Căutarea | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Album de studio | |||||||
Data de lansare | 1 octombrie 2021 | ||||||
Data înregistrării | noiembrie 2019 — martie 2021 | ||||||
Locul de înregistrare |
Uncle Rehearsal Studios ( Van Nuys , California) Curtis Schwartz Studio ( Ardingley , West Sussex ) FAMES Project Studio (orchestră) ( Skopje , Macedonia de Nord ) |
||||||
Gen | rock progresiv | ||||||
Durată | 1:01:33 (61:33) | ||||||
Producător | Steve Howe | ||||||
Limbajul cântecului | Engleză | ||||||
eticheta |
|
||||||
Cronologie Da | |||||||
|
|||||||
|
The Quest este cel de-al douăzecilea album de studio al trupei engleze de rock progresiv Yes , lansat pe 1 octombrie 2021 prin Inside Out Music și Sony Music . Acesta este primul lor album de studio cu Billy Sherwood.de la The Ladder (1999), care l-a înlocuit pe basistul fondator Chris Squire după moartea sa în 2015, și primul album fără membri originali. Este, de asemenea, ultimul lor album de studio care îl prezintă pe bateristul de multă vreme Alan White după moartea acestuia în 2022. Albumul a fost produs de chitaristul Steve Howe .
După ce și-a încheiat angajamentele de turneu în iulie 2019, Yes a început să colaboreze la material nou, schimbând idei de cântece online. Pandemia de COVID-19 ulterioară a făcut ca toate turneele să fie anulate în martie 2020, permițându-le să se concentreze asupra albumului în timpul blocării. Odată ce melodiile au fost aranjate, albumul a fost înregistrat în California și Anglia, cu aranjamentele orchestrale ale lui Paul K. Joyce.au fost interpretate de orchestra FAMES din Macedonia de Nord . Versierul principal a fost solistul John Davison , care a scris despre o varietate de subiecte, inclusiv speranță, optimism și probleme de mediu.
The Quest a fost lansat pe diferite formate, inclusiv CD, LP, Blu-ray Disc și platforme digitale și a debutat pe locul 20 în UK Albums Chart . Albumul a primit recenzii în general pozitive pentru producția lui Howe și ca o îmbunătățire generală față de albumul anterior. Heaven & Earth (2014), deși unele recenzii negative au citat lipsa albumului de cântece unice sau individuale.
În iulie 2019, formația Yes a lui Steve Howe , Alan White , Geoff Downes , John Davison și Billy Sherwoodcu al doilea invitat toboșarul Jay Shellina finalizat turneul Royal Affair Tour , de 28 de zile , în timpul căruia trupa a deținut un turneu de pachete din SUA care a inclus spectacole de Asia , John Lodge și ELP Legacy de Carl Palmer cu Arthur Brown [1] . În această perioadă, co-fondatorul InsideOut Music Thomas Waber a întrebat trupa dacă sunt gata să înregistreze un nou album de studio [2] . Yes a plănuit să reia turneele din martie 2020, continuând turneul din seria de albume cu o interpretare completă a lui Relayer (1974), dar a fost amânat înapoi în 2021 și apoi în 2022 din cauza pandemiei ulterioare de COVID-19 și a autoizolării .[3 ] [4] . Această situație a oferit trupei posibilitatea de a lucra la un nou album, primul cu Heaven & Earth (2014) [5] . Acesta este primul album Yes care îl prezintă pe Sherwood de la The Ladder (1999), care l-a înlocuit pe basistul original Chris Squire după moartea sa în 2015, și primul fără membrii fondatori ai trupei. Ar fi, de asemenea, ultimul album Yes lansat înainte de moartea bateristului Alan White , la șapte luni după lansarea albumului [6] .
Yes a început să scrie pentru album în noiembrie 2019, cu o lună înainte de începerea epidemiei de COVID-19, iar restul a fost finalizat anul următor [7] . Howe a devenit din ce în ce mai nemulțumit de înregistrarea cu producători externi care uneori „nu înțelegeau pe deplin ce este trupa” și s-a oferit ca producător al albumului, lucru care a fost convenit [2] . Deoarece trupa nu s-a putut reuni, au dezvoltat melodii prin schimbul de idei online, care au fost păstrate la studioul lui Curtis Schwartz din Ardingley , West Sussex, deținut de Curtis Schwartz, inginerul și mixerul albumului [8] . [Howe a spus că există „multă creativitate” în ideile prezentate de trupă și a vrut ca albumul să fie diferit de ceea ce făcuse Yes înainte [9] [10] . Davison a vrut să-l sprijine în special pe Howe în timpul producției albumului și „să-i ofere șansa de a străluci” [11] . O variație tipică a implicat unul dintre membrii trupei să creeze partea instrumentală a piesei, iar Davison să preia și să dezvolte liniile vocale și ideile lirice. Davison a preferat să scrie în acest fel, deoarece i-a permis să lucreze în propriul său studio și în propriul ritm, spre deosebire de presiunea de a lucra cu ceasul într-o instituție profesională . Howe a verificat apoi ceea ce a fost înregistrat, sugerând părți care trebuiau îmbunătățite sau aruncate [2] . Davison nu a avut un program prestabilit pentru versurile sale, dar a fost inspirat să scrie despre viață, destinul său și ecologie și a observat că Howe a oferit idei lirice pe subiecte similare [11] . Howe a abordat procesul de scriere cu grijă, ceea ce a făcut și pentru Fly from Here (2011) și Heaven & Earth , pentru a se asigura că melodiile au fost aranjate complet și spre satisfacția tuturor celor implicați înainte de înregistrare [10] . Până la sfârșitul anului 2019, Yes a înregistrat „Damaged World” și „Future Memories” [8] . Piesa „Dare to Know” a fost înregistrată între 2019 și 2020, în timp ce membrii Yes făceau schimb de idei de la distanță în timpul pandemiei de COVID-19 [13] [14] .
Albumul a fost înregistrat în 2020 în 2021 în două locații principale; White și Sherwood și-au înregistrat pentru prima dată părțile de tobe și bas la Uncle Rehearsal Studios din Van Nuys , California, cu Shellin contribuind la percuție. După ce a împărtășit online fișierele de înregistrare cu trupa, Davison a călătorit în Anglia pentru a se alătura lui Downes și Howe la studioul lui Curtis Schwartz, unde albumul a fost finalizat [8] [15] . Quest prezintă aranjamente orchestrale despre care Howe a spus că au fost menite să „completeze și să îmbunătățească sunetul general”, după ce i-a plăcut ideea de a le folosi [7] [8] . Downes a simțit că orchestra și-a completat părțile de la tastatură, mai degrabă decât să creeze o situație „eu împotriva lor”. [16] . Yes a folosit anterior orchestra pe alte două albume de studio, Time and a Word (1970) și Magnification (2001). Părțile au fost scrise de compozitorul și aranjatorul englez Paul Joyce, un fan de multă vreme al trupei, care a asigurat orchestrațiile pentru albumul solo al lui Howe, Time (2012). Joyce a scris partitura completă pentru o orchestră de 47 de piese, care a fost interpretată de orchestra studio FAMES din Skopje , Macedonia de Nord , cu Oleg Kondratenko ca dirijor [17] . Schwartz și Howe au mixat albumul în martie 2021 [18] .
InsideOut Music a sugerat ca albumul să dureze mai puțin de 50 de minute, iar trupa a ales opt piese în ordinea finală. Casa de discuri s-a oferit să adauge piese suplimentare înregistrate în timpul sesiunilor pe cel de-al doilea disc, așa că Yes a ales trei melodii despre care Howe a spus că sunt „melodii de rezervă de înaltă calitate” și nu neapărat pe care le-ar fi aruncat. El a adăugat că configurația cu două discuri a lui The Quest nu este un album complet dublu , ci „a doua parte a poveștii” [2] .
S-a anunțat pentru prima dată că piesa „The Ice Bridge” a fost scrisă de Downes și Davison și a fost compusă din trei părți. A apărut dintr-o idee a lui Downes, din care Davison a dezvoltat linii lirice și melodice. Piesa începe în tonul do minor, care, potrivit lui Howe, introduce o dispoziție „întunecată și îmbufnată”, precum și sunetele de spargere a gheții. Downs a spus că fanfara de deschidere pe tastaturi este una dintre „mărcile sale înregistrate” și a fost cântat ca un tribut adus trupei . [19] Versurile piesei abordează problema schimbărilor climatice [19] . A doua zi după lansarea cântecului ca single digital, Downes a răspuns zvonurilor că riff-ul piesei ar fi similar cu „The Dawn of an Era” al compozitorului englez Francis Monkman . Downs a clarificat inițial că „The Ice Bridge” a fost scris de el în 1977, în timp ce scria jingle-uri și muzică de bibliotecă pentru o companie de producție muzicală din West End și că a considerat cântecul demn de dezvoltare ulterioară la Yes. Cu toate acestea, Downs a crezut în mod eronat că compoziția este a lui, deoarece cântecul lui Monkman a fost înregistrat pe aceeași bandă. După ce au stabilit contactul, Monkman a primit o redevență [20] . Riff-ul de la tastatură a fost comparat cu „ Fanfare for the Common Man ” al lui Aaron Copland , adaptat și interpretat de Emerson, Lake & Palmer [21] .
Piesa „Dare to Know” a fost înregistrată între 2019 și 2020, când membrii Yes făceau schimb de idei de la distanță în timpul pandemiei de COVID-19 [13] [14] . Cântecul are voce co-lead și armonioasă de Howe și John Davison . Cântecul folosește un aranjament orchestral cu un refren de vânt în creștere, interpretat de orchestra studioului Fame, condusă de Oleg Kondratenko [22] . În timpul lansării melodiei, Howe a spus: „Secțiunea centrală lasă orchestra singură să lucreze și să dezvolte sunetul temei, apoi completează minutele de încheiere ale melodiei, când se odihnește, cu o cadență de chitară acustică.” [ 23 ] ]
Piesa „Minus the Man” este dedicată căutării „conștiinței eterne prin tehnologie” [11] . În „Leave Well Alone”, Howe joacă koto japonez [8] . La „The Western Edge”, Davison a împărtășit vocea cu Sherwood, după ce acesta l-a provocat pe fiecare să-și facă propria voce și să pună cele două piese împreună în studio. Davison a spus că această „colaborare accidentală” a produs un rezultat mai unic [11] . Sherwood a înregistrat un demo al piesei, după care Davison a dezvoltat melodiile și versurile [8] .
Piesa „A Living Island” a fost inspirată atunci când Davison a petrecut un timp într-un centru de detenție din Barbados , unde „într-adevăr căuta un suflet” în mesajul său liric: „Am simțit nevoia să pun în cuvinte toate aceste gânduri și sentimente puternice. și percepția mea personală asupra tuturor.” [11] Pe măsură ce melodia progresează, versurile se schimbă dintr-o perspectivă personală la o dorință de bunăstare globală. Vocea lui Davison pentru piesa a fost înregistrată în studioul său de acasă din Barbados, deoarece trupa a considerat că preluările originale erau prea puternice și emoționante pentru a fi reînregistrate [11] . Tema de închidere a fost ceva la care Downes a lucrat cu ceva timp înainte și a folosit o parte din ea în Halcyon Hymns (2021), un album din proiectul său secundar al Asociației Downes Braide. El a numit-o o „temă mare” cu „acorduri majore mari” într-un stil similar cu „And You and I” și „Awaken” de la Yes și a considerat că este o modalitate bună de a închide albumul .
„Mystery Tour” este un tribut adus The Beatles și influența lor asupra muzicii și culturii [8] . „Damaged World” a fost prima melodie la care Yes a colaborat pentru albumul din noiembrie 2019 [11] .
The Quest a fost anunțat pe site-ul oficial al trupei, YesWorld pe 7 iulie 2021, cu o listă de melodii, copertă și o dată de lansare planificată [7] . Quest va fi lansat în cinci ediții diferite: un 2CD digipak, un set limitat de cutie deluxe care conține 2LP, 2CD și Blu-ray Disc, o ediție limitată 2CD și Blu-ray artbook și o husă gatefold. LP și 2-CD sunt lansate cu o broșură și pe diverse platforme digitale. „The Ice Bridge” a fost lansat digital pe 23 iulie 2021, incluzând un videoclip YouTube cu versuri și artă de Dean [19] . Același lucru a fost lansat pentru „ Dare to Know ” pe 1 septembrie 2021 [24] .
În prima sa săptămână, albumul a ajuns pe locul 20 în UK Albums Chart [25] .
Recenzii | |
---|---|
Evaluările criticilor | |
Sursă | Nota |
Rock clasic | [21] |
Prog Radio | [26] |
Revista Spill | 8/10 [27] |
Netăiat | 7/10 [28] |
Daniel Willis de la revista RIFF a acordat albumului un scor de 6 din 10. El a considerat că, deși albumul este „un masterclass în rock progresiv, păstrează același sunet nu numai în sine, ci și din cele mai mari hituri ale trupei” din anii 1970. . . El a evidențiat „The Ice Bridge”, „Dare to Know” și „Mystery Tour” drept melodii remarcabile, care sunt „sintetizate și cinematografice, ușoare pe cârlige și riff-uri, fără refrenuri care să rămână în cap” [29] . Geoff Bailey de la The Prog Report a spus că albumul „suna ca lucrarea unui nou grup, cu o nouă abordare” și a lăudat „texturile de chitară frumos de bogate ale lui Howe”. În opinia sa, cele trei melodii bonus erau melodii care „nu prea se potriveau”, dar el a remarcat că consistența a făcut albumul „fluid ” . Sonic Perspectives i-a acordat lui The Quest nota de 8,4 din 10, evaluându-l „Excelent”. În recenzia sa mixtă, Scott Medina a citat producția și muzicalitatea albumului drept punctele sale cele mai tari, dar a scăzut scorurile pentru compoziție și originalitate. El a lăudat decizia de a-l numi pe Howe ca producător, deși a spus că „mai mult foc” în compoziție ar „du albumul de la decent la mare”. În ciuda acestui fapt, Medina consideră albumul o îmbunătățire față de Heaven & Earth [31] .
Revizorul Ultimate Classic Rock Michael Gallucci a scris că, cu The Quest , trupa „s-a scufundat înapoi în bazinul de nostalgie” și „a trecut prin niște mișcări familiare”. În timp ce a spus că albumul „începe la locul potrivit”, cu „The Ice Bridge” și „Dare to Know” sună ca „Da clasic”, el începe să devină „și mai serios și mai metafizic în gândirea lui” cu „Minus the Omul și amintirile viitoare. Gallucci a rezumat că albumul este „înapoi” și urmează un „cale bine bătute”, dar a lăudat solo-urile și „A Living Island” în special [32] . Într-o recenzie pentru Classic Rock , Jeff Barton i-a acordat The Quest trei stele din cinci. El a scris că, în ciuda deschiderii sale puternice, albumul „iese din fire”, deoarece mai multe piese sunt tăiate brusc de orchestră și apoi „se estompează la fel de repede”. Restul albumului „devine din ce în ce mai banal și mai neinteresant”, piesele lipsite de dramatism. Barton a rezumat albumul drept „controversat”. [ 21] Revista Glide a publicat o recenzie mixtă a lui Andrew Kenny. El a susținut că Sherwood s-a dovedit a fi un înlocuitor priceput al lui Squire pe scenă, iar „basul și înaltele lui alergătoare” au oferit o bază bună pentru Howe și Downes să-și facă discuții. El a lăudat tobele și armoniile vocale „crisp, punchy” ale lui White la „Minus the Man”, în ciuda faptului că piesa „oferă puțin impulsul”. Kenny a numit „Leave Well Alone” un „adevărat clasic Yes în devenire” și „The Western Edge” punctul culminant al albumului, deși în ciuda faptului că este piesa cea mai puțin „sunătoare” a lui Yes, „A Living Island” este, de asemenea, un moment puternic. El crede că celui de-al doilea disc îi lipsește „hitul și calitatea” setului principal, dar că jumătate din album „merită o redare live regulată”. [33] .
Căutarea - CD 1 | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nu. | Nume | Autor | Durată | ||||||
unu. | Podul de gheață
| John Davison , Francis Monkman , Geoff Downes | 7:01 | ||||||
2. | „Îndrăznește să știi” | Steve Howe | 6:00 | ||||||
3. | Minus Omul | Davison, Billy Sherwood | 5:35 | ||||||
patru. | „Lasă bine în pace”
| Howe | 8:06 | ||||||
5. | „Marginea de Vest” | Davison, Sherwood | 4:26 | ||||||
6. | „Amintiri viitoare” | Davison | 5:08 | ||||||
7. | „Muzică pentru urechile mele” | Howe | 4:41 | ||||||
opt. | „O insula vie
| Davison, Downes | 6:52 | ||||||
47:49 |
Căutarea - CD 2 | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nu. | Nume | Autor | Durată | ||||||
9. | „Sora suflet adormit” | Howe | 4:51 | ||||||
zece. | Tur mister | Howe | 3:33 | ||||||
unsprezece. | „Lumea deteriorată” | Howe | 5:20 | ||||||
13:44 |
Informații preluate din broșura albumului [34] [35] [36] .
Grafic (2021) | Poziția de vârf |
---|---|
Austria (Ö3 Austria) [37] | paisprezece |
Belgia / Valonia ( Ultratop ) [38] | treizeci |
Belgia / Flandra ( Ultratop ) [39] | 72 |
Marea Britanie (Albume din Marea Britanie) [40] | douăzeci |
Marea Britanie (albume rock și metal din Marea Britanie) [41] | unu |
Germania (Offizielle Top 100) [42] | 7 |
Spania (PROMUSICAE) [43] | 62 |
Italia (FIMI) [44] | 60 |
Țările de Jos (MegaCharts) [45] | 54 |
Norvegia (VG-lista) [46] | 38 |
Portugalia (AFP) [47] | 44 |
Finlanda (Suomen virallinen lista) [48] | 40 |
Franța (SNEP) [49] | 85 |
Elveția (Schweizer Hitparade) [50] | 5 |
Scoția (Albume scoțiene) [51] | 7 |
Japonia ( Billboard Japan ) [52] | 51 |
Japonia (Oricon) [53] | 46 |
da | |
---|---|
| |
Albume de studio | |
Albume live |
|
Colecții |
|
Single |
|
Video |
|
Seturi de cutie |
|
Articole similare |
Site-uri tematice |
---|