Vostel, Wolf

Wolf Vostel
limba germana  Wolf Vostell
Data nașterii 14 octombrie 1932( 14/10/1932 ) [1] [2] [3] […]
Locul nașterii
Data mortii 3 aprilie 1998( 03-04-1998 ) [1] [2] [3] […] (în vârstă de 65 de ani)
Un loc al morții
Țară
Ocupaţie sculptor , pictor , artist video , ilustrator , fotograf , producător de televiziune , artist de performanță , artist de instalații
Soție Mercedes Guardado [d] [6]
Premii și premii Ursul Berlin ( 1996 )
Autograf
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Wolf Vostell ( în germană:  Wolf Vostell ; 14 octombrie 1932 , Leverkusen  - 3 aprilie 1998 , Berlin ) a fost un sculptor și artist german . El a stat la originile direcției realismului capitalist .

Wolf Vostell este considerat unul dintre pionierii ecologiei, instalației, artei video, evenimentelor și mișcării Fluxus. Tehnici precum spălarea, clivajul/îmbătrânirea sau întărirea în beton sunt caracteristice lucrării sale.

Biografie

Wolf Vostel a făcut primii pași în creația artistică în 1950. În 1953 a intrat la Şcoala de Arte Aplicate Wuppertal unde a studiat litografia . După prima sa călătorie la Paris, și-a încercat mâna la arta colajului . În 1955-1956 a studiat la École des Beaux-Arts din Paris, iar în 1957 la Academia de Arte Frumoase din Düsseldorf . În 1958, Vostel a participat la primul eveniment european de la Paris. În același an, a creat primele sale obiecte din TV și piese auto. În 1959, Vostel a reușit în „ decolaje TV ” electronice , deschizând calea mișcării de artă Fluxus , a cărei Vostel a fost unul dintre fondatori la începutul anilor ’60.

În 1959, artistul organizează și „Arhiva Vostel”, unde colecționează fotografii, texte scrise de mână și corespondența personală a colegilor săi de artă - precum Nam June Paik , Joseph Beuys , Dick Higgins și mulți alții. Această colecție include și articole din ziare despre avangarda contemporană, invitații la expoziții, cărți și cataloage și multe altele. La începutul anilor 1960, artistul a devenit activ în evenimente, mișcarea Fluxus și arta video . Datorită acestui fapt, arhiva Vostell pentru anii 1960 și 1970 a devenit o sursă valoroasă de informații despre arta contemporană și maeștrii acesteia din întreaga lume. În anii 1980 și 1990, munca artistului asupra arhivei a continuat. El a inclus și biblioteca sa de 6.000 de volume în anii 1990. Din 2006, această colecție neprețuită de peste 25.000 de documente este păstrată în Muzeul Vostella din Malpatrida.

Vostel a fost organizatorul multor evenimente la Berlin, New York, Köln, Wuppertal și Ulm. În 1963, cu mediul său de 6 decolte/vârste TV pentru colecția Muzeului Reina Sofia din Madrid, a devenit unul dintre fondatorii artei video . În 1967, a organizat evenimentul „Miss Vietnam”, protestând împotriva agresiunii americane din Vietnam.

Wolf Vostel a devenit primul artist din istorie care a transformat televiziunea într-o operă de artă. Acest obiect, numit Observație germană („Deutscher Ausblick”), este acum păstrat în Galeria din Berlin . Celelalte lucrări ale sale de televiziune sunt TRANSMIGRACION I-III (1958) și ELEKTRONISCHER HAPPENINGRAUM (1969). Wolf Vostel este cunoscut ca un pionier al mediului, al artei video, al întâmplărilor și al mișcării Fluxus . De asemenea, este cunoscut pentru noile sale tehnici artistice, cum ar fi decolajul și betonarea obiectelor.

În 1992, la Köln a avut loc o mare expoziție retrospectivă a lucrărilor lui Wolf Vostel . În anii 1966-2010, au avut loc expoziții cu lucrările artistului în cele mai mari muzee de artă modernă din Paris, Berlin, Tokyo, Milano, Madrid, Köln, Bremen etc. Muzeul Fostel a fost deschis în orașul spaniol Malpatrida .

O parte din lucrările lui Vostell au fost în direcția artei multiple .

Viața

Wolf Vostell a fost fiul lui Hubert Schaefer (1896-1980) și al soției sale Regina Schaefer (1901-1975), născută Vostell.

În 1939, părinții săi, împreună cu sora lor mai mică Isolda, s-au mutat în Ținutul Sudeților, unde au petrecut anii de război în Komotau. În 1945, după eliberarea Germaniei de sub național-socialism, familia s-a întors la Leverkusen Ca student, a pictat cu cerneală și acuarelă din 1945 până în 1950. În 1952, a luat numele de fată al mamei sale.

În 1958, la Guadalupe, a cunoscut o tânără profesoară, Mercedes Guardado Olivenza, și s-a îndrăgostit de ea. În 1959 s-au căsătorit la Caceres și apoi s-au mutat la Köln. Pentru el, ea a fost „muză, mamă, model, cel mai apropiat colaborator, fondator de muzeu, antreprenor de familie” ca trăsătură a spectacolului ei. El o descrie drept „colaboratorul său inseparabil”.

În 1974, Vostell a vizitat satul spaniol de vest Malpartida de Cáceres din Extremadura și peisajul stâncos din apropiere Los Barruecos. Bizarerii bolovani de granit i-au amintit de propriile sculpturi din beton, iar el a declarat locul „o operă de artă a naturii”. În mijlocul acestui peisaj „suprareal” se află „Lavadero de lanas”, lenjerie de lână din secolul al XVIII-lea, iar în conformitate cu conceptul său de artă, arta este viață, viața este artă, a decis să creeze aici „locul de întâlnire al arta, viata si natura”.

S-a născut ideea unui „muzeu al conceptului de artă din a doua jumătate a secolului al XX-lea” și, prin urmare, 1974 este și anul înființării muzeului pentru vizionarul Vostell. La început, însă, a fost nevoie de un multă muncă pentru a-l convinge. Vostell a găsit în primar un susținător care a reușit să câștige și consiliul orășenesc inițial sceptic asupra proiectului. În 1976, municipalitatea a achiziționat teritoriul Lavadero și l-a pus la dispoziția artistului împreună cu partea vecină a orașului Barruecos.

În octombrie 1976, a fost inaugurat Muzeul Vostell Malpartida (MVM) cu sculptura „VOAEX” (Viaje de (H)ormigon por la Alta Extremadura / „Călătorie prin Extremadura Superioară”), sculptura „Amiralul Opel”, realizată din beton printre roci de granit. Vostell a creat câteva alte lucrări special pentru acest muzeu, precum instalația „Requiem for the Forgotten” sau „The End of Parzival” (El Fin de Parzival), o cortină de 20 de motociclete proiectate de Salvador Dalí. La sfârșitul anului 1993, a considerat finalizată construcția muzeului. Inventarul muzeului cuprinde aproximativ 50 de lucrări ale lui Vostell care se întind pe patru decenii: sculpturi, reliefuri, picturi, desene și instalații.

În 1977, Mercedes și Wolf Vostell au cumpărat Palacio de Topete din secolul al XVIII-lea, prost conservat, din Malpartida de Cáceres și l-au renovat încetul cu încetul. În ianuarie 1978, Vostell a organizat aici Săptămâna Artei Contemporane (SACOM), una dintre primele expoziții de artă contemporană din Extremadura numită „Conviețuire”. Astfel, acest sat a devenit a doua ei casă lângă Berlin. Până la sfârșitul vieții, a rămas în legătură cu satul și a călătorit constant între Berlin și Malpartida.

În 1998, Wolf Vostell a murit de insuficiență cardiacă în timp ce se afla la Berlin, mormântul său se află, la cererea sa, pe Cementerio de la Almudena din Madrid.

Soția sa a preluat apoi direcția artistică a muzeului și a supravegheat moșia soțului ei. Mercedes Guardado Olivenza Vostell, ca nume complet, folosește uneori o formă mai scurtă: „Mercedes Guardado de Vostell”, un mic joc de cuvinte pe primul ei nume de familie, care corespunde participiului cuvântului spaniol perfect „guardar” și are sensul de a ține. , pastrarea sau paza . Astfel, ea devine literalmente „păzitoarea lui Vostell”. Principiul conservării poate fi găsit și în biografia pe care a publicat-o în spaniolă în 2011 și în germană în 2012.

Influența asupra artei

De-apel/vârstă și estompare

În timpul unui sejur la Paris, în septembrie 1954, Vostell a citit cuvântul Decollage din titlul lui Le Figaro (traducere în germană: undo, undo the gled, separate). Vostell și-a schimbat ortografia pentru el însuși. Din 1954, el numește posterele sale tear-off Dé-coll/age. Mai târziu, el a tradus în evenimentele sale termenul De-Colle/adult. Pentru Wolf Vostell, Dé-coll/age a devenit un principiu de design și un concept global de artă. Ceres din 1960, Coca Cola, candidatul tău, Marea sesiune cu da (toate fotografiile din 1961), Vochenspiegel de la Beatles și Livio din 1966 sunt exemple ale De-coll/agen a lui Wolf Vostell.

În anii 1960, Wolf Vostell a lucrat cu tehnica estomparii. Cu un amestec de terebentină și tetraclorură de carbon, fotografiile din revistă pot fi neclare. Exemple de imagini neclare ale lui Wolf Vostell sunt ciclul Kleenex din 1962, Kennedy înainte de Korham din 1964, Goethe astăzi din 1967 și Omagiu înaintea lui Henry Ford și Jacqueline Kennedy din 1967. A combinat de-call/age cu estomparea, precum Jayne Mansfield în 1968 și Marilyn Monroe în 1962 sau Hours of Fun în 1968.

Politică

Wolf Vostell s-a ocupat de evenimentele politice mondiale încă din anii 1950 în activitatea sa artistică. Încă din 1958, a caracterizat al Doilea Război Mondial și Holocaustul în instalația „Das schwarze Zimmer” („Camera Neagră”). Temele operei sale au fost războaiele din Coreea și Vietnam, așa cum a fost cazul lui „Miss America” în 1968. În picturile și colecțiile sale, a abordat asasinarea lui John F. Kennedy și alte evenimente politice internaționale.

Wolf Vostell a teoretizat și subiectele politice interne ale Republicii Federale. Revoltele studențești, miracolul economic și criticile la adresa capitalismului sunt documentate în scrierile sale. Războiul rece și războiul bosniac sunt prezente în opera sa. Wolf Vostell a documentat și procesat căderea Zidului Berlinului în peste 50 de lucrări. De la un triptic de 6 metri lățime pe 9 noiembrie 1989, până la mici lucrări, căderea lui Wolf Vostell pe Zidul Berlinului a dus la un nou ciclu de lucrări. De zeci de ani, în opera lui Woolf Vostell a fost creată o operă politică.

Televiziune

Din 1958, Wolf Vostell a integrat televizoare în munca sa. Picturile, asamblarile, instalațiile și sculpturile de Wolf Vostell sunt adesea create folosind televizoare. În cele mai multe cazuri, seturile sunt setate la un program normal. Astfel, Wolf Vostell include actualitatea și evenimentele actuale în opera sa.

Tauromaquia

Din 1976, Wolf Vostell a călătorit regulat între Berlin și Malpartida de Cáceres. În acest timp, el a creat în atelierul său spaniol o serie de picturi și desene pe tema Tauromakia. Pânzele de format mare înfățișează tauri, în cea mai mare parte sângerând și rupti în bucăți. El a realizat ansambluri în care a combinat capete de taur pictate cu becuri, piese auto sau alte obiecte.

Beton, plumb și aur

De la începutul anilor 1960, Wolf Vostell a lucrat cu betonul, care a devenit o trăsătură distinctivă a lucrării sale. El a creat sculpturi, la fel ca și sculpturile sale din beton auto. De asemenea, a tratat lichidul de beton ca culoare pentru picturile și desenele sale. De asemenea, a pictat cu beton lichid, vopsea acrilică și cărbune. În picturile și desenele sale, blocuri de beton pot fi văzute desenate în mod repetat. Corpurile umane pot fi adesea recunoscute ca forme unghiulare de beton. În anii 1980 și 1990 a lucrat cu plumb lichid. El a turnat plumb lichid pe pânzele sale, combinând acrilice, plumb lichid și beton lichid. Wolf Vostell a lucrat și cu foiță de aur, pe care a aplicat-o direct pe pânză.

Premii și onoruri

Cataloage de expoziție și prezentări

Happenings (selectat)

Proverbe

Note

  1. ↑ 1 2 Wolf Vostell  (olandez)
  2. ↑ 1 2 Wolf Vostell // Benezit Dictionary of Artists  (engleză) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  3. ↑ 1 2 Wolf Vostell // filmportal.de - 2005.
  4. ↑ Colecția online Muzeul de Artă Modernă 
  5. ↑ https://rkd.nl/nl/explore/artists/81980
  6. ↑ http://www.hoy.es/20090215/opinion/maestra-mujer-artista-20090215.html
  7. ↑ 1 2 Artiști + Opere de artă 
  8. ↑ https://zkm.de/en/person/wolf-vostell

Literatură

Carnavale și festivități

Galerie

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii
Genealogie și necropole