dublare | |
---|---|
Direcţie | reggae |
origini | Reggae , muzică psihedelică |
Ora și locul apariției | Jamaica , anii 1970 |
ani de glorie | sfârşitul anilor 1970 |
Sub genuri | |
Dub poetry , dubtronica , dubwise , dub-techno , ambiental dub | |
legate de | |
Nyabinghi , reggae , ska , rocksteady | |
Derivate | |
Trip hop , downtempo , house , jungle , dancehall , drum and bass , illbient , smooth jazz , dubstep , psy-dub , dub-chill , post- punk | |
Vezi si | |
Sistem de sunet jamaican , riddim | |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Dub ( dub în engleză ) este un gen muzical care a apărut la începutul anilor 1970 în Jamaica . Inițial, înregistrările din acest gen erau melodii reggae cu voce eliminată (uneori parțial). De la mijlocul anilor 1970, dub-ul a devenit un fenomen în sine, considerat o varietate experimentală și psihedelică de reggae. Evoluțiile muzicale și ideologice ale dub-ului au dat naștere tehnologiei și culturii remixurilor și, de asemenea, au influențat direct sau indirect dezvoltarea noului val și a genurilor precum hip-hop , house , drum and bass , trip-hop , dub-techno. si altii.
Linton Kwezi Johnson [1] : Tulburări de tobe, Fulger de la o trompetă și o orgă |
În ceea ce privește sunetul, dub-ul se caracterizează, în primul rând, printr-o linie de bas puternică, densă, sunetul spațial general al compozițiilor și o abundență de ecou profund asupra sunetelor prezente, în special la tobe și percuție . Deoarece dub-ul este derivat din reggae , liniile de bas sunt compuse conform canoanelor tipice acestui gen.
Numită pentru „dublarea” cântecelor reggae cu versiunile lor instrumentale, orientate spre ritm pe spatele single -urilor , această mișcare s-a dezvoltat într-un stil cu drepturi depline până la mijlocul anilor 1970, deschizând spațiu pentru experimentarea ingineriei sunetului. Obiceiul de a reînregistra sau de a remixa melodii reggae fără voce a început în 1967 , când disc-jocheii au descoperit că în cluburile de dans și la petreceri, oamenii înșiși cântau aceste melodii cu plăcere. În jurul anului 1969, unii disc-jochei au început să vorbească cu aceste versiuni instrumentale, schimbând adesea versurile deja familiare ale cântecului [comm. 1] .
Cel mai notabil dintre DJ-ii „ timpurii ” a fost U-Roy , care a câștigat notorietate pentru că a purtat dialoguri improvizate cu cântăreții pe înregistrări. Sistemul audio la care lucra Yu-Roy era deținut de inginerul de sunet King Tubby . Acesta din urmă a mixat toate piesele instrumentale la care a vorbit Yu-Roy. În cele din urmă, Tubby a început să experimenteze, remixând aceste piese instrumentale, mărind volumul secțiunii de ritm , scăzând toate sau aproape toate vocile, dacă existau, și adăugând efecte noi, cum ar fi reverb și ecou. Mulți fani reggae au considerat acest lucru ca dezbrăcând muzica de tot ceea ce este de prisos pentru a ajunge la esența sa naturală. Single-urile cu versiuni instrumentale pe fețele B au devenit larg răspândite, iar remixurile King Tubby au devenit aproape mai importante decât originalele în sine. Începând din 1974, au început să apară albume all-dub, cu influențe notabile din mixurile lui Tubby. Pick A Dub (1974) al lui Keith Hudson este considerat primul album dub de lungă durată. Compozițiile albumului sunt concentrate în jurul părților dense de bas și tobe, voci „pop-up” periodic și straturi de percuție înregistrate folosind efecte de ecou. |
Popularitatea dub-ului a atins apogeul la sfârșitul anilor 1970, moment în care câștiga popularitate în Marea Britanie și SUA , iar unii muzicieni rock (de exemplu, The Police , The Clash , Public Image Ltd , The Slits , The Pop Group ) împrumută direct. elemente de dub în propria ta muzică.
Alți producători timpurii includ Lee „Scratch” Perry cu stilul său extravagant și sofisticat. Până în 1976, dub-ul era pe locul doi după reggae-ul rastafari indigen din Jamaica și câștiga teren și în Marea Britanie (în mare parte datorită Island Records), unde artiști reggae indigeni, precum Burning Spear și Black Uhuru , aveau la fel de succes în dub. În anii 1980, dubla-ul a continuat să fie o tendință fierbinte în Marea Britanie, datorită lui Mad Professor , Aswad și unui astfel de experimentator precum Adrian Sherwood ), dar în viitor, în ciuda apariției unor noi interpreți talentați, precum Scientist, Prince Jammy ( Prince Jammy) și Mikey Dred , moda muzicii jamaicane s-a mutat către improvizația pronunțată a DJ-ilor, iar dancehall -ul și ragga au câștigat popularitate . Muzica dub pe îndelete a avut impact nu numai în contextul reggae-ului; Drum and bass , care a înflorit în Marea Britanie în anii 1990, a împrumutat foarte mult din tehnicile de producție și mixare dub. |
Odată cu începutul erei digitale în Jamaica în 1985, mulți producători de dub au început să experimenteze cu sunetul electronic, iar în anii 1990, odată cu renașterea roots reggae , a apărut un nou val de muzică dub în Marea Britanie (Jah Shaka, Jah Warrior). , Mixman etc.). P.). În acest timp, multe trupe pop precum ( Dreadzone ) împrumută elemente de dub, apar stiluri de muzică direct influențate de dub, de exemplu ambient house ( The Orb ), dub house, dub techno ( Basic Channel ), trip hop . ( Atacul masiv ). La rândul lor, muzicienii dub folosesc în mod activ elementele muzicii electronice moderne în muzica lor.
Marea Britanie , ca fostă metropolă , a devenit al doilea cel mai mare centru de distribuție pentru dub după Jamaica. Imigranții din Caraibe și din alte colonii au fondat aici numeroase studiouri de înregistrări și case de discuri specializate în muzica afro-caraibiană. Printre aceștia se numără și studioul de renume mondial Ariwa Sounds , fondat în 1979 de Mad Professor 'om. Stilul, numit UK dub , se caracterizează prin minimalism , „inteligență”, o mare influență a muzicii țărilor din Est (în primul rând India și Pakistan ) ( Asian Dub Foundation ). Mulți reprezentanți ai underground-ului electronic britanic ( Ott , Muslimgauze , A Guy Called Gerald ) [2] au făcut și ei încercări de a găsi un nou sunet la intersecția dintre dub-ul jamaican, motive orientale și un fel de „psihedelie planetară”. ” .
Muzica dub franceză, ca și cea din Marea Britanie, are influențe orientale puternice, dar mai ales din muzică arabă, precum și din Africa de Nord și de Est ( Dub Incorporation , Fedayi Pacha ). Absența direcției predominante de dezvoltare ( mainstream ) este caracteristică. Trupele locale experimentează adesea, amestecând dub-ul cu elemente ale altor genuri muzicale, de la transa psihedelică (Brain Damage Sound System) la tango ( Gotan Project ). Există o influență notabilă a culturii hip-hop , inclusiv texte suprapuse peste „backing tracks” pe subiecte socio-politice. ( EZ3kiel , Le Peuple de l'Herbe ). Compoziția numerică și instrumentală a grupurilor este foarte diversă, iar instrumentele care nu sunt tipice pentru gen sunt adesea folosite - acordeon , flaut , violoncel (Zenzile). Sunt publicate o serie de colecții muzicale specializate ( French Dub System, Dub in France, Dub Addicts ) [3] .
Austria, și mai precis Viena, este cunoscută ca locul de desfășurare a festivalurilor dedicate muzicii dub și chill -out .
În mod tradițional dominat de techno . Etichete: Canal de bază , Echobeach .
În URSS, cea mai faimoasă echipă care a jucat dub și reggae a fost Comitetul pentru Protecția căldurii . În Rusia, scena dub se dezvoltă activ. Se eliberează o serie de colecții „Dub Community of Russia” [4] , „Dub Adventures in Russia”, colecții anuale ale Volga Dub etc. În iunie 2012, a avut loc prima petrecere în format de sistem de sunet pe un sistem de sunet real.
reggae | |
---|---|
|