| Pipe Communard Paris '71 | |
|---|---|
| Gen | dramă, adaptare |
| Producător | Kote Marjanishvili |
| scenarist _ |
bazată pe nuvela cu același nume de Ilya Ehrenburg |
| Operator | Serghei Zabozlaev |
| Companie de film | Goskinprom din Georgia |
| Durată | 65 min. (6 ore, 1850 m.) |
| Țară | |
| Limba | film mut |
| An | 1929 |
| IMDb | ID 0261007 |
Cruda „Pipe of the Communard” (1929) a marelui regizor de teatru Konstantin Mardzhanishvili despre un băiat ucis de contra-revoluționarii „Versailles”.
Mihail Trofimenkov [1]„The Communard's Pipe” - un lungmetraj sovietic mut alb-negru din 1929 - o adaptare a poveștii cu același nume de Ilya Ehrenburg - regizat de Kote Marjanishvili , decoratorul Valerian Sidamon-Eristavi .
1871 Comuna din Paris , comunarii țin linia împotriva versaillesilor.
Pe baricadele Fortului Saint Vincent, printre tunuri, un băiețel de patru ani, Jules Roux, fiul unui comunar și zidar Louis Roux, și nepotul zidarului Jean Roux, care a murit pe baricadele din 1848, bâjbâie în jur. Tot el este unul dintre comunari – „bluze” – cum îi numesc disprețuitori proprietarii pe bieții muncitori.
Micul Ru, ca și părintele Ru, se amuză cu o pipă, pe care el însă nu o fumează, ci doar suflă bule de săpun.
Când apărătorii fortului au murit aproape toți - au mai rămas doar tatăl, băiatul și încă trei „bluze” - comunarilor li se oferă negocieri, iar Louis Roux, de dragul fiului său, decide să se predea, crezând „steagul alb”. " din Versailles. Dar comunarii sunt împușcați, lăsând în viață doar un băiat, care este dus la Versailles - pentru a arăta nobilimii ca ceva amuzant - un copil comunard.
Doamnele din înalta societate din burghezie, surprinse, râzând de singura lui jucărie din viață - o pipă, îl tratează ca pe „jucăria lor”, umilindu-l pe acest mic „sălbatic”, punând capăt distracției lor - aristocrata pariziană Gabrielle de Bonivet, cea mai femeie frumoasă din cel mai frumos oraș, ucide copilul Roo.
Lăsați amintirea micului comunar să vă vorbească de mare ură! Văzând steagul alb în mâinile dușmanilor tăi, în numele tuturor bucuriei de viață, în numele revoluției, nu coborî brațele!
- credite de final de filmIată un tip de muncitor francez, cu mare sinceritate, transmis de Artistul Poporului al RSS Georgiei , Ushang Chkheidze . Iată imaginea unei franțuzoaice într-un spectacol minunat al artistului popular al URSS Veriko Anjaparidze .
Iată, în sfârșit, un băiețel, cu spontaneitatea și jocul său emoționant de simplu, obligând privitorul să urmărească evenimentele cu interes și entuziasm de la început până la sfârșit.
Nato Vachnadze [2]În rolurile principale:
Episoade (necreditate):
Dintre cele treisprezece pipe, nuvela Pipa comunarului, un scurt verdict asupra burgheziei franceze, a fost extrem de populară.
— Konstantin Fedin [3]Filmul a fost filmat pe baza nuvelei cu același nume de Ilya Ehrenburg , publicată pentru prima dată în ziarul Moskovsky Monday la 11 septembrie 1922, un an mai târziu a fost inclus ca „nuvela nr. [4] . Întors din străinătate, Erinburg a ales această poveste pentru lectura sa publică [5] .
Chiar înainte de apariția ciclului - în 1923 - a fost publicat în Germania ca o carte pentru copii, cu designul copertei de Lyubov Kozintseva .
Aceasta este cea mai cunoscută și foarte populară nuvelă a scriitorului, a fost retipărită și pusă în scenă în mod repetat: [6]
Chiar și după publicarea întregii cărți, The Pipe of the Communard a fost publicată în mod repetat separat în Krasnaya Nov , Ogonyok , la Editura de Stat a Ucrainei (1924-25), etc. Mai mult, în 1925, New Moscow a lansat o punere în scenă teatrală. „Micul Communard” bazat pe nuvela lui Ehrenburg. Montarea nu a fost doar foarte dinamică, dar a păstrat și structura refrenului nuvelei, cu repetări în toate cele trei părți (în trei generații).
Unele critici moderne au fost „foarte aspre” [6] , așa că la 27 august 1929 în ziarul din Leningrad „Kino” a apărut un articol despre film intitulat „Mardzhanovshchina”, care, în special, spunea: „Un lucru analfabet, ignorant. . Consiliul a fost instruit să adopte o rezoluție puternic negativă. …. Designul analfabet al unui subiect mare și semnificativ compromite subiectul în sine” [7] , iar revista „Cinema și Cultură” (1929) a scris deloc: „Rezultatul a fost un „merișor răspândit”, la granița cu hack-work-ul”.
Criticul de film Stella Gurevich a explicat neajunsurile filmului prin faptul că regizorul Kote Mardzhanishvili este în primul rând un regizor de teatru, iar filmul a fost filmat fără cinematograf, a avut o mare fragmentare a scenelor, sugerând „schimbarea frecventă a decorului, precum cea a lui Meyerhold ” (notă : adică designul scenei cu scuturi interschimbabile pe role) , ceea ce a făcut ca adaptarea filmului să nu aibă succes: [6]
În producția lui Konstantin Mardzhanov, a fost mult mai puțin de la cinema. Mai degrabă, era un cinema vechi, antediluvian, cu o abundență de inserții de titluri lungi (prima, de exemplu, a conturat evenimentele din 1871 în stilul unui manual istoric popular). Filmul și-a pierdut în mod gratuit intriga principală și nucleul stilistic din The Communard's Pipe - refrenul strict care a dat acestei nuvele elegante și ascetice forma unor spirale comprimate.
În același timp, semnificația filmului este mare: filmul a intrat în istoria cinematografiei ca o realizare a cinematografiei sovietice georgiane, criticul de film Mihail Trofimenkov a atribuit filmul marilor sale filme din anii 1920-1930, punându-l pe Nikolai Shengelaya lângă Douăzeci și șase de comisari (1932) [ 1] și „Eseuri despre istoria cinematografiei sovietice” (1959) trimit filmul la unul dintre primele filme pentru copii [8] .
Regizorul a încercat să recreeze cât mai fidel atmosfera Comunei din Paris, imaginile comunilor și ale dușmanilor lor. Au existat o serie de momente în film care au caracterizat în mod impresionant și convingător epoca.
— Arta cinematografiei , 1968
Îmi amintesc foarte clar filmul „Pipa lui Comunard”. Există o mulțime de detalii veridice în ea, prin care generalul este arătat profund și convingător. Atmosfera și întregul caracter al Comunei din Paris sunt date în film cu pătrundere creativă pasionată. Peisajul modest, dar extrem de bine construit al străzilor pariziene, costumele, tipurile umane sunt toate selectate și executate cu un fler regizoral inimitabil, cu un inconfundabil simț al proporției. ... În această imagine, Konstantin Alexandrovich și-a implementat principiul „viziunii în cinema” ca un adevărat regizor de film.
— Nato Vachnadze [2] [9]