Fischl Eric | |
---|---|
Data nașterii | 9 martie 1948 [1] [2] [3] […] (în vârstă de 74 de ani) |
Locul nașterii | |
Țară | |
Gen | pictura |
Studii | |
Premii | Premiul Roma |
Site-ul web | ericfischl.com |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Eric Fischl ( ing. Eric Fischl ; născut la 9 martie 1948 , New York ) este un artist american contemporan , un reprezentant al mișcării realiste .
Născut în New York City în 1948 și crescut în suburbia Long Island , Fischl s-a mutat la Phoenix, Arizona în 1967.
Educația sa artistică a început la Phoenix College, urmată de un an la Universitatea din Arizona, apoi la Institutul de Arte din California din Valencia, California. Apoi s-a mutat la Chicago, triplându-se pentru a lucra ca agent de securitate la Muzeul de Artă Modernă. În 1974, Eric Fischl a predat un curs de pictură la College of Art and Design din Nova Scotia. Acolo Fischl l-a cunoscut pe artistul April Gornik, cu care s-a întors la New York în 1978 și cu care s-a căsătorit ulterior. Fischl a lucrat și a trăit în New York mult timp. Împreună cu soția sa, un artist peisagist, April Gornik, au împărțit o casă și un studio. În plus, Fischl a lucrat ca expert principal și critic la filiala din New York a Academiei Americane de Arte.
În 1974, Eric Fischl a predat un curs de pictură la College of Art and Design din Nova Scotia. Acolo Fischl l-a cunoscut pe artistul April Gornik, cu care s-a întors la New York în 1978 și cu care s-a căsătorit ulterior. Fischl a lucrat și a trăit în New York mult timp. Împreună cu soția sa, un artist peisagist, April Gornik, au împărțit o casă și un studio. În plus, Fischl a lucrat ca expert principal și critic la filiala din New York a Academiei Americane de Arte.
Unele dintre lucrările timpurii ale lui Fischl explorează teme ale sexualității juvenile și ale voyeurismului, cum ar fi Sleepwalker (1979), care înfățișează un băiețel care se masturbează în baia unui copil. Picturile „Mean Boy” (1981) și „Birthday” (1983) înfățișează băieți care se uită la femei adulte în ipostaze provocatoare și deschis sexuale.
În 2002, Fischl colaborează cu Muzeul Haus Esters din Krefeld, Germania. Organizează multe expoziții. Fischl a echipat o parte a muzeului ca o clădire rezidențială, a angajat modele pentru a trăi și a simula viața de familie timp de câteva zile în această casă-muzeu. Artistul a realizat peste 2.000 de fotografii, dintre care unele le-a folosit ulterior ca subiect pentru o serie de picturi. Unul dintre ele, tabloul monumental din 2004 „Proiectul Krefeld, Dormitorul 6” (Depășirea căderii destinate) a fost achiziționat de Paul Allen. În 2006, aceste picturi de Fischl, împreună cu pastelurile lui Degas (în diverse combinații și comparații), au fost expuse la Double Take Exhibit, organizată în cadrul Proiectului Experience Music. Nu era prima dată când lucrarea lui Fischl era comparată cu cea a lui Degas. Cu douăzeci de ani mai devreme, în timp ce trecea în revistă o expoziție de treizeci de picturi Fischl la Muzeul Whitney din New York, John Russell scria în The New York Times: „Degas descrie situația picant din picturile sale cu o subtilitate și o perspicacitate incomparabile, lăsând privitorul în gând. Acest lucru este, de asemenea, caracteristic picturii de manieră a lui Eric Fischl, deși societatea în care trăiește este plină de violență și brutalitate nestructurată, foarte diferită de brutalitatea plăcut calibrată a lui Degas.
Sculptura lui Eric Fischl a fost interzisă la New York. Sculptura „Femeia care căde”, a fost expusă în holul Centrului Rockefeller și era o figură goală a unei femei, întoarsă cu susul în jos și parcă fixată în momentul căderii. În secunda în care a lovit pământul. Eric Fischl și-a dedicat munca americanilor care au murit pe 11 septembrie în timp ce încercau să scape din turnurile gemene care ardeau. Totuși, după câteva zile, sculptura a fost scoasă din sală, motivând această acțiune prin numeroasele plângeri ale vizitatorilor Centrului Rockefeller că Femeia care cădea a avut prea mult efect asupra lor. S-a luat decizia de a închide sculptura, așa cum a informat presa secretarul de presă al Centrului Rockefeller, Susan Halpin: „Ne cerem scuze dacă cineva a fost supărat sau jignit de vederea acestei sculpturi. Aceasta nu a fost intenția noastră. Lucrarea va fi închisă. pentru telespectatorii din serile de astăzi”. Sculptura a fost expusă într-una dintre cele mai aglomerate pasaje ale Centrului Rockefeller și, potrivit multora dintre cei care au văzut-o, a fost aproape cea mai de succes soluție printre alte monumente pentru victimele atacurilor teroriste. Fischl a reușit să transmită durerea, poate chiar mai mult, prin alte mijloace plastice. Părerile adversarilor sculpturii au fost împărțite. Unii au considerat sculptura prea grafică. Alții au făcut apel la faptul că această sculptură nu este artă și, din acest motiv, nu este demn să fie un monument al victimelor zilei de 11 septembrie și expus la Rockefeller Center. Cu toate acestea, ambii au fost de acord că lucrarea are un puternic efect psiho-traumatic. Dimpotrivă, susținătorii sculpturii au încercat să atragă atenția oponenților lor asupra faptului că arta este artă, pentru a arăta toată oroarea atacurilor din 11 septembrie. Sau, așa cum a spus unul dintre spectatori: „Nu cred că această sculptură este artă de prost gust. Este doar reacția artistului la tragedie”. Fischl însuși a fost descurajat de măsurile represive luate împotriva muncii sale. La aflarea închiderii monumentului, a emis următoarea declarație: „Sculptura mea nu a vrut să rănească pe nimeni. Acesta este un omagiu adus respectului sincer și simpatiei celei mai profunde față de vulnerabilitatea existenței umane. În ceea ce privește victimele din 11 septembrie. , și pentru omenire în ansamblu”.
http://www.ericfischl.com/ - site-ul oficial al artistului
Site-uri tematice | ||||
---|---|---|---|---|
Dicționare și enciclopedii | ||||
|