Asteriadis, Aginor

Aginor Asteriadis ( greacă : Αγήνωρ Αστεριάδης ; 1898 , Larisa  - 17 decembrie 1977 , Atena ) [1]  - artist grec, pictor de icoane și gravor . Reprezentantul așa-numitei „Generația anilor treizeci” a picturii grecești.

Biografie

Aginor Asteriadis s-a născut în orașul Thessalian Larisa în 1898. Familia sa provenea dintr-un grup de soulioți care, după persecuția turcă, s-au mutat în jurul anului 1860 în orașul tesalian Ambelakia . Unul dintre ei, Anastasis Asteriadis, s-a stabilit în Larisa și a deschis un magazin alimentar, unde plantele medicinale erau principalul obiect de comerț. În 1890, Anastasios a fost preluat de nepotul său, Kostas Asteriadis (1856–1908), un absolvent de farmacie al Universității din Atena , care a transformat magazinul într-o farmacie modernă. Kostas Asteriadis și soția sa Ekaterina Drits (1866-1931), dintr-o familie nobilă a insulei Hydra , au avut 6 băieți. Părintele, un fan al antichității grecești, a dat (aproape) toate numele antice: Agamemnon (1895-1953), Agisilaos (vezi Agesilaus I sau Agesilaus II ) (1897-1959), Aginor (vezi Agenor ), Anaxagoras (1900-1902 ). ), Viron (vezi Byron, George Gordon ) (1901-1932), Pygmalion (1905-1981). Pe când era încă elev în școala primară, Aginor a studiat pictura cu artistul local Christos Pamercuriou, care deține un portret tineresc al lui Asteriadis (1915). În 1910, Aginor s-a mutat la Atena și s-a stabilit cu surorile mamei sale. În capitală, Aginor a absolvit gimnaziul și a continuat lecțiile de pictură cu Erato Asprogerak, soția artistului Nikolaos Asprogerakas [2] .

Scoala de Arte Plastice

În 1915, Asteriadis a intrat la Școala de Arte Frumoase din Atena , unde din 1915 până în 1921 a studiat pictura cu George Roylos , George Yakovidis , Spyridon Vikatos și Pavlos Mathiopoulos . La școală, Asteriadis s-a împrietenit cu Spyros Vasiliou , cu care în anii următori a pictat biserici, a ilustrat cărți, precum și cu A. Polikandriotis, M. Vitsori, A. Vasilikiotis și artiștii deja cunoscuți Konstantin Maleas și Dimitris Yoldasis . Cu acesta din urmă, Asteriadis, din 1923, a întreținut împreună un atelier în cartierul atenian Plaka , la poalele Acropolei . S. Vassiliou a scris ulterior despre studentul Asteriadias: „Am văzut atunci pentru prima dată un artist care a întors spatele temei oficiale stabilite de profesor și a pictat un perete, o curte, o ușă de curte, cu linii largi luminoase, ceva. foarte ciudat pentru acea epocă” [3 ] . În timpul studiilor, Asteriadis a cunoscut-o pe Aspasia, sora colegului său de clasă Mina Coletti. Aspasia (1902-1970), descendent din familia lui I. Kolettis , i-a devenit ulterior soția. În perioada 1920-1921, Asteriadis a fost mobilizat și a luat parte la campania din Asia Mică a armatei grecești. Dovada participării sale au fost puținele picturi supraviețuitoare ale artistului, inclusiv „ Moscheea Aydin ” și desene. Armata greacă i-a învins pe turci la Eskişehir , dar turcii s-au retras la Ankara. Armata greacă a continuat să avanseze, dar nu a reușit să cuprindă Ankara și sa retras în ordine peste râul Saggarios . După cum a scris istoricul grec D. Fotiadis, „tactic am câștigat, strategic am pierdut” [4] . Guvernul grec și-a dublat teritoriul în Asia Mică, dar nu a avut ocazia pentru o nouă ofensivă. În același timp, fără a rezolva problema cu populația greacă a regiunii, guvernul nu a îndrăznit să evacueze armata din Asia Mică. Fața a înghețat timp de un an. Unii dintre recruți, printre care se număra și Asteriadis, au fost demobilizați. Asteriadis s-a întors la Atena și a absolvit „Școala” în 1921. Notele sale de jurnal exprimă amărăciune și dezamăgire față de perioada de studiu la „Școală” și, în special, despre procedura pentru examenele de absolvire, când munca elevilor a fost lăsată de comisia de examen pe masă în ordinea descrescătoare a notelor și 2 lucrări, una dintre ele de Asteriadis, au fost lăsate sfidător pe jos. În același an, artistul a organizat o expoziție personală în Larisa natală. Critica a remarcat în lucrările sale „armonie în lumină și culoare” [5] .

Anii interbelici

După ce artistul Maleas a plecat în insula Lesvos , Asteriadis și Yoldasis s-au stabilit în atelierul său din Plaka . Pentru a-și câștiga existența, artistul a lucrat pentru firma de publicitate GEO. În 1922, Asteriadis a participat la o expoziție de grup a artiștilor tesalieni la Volos, iar în anul următor a organizat o expoziție personală la Atena. În 1924 a participat la grupul „Expoziția celor zece” din Atena. În 1925, Asteriadis a devenit membru al „Uniunii Artiștilor Greci” și în același an a fost numit ca profesor de schiță la gimnaziul din orașul macedonean de vest Grevena [6] [7] . Asteriadis a rămas în Macedonia timp de un an. A adunat și studiat desenele elevilor săi și câțiva ani mai târziu (1933) le-a publicat într-un album de desene pentru copii. În paralel cu activitatea sa didactică, a pictat peisaje și portrete. În același timp, în 1925, artistul a organizat expoziții personale la Volos și Larisa.

În 1926, a participat la expoziția „Patru tineri” din Atena și în anul următor și-a organizat expoziția personală în capitală. În 1928 a publicat 200 de exemplare ale albumului Schwartz's House in Ambelakia. (Albumul a fost relansat în 1974). A participat la o expoziție de grup a Uniunii Artiștilor Greci la Atena în 1929. În 1930, Asteriadis a luat parte la recrearea societății de artă de avangardă „Group Art”. În același an, a condus direcția artistică a revistei pro-comuniste Pionierii și a rămas în această funcție până în 1932. În același an, 1930, Asteriadis a organizat o expoziție personală la Atena și a participat la o expoziție de grup la Londra . În 1931, a pregătit un proiect pentru pictarea cupolei și a intrării în mozaic a Catedralei Sf. Nicolae Volos și a participat la o expoziție de grup la Atena.

Din 1931 până în 1936 a predat desen la Școala Industrială din Atena. În 1933, artistul a participat la trei expoziții de grup la Atena. În 1934, Asteriadis a participat la a 19 -a Bienala de la Veneția , unde și-a expus lucrarea „ Pelion ”, a organizat o expoziție personală în Larissa și a participat la o expoziție de grup la Atena. În același an, a pregătit o schiță a unei compoziții mozaice a Sfinților Constantin și Elena pentru intrarea în vistieria Băncii Greciei. În același an, 1934, artistul a vizitat Parisul și a participat la congresul bizantin de la Veneția. În 1935, a pregătit o schiță pentru o compoziție de mozaic pentru intrarea în templul bizantin atenian Kapnikarei . În același an, Asteriadis a pictat Monumentul soldaților sârbi care au murit în Macedonia în timpul Primului Război Mondial, a participat la expoziții de grup ale celor Cinci la Atena și la expoziții ale artiștilor greci la Viena și Chicago .

În 1936, artistul a pictat Biserica restaurată Adormirea Maicii Domnului din Episkopiîn comunitatea Tegei (azi Tripolis ). În același an, Asteriadis a pregătit un proiect pentru o imagine mozaică a Fecioarei pentru noua biserică Sf. Constantin din orașul Volos . Templul a fost construit după proiectul arhitectului Aristotel Zachos . Execuția mozaicului și imaginea finală a Fecioarei aparține artistei grecești Elli Voyla ( Έλλη Βοΐλα-Λάσκαρη , 1908-1989) [8] . În același an, 1936, Asteriadis și-a expus lucrările la expozițiile de grup ale „Societății de Artă” din Atena și Sofia bulgară .

În 1937, la Expoziția Mondială de la Paris , Asteriadis a primit Marele Premiu în domeniul cărților de literatură și artă pentru albumele Casa lui Schwarz din Ambelakia și Desene pentru copii. La aceeași expoziție, artistul a primit o medalie de bronz pentru pictura sa. În același an, Asteriadis a pregătit decoruri și costume pentru comedia lui D. Kokkos „Soarta lui Marula”. Împreună cu artistul K. Tettalos a interpretat decorul piesei „Câștigătorul” de T. Sinadinos, pusă în scenă de trupa lui M. Kotopouli . Asteriadis a câștigat concursul pentru proiectarea drapelului Universității Aristotelice din capitala Macedoniei . În 1938, a finalizat o copie a „Epitafului” de la Muzeul Culturii Bizantine din Salonic pentru Institutul de Artă din Chicago . În același an, artistul a organizat o expoziție personală la Volos și a participat la „Expoziția Panhelenică” din Palatul Zappion din Atena .

În 1939, Asteriadis a publicat un album cu 20 de litografii dedicate insulei Chios . Albumul a fost premiat la Expoziția de carte de la Atena din 1939. În același an pictează biserica Sf. Teodora din Salonic, ilustrează cartea lui I. Papastavrou „Istoria Greciei antice de la războaiele persane până la moartea lui Alexandru cel Mare” (pentru clasa a II-a a gimnaziului) și a participat la „Expoziţia Panhelenică” din Zappio. La începutul anului 1940, Asteriadis a participat la a 22-a Bienala de la Veneția, expunând lucrările „Insula Hydra ”, „La izvor”, „Peisajul Phigalia”, „Câmpia Florinei ”, „ Templul lui Zeus Olimpian ” , „Peisajul Salaminei ”, „Portret”, Kifisia, Acropola Atenei , Natura moartă, Galaxidi . În același an, artistul a mers la Athos , unde a pictat copii ale picturilor murale bizantine pentru Arhiepiscopia Atenei [9] .

Ocupație și rezistență

În anii triplei ocupații, germano-italiano-bulgare, a Greciei, artistul a rămas la Atena, luând la lumina lunii în atelierul de olărit al ceramistului A. Kardiakos și ilustrând manuscrise. În 1942 a pictat templul Fecioarei din Trachones din Attica . În același an, Asteriadis s-a alăturat Frontului de Eliberare Națională creat de Partidul Comunist din Grecia . Opera sa din acea perioadă poartă amprenta Rezistenței și servește Mișcării de Rezistență . În 1944 a publicat albumul Six Watercolors and Two Lithographs. În 1945, comandat de Poșta Elenă, Asteriadis a produs o ștampilă comemorativă în onoarea bătăliei de la Rimini . În martie 1945, Asteriadis și S. Vasiliou au organizat o expoziție cu gravurile lor în lemn realizate în anii ocupației.

Anii postbelici

În perioada 1946-1947 artistul a ilustrat cartea lui S. Ksefludas „Oamenii mitului. Caiete din războiul din Albania ”, precum și calendarul Bisericii Ortodoxe Elene. În aceeași perioadă, Asteriadis a fost membru al juriului expozițiilor internaționale de la Cairo și Stockholm . În 1947, a participat la o expoziție de grup a artiștilor greci la Stockholm, iar în anul următor, la prima expoziție panhelenică postbelică. În 1948, artistul a pictat o parte a bisericii Sf. Dimitrie din Neo Faliro Pireu , peretele vestic al bisericii Sf. Barbara din suburbia ateniană Daphni, a pictat icoana Sfântului Dimitrie pentru altarul Bazilicii . a Sfântului Dimitrie din Salonic și, în colaborare cu S. Vasiliou, a pictat partea de est a bisericii Sfântul Blaise din Xylokastro . În 1949, Asteriadis a pictat icoane pentru altarul Bisericii Profetului Ilie din cartierul atenian Pagrati și Biserica Mântuitorului din Larisa natală. În același an, artistul a pictat Pantocrator în biserica Sf. Dimitrie din cartierul atenian Kypseli . Din 1949 până în 1952, Asteriadis, împreună cu Fotis Zahariou , au pictat templul Mântuitorului din Kypseli. În aceeași perioadă, Asteriadis a participat la activitățile societății de pictori „Nivel de grup”, fiind membru fondator al acesteia, și a participat la patru expoziții de grup ale „Grupului”. În 1950, artistul a cumpărat un teren în suburbiile lui Μarus, unde și-a construit casa și atelierul. În același an, Asteriadis a ilustrat un manual pentru clasa a II-a a unui gimnaziu, a pictat templele Adormirii Maicii Domnului din cartierul atenian Nea Eritrea și Sfântul Gheorghe din orașul sud-african Brakpan . În perioada 1952-1956, Asteriadis a ilustrat cărțile Eroii greci de Charles Kingsley , Zeii Olimpului, un manual de citit pentru clasa a VI-a, Istoria Bisericii pentru clasa a V-a, Istoria Imperiului Bizantin pentru clasa a V-a. , Vechiul Testament pentru clasa a III-a de școală elementară și Noul Testament pentru clasa a III-a și a IV-a de școală elementară, cartea „ Theodoros Klokotronis , sufletul revoluției grecești ” de D. Gerulanos. În aceeași perioadă, a pictat capela „Fundației Muncitorilor Marini” și a pictat Fecioara în Biserica Sf. Nicolae din orașul Volos , a pictat icoane pentru catapeteasma Mănăstirii Mega Spileo , a pictat stâlpii centrali ai Biserica Sf. Nicolae din districtul Chalandri din Atena și a executat steagul Universității din Atena .participarea la „Expoziția Panhelenică”, iar în 1953 la expozițiile de grup „Arta Greacă Modernă” la Roma și 11 artiști greci la Ottawa , Canada . În 1954 a participat la o expoziție de grup a 16 artiști greci la Belgrad , iar în anul următor la o expoziție de grup a artiștilor greci la Göteborg , Suedia . În 1957, a participat la Expoziția Panhelenică. În perioada 1957-1958, Asteriadis a pictat o parte din bisericile Sfântului Dimitrie din centrul de pregătire a recruților marinei din Scaramanga și Sfântul Atanasie din Riza Tegei [10] . În 1959 a organizat o expoziție personală la Atena, a participat la o expoziție internațională în Tunisia , la a 5-a Bienala din Brazilia São Paulo , a 3-a Bienala din Alexandria Egipteană, într-o expoziție de grup la Muzeul Guggenheim din New York . În 1959, a pictat capela Sf. Vissarion din Larissa. Din acest an și timp de câțiva ani, a predat desen liber la Institutul Tehnologic al Grupului de Școli Constantin Doxidias . În 1960 a participat la o expoziție de grup, în cadrul săptămânii grecești din Germania, a organizat o expoziție personală la Nafplion , a participat la expoziția „Panelin” din Zappio. În anul următor, la Institutul de Tehnologie din Atena a avut loc o expoziție retrospectivă a operei artistului. În 1962 a participat la expoziția „Arta Greacă Modernă” la București , la expozițiile internaționale „Bianco e Nero” la Lugano și la Lingă Germană , la expoziția de grup „Arta Greacă” la Belgrad și a organizat o expoziție personală la Atena. În 1963 a participat la Expoziția Panhelenică de la Zappio, la expoziția Artă Greacă Modernă de la Moscova și la expoziția de grup de pictură greacă de la Belgrad. În perioada 1964-1965 Asteriadis a fost numit membru al Comitetului artistic pentru arta bisericească, din subordinea Ministerului Educației. În 1964 a participat la expoziția de grup Pictura greacă modernă la Bruxelles, iar în anul următor la o expoziție similară la Buenos Aires , Argentina . În 1965 a fost distins cu Crucea de Aur a Ordinului Regal al lui George I.

Ultimii ani

În 1966, Asteriadis a organizat expoziții personale la Atena și Larisa, iar în anul următor a participat la Expoziția Panhelenică din Zappio.

În 1968, Asteriadis a ilustrat cartea lui S. Mavroidi-Papadaki „Povești din Bizanț” și cartea mitropolitului A. Kantonis „Oameni mari ai Bisericii”, iar în 1971 cartea lui E. Valavani „În Mistra Palaiologov ”.

În 1970 a organizat o expoziție personală și a participat la o expoziție de grup în Lefkosia ( Republica Cipru ).

În 1974, a fost relansat albumul Schwartz's House in Ambelakia.

În 1976, cu un an înainte de moartea artistului, Galeria Națională a Greciei a organizat o mare expoziție retrospectivă a operei artistului.

În 1977, Asteriadis a ilustrat cartea Călătorie la Nauplion de E. Valavani, care a câștigat premiul I pentru cea mai bună carte grecească a anului [11] .

Asteriadis a murit la Atena pe 17 decembrie 1977. A fost înmormântat în seiful familiei Kolettis de la Primul Cimitir din Atena . După 5 ani, rămășițele sale au fost reîngropate la Larisa, lângă mormântul soției sale.

După moartea artistului, expoziții ale lucrărilor sale au fost organizate la Atena în 1978, în patria sa din Larissa ( 1984 ), la Atena ( 1987 și 1998 ) și la Patras ( 1998 ).

În 1978, lucrările artistului au fost expuse și la Muzeul American de Artă Chrysler [12] .

În 2011, Muzeul Benaki a organizat o expoziție cu 150 de lucrări ale lui Asteriadis, caracterizându-l drept unul dintre cei mai importanți reprezentanți ai „Generației Treizeci” [13] .

În 1980, municipalitatea din Larissa a dat numele artistului străzii pe care se află casa Asteriadis.

Lucrări

Asteriadis era o persoană modestă, politicoasă și prietenoasă, era strict cu sine, dar blând și cinstit față de ceilalți. Fiind un muncitor neobosit, cu greu mulțumit de munca sa, Asteriadis nu numai că a evitat să se arate, ci și să facă referire minimă necesară la chipul său atunci când expune lucrări [14] . A încercat să îmbine în lucrările sale tradiția populară grecească, spiritualitatea iconografiei bizantine și principiile cubismului și ale altor mișcări artistice de la începutul secolului XX. Lucrările sale sunt de obicei bidimensionale, dar asta nu înseamnă că sunt lipsite de realism. Subiectul său variază de la peisaje rurale și urbane până la portrete, natură moartă și natura umană nudă. Toate acestea le transmite cu un stil personal caracteristic, în care coexistă elemente din tradiția bizantină, arta populară și arta naivă, folosind o perspectivă deosebită. Câteva elemente de cubism și suprarealism sunt de asemenea urmărite în lucrările sale [15] . Artistul, pictorul de icoane și gravorul și-a căutat temele și inspirația în natura și orașele grecești, în antichitatea greacă, în Bizanț, în arta populară și a copiilor, fără a-și pierde simțul echilibrului și propria sa scris. În peisaje a folosit adesea acuarela [16] .

Artistul a scris:

„Desigur, mă interesează compoziția, volumul, culoarea pură și, în ciuda faptului că sunt un artist descriptiv, tema este secundară pentru mine, aceasta este doar o scuză.”

Și mai departe:

„În opera mea se amestecă influențele picturii copiilor și bizantine, post-bizantină și populară. Nu pot spune dacă unul este dominant asupra celuilalt. Am fost influențat de ei, dar îmi păstrez stilul personal.”

Asteriadis și-a exprimat crezul artistic după război după cum urmează:

„Generația mea a muncit din greu pentru a se elibera de atmosfera sufocantă a școlii din München . Mult timp pierdut. Aproape zece ani de luptă pentru a se scutura de Academie, bitum și albastru de Prusia. Primim noi căutări în artă de la reviste străine care ne cad în mâinile noastre. Care e ideea? Nu suntem noi. Refugiul nostru este iconografia bizantină, căreia îi datorăm mult, un copil, suprafețe mari de biserici.” [17] .

Lucrările lui Asteriadis sunt depozitate și expuse în Galeria Națională a Greciei , în Galeria Municipală din Atena, în Galeria Municipală din Larissa , în Galeria Averof , în galeriile municipale din Salonic , Rodos și Patras , în colecțiile lui Koutlidis și Fundația A. Levendis, fondurile culturale ale Băncii Greciei , Băncii Naționale Grecia , Banca Agricolă a Greciei, Banca Ionică, Muzeul Bizantin din Atena , Muzeul Vorre, Muzeul Vouros-Eutaxias, Universitatea Politehnică din Atena , Ministerul Educație, Universitatea din Atena , Universitatea Aristotel din Salonic , Universitatea din Chicago , Municipiul Volos, Școala Industrială din Atena, Camerele Comerciale și Industriale din Salonic, Muzeul de Artă Modernă din New York , Muzeul de Artă Modernă din Belgrad și multe alte colecții private [18] .

Link -uri

1. ↑ ΕΙΚΑΣΤΙΚΟΝ - Ζωγραφική - Αγήνωρ Αστεριάδης . Preluat la 22 mai 2014. Arhivat din original la 23 septembrie 2015. (nedefinit)
2. ↑ νίκος ζίας, „αστεριάδης αγήνωρ”,
3. ↑ Κριτική | Αγηνωρ Αστεριαδησ  (link indisponibil)
4. ↑ Δημήτρης Φωτιάδης, Σαγγάριος, σελ. 115, εκδ. ΤΥΠΟΣ Α.Ε., Αθήνα 1974
5. ↑ Χρονολόγιο | ΑΓΗΝΩΡ ΑΣΤΕΡΙΑΔΗΣ Arhivat 15 mai 2014.
6. ↑ Νίκος Ζίας. Αστεριάδης Αγήνωρ // Λεξικό Ελλήνων Καλλιτεχνών: ζωγράφοι-γλύπτες-χαράκτες. - Αθήνα: Μέλισσα, 1998. - Vol. 1. - P. 112.
7. ↑ αστεριάδης αγήνωρ, καλλιτέχνες ψηφιακής συλλογής, δημοτική πινακοθήκη λάς, μουσι.ίο Κατσίγρα  (greacă) . Galeria Municipală de Artă din Larissa . Consultat la 25 februarie 2018. Arhivat din original la 2 ianuarie 2012.
8. ↑ Κυκλοφορήθηκε το Εβδομαδιαίο Ενημερωτικό Δελτίο της Ι. M. Δημητριάδος "Εισοδικόν" τευχ. 301  (greacă) . Ιερά Μητρόπολη Δημητριάδος (12 decembrie 2017). Preluat la 25 februarie 2018. Arhivat din original la 22 martie 2016.
9. ↑ Αστεριάδης Αγήνορας - Aginor Asteriadis [1898-1977 ]  (greacă) . paletaart (22 iunie 2012). Preluat la 25 februarie 2018. Arhivat din original la 25 mai 2020.
10. ↑ Αγιογραφίσεις | ΑΓΗΝΩΡ ΑΣΤΕΡΙΑΔΗΣ  (link indisponibil)
11. ↑ Εικονογράφηση | ΑΓΗΝΩΡ ΑΣΤΕΡΙΑΔΗΣ Arhivat 3 septembrie 2014.
12. ↑ Εκθέσεις | ΑΓΗΝΩΡ ΑΣΤΕΡΙΑΔΗΣ Arhivat 3 septembrie 2014.
13. ↑ Μουσείο Μπενάκη : ΕΠΙΣΚΕΨΗ / ΕΚΘΕΣΕΙΣ / ΤΡΕΧΟΥΣΕΣ Arhivat la 3 septembrie 2014.
14. ↑ M. Βλάχος και Ε. Οράτη, Αγήνωρ Αστεριάδης. Ζωγραφική-χαρακτική , έκδοση του πολιτιστιστικού οργανισμού του αθηναίων, αθήνα 1998. ISBN 4 509608-7 .
15. ↑ Galeria Națională (downlink) . Preluat la 22 mai 2014. Arhivat din original la 5 martie 2016. (nedefinit) 
16. ↑ Αρχική | Αγηνωρ Αστεριαδησ Arhivat 17 mai 2014.
17. ↑ Τι έχει πει | ΑΓΗΝΩΡ ΑΣΤΕΡΙΑΔΗΣ  (link indisponibil)
18. ↑ Μουσεία | Αγηνωρ Αστεριαδησ  (link indisponibil)

	În cataloagele bibliografice GND : 1018786155 ISNI : 0000 0000 7903 043X LCCN : n82141178 NLA : 36342096 NLG : 15251 SUDOC : 164853723 VIAF : 94578582 WorldCat VIAF : 94578582