Toyism este o mișcare în arta contemporană care a luat naștere în anii 1990 la Emmen . Cuvântul reflectă natura ludică a lucrării și filosofia ei . Sufixul „ism” se referă la mișcările care există în lumea artei și a religiei. Cu toate acestea, Toyism este o mișcare de artă serioasă care demonstrează o viziune nouă, critică și sensibilă asupra lumii noastre moderne.
Numele a apărut în 1990, când jucătorul Dejan a realizat o lucrare grafică numită Escape from Computer Spiders. Această lucrare și lucrări similare au pus bazele stilului la începutul anilor nouăzeci. Cu toate acestea, au fost nevoie de încă doi ani înainte ca acest lucru să ducă la un manifest. [1] 5 septembrie 1992 artistul și muzicianul Dejan ( pseudonim ) din Emmen scrie un manifest numit Mama și introduce publicul în toism.
Toyismul poate fi împărțit în două perioade: perioada 1992-2000 și din 2002 până în prezent.
La câteva luni după ce a fost scris manifestul, alte două mișcări de artă Emmen s-au alăturat mișcării. În prima perioadă, temele principale au fost elaborate într-o manieră suprarealistă și revenind prezența icoanelor fixe (calculator, navă spațială și ursuleț) în picturile lor . Aceste insigne reprezentau artiști în vizită. Prima expoziție a avut loc pe 24 februarie 1993 în Het Feenpark . La un an de la înființare, lucrarea a fost expusă la New York . [2] [3] Baza avea un stil imaginativ, cu zone uniforme de culoare și elemente simplificate, inspirate de consola de jocuri video Super Mario și Nintendo . După desființarea triumviratului, fondatorul Dejan a decis să facă lumea și se inspiră să facă Toyism mai internațional și mai deschis.
După călătoria sa în lume, Dejan a rescris manifestul și a dat acces altor artiști să se alăture mișcării. Din 2002 grupul de artiști a crescut exponențial și artiști din întreaga lume au decis să participe ( Thailanda , Africa de Sud , Malaezia , SUA , Islanda , Mexic , Peru , Italia , Australia , Canada , Belgia , Olanda , România ).
Până în prezent, Toyists a creat 777 de opere de artă, de la picturi la sculpturi și clădiri. Toyists a avut un studio/galerie permanent în Emmen până în 2015. În același an și-au mutat sediul în orașul Groningen . Acum au o galerie la Villa Heymans , lângă Muzeul Groningen .
Filosofia jucăriei este că artiștii lucrează mai degrabă ca un colectiv decât ca indivizi, așa că un jucărier nu poate fi văzut ca mai important sau mai faimos decât alții. Nu există rivalitate între interpreți. Mesajul clar pe care îl transmit este că lucrarea are cea mai mare valoare, nu artistul care a creat-o. Deși artiștii își creează propria lucrare, în multe cazuri Toyists lucrează împreună, ceea ce înseamnă că opera de artă nu poate fi atribuită unui singur artist.
Mother's Secret Manifesto conține o paletă de ingrediente, dintre care vor apărea în mare parte picturi, dar mai recent și sculpturi , șabloane, bijuterii și sticlărie de artă. Manifestul este doar în citire pentru artiștii care doresc să se alăture mișcării. Aceste lucrări pot fi văzute ca fiind copiii Mamei și unul sau mai mulți părinți (artişti). Părintele poate fi bărbat sau femeie, sau chiar mai mulți artiști reprezentând unul dintre părinți alături de Mamă . Acest lucru se poate datora anonimatului părinților, deoarece aceștia lucrează sub un pseudonim , ascunzându-și identitatea reală de telespectatori. Fiecare părinte își amestecă ideile și caracteristicile cu cele ale Mamei . Acest lucru îi leagă puternic pe copii, pentru că ei sunt descendenți din Mamă .
Fiecare Toyist care se alătură grupului își alege o poreclă, începând cu una dintre literele disponibile ale alfabetului , care nu este deja folosită de un alt Toyist. Aceasta înseamnă că un grup nu poate avea mai mult de 26 de artiști. Fiecare jucător de jucărie selectează o așa-numită marionetă , o insignă reprezentând artistul. Cu ajutorul acestor păpuși, jucăria își are fața în fața publicului, deși el sau ea este de fapt fără chip. Jucăriiștii nu își arată niciodată fața (pe fotografie sau pe cameră), ci poartă măști pentru a-și ascunde identitatea.
Toți toiștii, sub pseudonimele lor, care au făcut sau mai fac parte din mișcare: [4]
Jucăriiști în Uppspretta
Jucăriiștii Blissem și Hribso
Toist Dejan
Toist Gihili
Toist Qooimee
Conceptul de joc a fost inventat în 2004. Doi artiști luptă unul împotriva celuilalt și făcând asta împreună creează o compoziție. Pe baza jocurilor existente, cum ar fi tic-tac-toe , șah și patru la rând, două teme principale (și subteme dacă este necesar) sunt dezvoltate de artiști. Practic, o opera de artă completă constă din lucrări de artă individuale care pot fi puse împreună în moduri diferite, redând diferite situații de joc.
Pe 14 iulie 2009, grupul a decis asupra unui proiect masiv: pictarea unui container sferic de stocare a gazelor , de 22 de metri înălțime și 1250 de metri pătrați de suprafață, situat în orașul Emmen, Țările de Jos . În 9 luni (6000 de ore), jucătorii au transformat acest obiect într-o operă de artă colorată numită Punctul.
Mașina Ford Ka a fost transformată într-o operă de artă care s-a mutat prin orașul Emmen , după care mașina a fost cumpărată de o persoană privată într-o vânzare publică.
În 2010, la Emmen a avut loc expoziția „parada elefanților”, în același an în care Grădina Zoologică din Emmen a sărbătorit cea de-a 75-a aniversare. Cu această ocazie, jucătorii au dezvoltat „E-Phant” (Energy-Phant). Ca o extensie a „energiei vii”, proiectul E-Phant este dotat cu colectoare solare în urechi, cu ajutorul cărora bateriile se încarcă în timpul zilei și sunt apoi capabile să consacre spațiul timp de douăzeci de ore când se întunecă. .
În 2012, jucătorii au început să transforme complet hotelul Ten Keith din Emmen într-o uriașă operă de artă. Pe 16 mai 2012, a avut loc lansarea oficială. Fațada a fost transformată într-un tablou uriaș numit „Breakfast Dreams”. În hotel, o cameră a fost transformată într-o operă de artă în care oamenii se pot culca. În luna octombrie a aceluiași an, au mai fost mobilate șase încăperi, iar la celelalte încăperi sunt planificate lucrări în următorii ani. Camerele nu fac doar obiectul picturii, ci și învelișurile și draperiile lor au fost modificate în consecință. Fiecare număr are propria temă, cum ar fi „Savannah – Leul adormit”, „Cinema – Charlie cântă la pian”, „Masquerade Ball – Hide and Seek”, „Underwater World – Secrets of the Ocean”.
Un turn de apă abandonat este situat în Keflavik , Islanda . Ea a fost transformată magic datorită toisturilor. Povestea plină de culoare prezentată la această unitate spune povestea legendei Uppspretta . Proiectul a fost implementat în vara lui 2013, în ciuda vremii foarte rea, 11 jucării au reușit să ducă la bun sfârșit această sarcină în doar 6 săptămâni. Cu Uppspretta , Toyists au făcut primul pas în străinătate ca grup artistic .
Jucăriiștii sunt reprezentați de „Toism Studio” din Groningen .