Hogarth, William

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 27 mai 2022; verificările necesită 8 modificări .
William Hogarth
Engleză  William Hogarth

Autoportret cu pug Trump . 1745
Ulei pe pânză. 90 × 69,9 cm
Tate British Gallery , Londra
Data nașterii 10 noiembrie 1697( 1697-11-10 )
Locul nașterii Londra , Anglia
Data mortii 26 octombrie 1764 (66 de ani)( 1764-10-26 )
Un loc al morții Londra , Marea Britanie
Cetățenie  Regatul Angliei Regatul Marii Britanii
 
Gen
 Fișiere media la Wikimedia Commons

William Hogarth ( ing.  William Hogarth ; 10 noiembrie 1697 , Londra - 26 octombrie 1764 , ibid) - pictor , desenator și gravor englez , fondator și reprezentant major al școlii naționale de pictură , ilustrator, autor de gravuri satirice , descoperitor al noi genuri în pictură și grafică .

Artistul, care a fost influențat de ideile filozofilor iluminismului , și-a subordonat multe dintre lucrările sale sarcinii de a educa principiul moral în om și de a eradica viciile cu ajutorul creativității artistice.

Biografie

Primii ani

William Hogarth s-a născut la 10 noiembrie 1697 într-unul dintre cartierele londoneze Bartholomew Close ( în engleză  Bartholomew Close ) [1] în familia unui sărac profesor de latină Richard Hogarth și Anna Gibbons și a fost primul copil supraviețuitor al soților. Sărăcia l-a forțat pe tatăl lui Hogarth să corecteze textele latine pentru editori.

William încă din copilărie a arătat o abilitate extraordinară de a desena, era foarte atent și avea o memorie excelentă pentru detalii. În școala elementară, a studiat fără tragere de inimă, petrecându-și în mare parte timpul desenând. În copilărie, William a fost nevoit să vândă remedii populare preparate de mama sa, deoarece ideea tatălui său de a înființa o cafenea unde vizitatorii să poată comunica exclusiv în latină a eșuat. Tatăl meu a ajuns în închisoarea Fleet din Londra timp de cinci ani . Prin urmare, Hogarth și-a putut începe studiile mult mai târziu decât colegii săi.

Educație și muncă timpurie

În 1713, Hogarth, fără a absolvi școala elementară, a devenit ucenic la gravorul de argint Ellis Gamble, unde a dobândit abilități în gravură, metalurgie și s-a familiarizat cu stilul rococo . În 1718, tatăl lui William a murit, iar el, fiind cel mai mare copil din familie, a fost nevoit să-și întrețină mama și cele două surori, luând comenzi mici. A făcut cărți de vizită comerciale, steme mici și alte obiecte mici. O astfel de muncă nu i-a adus plăcere lui Hogarth, el o considera stupidă și plictisitoare, pentru că avea o poftă de artă înaltă. În primul rând, era interesat de grafică. Prin urmare, el a început curând să ia lecții de pictură la una dintre academiile private de artă din Londra, care a fost fondată de Louis Cheron și John Vanderbank . Hogarth a făcut, de asemenea, multă autoeducație.

În 1720 și-a deschis propriul mic atelier de gravură. Primele sale lucrări independente au fost satire grafice despre prăbușirea acțiunilor Companiei Mării de Sud (The South Sea Scheme, c. 1721), satire despre mascarade și spectacole de operă (Masquerades and Operas, 1724) și despre viața teatrală din Londra ( O vedere justă a scenei britanice, 1724).

Hogarth a abandonat academia și din 1724 a început să urmeze o școală de pictură și desen, cu sediul în casa pictorului de curte James Thornhill , renumit pentru picturile sale din Catedrala Sf. Paul din Londra . În anii 1720-1730, Hogarth a stăpânit arta ilustrației cărților . În 1726 a ilustrat poemul de aventură anti-puritan Hadibras al lui Samuel Butler . Prima lucrare picturală a lui Hogarth a apărut în 1728, a fost o pânză bazată pe intriga piesei lui John Gay „The Beggar's Opera”, care era populară la acea vreme.

Căsătoria

În 1724, Hogarth a cunoscut-o pe fiica lui Thornhill, Jane, în vârstă de 15 ani. Cinci ani mai târziu, fără să spere să obțină consimțământul tatălui lui Jane pentru căsătorie, Hogarth și iubita lui s-au căsătorit în secret în vechea biserică Paddington (23 martie 1729) [3] . Hogarth a reușit să se împace cu socrul său abia după ce a obținut bunăstare materială și recunoaștere ca artist.

Potrivit lui Hogarth însuși: „Apoi m-am căsătorit și am început să pictez mici tablouri de salon de la 12 la 15 inci înălțime. Pentru că erau noi, au avut succes câțiva ani și s-au vândut bine”.

La sfârșitul anilor 1720, Hogarth a pictat o serie de portrete de grup ale familiilor engleze, așa-numitele „portrete conversaționale” ( piese de conversație în engleză  ). Acestea includ A Musical Party (A Musical Party, 1730, Fitzwilliam Museum , Cambridge), The Assembly at Wanstead House (The Assembly at Wanstead House, 1729-1731, Philadelphia Museum of Art ), The Wollaston Family, 1730, colecție privată) și Familia Fountaine (1730-1732, Muzeul de Artă din Philadelphia).

Creativitate

În anii 1730-1731, Hogarth a finalizat o serie de șase picturi, numite „ Cariera prostituatei ”. Tipărituri de gravură ale seriei, tipărite în 1732, s-au bucurat de un mare succes. Nu se știe dacă modelul său, pictat pe o serie de tablouri, a fost fictiv sau real. În aceste picturi, artistul a înfățișat o tânără viu pictată. Prin alb, fard de obraz și ruj strălucește soarta tragică a unei persoane nevoite să lucreze într-o profesie atât de neprezentabilă. În acel moment, un vizitator la un bordel putea obține orice femeie plătind cât un șiling.

„Alegeri pentru Parlament” (1753-1754)

Următoarea serie de gravuri  - „Cariera lui Mot” - a fost publicată în 1735, iar în 1745 a apărut ciclul Căsătoria la modă . Au urmat și alte serii, printre care Hârguință și indolență (1747), Patru etape de cruzime (1751) și Alegeri (4 gravuri, 1755-1758). Hogarth a realizat, de asemenea, multe gravuri individuale, mai multe portrete și o serie de picturi istorice . În 1753, a fost publicat tratatul său „Analiza frumuseții”. În 1757 , George al II-lea l- a numit pe Hogarth ca pictor șef; în această calitate l-a succedat lui James Thornhill . În 1764, artistul a realizat ultima sa gravură, The End, or the Abyss. La mijlocul anilor 1750, tipăriturile lui William Hogarth puteau fi cumpărate în aproape orice magazin sau librărie engleză. Mai bine decât orice biografi, un autoportret a spus despre el , a cărui compoziție este neobișnuită - este o „imagine într-o imagine”.

Subiect

Hogarth a observat viața oamenilor cu diferite bogății materiale, aparținând tuturor categoriilor sociale; nu a fost doar un portretist talentat, ci și un moralist și satiric. În portrete, artistul a fost obiectiv și direct, ceea ce se vede clar în „Portretul căpitanului T. Korem” (1740, Londra, Orfelinatul Korem) și „Portretul lui Simon Fraser, Lord Lovet” (1746, Londra, National Portrait Gallery). ). Umorul joacă un rol important în arta lui Hogarth. Astfel, în două gravuri celebre din 1751, el a pus în contrast consecințele groaznice care îi așteptau pe cei care abuzau de gin ieftin Gin Lane cu prosperitatea și bunăstarea celor care preferau berea English Beer Street . Reprezentarea satirică a vieții epocii, în special în seria „Căsătoria la modă” și „Alegeri”, îl plasează la egalitate cu marii romancieri satirici ai secolului al XVIII-lea.

Căsătoria la modă

Între 1743 și 1745, William Hogarth a pictat șase tablouri din seria Fashionable Marriage ( Galeria Națională, Londra ), critici pline de spirit ale înaltei societăți din secolul al XVIII-lea. Acesta este un avertisment care arată consecințele dezastruoase ale unei căsătorii neplăcute de conveniență.

Influență

Șapte dintre cele opt gravuri ale seriei Mot's Career, la două sute de ani de la crearea lor, au stat la baza intrigii baletului a cântărețului, actorului și compozitorului scoțian Gavin Gordon. Producția a fost realizată în 1935 de coregrafa Ninette de Valois .

În 1946, a fost lansat lungmetrajul american Bedlam (regia Mark Robson ), a cărui echipă de creație a fost inspirată din picturile și gravurile lui Hogarth.

În 1951, Igor Stravinsky a scris opera The Rake's Progress sub influența operei lui Hogarth.

În 2003, a fost creat un spectacol de scenă numit „The Rake's Progress”, în care șaptesprezece actori și actrițe și-au prezentat versiunea unui studiu intensiv al gravurilor artistului.

Vezi și

Note

  1. ↑ Wheatley HB, Cunningham P. London Past and Present : Its History, Associations, and Traditions  . - Cambridge University Press, 2011. - Vol. 1. - P. 109-110. — ISBN 9780511920363 .
  2. ↑ Paulson, 1991 , pp. 26-37.
  3. ↑ Uglow J. William Hogarth: O viață și o lume. Londra, 1997. P. 26-261; Transcrierea acuzației privind licența de căsătorie a lui William Hogarth .

Literatură

Publicații de texte Cercetare și comentariu Albume Dicționare și enciclopedii Indicatori de referință
  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii
Genealogie și necropole