Yamane, Michiru

Michiru Yamane
Japoneză 山根ミチル
informatii de baza
Data nașterii 23 septembrie 1963 (59 de ani)( 23.09.1963 )
Locul nașterii kagawa
Țară Japonia
Profesii compozitor , muzician
Instrumente pian
genuri muzica în jocurile pe calculator

Michiru Yamane (山根 チル Yamane Michiru , 23 septembrie 1963, Kagawa )  este un compozitor și pianist japonez de jocuri video. Stilul muzical al lui Yamane combină elemente din tradițiile baroc , muzica clasică , precum și rock , și a fost influențat atât de Johann Sebastian Bach , cât și de Yellow Magic Orchestra . Yamane este cunoscută pentru munca sa la Konami , unde a compus muzică pentru jocurile Castlevania .

Michiru Yamane a dezvoltat un interes pentru muzică de la o vârstă fragedă, cântând la orgă electrică și la pian. Yamane a studiat compoziția muzicală la universitate și a început să lucreze ca compozitor pentru Konami în 1988. Ca membră a Clubului Konami Kukeiha, ea a colaborat cu alți muzicieni la coloane sonore pentru multe jocuri Konami. Recunoașterea ei a venit cu jocurile din seria Castlevania: Bloodlines (1994) și Symphony of the Night (1997).

Primii ani și pregătire

Michiru Yamane s-a născut în Japonia, în prefectura Kagawa la 23 septembrie 1963 [1] . Ea a început să studieze orga electrică la vârsta de aproximativ patru ani, folosind Yamaha Electone care era în familie [2] . Ea a început curând să studieze pianul. Lui Yamane îi plăcea să cânte melodii rock populare la orgă, dar în plus, în timp ce studia pianul, a dezvoltat și un interes pentru muzica clasică [3] . Când avea aproximativ opt ani, Yamane a început să-și compună propria muzică și, în anii adolescenței, și-a dat seama că vrea să scrie cântece pentru filme și reclame sau să fie pianistă de jazz [2] . Yamane s-a înscris la un liceu de muzică specializat în cursuri avansate de pian și a început să studieze ritmul armonic , contrapunctul și teoria muzicii [4] . În această perioadă, ea a început să joace jocuri video în arcade [3] . Yamane a decis să nu concureze cu artiști virtuozi în tehnică și, în schimb, s-a înscris la Universitatea de Arte din Aichi Prefectural se concentra pe cursurile de compoziție muzicală pe care le oferea. La universitate a învățat să scrie muzică pentru mari orchestre și și-a finalizat teza despre opera compozitorului german Johann Sebastian Bach . În același timp, ea a continuat să joace jocuri video pe consola Famicom cu prietenii ei [3] .

Cariera

Konami

Yamane a început să lucreze pentru Konami în 1988, în timpul celui de-al patrulea an la universitate [5] . La acea vreme, avea licență de predare și a fost la lumina lunii ca profesoară, deși credea că acest lucru nu i se potrivește. Yamane a aplicat la Konami după ce a aflat despre o poziție deschisă de la centrul de ocupare a universității și a fost angajată. Yamane nu s-a gândit să devină un compozitor de jocuri video, deși îi plăceau atât jocurile, cât și muzica [4] .

La Konami, Yamane a fost membru al Konami Kukeiha Club, un grup din cadrul companiei responsabil pentru coloanele sonore ale proiectelor. Yamane se temea că va avea de-a face cu generatoarele de modulație a frecvenței de reglare , dar inițial era angajată doar în activități de compunere. Mai târziu, la universitate, ea a făcut cunoștință cu programe de calculator pentru scrierea muzicii. Primul loc de muncă al lui Yamane la companie a fost să scrie tema principală pentru King's Valley II și Risa no Yōsei Densetsu (1988). Ea a contribuit, de asemenea, la partitura muzicală pentru seria Track and Field, compunând câteva dintre jingle -urile care cântă atunci când jucătorul câștigă. După aceea, Yamane a lucrat la mai multe proiecte pentru Game Boy , Famicom, MSX și mașini arcade. Multe dintre primele proiecte la care a lucrat au fost shoot 'em ups , inclusiv seria Nemesis şi Detana!! TwinBee . Yamane a comparat sincronicitatea sunetelor din shooter-uri cu efectele din filmele de animație Disney. Compozitorul a considerat că aceste jocuri au fost un început bun pentru a lucra cu „sunetul Konami” și au ajutat-o ​​în cariera ei. Inițial, ea a crezut că disponibilitatea a doar trei canale audio în Famicon a fost un factor limitativ pentru munca ei, având în vedere cunoștințele sale despre muzica orchestrală, cu toate acestea, Yamane a învățat în cele din urmă să lucreze în limite atât de strânse. În special, a fost motivat de Invențiile și simfoniile lui Bach , care folosesc, de asemenea, doar două sau trei note care sună simultan [6] .

Prima lucrare a lui Yamane ca compozitor principal a fost Ganbare Goemon 2 (1989). În acest proiect, cu sprijinul inginerilor de sunet seniori, ea a învățat cum să editeze mostre pentru un generator de sunet programabil. Deși numele lui Yamane este menționat în unele jocuri din seria Contra , ea însăși nu este sigură că a scris muzică pentru ei: după amintirile ei, ar putea scrie câteva piese muzicale, deoarece echipa de muzicieni era foarte ocupată în acel moment. cu multe proiecte simultane. În plus, Yamane a lucrat la jocul Rocket Knight Adventures (1993) și la cele două sequele ale acestuia : a scris muzică pentru Sparkster și a creat efecte sonore pentru Sparkster: Rocket Knight Adventures 2, împreună cu Akira Yamaoka , care s-a alăturat Konami la acel moment [7] [6] .

Castlevania

Yamane este cunoscută în special pentru munca sa la partitura muzicală pentru seria de jocuri Castlevania . După ce s-a mutat la biroul lui Konami din Kobe din Tokyo , șeful ei a crezut că stilul lui Yamane s-ar potrivi bine pentru Castlevania: Bloodlines (1994), care era în dezvoltare la acea vreme. Deoarece serialul era deja popular și cunoscut pentru muzica sa bună, compozitorul a fost sub presiune să se ridice la nivelul standardului. Yamane a fost rugată să scrie muzică bazată pe motive preexistente din jocurile timpurii și a simțit că există o legătură între tema vampirilor și muzica clasică cu care a început, așa că compozitorul a lucrat pentru a combina stilul ei de muzică clasică cu melodiile rock. , care au fost folosite în părțile anterioare ale seriei. GamesRadar a considerat Bloodlines prima sa lucrare revoluționară dintr-o coloană sonoră a unui joc [6] [8] .

Următorul joc din serie, Castlevania: Symphony of the Night (1997) era în dezvoltare pentru consola PlayStation . Directorul artistic al proiectului, Osami Kasai, i-a cerut lui Yamane să se alăture echipei. Deoarece set-top box-ul folosea un CD-ROM ca mediu, ar putea reda muzică și sunet mult mai bune. Yamane s-a simțit liber să se exprime, deoarece nu mai era legată de limitările cipurilor de modulare a frecvenței și putea folosi sunete reale. Symphony of the Night a fost inspirată de arta conceptuală creată de Ayami Kojima . Pentru a înregistra muzica, compozitorul a folosit un sampler Akai conectat la un computer care rulează Logic Pro și Pro Tools . Coloana sonoră a jocului a fost prima ei incursiune în rock într-un joc video și a devenit una dintre cele mai populare lucrări ale ei. Pe lângă coloana sonoră, din cauza lipsei de personal, Yamane a creat și toate efectele sonore pentru joc [5] .

După lansarea Symphony of the Night, Yamane a continuat să lucreze cu Koji Igarashi și echipa Castlevania, evaluând stilul artistic și scenariul pentru jocurile ulterioare. Următoarele proiecte ale lui Yamane au fost Lament of Innocence (2003) și Curse of Darkness (2005), care au cerut respectarea strictă a scenariului pentru scrierea muzicii. În plus, compozitorul a scris și muzică pentru jocuri de pe Game Boy Advance și Nintendo DS , care aveau limitări în ceea ce privește numărul de canale audio, ca pe consolele mai vechi de acasă. Yamane și-a extins obiceiurile de ascultare pentru a obține mai multă inspirație și pentru a preveni ca muzica ei să devină repetitivă. Pentru jocul Portrait of Ruin (2006), ea a colaborat cu Yuzo Koshira. Ultimul joc din seria Castlevania pentru care a scris partitura a fost Order of Ecclesia (2008), în care a lucrat cu Yasuhiro Ichihashi. Dintre toate lucrările sale pentru console mobile, Yamane numește Aria of Sorrow (2003), Portrait of Ruin și Order of Ecclesia [6] drept favorite .

În timp ce lucra la seria Castlevania, Yamane a scris și coloane sonore pentru alte jocuri. Ea a lucrat la Suikoden III (2002) și Suikoden IV (2004), folosind lucrările lui Miki Hagashino din primele două părți ale seriei. După ce Souta Fujimori s-a alăturat Konami, Yamane a lucrat cu el la proiectele Gungage (1999) și Elder Gate (2000), combinând stilul ei de muzică simfonică clasică cu muzica sa electronică contemporană. Ea a mai lucrat la seria Winning Eleven și The Sword of Etheria (2005) [6] .

Freelancing

După ce a compus muzică pentru peste 40 de jocuri Konami, Yamane a părăsit compania în 2008 pentru a deveni freelancer . Ea a luat decizia după ce a primit o pisică de companie și a avut dorința de a-și pune cariera în așteptare și de a începe să lucreze de acasă, astfel încât să aibă mai multă libertate de a alege proiectele pe care dorește să le facă și de a-și gestiona propriul timp. După ce Yamane a devenit freelancer, a continuat să creeze coloane sonore pentru jocuri video, precum și pentru filme, reclame, televiziune și anime și, de asemenea, s-a gândit să creeze un album solo. Jocuri pentru care a compus muzică în această perioadă au inclus Otomedius Excellent (2011) și Skullgirls (2012). Deși Yamane nu mai era angajată de Konami, ea a continuat să lucreze la muzică pentru Castlevania. Ea a creat și coloana sonoră pentru jocul lui Koji Igarashi, Bloodstained: Ritual of the Night [9] .

Yamane cântă uneori în concerte. Prima ei interpretare live a fost o compoziție din Symphony of the Night la Concertul de muzică Symphonic Game din Leipzig în 2006. După aceea, a înregistrat câteva piese noi pentru o compilație de muzică din seria Castlevania și a cântat live la Castlevania: The Concert din Stockholm în 2010. În 2015, a cântat cu alți compozitori japonezi la concertul Game Sound Maniax din China [5] [10] .

Note

  1. Michiru Yamane  (engleză)  (link indisponibil) . Castlevania: Concertul . Levande Musik Sverige. Consultat la 25 noiembrie 2019. Arhivat din original la 24 ianuarie 2010.
  2. 1 2 Robbins, Sean. Interviu exclusiv J-Pop Exchange cu Michiru Yamane  (engleză) . J-Pop Exchange (23 aprilie 2011). Consultat la 25 noiembrie 2019. Arhivat din original la 4 ianuarie 2012.
  3. 1 2 3 Parohia, Jeremy. Punerea din urmă cu compozitorul Castlevania Michiru Yamane, Pt. 1  (engleză) . 1UP.com . IGN (30 octombrie 2012). Consultat la 25 noiembrie 2019. Arhivat din original la 25 iunie 2017.
  4. 1 2 Personal GDMag. Un interviu clasic cu compozitorul Castlevania Michiru Yamane  . Gamasutra . Informa plc (26 decembrie 2013). Consultat la 25 noiembrie 2019. Arhivat din original la 9 decembrie 2019.
  5. 1 2 3 Kohn, Johan. Interviu: Michiru Yamane  (engleză) . Spelmusik.net (4 septembrie 2016). Consultat la 25 noiembrie 2019. Arhivat din original la 16 martie 2017.
  6. 1 2 3 4 5 Greening, Chris. Interviu cu Michiru Yamane (februarie 2010  ) . Square Enix Music Online (februarie 2010). Consultat la 25 noiembrie 2019. Arhivat din original la 17 septembrie 2011.
  7. Serafin, Piotr. Michiru Yamane: Interviu  (engleză) . Cronicile CastleKeeper's (2010). Consultat la 25 noiembrie 2019. Arhivat din original la 11 octombrie 2016.
  8. Elston, Brett. Muzica de joc a zilei: Castlevania Circle of the  Moon . gamesradar . Viitorul SUA (9 iunie 2010). Data accesului: 25 noiembrie 2019. Arhivat din original pe 24 noiembrie 2018.
  9. Casey. Bloodstained arată o nouă lucrare de artă a inamicului plus un interviu cu compozitorul Michiru Yamane  . Siliconera (12 februarie 2017). Preluat: 25 noiembrie 2019.
  10. 光田 康典 氏 、 ミチル 氏 ら ゲーム 家 本人 本人 の 演奏 ライブ コンサート 「jocul de joc de joc」 1月 17 日 に 中国 にて 開催 開催 開催 開催 開催 開催 開催 開催 開催 開 催( Gamer.ne.jp (15 ianuarie 2015). Consultat la 25 noiembrie 2019. Arhivat din original la 20 decembrie 2018.