| Emile Francois Chambon | |
|---|---|
| Numele la naștere | Emile Chambon |
| Data nașterii | 10 ianuarie 1905 |
| Locul nașterii | Geneva , Elveția |
| Data mortii | 28 octombrie 1993 (88 de ani) |
| Un loc al morții | Collonges-Bellerive , Elveția |
| Țară | |
Emile François Chambon ( fr. Emile François Chambon ) este un artist și gravor elvețian , născut la 10 ianuarie 1905 la Geneva și a murit la 28 octombrie 1993 la Collonge-Bellerive.
Emile s-a născut în familia lui Emile-Joseph și Josephine Chambon, născută Coppier. Trei ani mai târziu, s-a născut sora lui, Julia Mathilde Chambon, care avea să-și ajute fratele de-a lungul vieții. În toamna anului 1921, Emil intră la Școala de Arte Plastice din Geneva. Au existat anumite dificultăți asociate cu aceasta, deoarece administrația școlii credea că familia lui nu este suficient de bună pentru a-i permite să-și construiască o carieră ca artist. Emil a primit prima bursă guvernamentală în 1921, ceea ce ia permis să călătorească la Paris cu tatăl său. În această călătorie, el a făcut prima cunoștință cu artiști cubiști. Din 1925 până în 1928 a lucrat cu pictorul Jean-Louis Gamper, un prieten al lui Roger de la Fresnay. Îl ajută în atelier și pictează împreună cu el biserica Corsier din Geneva.
În 1928, după ce a primit o a doua bursă de stat, Chambon călătorește din nou la Paris . De data aceasta stă acolo timp de 10 săptămâni și descoperă Luvru , unde pictează numeroase copii de tablouri. Cu toate acestea, din cauza dificultăților financiare, este nevoit să-și scurteze șederea la Paris. Își părăsește prietenii Chauvet și Van Berchem, cu care a venit, și se întoarce la Geneva.
În februarie 1931, ca parte a mișcării Sensul Existenței, el participă la crearea grupului Prezență, care se descrie ca o „grupare de artă și filozofie”. Sub conducerea lui Gilbert Trollier și Jean Decoulais, Chambon lucrează în redacția revistei, unde devine treptat aproape de Ferrare, care îl prezintă pe figura literară pariziană Max Jacob . Ferrare îl susține cu ardoare pe Chambon și este trecut în rândurile primilor săi admiratori necondiționați. La sfârșitul anilor '30, Emile Chambon a atins apogeul carierei, aproape că și-a dublat numărul picturilor față de începutul deceniului și nu a încetinit acest ritm până la sfârșitul anilor 1960.
De la începutul anilor 1950, zvonurile despre picturile artistului s-au răspândit în toată Elveția; participă la numeroase expoziții semnificative, în principal în partea germană a țării, unde picturile sale reprezintă cel mai adesea o temă destul de bine definită. Numele lui Chambon apare cu o constanță de invidiat în galeriile de artă străine, în principal la Paris, unde a expus de trei ori la Salonul de Artă Liberă din Palatul Tokyo.
Prima carte despre Chambon, scrisă de Edouard Müller-Moore, este publicată în 1957 de Kaye și apare în colecția Painters and Sculptors, Yesterday and Today. Acest lucru întărește și mai mult reputația artistului. În 1961, la Geneva, prin prietenul lor comun Jean-Louis Mathieu, Chambon a cunoscut-o pe scriitoarea Louise Vilmorand, care a fost imediat impregnată de un sentiment de admirație pentru picturile sale și de o prietenie profundă pentru el. La sugestia ei, pe 10 mai 1962, a avut loc o mare expoziție a lui Chambon la Paris, la Galeria Motte. Ea deține, de asemenea, o prefață laudativă la catalogul picturilor sale. În 1965, participarea la expoziția „Künstler, Sammler” („Artiști, colecție”) din Galeria de Artă a orașului Aarau, precum și la prezentarea colecțiilor artiștilor elvețieni sub denumirea „Pittura contemporanea svizzera” („ Pictura elvețiană modernă") din orașul Olmo de pe Como (lacul) perpetuează numele artistului și colecția sa. Ultima expoziție majoră a operei artistului pe întreaga perioadă a lucrării sale a fost organizată la Muzeul Rath în 1966. Lucrările sale - o privire generală asupra colecțiilor sale - fac din nou o impresie entuziastă asupra publicului, iar criticii și istoricii de artă laudă în unanimitate. continuitatea și constanța stilului său sofisticat și remarcă mai ales eleganța soluțiilor sale de culoare. În ianuarie 1969, Louise Villemorand a venit din nou la Geneva. Familia Chambon este invitată în satul Kollonge prințului Sadruddin Aga Khan . Această întâlnire cu Emil a fost ultima pentru scriitor, care a murit în decembrie a acelui an. Din 1977, Chambon scrie din ce în ce mai puțin, se dedică în principal desenelor în creion. Odată cu vârsta, începe să aibă probleme de sănătate, din cauza cărora, spre marele său regret, nu poate participa la vernisajul unei mari expoziții a artistului Gustave Courbet , organizată la Musée Ornans cu ocazia împlinirii a sute de ani de la moartea sa. 2 luni mai târziu, el încă mai vizitează expoziția împreună cu sora sa și vizitează salina regală de la Arc-y-Senan pe drumul de întoarcere .
În ultimii ani ai vieții sale, Chambon reflectă în principal asupra perpetuării moștenirii sale artistice. În februarie 1980, se întâlnește cu directorul viitorului Muzeu Carouge și îl invită să accepte cadou picturile sale. Doi ani mai târziu, artistul donează muzeului opt dintre picturile sale celebre. Un timp mai târziu, în octombrie 1981, a transferat majoritatea colecțiilor sale - aproximativ 800 de picturi din țări africane și oceanice la Muzeul Etnografic din Geneva. În noiembrie 1983, autoritățile orașului și Chambon însuși cad de acord asupra detaliilor mutării la muzeul de artă. Negocierile nu merg însă bine, ceea ce îl îngrijorează pe artist, căruia i s-a promis o sală pentru capodoperele sale în urmă cu doi ani. Din fericire, în martie 1984, datorită intervenției istoricului și criticului de artă Jean-Marie Marquis, s-a găsit o soluție. În același timp, Emile Chambon lucrează la publicarea cărții sale, în care dorește să descrie unele dintre cele mai remarcabile dintre lucrările sale și să le imprime fotografiile. Cartea este publicată în 1984 de Skira. Proprietarul galeriei pariziene, Alain Blondel, face o vizită la atelierul Chambon și îl convinge să organizeze o expoziție anul viitor, în mai 1985. În această perioadă, Chambon nu scrie foarte intens, dar dedică mult timp analizei și examinării picturilor lui Gustave Courbet. În ciuda faptului că Chambon a deschis o cameră la Musée Carouge cu trei ani mai devreme, artistul ezită și amenință că va lua picturile donate, contractul de moștenire pentru care ar fi luat sfârșit în 1987. A fost nevoie de medierea lui Jean-Paul Santoni și a lui Jean-Marie Marquis pentru a-l calma și a-l convinge să lase picturile muzeului pentru expunere. Procesul întrerupt de creare a Muzeului Chambon va rămâne cea mai mare dezamăgire din viața artistului. Fundația Emile Chambon a fost deschisă pe 4 septembrie 1995, la doi ani după moartea sa.