Vtol

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 29 decembrie 2020; verificările necesită 30 de modificări .
::vtol::
Dmitri Morozov
Aliasuri ::vtol::
Data nașterii 16 mai 1986 (36 de ani)( 16.05.1986 )
Locul nașterii Moscova , Rusia
Gen artă tehnologică, artă sonoră , artă cinetică , instalații multimedia și interactive, artă hibridă
Studii Universitatea de Stat Rusă pentru Științe Umaniste , Facultatea de Istoria Artei din Moscova . Specialitatea Istoria Artei. 2003-2008.
Premii Laureat al Premiului pentru Inovare (2020), Laureat al Premiului. Sergey Kuryokhin (2013, 2020), Prix Cube (Franța, 2014). Mențiuni de onoare: VIDA 16.0 (Spania, 2014), Ars Electronica (Austria, 2015, 2017).
Site-ul web vtol.cc

::vtol::  este pseudonimul artistului media Dmitri Morozov [1] . Aparține direcției de genuri tehnologice ale artei contemporane , își implementează ideile în robotică [2] , artă sonoră ( instalare sonoră / performanță ) [3] [4] , artă și știință [5] [6] [7] , artă cinetică [8] .

Definește obiectele create ca sisteme autonome cu elemente interactive . Multe dintre obiecte presupun elaborarea progresivă a conceptelor pentru a crea „miturile” din spatele fiecărei lucrări. Explorează subiectele de haos și autoorganizarea sistemelor [9] , analizând fenomene sociale, biologice, fizice. [10] În munca sa, el se referă constant la conceptele de „Deep Media” [11] , „ Arheologie media ”, [12] și design speculativ [13] . Curatorul și cercetătorul Olga Remneva îl numește pe Morozov un „inginer critic” pentru care o mașină este o modalitate de a descrie relațiile dintre dispozitive, corpuri vii și fizice, forțe, sisteme și rețele. Cu alte cuvinte, mașinile utilizate irațional dezvoltă și extind capacitățile sistemului cognitiv uman. [14] Angajat în dezvoltarea și crearea de instrumente muzicale experimentale, sintetizatoare modulare și controlere / setări pentru spectacole de sunet. [15] [16] [17] Conduce cursuri de master, prelegeri și programe educaționale pe baza instituțiilor, muzeelor ​​și instituțiilor de învățământ din Rusia și din străinătate. [18] [19] [20] [21] [22] Rezident al comunității ruse de artiști sonori SoundArtist.ru [23] .

Laureat al premiului de stat în domeniul artei contemporane „ Inovație ” în anul 2020, la categoria „Artistul anului” [24] . Câștigător de două ori al Premiului Kuryokhin : în 2020 (nominalizare obiectul anului pentru artă și știință) și 2013 (premiul special al Institutului Francez). [25] De două ori, în 2015 și 2017, a primit o mențiune de onoare la premiul Prix Ars Electronica la categoria Sound Art. A participat la proiectul principal al celei de-a 4- a Bienale de Artă Contemporană de la Moscova (Moscova, 2011) [26] , cel mai mare festival de artă tehnologică Ars Electronica (2015, 2017, 2018, 2019) [27] și multe alte proiecte expoziționale internaționale. [28] [29]

Lucrări selectate

Ultima suflare / La ultima suflare (2019)

Citatul autorului: „Recent, am dezvoltat în mod activ conceptul de „instrumente pasive”. Prin astfel de instrumente mă refer la diverse obiecte multimedia care nu trebuie atât de administrate, cât să coexiste cu ele, aflându-se într-o relație de simbioză „hibridă” reciprocă. [treizeci]

Proiectul „Breathless” este doar un exemplu de astfel de instrument. Principiul de funcționare al obiectului este extrem de simplu - aerul expirat (presiunea și debitul său) activează un proces generativ care depinde de parametrii expirației, care controlează mișcarea aerului în organ. Obiectul nu necesită nicio tehnică specială de joc, deși o modificare a respirației (intenționată sau cauzată din motive fiziologice) afectează direct atât dinamica jocului, cât și alți parametri ai generarii fluxului de sunet.

Ideea acestui proiect mi-a venit în procesul de sentimente și temeri bruște legate de sănătatea mea. Nu că aș avea vreun motiv real să-mi fac griji pentru viața mea, dar, pe de altă parte, rezultatul este încă cunoscut și poate veni în orice moment. Nu simt o frică existențială de moarte, dimpotrivă, „tranziția” este o temă grozavă de studiat în cadrul practicii artistice. Consider acest obiect ca pe o mască de moarte, un instrument ritual al dispariției care poate fi cântat atunci când puterea de a folosi orice alt instrument dispare. Până la ultima suflare. Pe baza acesteia s-a format imaginea finală a obiectului: cyber-gotic steril, ritualuri noi, organe care susțin activitatea organului . [31] [32]

Conus (2013)

Proiectul se bazează pe ideea utilizării automatelor celulare ca punct de plecare pentru crearea de imagini audio și video generative în timp real. În celebra carte „ A new kind of sience ”, matematicianul Stephen Wolfram , printre altele, face referire la exemple reale bazate pe utilizarea unor reguli simple atunci când construiesc sisteme complexe în natură ( automate celulare ). Unul dintre cele mai strălucitoare și mai aproximative exemple, atât din punct de vedere matematic, cât și vizual, este principiul formării modelului pe cochiliile unor specii de moluște tropicale mici. Pentru instalare au fost selectate mai multe lavoare Conus Textile cu modelul cel mai complex și expresiv. Fiecare dintre cochilii este montată pe o platformă rotativă și scanată folosind microscoape digitale de casă. Un mecanism computerizat special dezvoltat analizează imaginea primită și o transformă în semnale de control pentru sistemul de sinteză a imaginii sonore și vizuale. [33]

OIL (2014)

Ideea principală a proiectului este de a invita vizitatorii la expoziție să distrugă orice obiect pe care l-ar putea avea cu ei pentru a-l transforma într-o lucrare sonoră unică. Instalația este o presă hidraulică care poate distruge aproape orice obiect pe care un vizitator îl poate avea cu el (telefon mobil, ochelari, căști etc.). În procesul de distrugere, un microfon special înregistrează sunetul deformării obiectului, iar un algoritm computerizat transformă această scurtă înregistrare într-o combinație de sunet care durează aproximativ 20 de minute, care este creată complet din fragmentul înregistrat [34] .

Proiectul este conceput pentru a provoca vizitatorii să scape spontan de obiectele materiale pentru a-și crea propria opera de artă. Astfel, decodarea obiectului de consum în masă într-o operă individuală are loc prin privare, eliberare, distrugere. În același timp, sunetul ca mijloc principal a fost ales intenționat, deoarece arta sonoră (arta sonoră) poate fi considerată condiționat, cel mai puțin material și mai abstract dintre toate genurile din artă. Proiectul a fost realizat cu sprijinul Muzeului de Artă Contemporană Garage . Moscova. [35]

MELT (2018)

Proiectul este un dispozitiv de proiecție robotizat autonom. Partea sa centrală este formată dintr-un recipient de sticlă umplut cu apă. Apa din ea este înghețată periodic folosind un element electric special (element Peltier ), după care lumina care trece prin dispozitivul optic începe să topească gheața rezultată. Topirea treptată a gheții transparente este singurul lucru care generează imaginea. De fapt, proiectul folosește o lentilă automodificabilă care creează efecte optice și distorsiuni bazate pe diferitele stări de agregare a apei. De o importanță fundamentală este tema trecerii ciclice a materiei de la o stare la alta (ca un pendul) și transparența mijloacelor utilizate, în care mesajul este creat și distribuit practic fără participarea vreunei narațiuni externe. Acesta este mesajul luminii, curentului electric, cristalelor și lentilelor, adică purtători media care își păstrează dimensiunea autonomă. [36] [37]

12.262 (2018)

Instalația multimedia „12 262” este o dedicație pentru legendarul proiect sovietic SG-3 - fântâna super-profundă Kola , care este situată la câteva zeci de kilometri de orașul Zapolyarny , în regiunea Murmansk. La momentul prăbușirii URSS, această fântână de cercetare era cea mai profundă din lume. După încetarea lucrărilor, fântâna a fost abandonată, ruinele sale au devenit un loc de pelerinaj inaccesibil pentru turiștii rari. [38] Autorul instalației a reușit să viziteze fântâna, iar printre laboratoarele sparte, a găsit o rolă de bandă perforată de la unul dintre calculatoarele aflate la stația științifică. Acest rol a devenit punctul de plecare în realizarea acestei lucrări. Proiectul este o instalație sonoră care utilizează date transcrise de pe această bandă perforată pe computer în timp real. Citind datele, controlerul principal al instalației, conform unui algoritm special, dă comenzi la cinci generatoare cinetice de sunet, care sunt mecanisme de foraj în miniatură. După ce a primit o comandă, fiecare dintre foraje începe să foreze mici mostre de rocă din puț, pe care autorul instalației le-a cumpărat la licitații și de la colecționari. Sunetul forajului este amplificat, procesat și devine baza unei compoziții sonore nesfârșite create de obiect. Ulterior, autorul a mers la stație și a montat o instalație deasupra minei, pentru ca la 28 de ani de la oprire să poată fi reluate forajul. [39] [40]

Galerie

  • Collector - instalație interactivă de sunet, 2017.

  • Topot-m - obiect purtabil pentru spectacole, 2019.

  • Invitat - instalare interactivă, 2019.

  • Număr în virgulă mobilă - instalație interactivă, 2019.

  • Hot spot poet - dispozitive de rețea, 2016.

  • Red este un generator de abstracție a luminii algoritmice offline, 2016.

  • Until I die — instalație sonoră folosind sângele artistului ca electrolit pentru baterii, 2016.

  • Divider - instalație autonomă de sunet și lumină, 2016.

  • Poise-d - instalație cinetică și chimică compozită, 2018.

  • Valul este natura mea - instalație de lumină, 2015.

Instrumente muzicale

  • Prankophone , 2015.

  • Tu, eu și toate aceste mașini , 2017.

  • Magnetofon , 2018.

  • Rotor , 2018.

  • Motorgan , 2017.

Premii și nominalizări, recunoaștere

Laureat/Câștigător:

  • Premiul Sergey Kuryokhin - câștigător la nominalizarea „Obiectul de artă și știință al anului” 2020, Sankt Petersburg. [41]
  • Câștigător al Programului de Granturi pentru Artă Contemporană 2020/2021, Muzeul Garajului . [42]
  • Premiul pentru inovație 2020 - Laureat la categoria Artistul anului. [43]
  • Concurs NOVA ART 2019, Sankt Petersburg - laureat.
  • Ars Electronica 2017, Linz - Mențiune de onoare la categoria Muzică digitală și Sound-Art.
  • Ars Electronica 2015, Linz - Mențiune de onoare la categoria Muzică digitală și Sound-Art.
  • PRIX CUBE 2014, Paris - laureat. [44]
  • Premiile Internaționale VIDA 16.0 Art and Artificial Life 2014 - Mențiune de Onoare. [45]
  • Premiul Serghei Kuryokhin , 2013, Sankt Petersburg, Premiul Special de la Institutul Francez . [46]
  • Lexus Hybrid Art Grant, Moscova, 2012 [47]

Nominalizări:

Evaluări:

  • În 2020, a intrat pe lista „100 de cei mai creativi ruși” (100 de lideri creativi din Rusia). [55]
  • În 2020, el a intrat în Top 50 cei mai promițători artiști ruși, potrivit revistei The Art Newspaper Russia. [56]
  • În 2020, a intrat în ratingul de artă de investiții din Rusia 49ART, reprezentând artiști contemporani remarcabili cu vârsta sub 50 de ani. [57]
  • În 2015, a fost inclus pe lista artiștilor promițători conform revistei Forbes. [58]

Expoziții personale

2021

  • „Interval de măsurare”, Galeria Anna Nova, Sankt Petersburg.

2020

  • „Sync”, Galeria Triunghi, Winzavod , Moscova.

2019

  • „Interfața a ceea ce se întâmplă” NCCA , Moscova [59]
  • „Corpi Sonori”, Galeria Post, Kaunas.
  • „Transmisie”, Ground, Moscova.

2018

  • „Până mor”, Pogon, Zagreb. [60]
  • „Auto-organizare”, Kapelica, Ljubljana.
  • „12262”, galeria Ch9, Murmansk.

2017

  • „Electrificare”, HAU2, Berlin.

2016

  • „Până mor”, Kapelica, Ljubljana.
  • SO, districtul BEREG, Moscova.
  • „Vertigo”, Galeria Babel, Trondheim.

2015

  • „Sono Phono”, Galeria Municipal, Montemor-o-Novo.
  • „Dispozitive”, Electromuseum, Moscova. [61]

2014

Expoziții de grup și festivaluri selectate

2021

2020

  • „Trienala de Artă Rusă Contemporană”, GARAGE , Moscova.

2019

  • „Inteligenta artificiala si dialog intercultural”, Hermitage , Sankt Petersburg. [63]
  • „Miercurea pregătită”, dk ZIL , Moscova.
  • festivalul ifva, hong kong.
  • Tec Art Festival, Rotterdam.

2018

  • „Noua stare a vieții”, Muzeul de Artă Contemporană PERMM, Perm.
  • „Toate căile posibile: Viața curioasă a lui Richard Feynman”, Muzeul ArtScience, Singapore.
  • „Crypto”, Centrul Cultural al Spaniei, Mexico City.
  • „Demonii în mașină”, MMOMA , Moscova.
  • „Festivalul modular olandez”, Haga.
  • Colexpla, Porto.
  • „ Ars Electronica ”, Linz.
  • „PIF_CAMP”, Ljubljana.
  • Măsuri ale vieții, Humber Street Gallery, Hull.
  • ADAF 2018, Atena.
  • „ Poetronika ”, NCCA, Moscova.
  • „Imposibil este inevitabil. Idei care schimbă lumea”, Muzeul Evreiesc și Centrul de Toleranță, Moscova. [64]
  • „Dragostea viitoare”, HEK, Basel.

2017

  • Techne, NCCA, Moscova.
  • „Pixelpoint”, Gorizia / Nova Gorica.
  • „muzică de noiembrie”, 's-Hertogenbosch.
  • „Coduri deschise”, ZKM , Karlsruhe.
  • „ Ars Electronica ”, Linz.
  • RoboPop. La naiba, Basel.
  • Niciun brevet în curs, Haga.
  • „Perpetuum Mobile: Russian Kinetic Art”, CCA Zarya, Vladivostok.
  • „Kunst in Europa 1945-1968”. ZKM , Karlsruhe. [65]

2016

  • «Câmpuri deschise», RIXС, Riga.
  • Siggraph 2016, Anaheim.
  • „Ecologie întunecată”, Kirkenes, Nikel. [66]
  • „Earth Lab”, proiect comun al Muzeului Politehnic din Moscova și Ars Electronica , Octombrie Roșie, Moscova.
  • ReFrag, Parsons Paris, Paris.
  • „Mișcarea de regenerare: regândirea tehnologiei în era digitală”, Muzeul Național de Arte Frumoase din Taiwan, Taichung .
  • Festivalul Mirajului Lyon.
  • „Quantum Entanglement v2.0”, Arsenal, Nijni-Novgorod.
  • „Acces la instrumente”, Cirkulacija², Ljubljana.
  • „Abandon Normal Devices”, Drugo more, Rijeka, Croația.

2015

  • „Unul în celălalt”, MMOMA , Moscova.
  • „Superconducție. Challenge of Art & Technology, Riga.
  • „GLOBALE: Exo-Evoluție”, ZKM , Karlsruhe.
  • „Sono Phono”, Galeria Municipal, Montemor-o-Novo.
  • URO, Galeria Alice, Copenhaga.
  • „Cyber ​​​​Arts”, Festivalul Ars Electronica, Linz.
  • „Festivalul Platin”, Köln.
  • „Festivalul Pool Loop”, Zurich.
  • Festivalul „Future Everything”, Manchester.
  • Festivalul CTM, HackLab, Berlin.

2014

  • „Cafe Neu Romance Festival”, Praga.
  • Prix ​​​​Cube, Paris
  • „Entanglement cuantic”, Laboratoria Art & Science Space, Moscova.
  • Media Live, BMOCA, Boulder.
  • „Noua estetică a împăratului”, Emmanuel Gallery, Denver.
  • „Noaptea New Media”, Nikola-Lenivets .

2013

  • Cyberfest, Berlin.
  • „Frontier”, Laboratoria Art&Science Space, Moscova.
  • „Arhstoyanie”, Nikola-Lenivets .
  • „Assignment de ritm”, Muzeul Bonnefanten, Maastricht.
  • „Rezonează”, Belgrad.

2012

  • „Mitologia online”, Muzeul Politehnic, Moscova.
  • „Lexus Hybrid Art”, Art Play, Moscova.
  • „Noaptea New Media”, Nikola-Lenivets .
  • „Unitatea tuturor”, MMOMA , Moscova.
  • „Festivalul Media”, Platforma, Moscova.
  • „Carnavalul e-creativității”, (CeC) Satal, India.

2011

  • „A IV-a Bienala de Artă Contemporană de la Moscova”, Art Play, Moscova.
  • „Festivalul MIGZ”, Octombrie Roșu, Moscova.
  • „Intersecție”, Mel Space, Moscova.
  • Noise Hygiene, Galeria Spațiului Nou, Samara.

2010

2009

  • „Art-Zavod”, NCCA , Ekaterinburg.
  • „Festivalul MIGZ”, 35mm, Moscova.
  • Abracadabra, Winzavod , Moscova.

Colecții

Lucrările artistului se află în colecția Galeriei de Stat Tretiakov [67] , Centrul ZKM (Karslruhe) [68] , Muzeul Politehnic (Moscova), Muzeul Sunetului / GEZ-21 (Sankt. Petersburg) [69] , privat colecții [70] .

Filmografie

„Electro Moscow” (documentar), dir. Dominik Spritzendorfer, Elena Tikhonova. Austria, 2012 [71]

Link -uri

Note

  1. ↑ Revizuirea proiectului ::vtol::oil pe site-ul The Verge. . Consultat la 14 octombrie 2019. Arhivat din original la 14 octombrie 2019.
  2. ↑ Un artist rus a învățat un robot să „deseneze” articol muzical de pe portalul https://hi-tech.mail.ru/ . Preluat la 16 iulie 2020. Arhivat din original la 16 iulie 2020.
  3. ↑ Anunțul expoziției „Thirty-tree Sounds: ABC of the St. Petersburg experiment”, Manege, St. Petersburg. . Preluat la 16 iulie 2020. Arhivat din original la 30 iunie 2020.
  4. ↑ Programul de master „Sound Art & Sound Studies” se deschide la School of Design . Preluat la 16 iulie 2020. Arhivat din original la 17 iulie 2020.
  5. ↑ Biografie pe site-ul festivalului darkecology . Consultat la 14 octombrie 2019. Arhivat din original la 14 octombrie 2019.
  6. ↑ Menționat într-un articol de pe site-ul școlii Rodcenko . Preluat la 15 iulie 2020. Arhivat din original la 16 iulie 2020.
  7. ↑ Interviu cu curatorul Daria Parkhomenko despre proiectul Laboratoria Art&Science Space la Galeria Tretiakov . Preluat la 16 iulie 2020. Arhivat din original la 18 iulie 2020.
  8. ↑ „Laboratorul Viitorului. Arta cinetică în Rusia”: ghid expozițional . Preluat la 17 iulie 2020. Arhivat din original la 17 iulie 2020.
  9. ↑ Programul prelegerilor expoziției „Demonii în mașină”, Muzeul de Artă Modernă din Moscova . Preluat la 17 iulie 2020. Arhivat din original la 17 iulie 2020.
  10. ↑ Expoziția „TECHNE x vtol: Interfața a ceea ce se întâmplă” . Preluat la 17 iulie 2020. Arhivat din original la 16 august 2019.
  11. ↑ Dmitry Bulatov „Сovid and the Art of Deep Media”, Reflections Project, site-ul Muzeului Garajului . Preluat la 18 august 2020. Arhivat din original la 24 septembrie 2020.
  12. ↑ Descrierea proiectului ::vtol::pahntom pe site-ul Institutului de Fiziologie Pavlov al Academiei Ruse de Științe. . Preluat la 15 iulie 2020. Arhivat din original la 15 iulie 2020.
  13. ↑ Am proiecte dedicate subiectelor sociale. „Antena” este un baston de poliție, care are încorporat un modul GSM al unui telefon mobil și un disc piezo care captează sunetul loviturilor. La lovit, bastonul trimite un SMS pe telefonul mamei polițistului: „Mamă, am lovit un bărbat”. Un astfel de design speculativ esențial utopic.” interviu pentru revista Dialogues of Art.
  14. ↑ Text pentru expoziția personală ::vtol:: în Galeria Triunghi . Preluat la 15 ianuarie 2020. Arhivat din original la 15 ianuarie 2020.
  15. ↑ Articol despre sintetizatoarele diy ::vtol:: pe site-ul web lookatme . Preluat la 15 iulie 2020. Arhivat din original la 15 iulie 2020.
  16. ↑ Proiect IVY pe Synthtopia . Preluat la 15 iulie 2020. Arhivat din original la 15 iulie 2020.
  17. ↑ Proiect Mayak pe Synthtopia . Preluat la 15 iulie 2020. Arhivat din original la 15 iulie 2020.
  18. ↑ Descrierea noului laborator media organizat de Muzeul Garajului la EXPO 2017 din Astana . Preluat la 15 iulie 2020. Arhivat din original la 17 iulie 2020.
  19. ↑ ::vtol:: atelier de scanere de sunet, Ljubljana . Preluat la 15 iulie 2020. Arhivat din original la 15 iulie 2020.
  20. ↑ Prelegerea „Roboți și muzică: de la cutia muzicală la orchestrele robotice”, pe site-ul Muzeului Politehnic
  21. ↑ Raport de la o clasă de master despre crearea sintetizatoarelor video pe site-ul Lookatme . Preluat la 15 iulie 2020. Arhivat din original la 15 iulie 2020.
  22. ↑ Atelier de artist pe site-ul Galerii Tretiakov . Preluat la 16 iulie 2020. Arhivat din original la 19 iulie 2020.
  23. ↑ Site-ul comunității artiștilor sonori soundartist.ru. . Preluat la 17 iulie 2020. Arhivat din original la 17 iulie 2020.
  24. ↑ Premiul Innovation 2020 a anunțat câștigătorii, site-ul Art guide . Preluat la 22 august 2020. Arhivat din original la 11 septembrie 2020.
  25. ↑ | „Premiul Sergey Kuryokhin a fost prezentat la clădirea virtuală”, Fontanka. . Preluat la 27 decembrie 2020. Arhivat din original la 26 decembrie 2020.
  26. ↑ A IV-a Bienala de Artă Contemporană, satul, deschisă la Moscova . Preluat la 17 iulie 2020. Arhivat din original la 17 iulie 2020.
  27. ↑ Ars Electronica 2019, http://artinthedigitalage.net/ . Preluat la 17 iulie 2020. Arhivat din original la 22 iulie 2020.
  28. ↑ | Profilul artistului pe site-ul ZKM (Karlsruhe) . Preluat la 14 septembrie 2020. Arhivat din original la 21 iunie 2021.
  29. ↑ Descrierea proiectului pe site-ul Centrului HeK (Basel) . Preluat la 15 septembrie 2020. Arhivat din original la 9 august 2020.
  30. ↑ Proiectul Last Breath pe site-ul Ars Electronica Fiesta . Preluat la 15 iulie 2020. Arhivat din original la 15 iulie 2020.
  31. ↑ revizuirea proiectului pe portalul DesignBoom . Preluat la 15 iulie 2020. Arhivat din original la 8 august 2020.
  32. ↑ recenzia proiectului pe site-ul revistei INTERIOR + DESIGN . Preluat la 15 iulie 2020. Arhivat din original la 15 iulie 2020.
  33. ↑ Descrierea proiectului pe site-ul autorului. . Preluat la 15 iulie 2020. Arhivat din original la 15 iulie 2020.
  34. ↑ Revizuirea proiectului pe site-ul The Verge . Consultat la 14 octombrie 2019. Arhivat din original la 14 octombrie 2019.
  35. ↑ Descrierea proiectului pe site-ul autorului . Preluat la 16 iulie 2020. Arhivat din original la 16 iulie 2020.
  36. ↑ Descrierea proiectului pe site-ul Muzeului de Artă Contemporană Perm PERMM . Preluat la 15 iulie 2020. Arhivat din original la 15 iulie 2020.
  37. ↑ Interviu expres cu Dmitri Bulatov, curatorul proiectului New State of the Living, deschis la Muzeul PERMM din Rusia . Preluat la 23 iulie 2020. Arhivat din original la 16 iunie 2020.
  38. ↑ Ascultați proiectul de artă sonoră bazat pe un experiment secret de foraj sovietic The Calvert Journal . Preluat la 24 iulie 2020. Arhivat din original la 24 iulie 2020.
  39. ↑ Revizuirea și descrierea proiectului ::vtol::12626 pe site-ul CDM . Preluat la 15 iulie 2020. Arhivat din original la 27 noiembrie 2020.
  40. ↑ Descrierea nominalizării la Premiul Kandinsky, proiect ::vtol:: 12 262 . Preluat la 15 iulie 2020. Arhivat din original la 9 iulie 2019.
  41. ↑ | Premiul Serghei Kuryokhin a fost prezentat la clădirea virtuală . Preluat la 27 decembrie 2020. Arhivat din original la 26 decembrie 2020.
  42. ↑ | Au fost anunțați câștigătorii programului de granturi pentru tineri artiști al Muzeului Garajului . Preluat la 4 noiembrie 2020. Arhivat din original la 10 noiembrie 2020.
  43. ↑ Lista scurtă în nominalizarea „Artistul Anului” a Premiului Innovation 2020 - Arhivă - Premiul Inovației 2021 . Preluat la 15 iulie 2020. Arhivat din original la 15 iulie 2020.
  44. ↑ ::VTOL:: (Rusia) - Prix Cube Art Prize . Preluat la 15 iulie 2020. Arhivat din original la 15 iulie 2020.
  45. ↑ ::vtol::citindu-mi corpul | VIDA | Fundația Telefonica . Preluat la 15 iulie 2020. Arhivat din original la 2 septembrie 2020.
  46. ↑ „Premiul Sergey Kuryokhin a fost acordat celor mai buni creatori de artă contemporană”, ziarul Vedomosti . Preluat la 16 iulie 2020. Arhivat din original la 17 iulie 2020.
  47. ↑ Dmitri Kavaraga, Dmitri Morozov și grupul de artă Where Dogs Run sunt câștigători ai programului de grant Lexus Hybrid Art . Preluat la 17 iulie 2020. Arhivat din original la 18 iulie 2020.
  48. ↑ pagina proiectului de pe site-ul Premiului Kandinsky . Preluat la 10 iunie 2021. Arhivat din original la 10 iunie 2021.
  49. ↑ Lista finaliştilor premiului PowSolo
  50. ↑ Premiul Kandinsky - Wikipedia . Preluat la 15 iulie 2020. Arhivat din original la 12 august 2020.
  51. ↑ pagina proiectului de pe site-ul Premiului Kandinsky . Preluat la 15 iulie 2020. Arhivat din original la 9 iulie 2019.
  52. ↑ Pagina proiectului Silk de pe site-ul web al premiului . Preluat la 15 iulie 2020. Arhivat din original la 15 iulie 2020.
  53. ↑ A fost anunțată lista lungă a Premiului de Artă Sergey Kuryokhin-2013 ria.ru/ . Preluat la 17 iulie 2020. Arhivat din original la 19 iulie 2020.
  54. ↑ Sunt numiți nominalizații pentru Premiul pentru Inovație, Kommersant, din 18 februarie 2013. . Preluat la 16 iulie 2020. Arhivat din original la 16 iulie 2020.
  55. ↑ https://www.100mcr.com/ Arhivat 13 noiembrie 2020 la Wayback Machine | Lista celor 100 de lideri creativi din Rusia
  56. ↑ | Ziarul de artă Rusia prezintă o evaluare a artei tinere rusești. . Preluat la 30 septembrie 2020. Arhivat din original la 27 octombrie 2020.
  57. ↑ https://49art.ru/ru/rating/full Copie de arhivă din 14 mai 2018 la Wayback Machine Rating 49art
  58. ↑ Stare de spirit | Forbes.ru . Preluat la 15 iulie 2020. Arhivat din original la 15 iulie 2020.
  59. ↑ TECHNE x vtol: Interfață care se întâmplă . Preluat la 15 ianuarie 2020. Arhivat din original la 2 februarie 2020.
  60. ↑ Dmitri Morozov: până mor . Preluat la 23 iulie 2020. Arhivat din original la 3 martie 2021.
  61. ↑ Prima expoziție personală a lui Dmitri:: vtol:: Morozov. Expoziția a fost prezentată de Electromuseum din Rostokino și Moscow Sound Art Gallery SA))_, iar Muzeul Politehnic a acționat ca partener al proiectului.
  62. ↑ Noaptea muzeelor ​​la Noul Muzeu, Sankt Petersburg. Site oficial . Preluat la 16 iulie 2020. Arhivat din original la 16 iulie 2020.
  63. ↑ Inteligența artificială și dialogul culturilor, anunț pe site-ul Hermitage . Preluat la 17 iulie 2020. Arhivat din original la 17 iulie 2020.
  64. ↑ „Impossible is inevitable. Idei care schimbă lumea”, site-ul Muzeului Evreiesc . Preluat la 23 iulie 2020. Arhivat din original la 26 ianuarie 2021.
  65. ↑ Finissage: Kunst in Europa 1945–1968 Site-ul web al Centrului ZKM . Preluat la 23 iulie 2020. Arhivat din original la 14 mai 2021.
  66. ↑ darkecology.net vtol . Preluat la 14 octombrie 2019. Arhivat din original la 23 iulie 2020.
  67. ↑ Galeria Tretiakov pe Instagram: „Galeria Tretiakov continuă să completeze colecția cu lucrări de artă contemporană, așa cum a făcut Pavel Mihailovici la vremea lui...”
  68. ↑ Pagina proiectului ::vtol:: ulei pe site-ul centrului ZKM în secțiunea arhivă/colecție a centrului.
  69. ↑ Descrierea colecției Muzeului Sunetului, Sankt Petersburg . Preluat la 17 iulie 2020. Arhivat din original la 17 iulie 2020.
  70. ↑ Aceasta nu este o carte: colecția Dmitri Volkov. O poveste despre un om, arta lui și o bibliotecă, Muzeul de Artă Modernă din Moscova . Preluat la 16 iulie 2020. Arhivat din original la 2 iulie 2020.
  71. ↑ Site-ul oficial al filmului Electro Moscow . Preluat la 24 iunie 2020. Arhivat din original la 26 februarie 2020.