" Cid " ( fr. Le Cid ) este o piesă de teatru ( tragicomedie ) în versuri de Pierre Corneille . Prima reprezentație a lui Sid a avut loc în decembrie 1636 sau ianuarie 1637 .
Tragedia „Sid” (pe care el însuși a definit-o drept „ tragicomedie ”, subliniind un final fericit, imposibil pentru o tragedie) Corneille a scris-o în 1636 , în timp ce se afla la Rouen . Personajul principal al piesei a fost eroul Reconquista spaniolă , Rodrigo Diaz, cunoscut sub numele de Cid Campeador , iar Corneille a folosit romanțele spaniole și drama spaniolului Guillen de Castro „Tinerețea Cidului” ca material literar pentru prelucrare . Din această piesă, el a împrumutat 72 dintre cele mai bune versuri ( The Literary Encyclopedia indică faptul că astfel de împrumuturi în epoca clasicismului nu erau un fenomen excepțional) [2] .
Prima producție din Cidul a fost jucată la Théâtre du Marais în decembrie 1636 [2] (conform altor surse, în ianuarie a anului următor [1] ).
Don Rodrigo, îndrăgostit de Jimena, fiica contelui Gormas, este nevoit să-l provoace pe tatăl iubitei sale, care și-a insultat grav propriul tată, Don Diego, dându-i o palmă în față. Alegerea dintre dragoste și datoria filială Rodrigo o face în favoarea acestuia din urmă și îl ucide pe Gormas într-un duel. Acum Jimena se confruntă cu o alegere: încă îl iubește pe Rodrigo, dar moartea tatălui ei strigă după răzbunare. La fel ca Rodrigo, Jimena pune datoria mai presus de iubire și cere regelui moartea iubitului ei.
Deznodământul tragic este împiedicat de un atac nocturn al sarazinilor , care este respins de un detașament condus de Rodrigo. Regele, impresionat de loialitatea și patriotismul său, decide să înlocuiască execuția cu un duel între Rodrigo și apărătorul Jimenei, Don Sancho. Câștigătorul duelului ar trebui să primească mâna Jimenei. Când, după duel, învinsul Sancho apare în fața Jimenei cu această veste, aceasta, fiind sigură că Rodrigo a fost ucis, își trădează adevăratele sentimente pentru el. După aceea, este forțată să renunțe la răzbunare, iar regele dă permisiunea pentru nuntă.
Cidul este prima piesă din literatura franceză care dezvăluie principalul conflict care i-a ocupat pe scriitorii epocii clasice - conflictul dintre datorie și sentiment. Deși eroii fac în mod constant o alegere în favoarea datoriei, Corneille a fost primul care a arătat angoasa mentală asociată cu el, care se reflectă în cuvintele lui Chimene:
Vai! Una dintre jumătățile sufletului meu
a fost ucisă de Celălalt, iar datoria care mi-a poruncit să-l răzbun
pe supraviețuitor pentru cei pierduți este teribilă.
Corneille rezolvă conflictul dintre onoare și fericirea personală introducând ideea unei datorii și mai mari decât datoria de onoare ancestrală - o datorie către țară, către monarh, care este interpretată în „Sid” ca fiind singura adevărată. Îndeplinirea acestei îndatoriri îl transformă pe Rodrigo într-un erou național, asupra căruia nu sunt dominate normele etice feudale obișnuite, care sunt înlocuite de necesitatea statului [3] .
Imaginile lui „Sid” sunt și ele caracteristice clasicismului, provocând admirație și admirație pentru integritatea lor eroică. Acest stil de a descrie personaje într-o singură culoare - fie complet pozitiv, fie ticăloși fără o singură linie strălucitoare - este tipic întregii opere a lui Corneille, iar crearea imaginilor cavalerilor fără teamă și reproș a fost dictată de perioada istorică prin care a trecut Franța la acel moment, în nevoie de eroi exemplari [4] .
Deși cerințele de bază ale canoanelor clasicismului francez au fost respectate în Side, Corneille le-a regândit creativ, creând prima mare operă de teatru în acest stil. Astfel, a interpretat principiul „unității palatului” drept „unitatea orașului”, iar durata totală a acțiunii scenice nu a fost de o zi, ci de 30 de ore [2] . Aceste digresiuni au devenit un motiv formal pentru criticarea piesei, printre plângerile împotriva cărora se numărau și comportamentul „immodest” al personajului principal, o poveste secundară a Infantei îndrăgostite de Rodrigo și o grămadă de evenimente neplauzibile [5] .
Adevăratul motiv al atacurilor a stat însă în planul politicii, nu al art. Alegerea spaniolilor ca eroi ai dramei, arătându-i drept oameni curajoși și nobili, a fost nepotrivită pentru cardinalul Richelieu , fostul mecenat literar al tânărului dramaturg. Richelieu, conducătorul de facto al Franței, a luptat cu Spania pentru influența în Europa și nu a avut nevoie de o piesă care să-i arate pe spanioli într-un mod pozitiv. În plus, natura rebelă a protagonistului a provocat și îngrijorare [5] . Academia Franceză , fondată de Richelieu, a condamnat complotul și deznodământul lui Cid la sugestia sa, iar dramaturgi precum Georges de Scudery și Jean Mere au evaluat, de asemenea, negativ piesa . Corneille a fost acuzat și de plagiat din cauza împrumutării din piesa lui Guillen de Castro. În același timp, publicul larg a acceptat piesa cu atât de entuziasm, încât a inclus chiar și expresia „frumos, ca Sid”. Cu toate acestea, pentru Corneille, The Sid a fost ultima tragicomedie creată [2] . A plecat la Rouen pentru doi ani și s-a întors de acolo deja cu piese create în deplină concordanță cu canonul clasicismului - tragediile „Horace” și „Cinna” [5] , iar „Sid” însuși în retipărirea din 1648 a fost deja de asemenea . numită tragedie [6 ] .
Acum, „Cid” este de obicei numit o tragedie, dar Corneille însuși a numit piesa sa o tragicomedie. Se crede larg că motivul este că finalul piesei este destul de prosper, ceea ce se presupune că este atipic pentru o tragedie.
Această versiune este incorectă, deoarece foarte multe sau chiar majoritatea tragediilor clasicismului francez au un final mai mult sau mai puțin fericit. De exemplu, se pot numi cel puțin tragediile aceluiași Corneille - „Nycomed” sau „Cinna”. Ambele tragedii (unanim recunoscute ca culmi ale clasicilor francezi) se termină într-o reconciliere generală, iar niciunul dintre personaje nu moare deloc în Cinna (doar cele secundare din Nycomede).
Motivul este altul. (Vezi Biblioteca de Literatură Mondială, volumul „Teatrul clasicismului francez”, M, 1970; articol introductiv al criticului literar francez Antoine Arnault). Tragedia, conform regulilor stricte ale clasicismului, trebuia să reziste la trei unități: timp (toate evenimentele au loc într-o singură zi, de la zori până la amurg), locul (cu același decor, în cazuri extreme - în încăperi diferite ale aceluiași palat). ) și acțiune. Criticii The Cid, pe care Corneille nu i-a putut ignora, au subliniat că au fost prost susținuți în piesă.
Totuși, așa cum scrie A. Arno, „când tragicomedia a vrut să se supună regulilor, le-a interpretat după cum avea nevoie. Unitatea de timp sa extins la 24 de ore; unitatea locului nu era limitată de o singură sală, acțiunea putea avea loc în locuri diferite ale aceluiași oraș. Este exact cazul în The Sid: acțiunea începe după-amiaza și se termină la mijlocul zilei următoare și așa mai departe. De aici și numele genului.