Aguirre | ||||
---|---|---|---|---|
Album de studio de Popol Vuh | ||||
Data de lansare | 1975 | |||
Data înregistrării | 1972-1974 | |||
Gen | Kraut rock , New Age | |||
Durată | 43:47 | |||
Producătorii | Popol Vuh | |||
Țară | Germania | |||
eticheta | Ohr | |||
Recenzii profesionale | ||||
Cronologia Popol Vuh | ||||
|
Aguirre este al șaptelea album al trupei germane de kraut rock Popol Vuh , lansat pentru prima dată în 1975.
Albumul conține compozițiile „Aguirre I” și „Aguirre II”, folosite în filmul „ Aguirre, The Wrath of God ” (1972) de regizorul german Werner Herzog . Aceasta a fost prima experiență din mulți ani de colaborare fructuoasă între grup și Herzog .
Cântecele „Morgengruß II” și „Agnus Dei” sunt versiuni alternative ale pieselor formației cu același nume de pe albumul Einsjäger und Siebenjäger .
Aguirre conține înregistrări din 1972-1974, întruchipând caracteristicile sunetului Popol Vuh de la începutul anilor 1970. Acestea sunt texturile ascetice ale sintetizatorului analog, care a devenit o sursă de inspirație pentru muzicienii ambientali ulterioare , și muzica acustică, colorată etnic, a erei protonilor [ 1] .
Muzica albumului este atmosferică, eterică, ușor cosmică, dar nu avântătoare și puțin fără scop [2] . Pe de altă parte, se spune că Aguirre este o capodoperă absolută a genului spațial electronic și a muzicii meditative, celeste. Nicio înregistrare de muzică populară nu poate egala acest clasic în ceea ce privește exprimarea frumuseții [3] .
Cel mai memorabil material de aici provine din coloana sonoră a filmului „ Aguirre, The Wrath of God ”, care povestește despre tragica expediție spaniolă în căutarea lui El Dorado din secolul al XVI-lea. Puterea legendarei secvențe de deschidere a lui Herzog (înregistrările uluitoare ale conchistadorilor coborând pe o potecă de munte, minuscule în comparație cu frumusețea naturii care în cele din urmă îi înghiți) este oferită nu numai de munca de producție remarcabilă, ci și de muzica lui Popol Vuh . Tema centrală a filmului îmbină zgomotul moog și vocile eterice pe care le extrage Fricke din „orga de cor” asemănătoare cu mellotron pentru a obține ceva sublim. Este greu să nu experimentezi frumusețea atotcuprinzătoare și uluitoare în același timp [1] . Corul sintetizator de pe piesa de titlu este incredibil, este cu siguranță o muzică transcendentală care a coborât din rai [3] . Acest motiv muzical apare în două versiuni ușor diferite: pe „Aguirre I” este interpretat de instrumente de suflat etnice din Anzi, iar pe „Aguirre II” sună ca o melodie de chitară aerisită de Daniel Fichelscher [1] .
Restul pieselor reprezintă caracterul popular psihedelic al grupului [3] . Detașarea cosmică face loc unei concentrări mai pământești, dar cu rezultate nu mai puțin fascinante. Construit în jurul chitarei acustice și a percuției (și a vocii trecătoare a lui Jong Yun), tripticul de 15 minute „Vergegenwärtigung” estompează liniile Estului și Vestului și absoarbe influențele muzicii vechi. În comparație cu In den Gärten Pharaos sau Hosianna Mantra , Aguirre nu arată ca un album atât de închegat și remarcabil, dar asta nu înseamnă că nu conține muzică remarcabilă [1] .
Toate piesele scrise de Florian Fricke , cu excepția piesei 2 compusă de Daniel Fichelscher .
1. „Aguirre I” 7:22 2. „Morgengruß II” 2:55 3. „Aguirre II” 6:15 4. Agnus Dei 3:03 5. „Vergegenwartigung” 16:51Bonus track la reeditarea din 2004
6. „Aguirre III” 7:16