Alexandru Georgievici Iakimcenko | |
---|---|
Data nașterii | 9 aprilie (21), 1878 |
Locul nașterii | Nizhyn , Gubernia Cernihiv , Imperiul Rus (acum Regiunea Cernihiv, Ucraina) |
Data mortii | 20 februarie 1929 (50 de ani) |
Un loc al morții | Moscova , URSS |
Țară | |
Ocupaţie | pictor, grafician, ilustrator de carte |
Tată | Gheorghi Ivanovici Iakimcenko |
Soție | Maria Genrihovna Iakimcenko-Damberg |
Copii | Lyudmila Alexandrovna Iakimcenko, Evgheni Alexandrovici Iakimcenko |
Alexander Georgievich Iakimchenko (9 (21) aprilie 1878, Nizhyn , provincia Cernihiv (acum regiunea Cernihiv, Ucraina) - 20 februarie 1929, Moscova) - artist, grafician, ilustrator de carte, designer de interior, artist de teatru. Autor de peisaje din Zamoskvorechie, colțuri străvechi ale Bretagnei și Bruges. Creatorul designului biletului de trezorerie din 1924 în valoare de o rublă.
Născut la 9 (21) aprilie 1878 în orașul Nejin , provincia Cernihiv, în familia unui negustor Georgy Ivanovich Yakimchenko. Mama - o guvernantă franceză , originară din provincia Bretania, le-a învățat fetelor locale franceză și muzică (cântat la pian). În înregistrările școlii mănăstirii Nejinski pentru 1876, se spune despre ea astfel: „Am fost angajat în predarea muzicii ... din 1869 până în prezent, Iakimovich”. În curând, familia sa s-a mutat la Moscova. Se știe că în 1883 G.I. Iakimcenko avea deja un atelier de cravate aici [1] [2] . Potrivit unor relatări, tatăl era orb, iar mama, după nenorocirea petrecută soțului ei, după cum s-ar putea presupune, a preluat controlul asupra ei [3] [4] . Potrivit altor surse, ea lucra într-un atelier de mănuși.
În septembrie 1896 a intrat la Școala Centrală de Artă Industrială Stroganov , pe care a absolvit-o în 1900. La diplomă s-au remarcat, printre altele, succesele sale la desenarea florilor și ornamentelor, precum și la întocmirea desenelor în „aplicație la industrie”. După aceea, ca unul dintre cei mai buni studenți, A. G. Yakimchenko a primit o „călătorie în străinătate” în Franța. A studiat sub artiştii Louis-Auguste Girardot şi Rene Xavier Prinet, şi-a expus lucrările la Salonul Champ de Mars. În atelierul Elizavetei Kruglikova din Rue Boissonade 17, în zona Montparnasse, a studiat arta gravurii. Aici nu s-au ținut doar cursuri, ci s-au ținut și lecturi literare și concerte, în care K.D. Balmont , V.Ya. Bryusov , N.S. Gumiliov, N.M. Minsky . La Paris, l-a cunoscut pe poetul și artistul Maximilian Voloshin [5] . În 1902, Iakimcenko își va picta portretul într-o beretă roșie, aflată acum în Casa-Muzeu a lui M.A. Voloshin din Koktebel [6] .
În 1903 era în sărăcie și a părăsit Parisul cu bani strânși de artiștii ruși. Întorcându-se la Moscova, a lucrat la designul revistelor „ Balance ” (de exemplu, complet ilustrat nr. 7, 1905) și „Art” [7] , cărți, a fost angajat în design interior (de exemplu, a proiectat interioarele). din apartamentul Verei Firsanova din pasajul Neglinny în 1907).
În 1911-1912, Iakimcenko, împreună cu E.E. și N. E. Lansere a proiectat decorul pentru spectacole de la Teatrul în Miniatura (Artsybusheva).
Înainte de începerea Primului Război Mondial în 1912-1913, Iakimcenko a vizitat din nou Franța și Belgia, pe care mai târziu le-a pictat adesea, creând o serie întreagă de gravuri-memorii ale călătoriilor sale în străinătate. Un excelent desenator realist care vede originalitatea formelor arhitecturale și a tot ceea ce este legat de cultura occidentală, Iakimchenko este fluent în acuarelă și creioane colorate, dezvoltând motivele din Bruges (Belgia) și Bretania (Franța), multe dintre acestea fiind subiecte ulterior pentru gravuri pentru el [8] .
În 1913-1914 a fost acceptat ca membru-artist al Societății Iubitorilor de Artă din Moscova (MOLKh).
În 1913-1915 a participat la expozițiile asociației de artă „ Lumea Artei ”.
În 1915 a fost ales membru al Asociației Artiștilor din Moscova .
În 1916 a fost chemat la serviciul militar; a lucrat la fabrica de scoici Zemgor din Podolsk.
După octombrie 1917, Iakimcenko și-a câștigat existența pictând trenuri de propagandă și participând la decorarea orașului de sărbători. Artistul M. A. Dobrov l-a descris astfel: „era reprezentantul unui artist de producție care stăpânise cunoștințele necesare și le aplicase calm și ferm în practică”.
În 1918 a devenit membru al Uniunii Profesionale a Pictorilor din Moscova.
În perioada 1918-1922, a lucrat ca profesor de grafică la Atelierele de Artă și Tipografie (fosta Școala Sytin) [9] .
În 1918-1919 a vizitat din nou Bruges (Belgia) și provincia Bretania (Franța), creând un întreg ciclu breton.
În 1921, Iakimcenko a intrat ca artist la Tipografia Goznak din Moscova , unde a lucrat până la sfârșitul vieții. De-a lungul anilor, a creat multe modele pentru bani de hârtie și alte hârtii. Printre acestea se numără și un bilet de trezorerie din 1924 în valoare de o rublă [10] . În plus, artista a realizat coperți pentru calendare și schițe pentru mărci poștale; a participat activ la dezvoltarea stemei URSS.
Tot în 1921, realizează o serie de gravuri cubiste pe linoleum „Munca” și „Oraș” (tire de 25 de exemplare, într-o mapă, 10 coli de ilustrații + 1 coală indicând tirajul), „care atrag imediat atenția lumea artistică la acea formă, idee, expresie, care sunt relevate de gravor într-o serie de gravuri. Întreaga dinamică a vieții unui mare oraș fabrică trece prin fața noastră în transmiterea subtilă a unui maestru talentat. În jocul petelor alb-negru, gravorul transmite fie soarele arzător, care aruncă umbre din clădiri și masele de oameni care se năpustesc pe străzile unei pungi moderne de piatră, fie perspective îndepărtate ale caselor și bulevardelor care fug, fie scene de stradă, unde claritatea liniilor și a formelor este accentuată în mod deosebit de puternic de către pictor – gravor. Iakimcenko în artă este un reprezentant al noului oraș al fabricii cu tărâmul său de mașini și un fel de mecanizare a vieții. Natura moartă, așa cum spune, dobândește dinamism în linogravurile lui Iakimcenko, este strâns înglobată în materia vie, o îmbrățișează și creează în ea statica vieții („La farmacie”, „Furtuna de zăpadă”, din seria „Oraș”). Însă direcția „cubistă” în opera artistului-gravor este curând înlocuită de cea „neorealistă”, iar liniile unghiulare ale vechilor gravuri lasă loc unor linii moi, incitante și unui joc de culori. În seria „Munca”, artistul ne oferă nu doar o reflectare excelentă a muncii în artă („Uzina”, „Schimbarea”), ci și o serie de cuceriri tehnice, mai ales acolo unde arată rezoluția spațiului și a înălțimii ( „Ridicați grinzile”, „Construcția podului”). [unsprezece]
A murit la 20 februarie 1929 la Moscova. În același an, prima expoziție personală postumă a artistului a avut loc în Casa Presei (Moscova, Bulevardul Nikitsky, clădirea 8-a) în perioada 24 martie - 12 aprilie [12] . A doua expoziție postumă a avut loc în Biblioteca Științifică Centrală a Societății de Teatru All-Russian în 1986 [13] [14] [15] .
Lucrările lui A. G. Iakimcenko se află în Galeria Tretiakov , Muzeul de Stat al Rusiei , Muzeul de Stat de Arte Frumoase numit după A.S. Pușkin , Casa-Muzeu M.A. Voloshin din Koktebel, Muzeul de Artă Vyatka numit după V.M. și A.M. Vasnetsov”, Muzeul de Artă de Stat Chuvash, Muzeul de cunoștințe locale Nizhyn, unde îi este dedicată o sală separată (în 1991, fiica artistului a prezentat muzeului 75 de lucrări ale tatălui ei), etc.
Barje pe canal. 1914. Bord, ulei. 33,2 x 47,2 cm (vândut la Sotheby's pe 20 noiembrie 2002, lot 71);
Peisaj cu capre.1920. Pânză, ulei. 71,5x49,5 cm.Muzeul de Artă Vyatka numit după V.M. și A.M.Vasnețov;
Hambar. 1920. Carton pe pânză, ulei. 56 × 67 cm. Muzeul de Artă Vyatka numit după V.M. și A.M. Vasnețov
Seară. Carton, ulei. 27x41 cm.Muzeul Regional de Artă Irkutsk numit după V.P. Sukacheva
A.G. Iakimcenko este unul dintre autorii decorului filmului mut Moartea zeilor (Julian Apostatul), 1916, regizat de Vladimir Kasyanov . După cum scrie Romil Sobolev în cartea Oameni și filme ale cinematografiei prerevoluționare ruse: „Producția sa dovedit cu adevărat luxoasă. Artiștii A. Yakimchenko, N. Yelenov, N. Efimov, A. Prevost, I. Polushkin, P. Shepansky au construit un întreg oraș antic lângă Podolsk și au înființat un lagăr militar roman, au construit o adevărată flotă. La extrageri au luat parte 3.000 de oameni îmbrăcați fiecare în togă, chitonuri și armuri ale legionarilor romani .