Amos, Tori

Tori Amos
informatii de baza
Numele la naștere Engleză  Myra Ellen Amos
Numele complet Myra Ellen Amos
Data nașterii 22 august 1963( 22.08.1963 ) [1] [2] [3] (în vârstă de 59 de ani)
Locul nașterii
Țară
Profesii cântăreț-compozitor , pianist , compozitor , muzician , interpret de studio , clavecinist
Ani de activitate 1979 - prezent. timp
Instrumente pian , orgă Hammond , armoniu , sintetizator , pian Rhodes
genuri pian rock
alternativ rock
baroc pop
art rock
Aliasuri Tori Amos și Tori [4]
Etichete Atlantic Records , Deutsche Gramophone , Epic Records și Island Records
Premii Premiul Echo Klassik - Clasic fără frontiere [d] ( 2012 )
toriamos.com _ 
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Tori Amos ( ing.  Tori Amos , născută Myra Ellen Amos , născută la 22 august 1963 , Newton , Carolina de Nord , SUA ) este o cântăreață, pianistă , compozitoare și compozitoare americană care a combinat în munca sa (conform Allmusic ) elemente de violă - , folk și prog rock, jazz , electronică experimentală , influențate de Joni Mitchell și Kate Bush [5] . Instrumentul principal de acompaniament pentru Amos este de obicei pianul . Până în 2005, 12 milioane de albume Tori Amos au fost vândute în întreaga lume [6] .

Biografie

Myra Ellen Amos s-a născut pe 22 august 1963 în Newton, Carolina de Nord , fiul unui ministru metodist , dr. Edison Amos (care avea rădăcini franco - scoțiene ) și Mary Ellen, originară din statele sudice, în venele căreia sângerează. a indienilor Cherokee curgea . De la bunicul ei matern, ea a moștenit interesul pentru natură, muzică și spiritualitate. Rudele paterne au adus familiei o educație religioasă strictă. Încă din copilărie, Tori a început să selecteze independent melodii la pian. La vârsta de cinci ani, a trecut audiția și a intrat în școala pregătitoare a Conservatorului Peabody din Baltimore ( ing.  Peabody Conservatory ), pe care a părăsit-o la vârsta de unsprezece ani, când a devenit interesată de rock and roll și și-a pierdut interesul pentru clasici [5] [7] .

Pe 10 septembrie 1984, Tori a călătorit la Los Angeles , unde și-a înființat propriul mic studio de înregistrări și și-a format propria trupă rock, Y Kant Tori Read, care includea Steve Farris (fostul Mr. Mister ), Kim Ballard (ex- Poco ) și Matt Sorum, viitor baterist pentru Guns N'Roses [8] . Aici, la începutul anului 1985, a suferit o tragedie care a lăsat o amprentă asupra muncii și activismului ei: a fost violată [5] [9] .

Y Kant Tori Citește

În 1987, Tori Amos a semnat cu Atlantic Records și a început să lucreze la primul ei album cu producătorul Joe Ciccarelli, cunoscut pentru colaborările sale cu artiști precum Frank Zappa , Pat Benatar și Oingo Boingo . Până atunci, pe lângă Sorum, formația sa includea și Steve Caton ( ing.  Steve Caton , care mai târziu a cântat pe toate albumele ei până în 1999), basistul Brad Cobb și clapeista Jim Tauber. Piesa „The Big Picture” („Cool On Your Island” pe spate) a fost lansată ca single, videoclipul acesteia fiind regizat de Marty Kollner (care a lucrat și cu Aerosmith și Whitesnake ).

Albumul Y Kant Tori Read a fost lansat la sfârșitul lunii mai 1988; în acest moment, grupul se desființase deja. Reacția presei (la acest „pop metal inexpresiv”, conform Allmusic ) l-a trezit pe cântăreț [5] . „Am urmărit în acel moment recunoaștere, în loc să fac muzica în care credeam. Când am eșuat, abia atunci mi-am dat seama că toată această întreprindere a fost construită pe nisip, deloc pe piatră. Dacă te străduiești doar pentru faimă, îți poți pierde flerul, îți poți pierde motivul pentru a face muzică. Gloria ar trebui să însoțească creativitatea și nu să fie nucleul ei”, [7] , a amintit ea.

La sfârșitul anului 1989, Atlantic Records a decis să-i acorde lui Amos o a doua șansă și s-a oferit să pregătească material pentru un nou record până în martie a anului următor. Primul set de melodii noi a fost respins de label. La începutul anului 1990, cântăreața a început să lucreze cu producătorul David Sigerson, care, după ce a ascultat unele dintre melodiile sale noi ("Take To The Sky", "Leather"), a aprobat direcția aleasă. Caseta Atlantic pe care a înregistrat-o a fost trimisă înapoi cântăreței. În colaborare cu Eric Rosse, ea a pregătit încă 4 compoziții („Fata”, „Lucruri prețioase”, „Lacrimă în mână”, „Little Earthquakes”). Abia după aceea, casa de discuri a aprobat pregătirea albumului și la sfârșitul anului 1990 l-a trimis pe Tori Amos, împreună cu managerul Arthur Spivak, la Londra, la dispoziția subsidiarei lor EastWest Records [7] .

Sosire la Londra

La Londra, Amos a susținut mai multe concerte în cluburi mici și a impresionat publicul cu vocea ei clară și cântatul profesionist la pian. În vara anului 1991, inspirată de filmul Thelma & Louise și de propriile ei amintiri despre răsturnările din tinerețe, ea a scris o nouă melodie, „Me And A Gun”, și a interpretat-o ​​a capella în aceeași seară, din nou cu mare efect. . Casa de discuri EastWest a decis să lanseze albumul de debut al cântăreței în 1992, iar această decizie a fost aprobată de Doug Morris de la Atlantic, care a zburat în Anglia special pentru a asculta materialul pregătit.

În noiembrie 1991, „Me And A Gun” a fost lansat pe un EP (cu „Silent All These Years”), iar lansarea a fost remarcată de presa britanică. La sfârșitul lunii noiembrie, cu cea de-a doua dintre aceste melodii, Amos și-a făcut prima apariție TV britanică în programul lui Jonathan Ross [7] .

Cutremurele mici

Albumul Little Earthquakes a fost lansat pe 13 ianuarie 1992 și a urcat pe locul 15 în UK Albums Chart . În presă au apărut recenzii extraordinare, unde Tori Amos a fost comparată cu Kate Bush , Janice Ian , Joni Mitchell , Sinead O'Connor , Margaret Mary O'Hara și Patti Smith . "Tori Amos pare să nu aibă nimic de oferit în afară de uimitor, um... geniul ei!" John Chiles a scris în Melody Maker [7] . În SUA, Little Earthquakes a fost lansat pe Atlantic Records în februarie 1992, după lansarea videoclipului piesei „Silent All These Years”.

Prima reprezentație americană a lui Amos a avut loc pe 20 aprilie 1992 la Bottom Line Hall din New York. Fragmente din acest concert au fost ulterior incluse în videoclipul „Little Earthquakes” (a fost lansat în octombrie același an). Cântând piesa „ Crucify ” în show-ul lui David Letterman două zile mai târziu , ea a plecat în turneu, a susținut 18 concerte în Statele Unite, apoi a cântat în Canada și s-a întors la Los Angeles, de unde a zburat în turneu în Australia. Pe 30 iulie, Amos a început un turneu de patru luni în SUA în Louisville, Kentucky. găzduit de managerul John Witherspoon și cu inginerul de sunet Ian Thorne. Ea a călătorit (împreună cu părinții ei) la Los Angeles pentru premiile MTV pe 9 septembrie, unde a fost nominalizată pentru Cel mai bun artist nou al anului, Cel mai bun videoclip feminin, Breakthrough Video, Cea mai bună fotografie. La sfârșitul toamnei, Tori Amos a aflat că a fost aleasă președinte al Societății Victimelor Agresiunii Sexuale Anonime. Turneul s-a încheiat în noiembrie 1992 cu concerte la Perth , Melbourne , Sydney ( Australia ) și Auckland ( Noua Zeelandă ) [7] .

Under The Pink

În 1993, Amos a vizitat Viena cu sprijinul lui Bosendorfer, iar de atunci a folosit pianele furnizate de această companie. Pentru a lucra la următorul album, cântăreața și-a înființat propriul studio în Taos, New Mexico . Ea și-a amintit de data aceasta:

Când am ajuns în New Mexico, i-am simțit trecutul acolo. Stai pe aceste câmpii și vezi caii coborând prin dealuri și tot acest pământ este viu și păstrează toate amintirile. Acesta a fost un alt motiv pentru care am decis să înregistrez următorul meu album aici.Tori Amos [7]

La munca de studio au participat și coproducătorul Eric Rosse și doi ingineri - Web Jones (chitară, voce) și Paul McKenna (bas, tobe). Tori a părăsit Taos o singură dată pentru a vizita casa lui Trent Reznor din Beverly Hills . După ce a pregătit materialul pentru album, Amos s-a întors la Londra, unde a lansat single-ul britanic „Cornflake Girl”, care includea versiuni cover ale cântecelor lui Jimi Hendrix , Billie Holiday și Joni Mitchell . Piesa „God” a fost lansată ca single american, videoclipul căruia a fost regizat de [ ./Https://en.wikipedia.org/wiki/Melodie%20McDaniel Melody McDaniel].

Albumul Under the Pink a fost lansat în februarie 1994, a debutat în fruntea topurilor britanice și a devenit aur în prima săptămână. În SUA, albumul a fost lansat două luni mai târziu și a ajuns pe locul 12. Criticii de pe ambele maluri ale oceanului au lăudat măiestria lui Amos de a amesteca diferite stiluri muzicale (pop, jazz, art rock, funk) și de a reuși să scoată senzualitatea. în aceste cântece ("Baker Baker") și agresivitate ("The Waitress"). Mulți au pus-o la egalitate cu PJ Harvey și Björk , liderii noului val de rock feminin intelectual.

Tori Amos a spus despre album:

Under The Pink este un tablou impresionist, nu am intenționat să scriu un jurnal așa cum am făcut cu Little Earthquakes . Criticii observă diferența și spun că Under The Pink nu este la fel de deschis ca Little Earthquakes . A fost sincer, dar nu sub forma unei mărturisiri... Am scris Under The Pink ca peisaj, trebuie să te plonjezi în acest peisaj... Nu am vrut să repet. Eram în inima deșertului, așa că am creat un album așa cum este realizat un tablou. Și încă simt că nu este perceput așa cum ar trebui să fie perceput. Este o lucrare foarte profundă și trebuie să te scufunzi în ea pentru a simți multe aspecte ascunse în acest album.Tori Amos [7]

Pe 24 februarie 1994, cântăreața a început un turneu mondial în sprijinul albumului. În mai, ea a apărut pe copertele a două reviste muzicale: Q și Vox.

Pe 2 iunie 1994, Tori Amos a primit un premiu special (pentru „Me And A Gun”) de la RAINN , Centrul de Criză al Violenței, „pentru munca ei remarcabilă de a ne permite tuturor să vorbim liber despre orice formă de presiune și abuz sexual. „ [7] . A fost prima dată când un astfel de premiu a fost acordat unui cântăreț. Amos a anunțat curând la Washington că a înființat o linie telefonică RAINN (Rețeaua națională pentru viol, abuz și incest).

În iulie, ea a cântat la Meyerhot Hall din Baltimore în fața unui public de profesori și studenți de la Peabody Conservatory, același din care a fost exmatriculată la vârsta de 11 ani. După discurs, directorul conservatorului, Robert Pierce, i-a prezentat lui Tory recunoștința guvernatorului Maryland pentru organizarea unei „linii fierbinți” pentru victimele violenței sexuale.

În timpul turneului în curs, Amos a reușit să înregistreze duete - mai întâi cu Michael Stipe (încă nelansat „It Might Hurt A Little Bit”, destinat inițial pentru filmul „ Don Juan de Marco ”), apoi cu Tom Jones („I Wanna Get Back ”). With You": piesa a fost inclusă pe albumul său The Lead And How To Swing It), mai târziu cu Peter Gabriel ("Party Man", coloana sonoră a filmului " Virtuality ") și idolul copilăriei Robert Plant ("Down By The Seaside" ).

Băieți pentru Pele și de la Choirgirl Hotel

Ideea pentru următorul album a venit de la Tori Amos din Hawaii , unde a plecat după o despărțire de iubitul de mult timp Eric Rossi [10] . Înregistrarea a fost făcută în Irlanda  - într-o casă veche de arhitectură georgiană și într-o biserică irlandeză. Albumul Boys for Pele , lansat în 1996, a stârnit scandal cu o coperta provocatoare (cântăreața a pozat pentru coperta într-o ipostază provocatoare și ținând o pușcă în mâini, un porc sut pe pieptul gol în căptușeală). Albumul, cel mai ambițios și mai provocator din cariera lui Amos, a fost apreciat de critici, dar a ajuns pe locul 2 în SUA și Marea Britanie și a fost în curând certificat platină. În timpul unuia dintre interviuri, cântăreața a vorbit sincer despre propria experiență de a lua halucinogene și despre melodia „Părintele Lucifer”, scrisă despre aceasta [7] .

În vara anului 1997, în timp ce se afla în Cornwall , a început să lucreze la următorul album , From the Choirgirl Hotel , care a fost înregistrat cu implicarea unui număr mare de muzicieni de sesiune. A fost lansat în mai 1998, surprinzând criticii cu aranjamente la scară largă și apariția unor elemente de muzică de dans și jazz. Albumul From the Choirgirl Hotel a urcat în primele zece topuri britanice și americane și a devenit cel mai bun album din 1998, potrivit revistei Q. În turneu pentru susținerea LP-ului, Amos a ieșit pentru prima dată cu o trupă rock stabilă: includea și bateristul. Matt Chamberlain (Matt Chamberlain), basistul Jon Evans și chitaristul Steve Caton.

1999 - 2009

În 1999, Tori Amos a lansat albumul dublu To Venus and Back , care includea CD-ul live Live: Still Orbiting și 11 piese noi intitulate Venus Orbiting . Printre temele melodiilor albumului s-au numărat crimele nerezolvate ale unui număr imens de femei la granița dintre SUA și Mexic [11] , plantele halucinogene și o biografie a lui Napoleon Bonaparte. Cântăreața a petrecut un turneu de promovare de cinci săptămâni cu Alanis Morissette , dar o parte a turneului a trebuit să fie anulată (Amos a suferit un avort spontan). În autobiografia sa Piece by Piece (2005), ea a dezvăluit că casa de discuri i-a dat doar două zile pentru a se recupera și a forțat-o să continue să cânte, care a fost unul dintre motivele pentru care s-a despărțit de Atlantic în 2002.

Următoarea lansare a lui Amos a fost o colecție de versiuni de cover a Strange Little Girls , numită după una dintre melodii, The Stranglers . În ea, cântăreața a strâns compoziții scrise de bărbați despre femei și a întors comploturile pe cap, prezentându-le din punctul de vedere al eroinelor feminine ale acestor cântece (de exemplu, în Bonnie & Clyde de la Eminem din '97, ea cântă din perspectiva unei femei care moare în portbagajul pe care soțul ei o conduce la lac pentru a îneca cadavrul). [7] Critica pentru album a fost împărțită, dar albumul a ajuns în primele cinci în topurile din SUA. Turneul de concerte în sprijinul albumului s-a dovedit a fi cel mai scurt: a durat trei luni cu întreruperi.

În 2002, Tori Amos a semnat cu Epic Records și a lansat Scarlet's Walk : un album (după cântăreața însăși) cu o temă „foarte americană”, care a fost inspirat de evenimentele din 11 septembrie 2001 . Pentru prima dată, secțiunea de ritm a jucat un rol principal în aranjamentele de aici: pianul suna ca un instrument auxiliar de nuanță. În 2003, a fost lansat DVD-ul „Welcome to Sunny Florida” (2003), care includea fragmente din turneul din 2002-2003, unul dintre cele mai mari încasări din America în acel an. A urmat compilația Tales of a Librarian (cu două compoziții inedite), cu care cântăreața și-a îndeplinit ultimele obligații față de Atlantic.

Cântecele următorului, al optulea album Amos, The Beekeeper , s- au bazat pe mai multe subiecte noi pentru ea: vechea artă a apiculturii, Evangheliile gnostice cu comploturile lor mistice, problema slăbirii rolului istoric al femeii cauzată de ascensiunea biserica crestina. În ultimul moment, a inclus pe album melodia „Toast”, dedicată memoriei fratelui ei Michael, care a murit într-un accident de mașină în noiembrie 2004. Albumul a reintrat în primele cinci din SUA și a devenit cea mai de succes lansare a ei comercială în Germania (#8).

În 2004, Tori Amos a cântat la festivalurile Glastonbury și Meltdown, ca parte a turneului Original Sinsuality. Printre noile cover-uri, în același timp, a interpretat „Can’t Get You Out of My Head” de Kylie Minogue , „People Are Strange” de The Doors , „Hyperballad” de Bjork , Red Rain de Peter Gabriel . A urmat apoi cartea autobiografică „Piece by Piece” (2005), scrisă de Amos în colaborare cu jurnalista Ann Powers. La sfârșitul turneului, Amos a lansat o colecție de „bootleg-uri oficiale” - un set de 12 discuri cu material live din The Original Bootlegs. În 2006 au fost lansate DVD-urile duble „Fade to Red: The Video Collection” și „A Piano: The Collection”, o colecție de single-uri, remixuri, demo-uri și materiale nelansate anterior [7] .

La 1 mai 2007, Tori Amos a lansat albumul American Doll Posse , care prezenta o femeie războinică ca imagine centrală. Un turneu mondial în sprijinul albumului a început la Roma la sfârșitul lui mai 2007.

Pe 19 mai 2009, al zecelea album de studio al lui Tori Amos, Abnormally Attracted To Sin , a fost lansat pe Universal Republic , primul de la plecarea ei din Epic. Criticii au remarcat că trei linii principale sunt împletite în versurile sale: decadența victoriană, mitologia și postmodernismul ironic [12] .

10 noiembrie 2009 a lansat albumul „Midwinter Graces”, care a devenit primul dintr-o serie de albume „sezoniere” [13] .

Viața personală

Tori Amos este căsătorită cu inginerul de sunet Mark Hawley din 22 februarie 1998 . Au o fiică, Natasha Lorien Hawley (născută pe 5 septembrie 2000 ).

La ceremonia de onoare a câștigătorilor premiilor anuale ale revistei Q din 1992, Tori Amos i-a recunoscut lui Robert Plant că în tinerețe visa să-și piardă virginitatea cu el. El i-a răspuns: „Nu trebuie să pierzi timpul, cât ai o dorință, iar eu am ocazia” [7] .

Discografie

Albume de studio

Note

  1. ↑ Tori Amos // Internet Speculative Fiction Database  (engleză) - 1995.
  2. ↑ Tori Amos // FemBio : Banca de date a femeilor proeminente
  3. ↑ Tori Amos // Enciclopedia Brockhaus  (germană) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  4. ↑ Baza de date a Autorității Naționale Cehe
  5. ↑ 1 2 3 4 Stephen Thomas Erlewine. Tori Amos (link indisponibil) . www.allmusic.com. Consultat la 21 noiembrie 2009. Arhivat din original pe 17 august 2004. 
  6. ↑ Comunicat de presă  (engleză)  (link inaccesibil) . — everythingtori.com. Consultat la 21 noiembrie 2009. Arhivat din original pe 8 martie 2005.
  7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Muzica străină a anilor 80. Tori Amos  (engleză)  (link indisponibil) . clubs.ya.ru Consultat la 21 noiembrie 2009. Arhivat din original pe 5 februarie 2012.
  8. ↑ Y Kant Tori Read (downlink) . www.allmusic.com. Preluat la 13 august 2010. Arhivat din original la 21 august 2010. 
  9. ↑ Legenda muzicii Tori Amos despre momentul care i-a schimbat viața și cariera | RAINN . www.rainn.org . Preluat: 21 martie 2021.
  10. ↑ Băieți pentru Pele . www.yessaid.com . Preluat: 21 martie 2021.
  11. ↑ Crime de femei în Ciudad Juarez  // Wikipedia. — 15.11.2020.
  12. ↑ Tory Amos. Anormal de atras de păcat (link nu este disponibil) . www.metacritic.com. Consultat la 13 august 2010. Arhivat din original la 17 ianuarie 2010. 
  13. ↑ Album sezonier de Tori Amos (link nu este disponibil) . www.apelzin.ru Preluat la 13 august 2010. Arhivat din original la 13 mai 2010. 
  14. ↑ Recenzie în Dark City Magazine #65, 20115 din 5 stele5 din 5 stele5 din 5 stele5 din 5 stele5 din 5 stele

Link -uri

  • toriamos.com ​(  engleză) - site-ul oficial al lui Tori Amos
  Accesați articolul Wikidata  În rețelele sociale
Foto, video și audio
Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii
Genealogie și necropole