Expoziţia Arsenalului | |
---|---|
Engleză Spectacol de arme | |
| |
Locație | |
Țară | STATELE UNITE ALE AMERICII |
Zonă | Clădirea Arsenalului Regimentului Gărzii Naționale din New York al 69-lea ( Armeria ) |
Locație | New York |
Activitate | |
stare | închis |
deschis | 1913 |
Cheltuirea timpului | 17 februarie - 15 martie 1913 |
Organizator | Asociația Pictorilor și Sculptorilor Americani |
Industrie | artă |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Armory Show , denumirea oficială a Expoziției Internaționale de Artă Modernă ( Expoziția Internațională de Artă Modernă ) - o expoziție de picturi, desene și sculpturi de artă contemporană , organizată în perioada 17 februarie - 15 martie 1913 în clădirea Arsenalului ( Armeria ) 69 New York Regiment of the National Guard , la colțul dintre Lexington Avenue și 25th Street. Expoziția a fost prezentată mai târziu și în Boston și Chicago . Această expoziție este considerată punctul de plecare pentru dezvoltarea artei contemporane în Statele Unite.
În 1911, la New York a fost înființată Asociația Pictorilor și Sculptorilor Americani . Una dintre sarcinile ei a fost să organizeze expoziții de artă contemporană pentru a depăși cerințele rigide pentru pictură ale Academiei Naționale de Design . După multe dezbateri, o clădire de arsenal militar de pe strada 25 a fost găsită și închiriată pentru 5.000 de dolari (mulțumită asistenței financiare a lui Gertrude Vanderbilt Whitney ). Alți donatori pentru nevoile expoziției au fost fotograful și galeristul Alfred Stieglitz , artiștii Claude Monet și Odilon Redon și alții.
Expoziţia Armeria a fost organizată după exemplul celei mai mari expoziţii europene de artă modernă de dinainte de război , organizată la Köln în 1912 - Expoziţia Internaţională de Artă a Sonderbund-ului prietenilor artelor şi artiştilor din Germania de Vest (Internationale Kunstausstellung des Sonderbundes Westdeutscher Kunstfreunde und Künstler). zu Cöln 1912) . Emblema expoziției a fost un pin, a cărui imagine a împodobit steagul trupelor revoluționare americane în timpul luptei pentru Independență.
În total, expoziția a prezentat 1250 de lucrări, inclusiv sculpturi de mare format, ale a trei sute de maeștri ai avangardei europene și americane. 399 de picturi și 21 de sculpturi au fost aduse la expoziție din Europa. În total, expozițiile din New York, Chicago și Boston au fost vizitate de aproximativ 300.000 de persoane.
Expoziția a prezentat noua artă franceză destul de complet. A expus lucrările artiştilor postimpresionişti : Matisse , Renoir , J. Rouault , F. Picabia , A. Derain , M. Vlaminck , F. Leger , Picasso (8 pânze, dintre care 2 naturi moarte), J. Braque , A Marquet , R. Dufy , C. Monet , O. Rodin , O. Redon , M. Duchamp , P. Gauguin , P. Cezanne , J. Seurat , P. Signac și mulți alții. Dintre europeni - reprezentanți ai altor țări, ar trebui să îi numiți pe olandezii V. van Gogh și P. Mondrian , pe rușii K. S. Malevich și V. Kandinsky , pe norvegianul E. Munch , pe românul C. Brancusi , pe sculptorul german V. Lembroek . , portughezul A. de Souza -Cordoso .
Secțiunea de artă americană a fost semnificativă. Lucrări de Whistler , R. Henry , J. F. Sloan , W. Pach , M. Prendergast , J. Marin , E. Hopper , J. Bellows , J. O. Weir , S. Davis , M. Cassatt , Ch Sheeler , M. Weber și mulți alții.
Expoziția arsenal a transformat ideile publicului american despre un astfel de fenomen precum arta contemporană [1] . Chiar la expoziție, Metropolitan Museum a achiziționat Cezanne's Poor Hill pentru colecția sa; multe controverse au generat lucrările expuse ale lui A. Matisse.
Cel mai mare scandal a fost provocat de pictura lui Duchamp „Nu coborând scările ”. Fostul președinte american Theodore Roosevelt a glumit că covorul din dulapul său, care ar putea fi numit la fel de bine „Scările de urcat îmbrăcat” și atârnat pe perete, este mai aproape de artă [1] . O revistă de artă a stabilit un premiu pentru găsirea unui nud într-un tablou, iar recenzentul New York Times i-a amintit de o „explozie la o fabrică de șindrilă ” [1] . În plină expoziție, toate lucrările lui Duchamp aduse în expoziție s-au epuizat imediat.
Expoziția „în stânga și în dreapta a pălmuit gustul publicului american, adus în discuție cu un realism în general destul de lipsit de dinți și necritic” [1] . Invazia scenei artistice americane de către modernismul european a îndreptat artiștii locali către experimente mai radicale („neologism”, „ fotorealism ” etc.), mai ales în concordanță cu cubismul , și a dus la formarea unei întregi cohorte de avangardă europeană. colecționari (cum ar fi Dr. Barnes ). Pe de altă parte, „Armory Show” a stimulat apariția și dezvoltarea mișcării regionalismului în pictura americană.
Dicționare și enciclopedii | ||||
---|---|---|---|---|
|