Feiffer, Jules

Jules Feiffer

Feiffer în 1958
Data nașterii 26 ianuarie 1929 (93 de ani)( 26.01.1929 )
Locul nașterii Bronx , New York , SUA
Cetățenie
Direcţie Caricaturist , autor , dramaturg , scenarist
Lucrări notabile Feiffer, Flesh Knowledge , Little Murders, Munro, Phantom Booth
Premii Oscar (1961)
Premiul Pulitzer pentru desene animate (1986)
Premiul Eisner (2004)
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Jules Ralph Feiffer ( ing.  Jules Feiffer ; născut la 26 ianuarie 1929 ) este un caricaturist și scriitor american care este considerat cel mai citit satiric din America. În 1986, Feiffer a primit Premiul Pulitzer pentru Caricaturist-Editor de top din America, iar în 2004 a primit Premiul Eisner . A scris scurtmetrajul de animație „ Munro ”, care a câștigat Premiul Oscar pentru cel mai bun scurtmetraj de animație în 1961. Biblioteca Congresului l-a recunoscut ca fiind un desenator remarcabil, dramaturg, scenarist, autor de cărți pentru adulți și copii, ilustrator și profesor de artă.

La mijlocul anilor 1940, când Feiffer avea 17 ani, a devenit asistent al caricaturistului Will Eisner . L-a ajutat pe Eisner să scrie și să-și ilustreze benzile desenate. În 1956, Jules Feiffer a devenit artist personal la The Village Voice , unde a produs o bandă desenată săptămânală numită „ Feiffer ” până în 1997. Benzile desenate sale au atins un nivel național în 1959, iar ulterior au apărut în mod regulat în publicații precum Los Angeles Times , The Observer , The New Yorker , Playboy , Esquire și The Nation . În 1997, a creat prima bandă de benzi desenate pentru The New York Times , care a fost publicată lunar până în 2000.

Jules a scris peste 35 de cărți, piese de teatru și scenarii. Prima dintre multele sale colecții de benzi desenate satirice, Sick, Sick, Sick , a fost publicată în 1958, iar primul său roman, Harry, the Rat With Women , în 1963. În 1965, a scris The Great Comic Book Heroes , prima analiză istorică a supereroilor de benzi desenate de la sfârșitul anilor 1930 și începutul anilor 1940 și un omagiu adus creatorilor lor. În 1979, Feiffer a creat primul său roman grafic  , Tantrum . Până în 1993, a început să scrie și să ilustreze cărți pentru tinerii cititori, câștigându-i mai multe premii.

În 1961, Jules Feiffer a început să scrie pentru teatru și film. A scris piese precum Little Murders (1967), Feiffer's People (1969) și Knock Knock (1976). În 1971, Feiffer a scris scenariul pentru filmul dramă Mike Nichols Flesh Knowledge , iar în 1980 pentru comedia Popeye a lui Robert Altman . Pe lângă scris, Jules este în prezent instructor MFA la Stony Brook Southampton (o divizie a Universității Stony Brook ).

Copilărie

Jules Ralph Feiffer s-a născut în Bronx , New York, pe 26 ianuarie 1929. Părinții lui au fost David Feiffer ( David Feiffer ) și Rhoda ( născută Davis ) . Jules a crescut într-o casă evreiască cu surori mai mici și mai mari. Tatăl său, vânzător ambulant de profesie, era șomer de cele mai multe ori din cauza depresiei . Mama lui Feiffer a fost designer de modă și a făcut desene în acuarelă cu desenele ei, pe care le-a vândut diverșilor producători de îmbrăcăminte din New York. „Ea a mers din ușă în ușă vânzându-și modelele pentru 3 dolari”, își amintește Feiffer. Faptul că era asistentă a creat o „ atmosferă de vină tăcută” în casă. Tânărul Jules Feiffer însuși a început să deseneze la vârsta de 3 ani. Potrivit lui, mama lui l-a împins constant să deseneze.

Când avea 13 ani, mama lui i-a dat o masă de desen în dormitorul lui. De asemenea, l-a înscris în Art Students League din New York pentru a studia anatomia . În 1947, Jules a absolvit liceul James Monroe . Mai târziu a câștigat medalia John Wanamaker Art Competition pentru desenul său în pastel al eroului occidental Tom Mix .

Feiffer spune că benzile desenate erau pasiunea lui principală în copilărie. El susține că, pentru că nu putea să scrie suficient de bine pentru a fi scriitor sau să deseneze suficient de bine pentru a fi artist, a decis că cel mai bun mod de a reuși a fost să-și combine talentele limitate în acele domenii pentru a crea ceva unic. Jules a citit benzi desenate din diferite ziare pe care tatăl său le-a adus acasă. Ceea ce l-a atras cel mai mult a fost felul în care benzile desenate povesteau. „Ceea ce mi-a plăcut cel mai mult a fost că aceste benzi desenate au creat o lume foarte personală în care aproape orice se poate întâmpla”, spune Feiffer. „Și cititorii l-ar accepta, chiar dacă nu ar fi ca orice altă lume. Era o lume fantastică pe care o iubeam.”

Printre benzile sale preferate s-au numărat „ Our Boarding House ”, „ Alley Oop ” (“ Alle-Op ”) și „ Wash Tubbs ”. Jules Feiffer a început să recunoască trăsături ale diferiților artiști, cum ar fi naturalismul sentimental al lui Abbie an' Slats sau personajele și comploturile în stil Sturges . Ei erau rivalizați doar de Spiritul lui Will Eisner în structură și niciun comic, în afară de Terry and the Pirates, al lui Milton Caniff , nu putea concura cu ei în atmosferă.

Cariera

Animator

Cu Will Eisner (1946–1956)

După ce Feiffer a absolvit liceul la 16 ani, a căutat cu disperare un loc de muncă și a mers neanunțat la biroul unuia dintre caricaturiștii săi preferați, Will Eisner. Jules i-a oferit ajutorul lui Eisner gratuit, dar nu a fost impresionat de abilitățile artistice ale tânărului și, deși îl simpatiza pe Jules - Eisner însuși se afla într-o poziție similară la începutul carierei sale - nu știa ce fel de muncă i-ar putea oferi. Dar Eisner i-a oferit în curând lui Feiffer o poziție slab plătită, când s-a dovedit că Feiffer „știe mai multe despre el [Eisner] decât oricine altcineva de pe planetă”, așa cum spune Feiffer. „Nu a avut de ales decât să mă angajeze ca mare fan”.

Eisner credea că Jules era un artist mediocru, dar îi plăcea „curajul și impulsul” copilului, scrie biograful lui Eisner, Michael Schumacher. Eisner știa, de asemenea, că el și Jules proveneau dintr-un mediu similar, deși Eisner era cu doisprezece ani mai în vârstă. Amândoi au avut tați care abia au reușit să întrețină familia și mame puternice care au ținut familia unită în momentele dificile. „Avea o poftă de benzi desenate pe care Eisner a văzut-o rar printre artiști”, notează Schumacher. „Eisner a crezut că e ceva în legătură cu acest tip plin de duh”. Când Jules a cerut o mărire de salariu, Eisner și-a dat pagina din The Spirit și l-a lăsat să facă el însuși potrivirea culorilor și vopsirea.

Au colaborat cu succes la The Spirit , împărtășind idei, argumentând despre detalii și făcând schimbări, ajungând la un acord. Feiffer a participat și la Institutul Pratt timp de un an în 1947 pentru a-și îmbunătăți stilul artistic. De-a lungul timpului, Will Eisner a ascultat din ce în ce mai mult părerea lui Jules. Will își amintește că Feiffer era foarte bun la a scrie personaje care trăiau și respirau. Jules a fost mereu atent la nuanțe, cum ar fi sunete și expresii, care au făcut poveștile mult mai reale.

In The Village Voice (1956–1997)

După ce a lucrat cu Eisner timp de 10 ani, Jules Feiffer a decis să înceapă să-și creeze propriile benzi desenate. În 1956, arătându-și din nou talentul lucrând gratuit, a devenit artist personal la The Village Voice , unde a produs o bandă desenată săptămânală numită „ Feiffer ”. Aceste benzi desenate au rulat timp de 42 de ani, până în 1997, mai întâi sub titlul „ Sick, Sick, Sick ”, apoi „ Fablesle lui Feiffer ”, și în cele din urmă pur și simplu „ Feiffer ”. Mai târziu a devenit un colaborator regulat la revistele The Observer și Playboy . Regizorul Stanley Kubrick , născut și el în Bronx, l-a invitat pe Feiffer să scrie scenariul pentru Sick, Sick, Sick , deși filmul nu a fost niciodată realizat.

Până în aprilie 1959, „ Feiffer ” a fost publicat la nivel național datorită „ Hall Syndicate ”, inițial de The Boston Globe , Minneapolis Star Tribune , Newark Star-Ledger și Long Island Press . În cele din urmă, benzile desenate lui au luat țara cu asalt și au fost prezentate în mod regulat în publicații importante precum Los Angeles Times , The New Yorker , Esquire , Playboy și The Nation . În 1997, The New York Times i - a comandat prima bandă de benzi desenate de opinii , care a fost difuzată lunar până în 2000.

Autor

În 1958, Jules a publicat bestsellerul Sick, Sick, Sick: A Guide to Non-Confident Living (care a colectat benzi desenate din 1950 până în 1956), urmat de More Sick, Sick, Sick și alte colecții de benzi desenate, inclusiv „ The Explainers ”, „ Băiat ”. Fată, Băiat Fată ", " Ține-mă!" ", " Albumul lui Feiffer ", " Memoriile neexpurgate ale lui Bernard Mergendeiler ", " Feiffer on Nixon ", " America lui Jules Feiffer: de la Eisenhower la Reagan ", " Căsătoria este o invazie a vieții private " și " Copiii lui Feiffer ". Passionella ( 1957) este o poveste grafică , o variație a intrigii Cenușăresei . Personajul principal este Ella, o curătoare de coș care se transformă într-o vedetă de film de la Hollywood. „ Passionella” a fost folosită în musicalul „ The Apple Tree ”.

Benzile desenate și ilustrațiile sale au fost retipărite de Fantagraphics sub numele de „ Feiffer: The Collected Works ”. Explainers (2008) retipărește toate benzile sale desenate din 1956 până în 1966.

Feiffer a scris două romane, Harry șobolanul cu femei în 1963 și Ackroyd în 1977 și mai multe cărți pentru copii, printre care The Daddy Mountain , A Barrel of Laughs, A Vale of Tears , Bark, George ”, „ Henry, The Dog with No Tail ”. " și " O cameră cu o grădină zoologică ". A colaborat cu The Walt Disney Company și cu scriitorul Andrew Lippa pentru a-și adapta cartea The Man in the Ceiling pentru un musical. Jules Feiffer a ilustrat cărțile pentru copii The Phantom Tollbooth și The Odious Ogre . În 1965, Jules a scris The Great Comic Book Heroes , o carte non-ficțiune .

În 1979, Feiffer a scris și ilustrat unul dintre primele romane grafice, Tantrum . Acest roman a fost publicat de un editor tradițional de cărți și vândut în librăriile principale, în timp ce alte romane grafice timpurii, cum ar fi Sabre , au fost vândute doar prin primele magazine specializate în benzi desenate.

Jules a avut expoziții retrospective la New York Historical Society, Library of Congress și School of Fine Arts . Lucrările sale sunt expuse la Galeria Jean Albano din Chicago, Illinois . În 1996, Feiffer și-a donat lucrările și câteva sute de benzi desenate originale și ilustrații de cărți Bibliotecii Congresului.

În 2014, Feiffer a publicat Kill My Mother: A Graphic Novel cu ajutorul Liveright Publishing Corporation .

În 2014 , Rupert Can Dance a lui Feiffer , o carte ilustrată pentru tinerii cititori , a fost publicată de FSG ( Farrar, Straus și Giroux ) .

Dramaturg și scenarist

Jules a scris scenarii pentru multe piese, inclusiv „ Little Murders ” (1967), „ Oamenii lui Feiffer ” (1969), „ Knock Knock ” ( Knock Knock , 1976), „ Elliot Loves ” (1990)), „ The White House Murder Case” " și " Adulți ". După ce Mike Nichols a produs piesa inedită Flesh Knowledge ca film în 1971, Feiffer a scris scenariul pentru comedia lui Robert Altman Popeye , comedia lui Alain Resnais I Want to Go Home și a adaptat-o ​​pentru filmul Little Murders .

Profesor de artă

Jules Feiffer este profesor asociat la Stony Brook Southampton. Anterior a predat la Yale School of Drama și Northwestern University . Apoi a fost membru senior la National Arts Journalism Program (NAJP) de la Universitatea Columbia . Apoi a devenit rezident la Arizona State University , mai precis la Barrett Honors College (27 noiembrie - 2 decembrie 2006). Din iunie până în august 2009, Feiffer a lucrat la Dartmouth College , Hanover, New Hampshire , unde a predat un curs de licență în umorul grafic al secolului XX.

Viața personală

Feiffer a fost căsătorit de trei ori și are trei copii. Prima căsătorie cu Judith Sheftel, cu care Jules Feiffer are un fiu/fiică. Pe 11 septembrie 1983, Jules s-a căsătorit a doua oară cu actrița Jennifer Allen și au avut un fiu/fiică și o fiică, Hallie Feiffer  , actriță și dramaturgă. În septembrie 2016, a avut loc cea de-a treia căsătorie a lui Feiffer, acesta s-a căsătorit cu scriitorul J. Z. Holden, autorul cărții „ Illusion of Memory ” (2013). Ceremonia de căsătorie a combinat tradițiile evreiești și budiste .

Premii

Link -uri