Femei algeriene (pictură de Delacroix)

Eugen Delacroix
Femeile algeriene în camerele lor . 1834
fr.  Femeile din Alger în apartamentul lor
pânză, ulei. 180×229 cm
Luvru , Paris , Franța
( Inv. INV 3824 [1] )
 Fișiere media la Wikimedia Commons
Eugen Delacroix
Femeile algeriene în camerele lor . 1847–1849
fr.  Femeile din Alger în apartamentul lor
pânză, ulei. 85×112 cm
Muzeul Fabre , Montpellier , Franța
( Inv. INV 3824 [1] )
 Fișiere media la Wikimedia Commons

„Femeile algeriene în camerele lor” ( fr.  Femmes d'Alger dans leur appartement ) este titlul a două picturi ale artistului francez Eugène Delacroix . Artistul a pictat prima versiune a tabloului la Paris în 1834. Se află în Luvru ( Paris , Franța ). O versiune ulterioară, pictată 15 ani mai târziu, între 1847 și 1849, se află în Musée Fabre ( Montpellier , Franța ). Ambele lucrări înfățișează aceeași scenă cu patru femei într-o cameră închisă. În ciuda decorului similar, picturile evocă o stare de spirit complet diferită datorită reprezentării diferite a femeilor. O lucrare anterioară din 1834 subliniază distanța dintre femei și privitor. În a doua poză, dimpotrivă, privirea caldă atrăgătoare a unei femei pare să invite privitorul.

Femeile din Alger, împreună cu celelalte picturi orientaliste ale lui Delacroix , au inspirat mulți artiști din generațiile ulterioare. Astfel, în 1888, Vincent van Gogh și Paul Gauguin au călătorit la Montpellier pentru a vedea versiunea din 1849 a lui Delacroix, Femeile din Algeria [2] . Tabloul a servit drept inspirație pentru impresioniștii de mai târziu [3] și o serie de 15 picturi și numeroase desene de Pablo Picasso în 1954 [4] .

Paul Cezanne a descris jocul fascinant de culori al lui Delacroix ca [5] : „Toată această culoare luminoasă... Mi se pare că curge în ochi, precum vinul curge pe gât și la fel de intoxică instantaneu”.

Plot

Cucerirea franceză a Algeriei a început în 1830 și a afectat relațiile Franței cu țările vecine precum Marocul [6] . Spre sfârșitul anului 1831, regele Ludovic Filip a trimis un partid diplomatic în Maroc pentru a stabili relații de prietenie și a încheia un tratat cu sultanul. L-a numit ambasador pe tânărul diplomat Charles de Mornay. La acea vreme era obișnuit să iei artiști cu tine pentru a documenta vizual călătoria [7] . Delacroix s-a alăturat partidului diplomatic din întâmplare, prin legături sociale. Mai devreme, când Delacroix a studiat cu Pierre Guerin , acesta s-a împrietenit cu colegul Henri Duponchel, care devenise recent director de decor la Opera din Paris (și mai târziu directorul ei). Duponchel a făcut parte din cercul social al amantei lui Mornay, actrița Mademoiselle Mars , și l-a recomandat pe Delacroix pentru sarcină [8] [9] .

Delacroix s-a alăturat grupului; au navigat în 1831 și au ajuns în Maroc la Tanger la 25 ianuarie 1832 [10] . Delacroix sa bucurat de atmosfera, culorile, obiectele, oamenii și arhitectura acestei lumi exotice pentru el. A notat totul în jurnalele sale [9] . În timpul călătoriei sale de șase luni, Delacroix a completat șapte caiete mari de schițe și a creat un album de optsprezece acuarele [11] . Artistul a fost invitat în casele evreiești pentru a picta. Jurnalul său din 1832 detaliază îmbrăcămintea, decorațiunile interioare și festivitățile caselor evreiești, unde a realizat și câteva mici schițe ale familiilor și caselor evreiești [12] . Pe baza lor, a scris ulterior lucrările „Nunta evreiască în Maroc” (circa 1841) și „Mireasa evreiască” (circa 1832). Delacroix a găsit mult mai dificil să deseneze femei arabe din cauza restricțiilor religioase. În ciuda acestei complicații, a încercat totuși să deseneze femei arabe, însă, de îndată ce a început să le schițeze de departe, femeile care atârnau hainele pe terasele de pe acoperiș și-au avertizat imediat soții [13] .

Delacroix s-a întors în Franța prin Spania și Alger, unde a stat trei zile. Din fericire, a ajuns într-un port algerian unde a întâlnit un comerciant care i-a dat acces la haremul privat al familiei sale. Delacroix a creat două mici schițe ale femeilor din haremul algerian, pe care le-a folosit ulterior pentru a crea tabloul „Femeile din Algeria” [14] .

Pictură din 1834

Istorie și critică

Tabloul din 1834 a fost expus pentru prima dată la Salonul din 1834 din Paris, unde a primit recenzii mixte. Criticul de artă Gustave Plans a scris într-o recenzie pentru Revue des Deux Mondes că „Femeile din Algeria a lui Delacroix este despre pictură și nimic altceva, despre o pictură proaspătă, energică, modernă în spirit și îndrăzneață, complet venețiană, dar încă nimic care nu adaugă. stăpânilor seamănă” [15] . Regele Ludovic Filip a cumpărat pictura în 1834 și a donat-o Muzeului Jardin du Luxembourg . În 1874, pictura a fost transferată la Luvru , unde rămâne în colecția permanentă a muzeului [13] .

Descriere

Tabloul înfățișează patru femei într-o cameră bogat decorată. Trei dintre ei sunt îmbrăcați somptuos în halate largi, curgătoare și împodobite cu ornamente aurii. Una are o floare roz în păr. A patra femeie este o sclavă neagră care părăsește camera și se uită peste umărul stâng la femeile așezate. Delacroix a transmis în cel mai mic detaliu trăsăturile de îmbrăcăminte, bijuterii și decorațiuni interioare pentru femei. Această atenție la detalii poate fi urmărită din schițele sale algeriene din 1832, care descriu aceeași scenă. Savanții au salutat pictura ca pe o încercare de a crea o operă etnografică, care s-a manifestat atât în ​​imaginea femeilor îmbrăcate, cât și în titlul tabloului, lipsit de termenii tradiționali obiectivizatori „odaliscă” sau „harem” [16] . „Femeile din Algeria” a lui Delacroix nu este o imagine sincer erotizată a unei femei orientale, pe care alți artiști au creat-o (de exemplu, „ Marea Odaliscă ” (1814) de Jean-Auguste-Dominique Ingres este în mod clar erotică în natură ).

Deși aici există o dorință de realism, aceasta nu se extinde la femeile înseși și la obiceiurile sociale ale haremului. Aproape că nu există un complot în spațiul înghețat. Femeile sunt închise împreună, nu interacționează între ele. Aspectul provocator al femeilor din stânga reflectă ostilitatea față de pătrunderea spațiului personal. În plus, imaginea nu reflectă în niciun fel obiceiurile sociale ale haremurilor din cultura algeriană de elită din secolul al XIX-lea . În cele din urmă, o privire la haremul algerian i-a oferit artistului puține informații vizuale pentru a crea o imagine realistă.

Delacroix umple aceste lacune cu propria sa interpretare europeană, rezultând o imagine mai rafinată a femeii visate. Cu un decolteu deschis , haine largi și ipostaze languide, femeile orientale din Delacroix întruchipează, parcă, visele europene ale Orientului. La aceasta se adaugă motive orientaliste stereotipe, cum ar fi pipa de narghile , arzătorul de cărbuni și poziția odaliscă. Rezultatul este o imagine fictivă care seamănă mai mult cu o fantezie de harem european decât cu realitatea. Completând această fantezie sunt conotații tipice spectatorilor europeni din secolul al XIX-lea, pentru care pipa de narghile este asociată cu fumatul de hașiș sau opiu și îmbrăcămintea largi cu promiscuitate sexuală.

Versiunea 1847-1849

Al doilea tablou a fost creat între 1847 și 1849 și se află în Musée Fabre din Montpellier , Franța. Compoziția pânzei rămâne aceeași, dar figurile femeilor devin mai mici și, parcă, se estompează în fundal. O melodie de tonuri de aur, umbrire ars și roșu amestecate împreună creează o atmosferă de vis încețoșat, de vis. În loc să părăsească scena, sclavul negru ridică acum cortina, dezvăluind spectatorului femeile așezate. Femeia din stânga este prezentată într-o rochie cu un decolteu inferior care își dezvăluie parțial sânii, iar acum se uită blând la privitor cu o privire caldă și îmbietoare.

Al doilea tablou a fost creat la cincisprezece ani după originalul din 1834. Arată influența timpului și a nostalgiei asupra interpretării informațiilor vizuale. Scena originală semi-fictivă s-a transformat aici într-o imagine de pură nostalgie. Conceptul european de harem a devenit și mai înrădăcinat în opera lui Delacroix, dând în cele din urmă naștere unei picturi care obiectivează și erotizează femeile algeriene într-o măsură mai mare decât versiunea originală din 1834.

Note

  1. 1 2 3 4 Joconde  (franceză) - 1975.
  2. Patrick Noon. Delacroix: Și ascensiunea artei moderne  / Patrick Noon, Christopher Riopelle. - Yale University Press, 10 ianuarie 2015. - P. 132. - ISBN 978-1-85709-575-3 . Arhivat pe 13 februarie 2022 la Wayback Machine
  3. „Femeile din Alger” de Eugène Delacroix [Opere alese ] . humanitiesweb.org . Preluat la 13 februarie 2022. Arhivat din original la 24 septembrie 2020.
  4. Picasso: Challenging the Past National Gallery p. 109-114
  5. Prodger, Michael Damnation, Dante and Decadence: De ce Eugène Delacroix face întoarcerea unui erou . The Guardian (5 februarie 2016). Consultat la 30 aprilie 2016. Arhivat din original la 14 februarie 2022.
  6. Jennifer E.Sessions. Prin sabie și plug: Franța și cucerirea Algeriei . — Cornell University Press, 26 ianuarie 2015. — P. 35–. - ISBN 978-0-8014-5446-2 . Arhivat pe 13 februarie 2022 la Wayback Machine
  7. Pagini din caietul Maroc Arhivat 17 octombrie 2020 la Wayback Machine 1832, acuarelă, 19x13cm . Muzeul Luvru, Departamentul de Artă Grafică, Paris. Accesat pe 13 septembrie 2010
  8. Marrinan 2009, pp. 195-196.
  9. 12 Hagen , p. 358
  10. Lynne Thornton. Orientaliștii: Edition en langue anglaise . - acr-edition.com, 1994. - P. 68–. - ISBN 978-2-86770-083-5 . Arhivat pe 13 februarie 2022 la Wayback Machine
  11. Gerard-Georges Lemaire. Orientalism: Orientul în arta occidentală . - hfullmann, 2013. - P. 212. - ISBN 978-3-8480-0317-4 . Arhivat pe 13 februarie 2022 la Wayback Machine
  12. Eugene Delacroix. Jurnalul lui Eugene Delacroix . - Crown Publishers, 1948. - P. 106. Arhivat 13 februarie 2022 la Wayback Machine
  13. 12 Hagen , p. 361
  14. Bogl, Mary (2003). „Folosirea artelor pentru a preda „Femmes d'Alger dans leur appartement de Assia Djebar . Revista franceză . 76 (4): 692-720.
  15. Patrick Noon. Delacroix: Și ascensiunea artei moderne  / Patrick Noon, Christopher Riopelle. - Yale University Press, 10 ianuarie 2015. - P. 27. - ISBN 978-1-85709-575-3 . Arhivat pe 13 februarie 2022 la Wayback Machine
  16. Picturing the Middle East: A Hundred Years of European Orientalism: A Symposium . - Muzeul Dahesh, 1996. - P. 53-62. - ISBN 978-0-9654793-0-1 . Arhivat pe 13 februarie 2022 la Wayback Machine

Literatură

Link -uri