — 256 p. — ISBN 978-5-7281-1592-2 .
3. ↑ 1 2 Gerlinghaus, Herman. Joris Ivens // Realizatori de documentare ai lumii în luptele timpului nostru. - M . : Raduga, 1986. - S. 27-38. — 360 s.
4. ↑ Interviu cu Georges Sadoul // Cultura sovietică. - 1958. - 12 iulie.
5. ↑ Kozlov L. K. Arta de a vedea // Arta cinematografiei. - 1961. - Nr 4 .
6. ↑ Prozhiko G.S. The Screen of World Documentary (Eseuri despre formarea limbajului cinematografiei documentare străine). - M. : VGIK, 2011. - S. 112-117. — 320 s. — ISBN 978-5-87149-126-3 .

Link -uri

• „Seine Meets Paris” la AlloCine

Site-uri tematice	Baza de date de filme pe Internet